개방성과 실수 인식이 창의적인 자기 인식에 미치는 영향

민지연,조은별 한국창의력교육학회 2019 창의력교육연구 Vol.19 No.4

Creative processes with extensive trial and error, openness to experiences and a positive perception of errors and failures can influence creativity. In addition, the perception of personal creative behavior, ability, and identity can help to explain creative achievements. Therefore, the current study investigated relationships among openness to experience, perception of error, and perception of creativity (creative behavior, creative self-efficacy, and creative identity). Using a sample of 208 college students, a hierarchical regression analysis was performed in order to examine the relationships pertaining to openness to experiences, perception of errors, creative behavior, creative identity and creative self-efficacy. The results exhibited that students with high levels of openness to experiences perceived their creative behavior, creative identity, and creative self-efficacy more positively. Also, interaction effects between openness to experience and error risk taking were shown through creative identity. These findings suggest that it is necessary to change a students’ perception of error, and encourage students to pursue a more positive perception of their own creativity, which can finally lead to creative achievement. 본 연구는 개인의 개방성과 실수에 대한 인식이 자신의 창의성에 대해 형성한 자기 인식에 미치는 영향을 확인하는 데에 목적이 있다. 창의적인 자기에 대한 인식은 자신의 행동, 자기효능감, 정체감 등 여러 측면에 대하여 형성될 수 있으며, 그 수준에 따라 향후 창의적 수행을 예측할 수 있다. 특히, 시행착오가 빈번하게 발생하는 창의성 발현 과정에서 개방성이 높은 성격과 실수에 대한 긍정적 인식은 창의적인 자기를 인식하는 데에 영향을 미칠 수 있다. 이에 본 연구에서는 대학생을 대상으로 개방성과 실수 인식이 세 가지 유형의 창의적인 자기 인식(창의적 행동, 창의적 자기효능감, 창의적 정체감)에 미치는 효과를 확인하였다. 연구 결과, 개방성과 실수 인식은 자신의 창의적 행동, 창의적 자기효능감, 창의적 정체감에 정적으로 유의한 영향을 미쳤다. 특히 창의적 정체감의 경우, 개방성과 실수 인식의 하위 요소 중 실수에 대한 도전과의 상호작용 효과가 확인되었다. 즉, 개방성이 낮은 경우 실수에 대한 도전 수준이 높을수록 창의적 정체감 수준이 높았다. 이러한 결과는 성격 특성 이외에 실수에 대한 인식이 창의적인 자기 인식의 형성에 유의한 설명력을 가지므로 실수 인식의 변화를 통해 창의적 수행을 이끌 수 있을 것이라는 시사점을 제시한다. 연구 결과와 함께 창의성 교육의 방향과 추후 연구에 대한 제언을 제시하였다.

