美容系列 大學院 敎科課程의 開發에 관한 硏究

신단주 동덕여자대학교 산업대학원 2004 국내석사

우리나라의 근대미용은 미용사1호인 오엽주가 1933년 종로 화신백화점에 최초의 미용실을 열면서 시작되었으며 근대미용 교육은 1928년 경성미용학교가 그 시작점이 되었다. 1949년 서울 시청에서 제1회 미용사 자격시험을 치루었고 1961년에 이용사 및 미용사법이 제정되면서 현재와 같은 미용사 면허제도가 도입되었으며 이 면허시험을 기준으로 하여 표준화된 교과과정을 정비하게 되었다. 그 후 우리나라의 미용계는 급속한 속도로 발전하여 2년제 전문대학, 4년제 대학교, 대학원에 미용계열학과 및 전공이 개설되고 있다. 이렇게 발전을 이루고 있는 가운데 2년제, 4년제 미용계열 대학의 미용전문인력 양성을 위한 대학원 개설이 시급한 현실이며 또한 현시대가 요구하는 우수한 인력배출의 노력이 필요하다고 보겠다. 따라서 이연구는 현재 개설되어 있는 4년제 대학과 외국의 대학, 대학원의 교과과정을 인터넷 검색 및 대학요람을 통하여 자료를 수집하고 분석 검토하는 문헌적 방법으로 진행하였다. 이 연구자료를 토대로 향후 미용계열 대학원이 가야할 교과과정의 방향을 제시하면서 이를 기초로 하여 대학원 수준의 교과과정 모델을 개발하는데 그목적을 두었다. 따라서 이 연구는 미용계열 대학원 교과과정 방향설정에 미치는 효과가 클 것이며 또한 증가하는 미용계열 관련 대학원의 교과과정 구성에 사전제시적 효과가 있을 것으로 기대한다. 미용계열 4년제 대학원 교육의 방향제시를 위해 Beauty related majors are opened in many colleges, universities and graduate levels since the beauty industry in Korea has been developed rapidly. However, their curricula still needs to have a good model in the light of educational efficiency. Thus, curricula of the beauty related universities in Korea and foreign countries through internet search and handbooks were collected and analyzed in order to suggest a new curriculum suited to the social situation in Korea. I expect this study will have great effect on the establishment of proper direction for the curricula of the beauty related graduate schools, and valuable for the preliminary presentation for organization of the curriculum. To show the proper way for the education, I pointed out some problems of the curricula in the beauty related departments of university levels as follows: Firstly, the curricula were not suited for the departments of universities. Secondly, the field practice education was missing. Thirdly, there are lots of curricula, thus cannot expect high standard education effect. Fourthly, it is necessary to open the original text reading subject to cope with the internationalization era. Also I suggested the direction of education in the beauty related departments of graduate schools as follows: Firstly, the direction of education in the beauty related departments of graduate schools shall be divided into the beauty care management field (natural science departments) and the beauty design field (arts and athletics departments). Secondly, the education in the beauty related departments of graduate schools shall be differentiated from the curricula in four-year-course universities. Thirdly, the advanced curricula shall be well selected according to social development. Fourthly, it is necessary to fuse the related fields and other industries. Considering the above direction of education, I suggested a new curriculum model in the beauty related departments in graduate schools. First of all, I classified the major into two categories, such as the beauty care field of natural science department and the beauty design field of arts and athletics departments. And then, I classified the beauty care fields into two different majors of the beauty functional cosmetics and beauty health care management. Also, the beauty design field was classified into two majors as both beauty image design and beauty performing arts. As the completion unit of the graduate school was 33 units or more, 11 subjects in 3 units are enough for the course. However I tentatively made a curriculum with 13 courses for each major for students enough to select. The major of the beauty functional cosmetics in the beauty care field will have skin science, hair science, pharmacological information, perfume science, cosmetics chemistry, surface chemistry, coloring and powder for cosmetics, cosmetic color, Chinese cosmetics, functional cosmetics, R & D for cosmetics, manufacturing of cosmetics and marketing of cosmetics. Also, the major of the beauty health care management in the beauty care field will have skin science, hair science, beauty biochemistry, physiology, beauty and diet, head skin clinics, skin treatment, alternative medicine, natural therapy, fatness control, public health, hygienics, disinfection and epidemic. In this major, students will learn about the connection between the beauty and the health care management. In the meantime, I classified the beauty design field in the arts and athletics departments into two majors, such as both beauty image design and the beauty performing arts. The major of the beauty image design will have expression of design, history of beauty and culture, colors, hair design, hair design creation, special effect make-up, character make-up, art make-up and hair, total coordination, image making, lighting, image, beauty computer graphic, beauty computer simulation. In this major, students will study about the role of the beauty in modern image industry. Also, the major of the beauty performing arts will have mass culture and arts, expression of design, lighting, stage arts and production, history of performing arts, analysis of works and characters, image making, total coordination, clothing for stage performance, art make-up and hair, character make-up, special effect make-up, traditional performing stage make-up and hair. In this major, students will study how to develop the beauty industry as the beauty arts necessary for the performing arts.

대학교 웹사이트에서의 효과적인 정보전달을 위한 인터페이스 디자인 연구 : 동덕여자대학교 웹사이트를 중심으로

장명숙 동덕여자대학교 디자인대학원 2010 국내석사

대학을 둘러싼 교육환경의 변화로 인하여 대학들도 기업이나 각종 사회단체들과 마찬가지로 매스미디어 채널을 통해 각 대학의 발전 가능성과 우수한 장점 등을 적극적으로 홍보하게 되었다. 특히 초고속 인터넷의 등장으로 현재 우리나라 대부분의 대학들은 웹사이트를 구축하여 적극 활용하고 있다. 이러한 배경에서 입시생 및 학부모의 대학교 웹사이트 이용률이 해마다 증가하고 있으며, 이들은 대학에게 있어 미래의 고객이 될 수 있는 주요한 홍보 타겟이 아닐 수 없다. 따라서 대학교 웹사이트는 이러한 이용자들이 필요로 하는 정보를 충족시킬 수 있어야 하며, 그러한 정보들을 효과적으로 전달할 수 있는 인터페이스 디자인 또한 매우 중요하다고 할 수 있다. 이에 본 연구는 각각의 설문조사를 통하여 입시생 및 학부모가 필요로 하는 정보를 찾고, 인터페이스 디자인의 시각적 디자인 구성요소를 중심으로 동덕여자대학교 웹사이트를 분석하였다. 이에 따라 문제점에 대한 개선방안을 다음과 같이 제시하였다. 첫째, 텍스트는 기본적인 정보전달의 기호이다. 화면상의 텍스트는 정보를 올바르게 전달해야 하며, 읽기 쉬어야 하고, 인터페이스 안에서 구동되어야 한다. 따라서 동덕여자대학교 웹사이트의 각 페이지 서브메뉴는 가시성 및 가독성을 높일 수 있도록 글자크기를 조절하고 좀 더 선명한 색상 대비를 줄 필요가 있다. 둘째, 이미지는 가장 일반적인 시각적 표현 매체로 많은 정보를 내포하고 있는 시각언어라 할 수 있다. 이에 따라 동덕여자대학교 웹사이트는 이미지의 흑백톤 사용을 줄이고, 각 페이지별 주제에 따라 그 의미가 전달되는 다양한 이미지를 사용해야 할 것이다. 또한, 동덕여대만의 느낌을 잘 전달할 수 있는 사진 및 일러스트레이션의 사용이 필요하다고 생각한다. 셋째, 인터페이스에서 색체의 사용은 중요한 정보를 강조할 수 있으며, 화면의 구성을 분리하여 사용자의 이해도를 향상시킨다. 따라서 동덕여자대학교 웹사이트의 각 페이지 메인메뉴와 서브메뉴는 글자색과 바탕색의 선명한 대비가 더욱 필요하다고 생각한다. 넷째, 정보를 사용자에게 효과적으로 전달하기 위해서는 질서 있는 레이아웃이 필요하다. 인터페이스의 레이아웃은 일관성 있는 구성과 기능을 가져야 하며 심미적으로 이루어져야 한다. 동덕여자대학교 웹사이트는 일부 어수선한 사진 배치가 시각적으로 좋지 못한 인상을 주기 때문에 불필요한 사진요소는 줄이고 적절한 크기 및 배치 조절을 통해 전체적 화면의 레이아웃을 심미성 있게 만들어야 한다. 이처럼 조사와 분석을 통해 살펴본 바와 같이 이용자의 만족도를 높이기 위해서는 많은 부분의 개선을 필요로 한다. 하지만 웹 인터페이스 디자인, 그중에서도 시각적 디자인요소는 이용자들에게 정보를 전달함에 있어 가장 빠른 전달력을 가지고 있으며 가장 큰 영향을 준다는 것이 분명하다. 또한 과거의 단순한 텍스트 위주의 웹사이트가 불과 몇 년 만에 화려하고 다양한 디자인의 웹사이트로 변화하였다. 앞으로의 웹사이트는 더욱 디자인에 민감한 웹사이트로 발전해 나갈 것이라 가정하였을 때 시각적 요소를 고려한 웹 인터페이스 디자인은 그 중요성이 더욱 커질 것이라 생각된다. 따라서 대학교 웹사이트도 이용자들이 필요로 하는 정보제공과 그러한 정보를 효과적으로 전달할 수 있는 시각적 인터페이스 디자인요소가 고려된다면 이용자들의 만족도를 보다 높일 수 있을 것이다. Following changes within the educational environment, universities are required to actively publicize their growth potentials and advantages through mass media channels, similar to the methods used by corporations and various social organizations. Particularly, with the introduction of high-speed internet, most universities within Korea are actively utilizing websites. Within such a background, the rate of use for university websites are increasing among new students and parents. At the same time, such visitors are a major publicity targets who may become potential future customers. Consequently, university websites must contain information which satisfies user needs. At the same time, interface design which effectively delivers such information is very important. As a result, this study conducted a survey for new students and parents to find information most required and analyzed the website of Dongduk Womens University focusing on visual design elements of interface design. The results of the study are as follows. First, text is the most fundamental symbol for information delivery. Text must properly delivery information on the screen and be displayed within the interface. Consequently, the sub menus of each website must adjust the font size and utilize clearer colors for added receptivity. Second, as a most fundamental form of visual expression, images can be considered to be a type of visual language which includes much information. Accordingly, the Dongduk Womens University website must decrease use of black and white images, but rather use various images which delivers accurate information according to the topic of each page. In addition, this study concludes that photos and illustrations which aptly delivers the distinctive feeling of Dongduk Womens University must be used. Third, use of colors within the interface can highlight important information while separating screen configuration can improve user understanding. Consequently, the main menus and sub-menus of each page within the Dongduk Womens University website requires more clear contrast between text colors and background colors. Fourth, in order to effectively delivery information to users, an organized layout is necessary. Some of the photos layout within the website do not give a great visual impression. Consequently, this study concludes that unnecessary photos should be reduced and the overall layout should be improved by appropriately adjusting size and layout. As shown through the survey and analysis of this study, many areas must be improved in order to raise user satisfaction. However, visual design elements are the fastest in delivering information to users and their significant effects are profoundly clear. In addition, the simple text-based websites of the past have been transformed into colorful and varied websites in just a matter of years. When considering that websites will continue to develop in terms of design, it is believe that web interface designs which consider visual elements will continue to become more important. Consequently, user satisfaction can be expected to increase if university websites provide information needed by users and consider visual interface design elements within website designs.

한수민의 졸업 작품, 「가면무도회」 해설

한수민 동덕여자대학교 공연예술대학원 2023 국내석사

본 논문은 석사과정 이수를 위한 졸업 공연에서 발표한 3곡의 작품을 분석한 것이다. 각 곡의 창작 배경과 형식, 선율 및 화성구조를 분석하여 창작자의 작곡 의도와 음악적인 특징을 설명하고자 한다. 졸업 공연의 전체 주제는 “가면무도회(Masquerade)” 이다. 사람들은 삶을 살아가며 저마다의 감정을 솔직하게 표현하지 못하고 가면이라는 익명성에 의존한 채 삶을 살아간다. 이에 가면 속에 숨겨진 내면의 순수한 모습과 감정을 가면에 숨기고 살아가는 모습, 가면을 벗지 못한 채 중독되어 버린 모습을 각3곡에 담아 표현 하고자 하였다. 졸업 공연에서 연주한 3곡은 모두 본인의 창작곡이며 Piano, Guitar, Bass, Drum 쿼텟(Quartet) 구성으로 편성하였다. 작품 전체의 흐름을 통일 하되, 각 곡의 이미지를 다양한 분위기로 표현하고자 하였다. 본론을 통해 각 작품의 창작 배경과 음악적 특징을 설명하고자 한다.