창의역량 개발 수업이 창의적 문제해결력과 창의적 자기효능감에 미치는 효과: CPS 모형을 중심으로

정미선 ( Jeong Mi Seon ) 충남대학교 교육연구소 2021 교육연구논총 Vol.42 No.1

본 연구는 대학생들의 창의역량을 개발하기 위하여 창의적 문제해결(CPS)모형을 교양수업에 적용하고, 그 효과를 검증하고자 하였다. 대학에서 창의역량을 개발하는 수업들은 다양한 활동을 나열하기만 할 뿐 체계성이 갖추어지지 않는 것이 많다. 따라서 본 연구에서는 창의역량 개발을 위한 수업의 체계와 내용을 구체적으로 제시하고, 그 효과를 검증하기 위하여 창의적 문제해결력과 창의적 자기효능감의 점수를 확인하였다. 연구대상은 통제집단 38명, 실험집단 40명으로 총 78명이었다. 수업은 13주로 진행되었으며, CPS의 단계별로 학습자의 활동을 제시하였다. CPS 수업의 효과성을 확인하기 위해 반복측정 변량검증을 하였으며, 그 결과에서 통제집단보다 실험집단의 문제발견과 문제해결 및 창의적 자기효능감이 통계적으로 유의하게 더 높은 점수를 나타내었다. 본 연구에서 얻은 결론은 대학생들의 창의역량 개발을 위한 체계적인 수업은 창의적 문제해결력을 개발시킬 수 있으며, 창의적 자기효능감도 높일 수 있다는 것을 시사한다. 이러한 결과는 교양 교육과정뿐만 아니라 다양한 영역과 전공 수업에서 예시가 될 수 있으며 창의력 수업을 하고자 하는 많은 교수자에게 교육방법과 내용을 제시하는 데 도움이 될 수 있을 것이다. The purpose of this study is to develop an instructional model for a collegiate course utilizing Creative Problem Solving (CPS) and investigate its effects. The creative problem solving (CPS) model was applied to liberal arts classes to encourage the creative competency of university students. In this study we specifically set the criteria and contents of the class for creative capacity development, and to verify its effectiveness, compared creative problem solving and creative self-efficacy scores. The re were 78 students. There were 38 students in the control group and 40 students in the experiment group. The class lasted for 13 weeks. Students' activities were presented at each stage of CPS in this study. Problem finding ability, problem solving ability, and creativity self-efficacy were used as the primary means of testing the influence of the model on students’ creativity. The results of the repeat measurement variable analysis problem finding ability, problem solving ability and creativity self-efficacy scores showed that a collegiate course utilizing CPS had a statistically significant effects on the participants’ creativity. This study suggests that systematic classes for that develop creative competency in university students can improve creative problem-solving skills, and enhance creative self-efficacy. These results can be used as an examples, not only in liberal arts courses, but in various other fields as well. This may be applied to teaching methods and contents for professors and students who wish to take creative classes.

창의적 미술 수업을 위한 창의적 미술교사의 현장연구방법 - 미술을 중심으로 한 연구법 (art-based action research) -

김미남 한국조형교육학회 2011 造形敎育 Vol.0 No.41

One of purposes of general education is to educate children and make them creative. Recently, it seems that the importance of creativity is more emphasized in general education. Under this circumstance, the theme of creativity is sweeping through the field of art education. That is to say, now it is considered that this theme, creativity, is essentially central to the field of art education. Many people in and even out of the field of art education believe that art would be an effective subject to develop children's creativity. Therefore, developing effective art lessons for children's creativity has been an important issue in art education. However, although we have paid great attention to creative children, we have not considered who could be a creative art teacher who prepare creative art lesson for children. In order to help children develop their creativity, we must think how art teachers can be creative and how they can prepare creative art lessons effectively. Art teachers has been understood as an artist teacher. It means that they have dual identities such as an artist and a teacher. Many teachers, ironically, try to be a good artist in order to be a professional and creative art teacher. However, they should be professional and creative in both areas. How can they develop their dual identities effectively. This study introduced 8 student art teachers' creative classroom research using an art-based research method and explained how this project was initiated, what was the process of the project and what participants learned from it. Through participating in this project, student art teachers learned how to incorporate their interest in art-making into their classroom research and it was identified that they became more competent in conducting research. The result of this study shows if the discourse on the possibilities of art practice as research among only scholars is introduced to practitioners, art teachers, it would be helpful for art teachers prepare more effective art lesson for their children's creativity.