대학보건소의 현황분석을 통한 활성화 방안 연구 : 서울시내 여자대학을 중심으로

권수경 同德女子大學校 一般大學院 2001 국내석사

본 연구의 목적은 대학보건소의 기능과 역할평가를 통해 대학보건사업 활성화를 도모하고자 하며 구체적으로는 첫째, 보건소의 시설, 인력, 보건서비스, 교육현황을 분석하여 둘째, 보건소의 역할과 기능을 평가하고 셋째, 대학 보건소의 활성화 방안을 강구하고자 한다. 본 연구의 방법은 대학병원을 소유하지 않은 서울시내 5개 여자대학의 보건소를 대상으로 실시한 설문조사와 문헌조사 자료를 이용하였으며 분석방법은 설문자료, 보건소 이용현황 및 시설, 인력 현황 등은 백분율을 이용한 기술적 분석을 하였다. 연구의 주요 결과는 다음과 같다. 각 학교의 부칙에 나와 있는 보건소 요원에 대한 명시와는 달리 실제로 근무하는 인력은 근무하고 있지 않는 것으로 나타나, 전문인력 부족으로 인해 보다 전문적이고 다양한 서비스를 받을 수 없었다. 의약품은 의용약은 모두 갖추고 있었으나 내복약의 경우 단순한 내복약만이 비치되어 있었으며, 의사의 지시가 있을 경우 처방하게 되어 있었다. 상근의사가 있는 학교에서는 종류별 개수뿐만 아니라 기자재의 질적인 측면도 뛰어 났다. 특히, 이 학교는 치과 진료를 하고 있어 흉부 간접촬영 카메라, 치과 X-RAY, UNIT, CHAIR(치과용 진료의자)의 기자재를 갖추고 있으며, 그 밖에 초음파, 심전도도 갖추고 있었다. D여대의 경우 학생수에 비하여 침상수의 비율이 다른 네 학교에 비하여 낮게 나타났으며, C여대는 학교 총 면적에 대한 보건소 면적이 다른 네 학교에 비하여 낮게 나타났다. 건강예방 및 관리에 관한 사항 중 다섯 학교에서 모두 이루어지고 있는 사항으로는 건강상담을 들 수 있다. 특이 사항으로는 방역사업을 주관하고 하고 있는 학교도 있었다. 학교별로 실시하는 각종 검사는 학교별로 차이가 많았으며, 이와 같은 검사를 전혀 제공하지 않는 학교도 있었다. 예방접종은 주로 위탁을 통해 실시되었으며, 진료업무에 관한 사항으로는 기본적 업무는 모두 하므로 보건소의 진료 업무에 관한 사항은 잘 이루어지고 있었다. 대학별 비품 및 문서관리를 살펴보면, 모든 사항이 이루어지고 있으나 한 학교의 경우에 학생 건강기록지가 없고 대신 일일기록지로 대체하고 있다. 여자대학의 특성상 여성건강과 관련된 보건교육이 많이 실시되고 있었으며, 각 대학에서 실시하는 보건교육의 내용은 성교육, 피임교육, 결핵예방 및 관리, 비만교육, 구강보건, 절주교육, 성인병교육, 정신건강교육, 응급처치 등이었다. 보건소의 이용률은 점차 증가하고 있었으며, 여자대학 특성상 이루어지고 있는 서비스 및 진료를 살펴보면, 성교육의 내용이 주를 이뤘다. 이상의 결과로 볼 때 5,000명 이상의 여학생과 교직원이 상주하고 있는 대학에서 학생과 교직원의 건강증진을 위한 기능과 역할은 매우 위축되어 있으며, 학내 보건문제의 파악은 물론이고 교내 건강증진 프로그램의 개발이 이루어지지 않고 있었다. 따라서 대학보건소의 활성화를 위한 방안을 제언하면 다음과 같다. 대학의 보건소가 건강관리의 중심역할을 할 수 있도록 질적으로 수준 높은 건강증진, 예방사업(예방접종, 신체검사, 건강검진, 건강상담, X선검진, 임상검사), 학교 환경위생 유지관리와 개선, 모든 학생 및 교직원을 대상으로 하는 서비스, 건강증진사업의 기반 확보(전문인력, 보건소 예산, 기자재 보유, 의뢰체계의 확립), 보건교육(보건학 강좌 개설, 건강강좌, 건강교실 및 시청각 교실 운영), 적극적인 홍보활동(인터넷, 공공장소 게시판 이용)등을 제시하였다. The purpose of this study was to development activation program through the evaluation of the function and role of university health center. Data were collected from internet, questionnaire survey, university bulletins, utilization data of health center, and official documents of 5 women's universities do not have university hospital in Seoul from November 1, 2000 to November 15, 2000. The results were as follows; 1. Only one university had full-time doctor, the other had part-time doctor, and the rest had only nurse unlike regulation of each university health center. 2. Drugs for internal and external use which could be medicated without doctors prescription and 23 kinds of medical devices were equipped for the students and school people. 3. The size of university health center were less than 0.1% of total campus area and number of beds for rest in health center were 4 to 8. 4. Health services provided by health center were health counseling, physical examination and various clinical examinations, medications, health education, and vaccination. 5. Number of visit to university health center were ranged 5,000 to 12,000 per year by student and school people and major symptom were minor digestive, respiratory, and muscular skeletal diseases such as indigestive, constipation, diarrhea, common cold and sprain. 6. Contents of health education provided by university health center were focussed on sex and contraceptives, quit smoking and drinking, obedity, mental health, oral health, and first aid. 7. The budget of university health center were less than 0.2% of total university budget. In conclusion, the stratege to activate university health center is to development health promotion program based on health problems of university students, to secure budget and professional manpower to be able to implement health project form university authority, and to develop university health center homepage to inform health information and educate the students.

오지은의 졸업 작품 「20’s」 해설

오지은 동덕여자대학교 공연예술대학원 2023 국내석사

본 논문은 「My 20‘s」라는 큰 주제를 토대로 창작하여 졸업 공연에서 발표한 4개의 작품을 해설한 것이다. 누구나 20대를 보내면서 경험하게 되는 꿈과 사랑에 대한 감정 변화를 담은 작품으로 곡의 형식과 악기 편성 및 화성 구조를 통해 작곡가의 의도와 음악적인 특징을 해설하고자 한다.

한국연극치료의 역사적 고찰과 실태

최윤주 동덕여자대학교 공연예술대학원 2013 국내석사

최근 한국의 예술치료분야가 통합의학의 한 축으로까지 인식되고 있는 이때에 이미 역사연구가 활발히 이루어져 있는 음악치료, 미술치료, 무용치료, 표현예술치료 등의 타 예술분야와 달리 연극치료의 역사연구는 이루어지지 않았다. 학문간 균형 있는 발달과 후학들을 위해서 연극치료학의 역사연구는 반드시 필요하다. 본 연구의 목적은 첫째, 연극치료가 우리나라에 처음 소개된 1990년 초부터 실용화 단계에 이른 현재까지 약 20년의 정착 및 성장과정을 역사적 흐름에 맞게 교칙한다. 둘째, 경제성장으로 인하여 높아지는 현대인들의 힐링 욕구에 힘입어 그 수요가 증대하고 있는 사회에 한국연극치료의 올바른 학문적 활용을 도모한다. 셋째, 한국의 연극치료 실태 분석을 통하여 앞으로의 전망과 비전을 제시하고자 한다. 연구의 방법은 크게 도입 및 정착과 사회·임상·교육·연구적 동향으로 구분하여 사회적 동향은 언론매체를 신문사 6곳(경향신문, 동아일보, 매일경제, 조선일보, 중앙일보, 한겨레), 방송사 4곳(KBS1·2TV, EBS, MBC, SBS)을 대상으로 연극치료 관련 자료를 수집하여 분석하였다. 또한, 기관 및 단체의 개설현황을 연극치료와 명칭이 일치하거나 연극치료를 다루는 유사관련 단체로 구분해 분석하였다. 연구범주에 해당되는 기간 중 시행된 임상활동은 정부기관, 공공기관, 사립기관, 병원과 같은 지원기관을 기준으로 임상적 동향에서 정립하였으며, 전문 연극치료사 양성을 위한 교육적 동향을 고등교육기관과 중등교육기관으로 구분한 뒤 대학원과 대학의 학과명 및 전공명 일치 또는, 연극치료 교과교수 현황을 각 성격별로 비교분석하고, 전국 초·중·고등학교의 방과 후 연극치료 활동을 전문상담사 및 Wee클래스 배치 현황과 관련하여 비교분석하였다. 마지막으로 연구적 동향을 통해 국내 출간되어 있는 연극치료 학위논문을 크게 연도·성격·연구대상·검사 도구별로 분류 및 비교하고, 국내 출판되어있는 학술지논문과 서적현황을 조사하였다. 이와 같이 공적기록을 바탕으로 연구물을 분석한 결과, 한국연극치료는 1990년 사회적 병리현상으로 인한 심리적 안녕이 절실해지던 때 홍유진 박사에 의해 한국에 소개되었다. 이후 1992년부터 2000년도까지 텔레비전을 포함, 각종 언론매체를 통해 그녀가 주도적으로 연극치료 소개 및 시연을 활발히 하였다. 현재까지 방송매체에서 연극치료사 또는 치료프로그램을 다룬 프로그램은 약 42편이며 그 중에서도 1992년부터 2004년까지 홍박사의 연극치료 작업을 다룬 프로그램이 주류를 이루었던 반면에 2005년부터 박미리, 송연옥 등 다양한 연극치료사들의 작업이 프로그램에서 다루어지고 있음을 볼 때, 이는 한국의 연극치료분야가 다양한 전문가들의 활동으로 폭 넓게 발달하고 활성화되었음을 반증하는 바람직한 사례라 하겠다. 뿐만 아니라 한국의 연극치료 방송프로그램의 1990년대 초 도입기는 시연을 통한 연극치료 소개 또는 치료사 중심의 특별기획으로 진행하는데 주안점을 두었다면 최근 매스컴의 동향은 SBS와 EBS 처럼「우리아이가 달라졌어요」,「달라졌어요 시리즈」처럼 대상중심의 상담 솔루션 형태로 기획되어 방영되는 추세이다. 특히 1992년경 연구소가 개소되기 시작하면서 정신건강을 바라는 이들의 욕구에 충족하고자 관련 기관 및 학회단체도 등장하였다. 이는 도입 후부터 2000년 전후로 약 10여년이 지나서야 각 분야에서 연극치료활성화가 일어났다고 볼 수 있는데 고무적이라 하지 않을 수 없다. 이처럼 국내외에서 1세대 연극치료인들이 활발한 임상활동으로 ‘국민 정신건강 회복’이라는 사회적 측면에 힘썼으며 타 예술치료분야의 발전과 함께 의료계에 ‘통합의학’이라는 새로운 관점의 패러다임을 여는 가능성도 보였다. 전문연극치료사를 양성하기 위한 학계의 움직임도 활발해졌다. 2001년 원광대학교 보건환경의학대학원 공연예술치료 전공에서 연극치료사를 양성하기 시작하였으며 2006년에는 동덕여자대학교 공연예술대학원의 연극심리학과 연극치료전공이 개설되면서 명실 공히 한국 최초로 연극치료학과가 대학에서 개별학과로 탄생되었다. 또한 초기에 발표된 연극치료관련 학술지논문과 연구동향을 살펴보면 “연극요법(Dramatherapy)연구”(중앙대학교 연구논집, 한명희 1991)학술지논문과, “CATHARSIS: Ritual & Theater”(홍유진, 1992, 뉴욕대: 박사학위논문), “An Exploration of ‘Roles’ in Naerim Kut, the Korea Shaman Initiation Rite”(김진숙, 1994, 뉴욕대: 박사학위논문), “한국무속의례의 연극치료(Dramatherapy)”(한명희, 1994, 중앙대: 석사학위논문)가 있다. 연극치료 관련서적은『카타르시스: 굿과 연극 그리고 드라마치료』(홍유진, 1993, 서울: 들불)를 시작으로 저서 5권과, 연극치료를 체계화시킨 해외이론가들의 번역서 10권으로 총 15권이 출판되었다. 번역본은 연극치료의 대표적 학자인 영국의 Sue Jennings, 미국의 Robert Landy와 David Read Johnson이 고안한 EPR모델, Role모델, DvT모델의 정의 및 기법을 소재로 저술한 이론이 주를 이룬다. 1970년대 이후 미국 뉴욕대학교와 영국 허트포드셔 대학교 그리고 센트럴 오브 스쿨 스피치&드라마 대학교 등과 같은 해외교육기관의 활성화와 함께 한국의 연극치료 발달과정은 1990년대는 도입기로 90년대 말로 가면서 해외유학파들이 국내에서 활동을 전개하던 시기이다. 그들은 연극치료 1세대들로서 미국에서 수학하고 동덕여대 연극치료학과를 개설한 홍유진 교수, 역시 미국에서 수학하고 명지대 예술심리치료학과를 개설한 김진숙 교수, 영국에서 수학한 후 활발한 활동을 하고 있는 한명희 연극치료사가 있으며. 국내파로는 용인대 연극치료학과를 개설한 박미리 교수와 다수의 외국 서적을 번역한 이효원번역가 등이 있는데 그들은 모두 한국연극치료 발전에 적지 않은 기여를 한 대표적 인물들이라 할 수 있다. 위에서 살펴본바와 같이 연극치료분야는 1세대들의 왕성한 활동에 힘입어서 2세대의 활약이 기대되는 시점이다. 이제 연극을 포함한 각 예술치료분야는 상호보완적 관점에서 통합예술치료로서의 전향적 발전에 노력해야한다고 본다. 그런 점에서 한국예술치료교수협의회 발족은 예술치료의 발전에 의미 있는 행보로 보여 진다. 한국연극치료는 빠르게 변화하는 경제성장과 정신문명에 순응하며 급진적으로 발전하고 있다. 추후 통합과 통섭이라는 학문적 비전과 과제를 수행하고 전 인류의 정신문명 발전에 기여되는 연극치료연구가 이루어지기를 희망한다. In the recent years, the field of art therapy in South Korea has been recognized as the realm of Integrative Medicine; however, the historical research on drama therapy has not been studied in depth unlike music, art, dance and expressive arts therapy. Thus, research on history of drama therapy is essential to develop the balance between interdisciplinary studies and foster students in drama therapy major. The purposes of this study were as follows. First, the researcher reviewed settlement and development of the drama therapy for twenty years from its introduction in the early 1990's to its practical application stage up to the present with the historical approach. Second, it promoted to find method to apply the Korea drama therapy to contemporary men who seek to find the holistic healing in the fast growing society. Finally, it suggested the prospect and vision of the Korea drama therapy by analysing application condition of it. The research method was designed to analyse the introduction and settlement, and social, clinical, and educational, research trends of the Korea drama therapy; therefore it collected the data from six newspaper publishing companies such as Kyunghyang Newspaper, Dong-A Ilbo, Maeil Business Newspaper, Chosun Ilbo, JoongAng Ilbo, Hankyoreh and four broadcasters such as KBS1 · 2TV, EBS, MBC, SBS. In addition, the status of the establishment of institutions and organizations were divided into the two categories; (1) the institutions and organizations with the title of drama therapy and (2) the institutions and organizations dealing with drama therapy. Clinical activity during the research period was defined by the standard of support agencies such as government agencies, public institutions, private institutions, hospitals based on the clinical trends. Next, To analyse the educational institutions of professional drama therapy, it researched secondary education institutions and analysed the after school drama therapy activities and arrangement status of school counselors and Wee class from elementary schools to high schools on a national scale, and it also researched higher education institutions and analysed the status of undergraduate and graduate programs by its title, features