창의적 문제해결 관련 변인에 대한 메타분석

정미선 대한사고개발학회 2016 사고개발 Vol.12 No.3

The purpose of this study was to investigate possible moderator variables of the pedagogy of creative problem solving and the correlation between the variables related to creative problem solving using meta–analysis method. The relevant domestic studies that were conducted between 2003 and 2013 were analyzed. To achieve this purpose, the materials of meta-analysis for this study were classified according to experimental studies and correlation studies. Moderation was tested with subgroup analysis and meta- ANOVA. The effect size of meta-correlation was calculated using Fisher's Z. As a result, the sub variables of creative thinking(ES=1.11) and creative personality(ES=.9) also have high effect sizes. The moderator effect is explored in terms of the duration of educational contact and the grade level of the learner groups and neither is found to have an effect. In the correlation study samples, related variables have been categorized into subgroups, namely creative thinking, creative personality, creative atmosphere and creative thinking process. Of these creative thinking process shows the highest effect size. Divergent thinking, a sub variable of creative thinking process, showed the highest effect size. The implications arrived at based on these findings are that pedagogy of creative problem solving is proven to develop cognitive and emotional skills in learners. While the various moderator variables not only have to be handled in planning and instructional designs to promote creative problem solving, but also that educators must realize the profound importance of creative thinking above other means of skill building. 본 연구의 목적은 메타분석을 활용하여 창의적 문제해결의 교육에 영향을 주는 조절 변인들을 확인하고, 창의적 문제해결에 관련된 변인들 간의 관계를 조사하는데 있다. 2003년과 2013년 동안 국내에서 발표된 연구들을 수집하여 효과크기를 산출하였다. 연구의 목적을 달성하기 위하여 ‘창의적 문제해결’ 교육의 효과성을 검증한 연구들에서는 효과크기와 조절 변인을, 변인들의 상관을 연구한 논문에서는 상관계수 크기를 확인하였다. 조절 변인을 확인하기 위해서 하위 그룹분석과 메타 ANOVA가 사용되었으며, 메타 상관계수 크기를 산출하기 위해서는 Fisher's z가 사용되었다. 연구결과를 보면, 창의적 문제해결의 교육이 창의적 사고(ES=1.11)와 창의적 성격(ES=.9)에 미치는 효과는 모두 큰 것으로 나타났다. 창의적 문제해결의 조절 변인인 교육시간과 학교급에 대한 차이는 나타나지 않았다. 창의적 문제해결에 관련된 변인군은 창의적 사고, 창의적 성격, 창의적 환경으로 분류했고, 이들 중 창의적 문제해결과 가장 높은 상관이 있는 변인군은 창의적 사고였다. 창의적 사고 변인군 중에서 창의적 문제해결과 가장 높은 상관이 있는 변인은 발산적 사고였다. 창의적 문제해결의 교육은 지적 ∙ 정의적 영역의 기능을 개발하는데 긍정적인 효과가 있고, 창의적 문제해결의 수업을 설계할 때는 다양한 조절 변인들이 고려되어야 하며 창의적 사고과정을 중요하게 다루어야 함을 시사한다.

예비 교사들의 창의력에 대한 신념과 창의적 수행

정미선(Jeong, Miseon) 한국열린교육학회 2014 열린교육연구 Vol.22 No.2

본 연구의 첫 번째 목적은 예비 교사들이 가지고 있는 창의력에 대한 신념을 확인하는 것이다. 창의적 신념은 창의력에 대한 암묵적 지식과 창의적 효능감을 포함하고 있다. 두 번째 목적은 창의적 효능감과 창의적 수행의 관계를 확인하는 것이다. 연구대상은 대구와 경북에 위치한 대학들에서 교직과목을 전공하는 학생들 160명이었고, 자료를 수집하기 위해서 4개의 개방형 질문과 창의적 효능감 검사를 실시하였으며, 자료 분석을 위해서는 내용분석과 빈도분석이 사용되었다. 그리고 창의적 효능감과 창의적 행동의 관계를 분석하기 위해 창의적 효능감 수준의 상위 25%와 하위 25%를 나누어서 이들의 창의적 과제를 수행하는 방법에 대해서 분석하였다. 분석결과, 대부분의 예비 교사들은 창의력을 독창성으로 확인하고 있었고, 그뿐만 아니라 창의력은 학습을 통해서 개발가능하다고 인식하고 있었다. 예비 교사들의 창의적 효능감은 비교적 높은 수준이었으며, 창의적 효능감 수준에 따라서 창의적 행동을 취하는 방법에는 통계적으로 유의한 차이가 나타났다(p<.05). 창의적 효능감이 높은 집단은 프로젝트를 실제로 하기 전에 '사고전략'을 사용하는 경우가 가장 높은 비율로 나타났고, 창의적 효능감이 낮은 집단은 '관찰과 모방'을 가장 높게 사용하였다. 이러한 연구결과는 창의적 행동은 창의적 효능감의 기능으로 작용한다는 것을 시사해주고 있다. The first purpose of this study was to investigate prospective students' perceptions of creativity, which includes their implicit knowledge of creativity and creative self-efficacy. The second purpose of this study was to investigate the relationship between creative self-efficacy and actual creative behavior in the same research participants. The research participants of this study were 160 college students who majored in middle education from three different universities in Daegu and the greater Kyungpook area. The research participants were asked to answer four open questions and a questionnaire about their perceptions of creativity. For analysis of the answers, frequency analysis and content analysis were used. The top 25% and lower 25% of research participants were distinguished in terms of their creative self-efficacy. The results of this study are as follows. Firstly, most prospective teachers perceived originality as the defining aspect of creativity. They recognized the need for and importance of creativity for efficient education. Secondly, many prospective teachers answered that they often use thinking skills as a way of achieving creative behavior. Thirdly, a statistically significant difference is found between the low creative self-efficacy and the high creative self-efficacy groups in terms of creative behavior. The research results suggest that creative behavior is a function of creative self-efficacy. Therefore, the target of education of creativity should be the creative self-efficacy of the prospective teachers. The concept of creativity should be taught as to include not only originality but also usefulness.