and the number of professors. Finally, it analysed the current publications such as thesis and articles in journals related to drama therapy. Especially, the theses were categorized and compared by their publication year, features, research target and method. Thus, based on public records and analysed data, the Korea drama therapy was introduced by Dr. Youjin Hong in 1990 when the society had a desperate need of psychological well-being. From 1992 to 2000, she played a major role on introducing drama therapy and it effect by demonstrating it through the various media including TV. Broadcast media has been covering approximately forty three programs of drama therapists or therapeutic programs. Among them, from 1992 to 2004, the mainstream of the programs was dealing with Dr. Hong's drama therapy works. On the other hand, from 2005 Miri Park, Yeonok Song's drama therapy works also were introduced by media. This proved that Korea drama therapy has developed by the various therapists. In addition, Korea drama therapy programs in the early 1990s were mainly focused on demonstrating drama therapy to introduce its function and effect or on therapist-centered programs; however, the recent media trends has changes to a target-oriented counselling solutions aired in SBS and EBS "My child has changed", "We are different now series". In particular, research institutions began to open in 1992 and in this regard, the institutions and agencies related to drama therapy had emerged to meet the public's need to become mentally well-being. Since the introduction of drama therapy in Korea, it has been a tremendous impact on the society that the drama therapy could effect and apply to all kind of field and this overall progress seems very encouraging. As mentioned, the first generation of drama therapists were focused on the social aspect, 'national mental health recovery' and now it shows that a new perspective paradigm of drama therapy as 'integrative medicine' could open in the future. In academia, it became very active to train professional drama therapists. In 2001, Wonkwang University started to foster drama therapists in the department of performing arts therapy, Graduate School of Health & Complementary Medicine. In 2006, Dongduk Women's University opened the drama therapy major in the department of drama psychology, Graduate School of Performing Arts and it was the first independent academic department which offered drama therapy major. The early published articles in journals and the research trend related to drama therapy were as stated below; "Research on Dramatherapy"(Chung Ang University Research Journal, Myunghee Han 1991), “CATHARSIS: Ritual & Theater”(Yujin Hong, 1992, Newyork University: Doctoral dissertation), “An Exploration of ‘Roles’ in Naerim Kut, the Korea Shaman Initiation Rite”(Jinsuk Kim, 1994, Newyork University: Doctoral dissertation), “Dramatherapy of Korean Shamanistic Ceremony” (Myunghee Han, 1994, Chung Ang Univeristy; Master's thesis). Also there are fifteen books related drama therapy published; five of them were written by Doctor Yujin Hong and her first publication was 『A Catharsis: Gut(shamanistic ritual), Play and Drama therapy』(Yujin Hong, 1993, Seoul, Deulbul), and ten of them were translated books of drama therapy theories which covers the definition and method of EPR model, Role model DvT model created by Sue Jennings from the UK, Robert Landy and David Read Johnson from the USA respectively. Since the 1970s, drama therapy field has continued to prosper through the overseas educational institutions such as New York University in the United States of America and University of Hertfordshire in the United Kingdom, University of London-Central School of Speech & Drama etc.; apart from this, drama therapy in Korea was introduced in 1990s and in the late 1990s, students studying abroad regarded as the first generation in the drama therapy field returned to Korea and brought a new phase in drama therapy development. They are professor Yujin Hong who studied in the USA and open a drama therapy major in Dongduk Women's University, and professor Jinsook Kim who studied in the USA as well and open an arts psycho therapy major in Myongji University. and Myunghee Han, a drama therapist, who studied in the UK and has been actively working in the field in Korea. In addition, there are Miri Park who studied in Korea and opened a drama therapy major in Yongin University, and Hyowon Lee, a translator who has translated numerous books related to drama therapy. They all are leading figures who has considerably contributed to the development of drama therapy in Korea. As stated above, the first generation of therapists in the field of drama therapy has been fully devoted to their works, and now expectation to nurture and flourish the field is high for the second generation. Thus, not only drama therapy but also other arts therapy should strive to develop under the category of integrative arts therapy with complementary perspectives. In that sense, inauguration of Korean professor council for arts therapy is considered to be a meaningful progress of the development of arts therapy. Korea drama therapy has radically developed to adapt to rapidly changing economic growth and spiritual civilization. It is suggested that the study on drama therapy should carry out academic vision and task through integration and convergence and contribute to the development of spiritual civilization of all mankind.

국내 여자 프로골퍼들을 위한 골프웨어 스타일링 연구

심지현 동덕여자대학교 패션전문대학원 2011 국내석사

Modern sports have become a symbol of changing society and lifestyle. As social class has exerted no influence on participation in sport, many people, regardless of their age and sex, enjoy sports. Golf, particularly exemplifying such social change in sports area, has been developed in different way from other sports. Korean players’ eight-time victories on LPGA tour in 2010 impressed upon the world the potential of Korea’s Women’s Golf and triggered Korean domestic golf apparel market to be more developed. Accordingly, golf apparel industry has been specialized and expanded and the competition among brands became fiercer. From this market change, companies have utilized sponsorship for professional golf players as marketing strategy to differentiate themselves from others. However sponsorship which only focuses on promoting their products finally resulted in hindering fashionable and creative styling of golf players on the green. Excessive exposure of the sponsor’s brand logo rather caused a feeling of repulsion in people who watched the players’ outfit. This study aims at proposing a new direction in compensating the defect of sports sponsorship which is most fast growing in the area of sports marketing and in improving the image of both golf players and their sponsoring brands by developing and researching various designs and styling of golf apparel for the female professional golfers based on the functionality. This study was designed to examine current situation of domestic golf apparel industry and the problems of sponsorship marketing by adopting the method to establish theoretical background of golf apparel styling through researching documents and materials ranging from academic articles to golf specialty publications, to analyze golf-related design materials, domestic and foreign fashion specialty publications, and internet materials, and to empirically conduct a field survey. From the process of complementing the defects which were drawn from the styling research of the national and international female professional golfers, nine sets of golf apparel with functionality and sense of fashion are designed and their styling is created. This study unfolds in the following stages. In the first chapter, the objectives and implication of the study, methodology and study context are presented. The second chapter, first of all, reviews the history of golf and golf apparel based on the literature survey and photographic materials. And the current situation of domestic golf apparel industry and its development is discussed. Secondly, 2011 Spring/Summer season colors, materials and designs of ten representative domestic golf apparel brands which are providing sponsorship to the players are analyzed through the field survey, in order to consider the definition of sports marketing and sponsorship and analyze the current situation of golf apparel brands’ sponsorship. Thirdly, the concept and elements of styling are examined and the impact and the necessity of it are also proposed. In the third chapter, the differences between domestic and overseas female golf apparel styling are discussed. As a result, the problems of the domestic golf apparel styling such as overexposure of sponsor’s brand, oversized logos, overemphasis on new products without considering golf players’ own style and fit, function-oriented styling and reckless use of vivid colors are derived from the comparative analysis. In the fourth chapter, based on the market research covering ten different sponsoring