창조성과 청소년의 자아개념 형성에 관한 고찰

김정아 ( Kim Jeong-a ) 창조교육학회 2016 창조교육논총 Vol.18 No.-

This Study is the views on creativity and the formation of adolescent self. For the study, creativity and the formation of adolescent self are discussed, accordingly, the formation of the concept of adolescent self basd on the educational meaning of human creativity are examined. Creativity is a human nature, and humans can form their character in pursue of the wisdom and value of life by exhibiting creativity educationally. The concept of self is formed on the basis of human creativity, which is the core concept to affect human behaviors. Thus, the concept of self makes individuals have internal consistency to form their identity and chracter, through creative system by human creativity. Adolescent period is a decisive period of the development of the concept of self. During the adolescent period, individuals can understand abstract concept, think, and utilize the abstract concept to solve problems by increasing their abilities to apply logical thinking process, then creative self using creative can be manifested. The pursuit of value for the domain of human creativity is related to the formation of positive concept of self in adolescent period. It is to form creative concept of self to attain creative value by the creative self as the formation of independent identity, forming the concept of self-regulating self as the concept of self in the adolescent period. During the adolescent period, the creation of value can be displayed base on the experience and interest in the creative value through the concept of self. That is, the development of the concept of self in the adolescent period leads to creative development, thus, creativity in the adolescent years can be exhibited. The formation of the concept of self for human self can be formed based on the domain of human creativity. Such domain of creativity exists in human life, and creative value can be formed as the criteria of the concept of self, the belief system of the self. Since diverse creative value can provide the foundation to form the concept of self, the creative value can be educational foundation to form the concept of adolescent self, as creative value can be the standard of the concept of value and act as educational reference system. Therfore, the adolescent period is the optimum period to form the concept of self as well as the exhibition of creativity, based on the creative education.

창의적 가정환경 질문지 개발 및 적용에 관한 탐색적 연구

성은현,J. C. Kaufman 한국심리학회 산하 한국발달심리학회 2012 한국심리학회지 발달 Vol.25 No.3

The present study was conducted to develop a questionnaire to measure creative home environment and to explore the differences of various domains of creativity according to creative home environment. The questionnaire for creative home environment (measuring both psychological support and creative/intellectual stimulus) and Kaufman-Domains of Creativity Scale (K-DOCS) were administered to 463 university students. The students were asked to respond about both their current creative home environment and what they believed to be an important creative home environment. We examined the difference between students' current home environment and their perception of the important creative home environment. The results were as follows. Students in the high creative home environment group achieved higher scores than students in the low creative home environment group in the domains of Everyday, Scholarly, Writing and Music, and Artistic creativity. Valuing creative achievement at home was needed to promote a creative home environment. Finally, we discussed the meaning and limits of this study. 본 연구는 선행연구의 한계를 보완하여 창의적 가정환경 질문지를 제작하고, 창의적 가정환경에 따라 영역별 창의성에서 차이가 있는지 알아보며, 학생의 창의적 가정환경에 대한 인식을 바탕으로 창의적 가정 환경 조성을 위해 보완해야 할 점이 무엇인지 살펴보는데 목적이 있다. 이를 위해 서울, 충남, 경남 지역의 4년제 대학교 학생 463명을 대상으로 창의적 가정환경 질문지와 영역별 창의성 검사를 실시하였다. 창의적 가정환경 질문지를 실시할 때 각 문항에 대한 현재 가정환경의 일치 정도를 묻는 질문 뿐 아니라 응답자가 생각하는 중요성 정도에 대해서도 평가하도록 하여 창의적 가정환경에 대한 현재정도와 중요정도의 차이를 알아보았다. 연구 결과는 다음과 같다. 첫째, 심리적 지지와 창의적/지적 자극 요인을 측정하는 9문항으로 구성된 간편 창의적 가정환경 질문지를 제작하였다. 둘째, 높은 창의적 가정환경을 가진 학생이 낮은 창의적 가정환경을 가진 학생보다 일상생활에서의 창의성, 학문적 창의성, 음악/문학에서의 창의성과 예술적 창의성에서 유의하게 높은 점수를 보였다. 셋째, 가정에서 자녀의 창의적 성취에 가치를 두는 것이 창의적 가정환경 조성을 위해서 무엇보다 필요함을 시사하였다. 이러한 결과를 바탕으로 창의성과 창의적 가정환경의 관련성을 확인하고 창의적 가정환경 조성을 위해 초점을 두어야할 점들이 논의되었으며 본 연구의 의의와 한계가 제시되었다.

창의사고기법 활용 프로그램이 유아의 창의적 능력 및 창의적 성격에 미치는 영향

이경화,김정연 한국영유아교원교육학회 2016 유아교육학논집 Vol.20 No.2

The purpose of this study aimed to identify the effect of creative educational programs to make use of creative thinking techniques on young children’s creative ability and creative personality and differences of the effect depending on the duration of application and whether there was application of the creative educational programs or not. Accordingly, 22 young children per each group were randomly selected based on characteristics of each group. Two experimental groups and one control group were created depending on application period of creative educational programs and whether creative educational programs were applied or not. The Integrated Creativity Test (Lee, 2014) for young children was applied to young children before and after the experiment as pre/post test and the effects of the experiment were compared. As a result, the creative educational programs were effective to improve young children’s creative ability and creative personality and there were statistically significant differences in sub-factors of creativity. These findings were significant results in that creative educational programs to make use of various creative thinking techniques to boost young children’s creative ability, creative personality, and concrete and practical learning strategies to implement differentiated creative education in the early childhood education field were suggested. 본 연구에서는 창의사고기법 활용 프로그램(이경화, 2015)이 유아의 창의성 즉, 창의적 능력 및 창의적 성격 향상에 효과적인지, 그리고 프로그램 적용 기간 및 적용 유무 등에 있어서 차별적인 집단의 특성에 따라 창의성 향상 효과에 있어서 차이가 있는지를 확인하기 위해 실험연구를 실시하였다. 이에 따라 집단 특성별로 만 5세 유아를 각 22명씩 무선 선발하여 연구대상으로 선정하였다. 두 개의 실험집단은 창의프로그램 적용 2년차 집단(실험집단 1)과 창의프로그램 적용 1년차 집단(실험집단 2)으로 구분하였으며, 통제집단은 창의프로그램을 적용하지 않고 어린이집의 정규 프로그램을 실시하였다. 실험 전·후에 유아용 통합창의성 검사(K-ICT: 이경화, 2014)를 실시하였다. 본 연구 결과, 창의사고기법 활용 프로그램은 유아의 창의성 향상에 효과적임이 확인되었다. 또한 집단 특성에 따라 창의성 하위요인에 있어서 통계적으로 유의미한 차이가 나타났다. 따라서 본 연구는 유아교육현장의 상황에 따라 차별적으로 적용할 수 있는 효과적인 창의사고기법 활용 프로그램을 제안하였다는 점에 있어 연구의 시사점이 있다.