brands new colors, materials and designs are suggested according to three concepts; Traditional, Stylish and Active sports. Three styling concepts are proposed in terms of theme. First, the ‘Illuminate Chic’ concept of ‘Neo-traditional theme’combines British traditional look with American Preppy in the modern and flexible way. Secondly, in the ‘Visionary Luxe’ concept of ‘Stylish casual theme’, luxurious gold look with glamorous and rich colors are proposed. Thirdly the ‘Temperate Reformer’ concept of ‘Sports theme’ visualizes positive energy with the creative silhouette and colors. Based on the nine works of golf apparel design, styling for the domestic female professional golf players is proposed with the additional styling elements such as accessories, hair style and makeup in order to create favorable image of them. As a result of this study, new styling may help Korean female golf players not only to enhance their golf performance but also play game in style on the green. Thus this study has an implication to flatter the outlook of Korean female golf players and reinforce their prestige on the international stages. Through the follow-up research on the golf apparel styling, sponsorship marketing which takes place between the players and the sponsors is expected to systematically evolve and expand further as a powerful marketing tool. 현대의 스포츠는 변화하는 사회상 및 라이프스타일의 상징이 되었고 스포츠를 즐기는 특정 집단의 한계가 사라지면서, 연령과 성별에 관계없이 많은 사람들이 스포츠를 즐기게 되었다. 특히 골프는 스포츠 분야에 있어서 가장 두드러진 변화를 보이는 예로서 여타의 스포츠보다 빠른 발전양상을 나타내어 왔다. 2010년 한 해에만 한국 선수가 거둔 LPGA 대회 8승은 전 세계에 한국을 여자골프의 신흥강국으로 각인시키며 국내 골프시장을 더욱 성장시키는 계기가 되었고, 이에 골프의류시장 또 한 전문화되고 확대되어 브랜드별 경쟁이 치열해졌다. 이러한 시장 변화에 따라 기업들은 타 브랜드와 차별화의 일환으로 프로골프 선수들에게 스폰서 계약을 체결하는 마케팅 전략을 도입하게 되었다. 그러나 국내기업들의 상품홍보에 중점을 둔 스폰서 마케팅으로 인하여, 선수들은 패션성과 독창성이 배제된 스타일링을 연출하게 되었고, 이로 인해 브랜드 홍보에만 치중한 과도한 브랜드 로고의 노출은 오히려 보는 이로 하여금 거부감을 갖게 하는 역효과를 초래하였다. 본 연구는 국내여자 프로골퍼들을 위하여 기능성을 기본으로 한 골프웨어의 디자인 개발과 새롭고 창의적인 스타일링을 연구하여, 마케팅 분야에서 가장 빠르게 성장하는 스포츠 스폰서쉽(Sponsorship)의 문제점을 보완하고 선수의 이미지와 스폰서 브랜드의 이미지를 모두 향상 시킬 수 있는 새로운 방향을 제안하고자 한다. 본 연구의 방법은 학술논문, 골프전문서적 등의 문헌 자료를 통하여 골프와 골프웨어의 이론적 배경을 확립하고 골프의류에 관련된 디자인 자료와 국내·외 패션관련 전문서적과 간행물, 인터넷 기사 등의 분석과 현장조사 자료수집 등의 실증적 연구를 병행하여 골프웨어 시장의 현황과 스폰서쉽의 문제점을 고찰하였다. 그리고 이러한 국내·외 여자 프로골퍼의 스타일링의 연구를 통해 도출된 문제점을 보완하여 기능성과 패션성을 가미한 골프웨어 9작품을 디자인하고 실제적인 스타일링을 연출하였다. 본 연구는 다음과 같은 내용으로 전개 되었다. 1장에서는 연구의 목적 및 의의, 연구 내용과 방법에 대해 논하였다. 2장에서는 첫 째, 골프의 역사와 골프웨어의 변천사를 문헌자료와 사진자료를 통해 고찰하고 국내 골프웨어의 발전 과정과 시장 현황을 살펴보았다. 둘 째, 스포츠 마케팅과 스폰서쉽의 정의와 국내 골프웨어 브랜드의 스폰서쉽 현황을 살펴보기 위해 국내 10개 대표 스폰서 브랜드의 2011년 S/S 제품의 컬러, 소재, 디자인을 현장 조사를 통해 연구하였다. 셋째, 스타일링의 개념과 요소를 알아보고, 스타일링의 효과와 필요성을 제시하였다. 3장에서는 국내·외 여자 프로골퍼들의 스타일링을 비교하여 문제점을 분석하고 하였다. 그 결과 지나치게 많은 로고와 큰 사이즈의 로고, 선수의 개성과 체형을 고려하지 않은 신상품 위주의 홍보와 기능성에 무게를 둔 스타일링, 그리고 비비드(Vivid)한 컬러감만을 강조한 무분별한 컬러의 사용을 도출해 낼 수 있었다. 4장에서는 10개 스폰서 브랜드의 시장연구결과를 토대로 트레디셔널(Traditional), 스타일리쉬(Stylish), 액티브 스포츠(Active sports) 세 가지 컨셉에 맞추어 새로운 골프웨어의 컬러, 소재, 디자인을 제안하였다. 디자인은 세 가지 테마로 제안하였다. 첫 번째 새로운 트레디셔널 테마 (Neo traditional theme)인 Illuminate Chic는 전통을 강조하는 영국적 트레디셔널 라인에 아메리칸 프레피(Preppy)룩을 모던하고 유연하게 결합하였다. 두 번째 스타일리쉬 캐쥬얼 테마(Stylish casual theme)인 Visionary Luxe에서는 화려하고 풍부한 색감으로 럭셔리 골드 룩을 제시하였다. 세 번째 스포츠 테마(Sports theme)인 Temperate Reformer는, 창의적인 라인과 컬러로 긍정적인 에너지를 표현하였다. 제작된 9점의 작품을 바탕으로 골프웨어 스타일링의 효과적인 이미지 연출을 위해 액세서리, 헤어 및 메이크업 등의 스타일링 요소들을 조합하여 국내 여자 프로골퍼들을 위한 스타일링을 제안하였다. 본 연구 결과 골프웨어 스타일링은 국내여자 프로골퍼들에게 뛰어난 골프실력과 더불어 스타일리쉬한 면모도 갖추게 되는 계기가 될 것으로 기대되며, 이로 인해 날로 높아져가는 골퍼들의 위상을 국제대회에서 더욱 돋보이게 하는 것에 본 연구의 의의가 있다. 후속 연구를 통해서 골프웨어의 스타일링의 연구가 지속적으로 이루어져 선수와 브랜드간의 스폰서 마케팅이 체계적이고 효율적으로 전개되는 계기가 이루어지길 기대한다.