The Effects of the Online Ideation Tool on the Creative Potential and Ideation Process

( Hyojung Jung ),( Younglong Kim ),( Dongsik Kim ) 한국교육공학회 2016 한국교육공학회 학술대회발표자료집 Vol.2016 No.1

Ever since the recent creative economy era has come into being, the country has been actively discussing ways to foster creative human resources. In the past, creativity was thought to be lofty, intelligent, and something out of the ordinary. However, recent research finds that creativity comes in much simpler forms and that education can be used to promote the development of creativity. Society can no longer rely solely on problem solving abilities, and must now look to evolve towards creative problem solving abilities. For these reasons, the development of creative human resources will be an essential topic in the current era of the creative economy. Unfortunately, only temporary training programs are implemented in learning creative thinking techniques, and it is also far from a real-life context. This is because there is a misunderstanding of the concept of ``Creativity`` and creativity education is considered with only introducing creative thinking techniques. There are new definitions for creativity, creative ideas for daily life, social life, process, and so on. Accordingly, proper creative education systems and support are required to foster creative human resources. This research suggests that the new online ideation tool contributes to developing creative competency. While learners were using this tool, they created more ideas than before about the given subject and it stimulated the learner``s creative potential and ideation process.

창조경제와 창조도시에 대한 대안들 탈소외된 노동과 재창조적 축제를 위하여

최병두 한국공간환경학회 2014 공간과 사회 Vol.24 No.4

This paper considers both some significances and limitations or problems of discourseof creative economy and creative city, discusses suggestions of theoretical advocatesand critical commentators to resolve these problems, and purposes dealinatedlabour and recreative festivals as new alternatives for realization of human creativity. A reason why theory or policy of creative economy and creative city has attractedmuch attention world-widely seems that it has its own normative aspects, that is,emphasizing human creativity, considering some conditions for creative city, andgiving priority to creativity and creative city over growth of (creative) economy. But the theory or policy of creative economy or creative city may result in seriousurban problems, including socio-spatial inequality, urban housing and environmentalproblems, and psychological stress and anxiety. Even though Florida has admittedthese problems, he suggests a self-contradictive method to solve them. Other manycritical researchers have recommended several types of alternatives, which can becategorized into theories of social economy, of urban environment, of public politicsand of socialist local government. These alternatives give some important insightsto get rid of limitations of creative economy and/or creative city theory and policy,they seem not to overcome entirely them. This paper suggests a new alternative,reconceptualizing creativity as a human potential ability to realize it through productionprocess with labour, and proposing dealienation of labour and recreativefestivalization of everyday life in order to recover the disappeared or distorted humancreativity in capitalist society. 이 논문은 창조경제창조도시 담론의 의의와 한계 또는 문제점을 고찰하고, 이를 해결하기 위한 이론 주창자들의 제안과 비판적 연구자들의 대안들을 논의한후, 창조성의 실현을 위한 새로운 대안으로 탈소외된 노동과 재창조적 축제를 제안하고자 한다. 창조경제와 창조도시에 관한 이론이나 정책이 세계적으로 주목을받고 있는 것은 이에 함의된 규범적 측면, 즉 인간 창조성에 대한 관심, 이를 함양하기 위한 창조도시의 조건들, 그리고 창조성의 함양과 창조도시의 조성을 창조경제에 우선하는 것으로 설정했기 때문이라고 할 수 있다. 그러나 창조경제·창조도시 이론이나 정책은 사회공간적 불균등과 양극화, 도시 주거 및 환경문제, 심리적 스트레스와 불안 등을 유발한다. 플로리다는 이런 문제들을 인정하지만, 이를 해결하기 위해 창조성을 강조하는 자기모순적 해법을 제시했다. 다른 많은 비판적 연구자들은 창조경제에 대한 대안들을 제시했으며, 이들은 대안적 사회경제론, 도시환경론, 공공정치론 그리고 사회주의적 지방정부론 등으로 구분된다. 이러한 대안들은 창조경제·창조도시론의 한계를 해소하거나 보완할 수 있는 많은시사점을 제공하지만, 또한 기존 이론의 한계를 완전히 벗어났다고 보기는 어렵다. 이 논문에서는 새로운 대안으로, 창조성을 노동에 의한 생산과정에서 실현되는 인간의 잠재적 능력으로 재개념화하고, 자본주의적 노동과정과 일상생활에서상실 또는 왜곡된 창조성을 실현하기 위해 노동의 탈소외화와 일상생활의 재창조적 축제화를 제시한다.