자연의 모티브를 통한 사의(寫意)적 표현연구 : 나의 作品을 중심으로

유소정 동덕여자대학교 일반대학원 2013 국내석사

본 논문은 ‘The Sea of Life-생명의 바다' 라는 주제로 <대학원 졸업 작품 평가를 위한 개인전 (2010년 05월19일~ 5월 25일, 동덕아트 갤러리)>에 전시된 나의 작품들에 대한 해석과 그 창작과정에서의 재료와 기법에 관한 연구를 중심으로 이루어졌다. 일상 속에 우리는 자연과, 관념, 일상 등 어느 것도 지나칠수 없는 다양한 관계 속에서 살고 있다. 이 관계들 속에서 자연물에 자아를 투사하여 생명과 타자와의 관계성을 탐구는 이번 전시회에 제출된 작업에 영감을 주었고, 이런 생각을 시작으로 해서 중첩과 반복을 통해 드러나는 생명의 이미지를 표현해 보고자 하였다. 어느 날 우연히 반으로 자른 오렌지와 오렌지에 달린 꼭지를 보다가, 하나하나의 알갱이들이 모여서 이루어진 형상과 과일꼭지가 여자의 가슴과 유두와 같구나 하는 생각을 했다. 우리 모두는 어머니의 유두를 통해 모체에서 생성된 젖을 먹고 자랐다는 점에서, 나는 유두(乳頭)를 새로운 생명을 자라나게 하는 모태로 그 의미를 확장시켰다. 얼핏 보면, 유두는 여체의 가슴위의 하나의 점에 불과할 수도 있다. 그러나 이 점은 모체와 태아를 연결해주는 - 우리가 갈망하는 - ‘Connecting Dots'가 아닌가? 생명력은 과거나 현재에도 언제나 존재하지만, 그것을 꼭지라는 모티브를 통해서 가시화시킨 그림은 보지 못했다. <생명의 바다>에서 가슴의 유두는 생명에 필요한 것이 들고 나는 통로요 성소로, 몸의 중심이라는 생각에서였다. 물활론적이랄까, 나는 사물에 생명체를 들여다보는 시선을 주고 있고 그것은 일상적 공간 모두를 감정이입의 눈으로 보고자 하는데서 오는 것 같다. 생명이 그 어떤 것보다도 나의 주된 관심사 같지만 그것보다는 사물, 타자를 주체의 시선과 감정으로 물들이고자 한다. 그것은 무엇을 어떻게 보여주느냐 하는 연출의 문제이전에 왜 그리는가, 그림이란 무엇인가를 무단히 묻는데서 연유하는 문제의식에 가깝다. 회화란 결국 보는 이와 보여주는 이 사이의 정신적인 대화의 장이자 놀라운 감각의 접촉이, 상상력이 무한히 증폭되는, 활력적인 그런 공간일 것이다. 우리의 선조들이 우리에게 가까이 있는 사군자(四君子)에서 우주의 원리를 보았듯이, 나도 생명을 특별한 것에서 찾지 않고, 우리가 흔히, 가까이에서 볼 수 있는 대상인 유두나 꼭지에서 생명력을 가시화하고자 했다. 그러한 나의 작업에서의 주개념을 해석하고 기법을 설명하기 위해 나는 본 논문에서 Ⅱ장에서는 동양회화에서 비덕(比德)에 대하여 고찰하고, 동양회화에서 비덕의 표현을 설명하였다. Ⅲ장에서는 서양회화에서 생명을 은유적으로 표현한 예를 들어 현대회화에서 비덕(比德)에 대하여 설명하고 생명의 이미지를 형상화한 작품을 연구하였다. Ⅳ장에서는 추상미술과 원시성에 대해 살펴본다. 또한, 그러한 작품들은 어떠한 것이 있는지, 이미지를 추상화하면서 연상되는 작용이 생명의 가시화를 어떻게 이루었는가에 대해 살펴본다. 이를 토대로 Ⅴ장에서는 나의 작품들의 표현기법을 분석하고 설명하였다. 이러한 연구와 탐색을 통하여 본인의 작품 제작의도와 작품을 통해, 동양회화에서 중첩된 이미지의 반복을 통한 생동감의 연결이 연관이 있음을 확인하였다. 이와 더불어 작품제작 방법에서 붓자국의 움직임과 색상표현에 대한 조형적인 시도를 하면서 나의 작품이 갖는 특성과 방향을 모색하였다. Key Words : 자연을 빗대어 비덕의 표현, 이미지 반복과 점으로의 상징성, 중첩과 반복성 원시미술의 특징, 이미지의 재구성, 생명성의 연결. This paper covers the studies focusing on the interpretation, materials and techniques used in my works displayed in the <private exhibition for evaluating the graduating student's work (May 19th - 25th 2010, Dongduk Art Gallery> on the theme of "The Sea of Life". We are living in a variety of relationships with nature, idea, day-to-day living which we can not just pass by in our life. The quest about the relationship between the life and other objects projecting the self to the nature's object within these relationships gave the inspiration to my works submitted to this exhibition, and these ideas gave me the motivation to express the image of life revealed through repetition and overlab. One day, seeing an orange cut in half and the faucet on the orange by accident, the shape of orange made up with gathering of each granule one by one, and fruit faucet reminded me of woman's breasts and nipples. Thinking that we all grew up with mother's milk sucking the nipples (乳头), I extended the meaning of nipples to imagine the womb which breeds and grow new life. At first glance, the nipple of a woman's body is nothing more than a single point. But isn't this point a - 'Connecting Dot' - which connects the mother and fetus - that we all aspire? Life energy is always existing in the present and past, but I have never seen any painting which visualized it through the motif of faucet. The faucet in <The ocean of life> meant the passage, the sanctuary, through which the essential things required for life is passing in and out, and it is really the centre of the body. Let's call it animism, since I see the things with the vision of looking into the life of it, and it seems coming from the intention to regard all the space in everyday in the eyes of empathy. Life seems to be the main concern to me more than anything else, but I would rather intend to color the things and other objects with the subject's attention and emotion. Before it becomes the matter of directing on what and how to show them, it is more close to the awareness of issue that is coming from questioning consistently on why do we paint, what is the picture. Painting after all will be the place of spiritual dialogue between the one who sees and the one who shows, and will be the vital space where the amazing touch, imagination of sense is infinitely amplified. Like our ancesters caught the principle of the universe from the four gracious plants (sagunja 四 君子) that are close to us, I also did not look for the life from something special, but tried to visualize the vitality from the objects like nipples, faucets which we can see often and close by. To interprete the main concept, and explain the technique of my works, I analyzed on bideok (比 德 comparing the virtue) in the oriental paintings in the Chapter II of this study, and compared the expression of bideok in traditional and modern paintings. Bio-morphic art based on the theory of my works as a background is explained in the Chapter Ⅲ, as well as discussing the primitivism of abstract art by overlapping the images and abstracting the meaning and images that expansion of shape implies. Also the study on how the visualization of life creation, new color and shape were accomplished through the reconstruction of image like the transformation of Mondrian's was considered. Based on this, the expression techniques of my works were analyzed and described in Chapter IV. Through these studies and search, and the intention of production and works, I could confirm that nested repetition of image is associated with the connection of vitality. In addition, I sought the nature and direction of my work while while making a figurative attempt with the movement of the brush strokes and color expression in the method of production. Key Words: express bideok (비덕,比德) comparing to the nature, symbol of image repetition and dot, feature of nested and repetitive primitive art, image reconstruction, and life-related connections.

현대 사회의 잠재된 불안에 대한 조형적 표현 연구 : 본인의 작품을 중심으로

김영롱 동덕여자대학교 대학원 2013 국내석사

효모가수분해 추출물이 식욕조절관련 neuropeptide 발현에 미치는 영향

정경희 동덕여자대학교 비만과학대학원 2004 국내석사

본 연구는 효모가수분해 추출물이 식욕조절 기전에 미치는 영향을 알아보고자 식욕증진에 관여하는 neuropeptide Y(NPY), nitric oxide(NO)와 식욕감소에 관여하는 vasoactive intestinal peptide(VIP), tryptophan hydroxylase(TPH)의 발현을 관찰하였다. 이를 위해 생후 4주된 institute of cancer reserch(ICR, USA)쥐를 이용하여 대조군과 분자량 10,000 이하의 효모가수분해 추출물 kg당 2g투여(BY-2)군, 4g투여(BY-4)군, 6 g투여(BY-6)군, 분자량 10,000이상의 효모가수분해 추출물 2g투여(AY-2)군, 4 g투여(AY-4)군, 6 g투여(AY-6)군 등 총 7그룹으로 나누어 일주일 동안 실험쥐에게 경구 투여한 후 면역화학조직법을 이용하여 신경전달물질의 발현 정도를 측정하였다. 체중증가는 그룹간 통계적으로 유의적인 차이가 없었으나 식욕을 증가시키는 펩타이드인 NPY 발현은 시상하부의 PVN 영역에?