디드로에 있어서 미학과 미술비평 : 프랑스 근대미학에서의 예술비평에 관한 디드로적 단상

이승건 한국미학예술학회 1998 美學·藝術學硏究 Vol.8 No.-

18세기 프랑스 근대미학에서의 미으식과 예술비평의 문제

이승건 경희대학교현대미술연구소 1999 현대미술연구소논문집 Vol.1 No.-

무용연극 ‘탄츠테아터’의 현대미학적 의의

이승건,안용규 한국체육철학회 2008 움직임의철학 : 한국체육철학회지 Vol.16 No.2

Tanztheater is a genre of contemporary dance with the combined form of two art fields, dance(Tanz) and theater(Theater), which derived from German expressionism in twentieth century. Yet, Tanztheater could be seen as a story type of dance through use of theater and dance together, but the dancing quality of Tanztheater cannot be questioned since it is based on the bodily figure of dance itself. Tanztheater as a genre of individual and independent contemporary dance shows a rapid progress with the character of avant-garde by German choreographers like Hans Kresnik, Pina Bausch, Gehard Bohner, Susanne Linke, Reinhild Hoffmann. It especially coincided well with Tenztheater as an avant-garde art with the contemporary notion of art that ‘art is something that gives a shock'. Such modernity of Tanztheater can be verified also from ‘artist art work appreciator', the basic structure of art. Therefore, this research will take a closer look at Pina Bausch's Wuppertal Tanztheater for Tanztheater's modern characteristics. Also, it displays characteristic of dis-genrizational contemporary art which aims for unified art through abstract movements and fragmented theatrical formation of plot by readily introducing artistic elements such as play, art, architecture, photograph, and more. In her works, the dancers act of one's own accord, resolutely expressing their creative ability as actors rather than playing dramatic character or manipulated expression of fictional role. This extends the territory of contemporary dance in the realm of aesthetics on artist through freely expressed body language of the dancer himself. Like this, Tanztheater, studied thoroughly by Pina Bausch, seems to pursuit novelty with experimental and radical property inside the aesthetical structure of ‘creativity-artificiality-receptionality'. 20세기 초 표현주의 무용의 흐름 속에서 ‘무용’과 ‘연극’이라는 두 분야의 예술영역이 결합된 형식으로 독일에서 출현한 ‘탄츠테아터’는 많은 논쟁 꺼리를 야기 시키면서 그 무용성을 의심받기도 했으나, 오늘날에는 미국의 모던 댄스와 함께 현대무용을 이끄는 양대 산맥으로 인정받고 있다. 특히 피나 바우쉬가 이끄는 부퍼탈 탄츠테아터는 신표현주의 예술 계열에서 연극적인 요소와 결합된 일상 언어의 대사와 행위, 자유분방한 음악적 구성의 삽입, 일상적 소품에 의한 순수예술형식으로부터 멀어져 가는 연극, 음악, 미술 등 타 예술장르를 공연에 적극 도입하여 무용예술의 범위를 확장시키는 탈-형식적․탈-장르적 탄츠테아터를 추구함으로써 현대예술적인 아방가르드의 미학을 드러내고 있다. 따라서 부퍼탈 탄츠테아터에 의해서 추구되고 있는 이러한 무용연극은 ‘아방가르드적 충격의 미적 경험을 낳는 표현예술’로서 자기-정체적 무용성을 획득하는 현대무용의 한 장르라고 말할 수 있다. 또한 이와 같은 현대미학적 특성의 자기-정체적 무용성을 갖는 무용연극은 ‘안무의 독창성’, ‘탈-장르적 예술성’, ‘낯설면서도 상호교감 할 수 있는 감상성’으로도 파악될 수 있는데, 이때 탄츠테아터의 무용성은 각각 ‘창작성(안무의 독창성)―작품성(탈-장르적 예술성)―향수성(낯설면서도 상호교감 할 수 있는 감상성)’이라는 예술의 기본 구조 속에서 그 현대미학적 예술성을 확인할 수가 있다.

인공지능 기반 발전 분야 압력기기의 건전성 평가

이승건 대한기계학회 2022 기계저널 Vol.62 No.10

고대 그리스 무용에 대한 미학적 토포스

이승건 한국체육철학회 2013 움직임의철학 : 한국체육철학회지 Vol.21 No.3

This paper focuses on the Ancient Greek dance. Moreover, the aesthetic point of view is to take a look at. Especially, dance as a language of gestures for the dance through the aesthetic concepts(choreia, poiesis, mousikē, gymnastikē etc.) is to establish the boundaries of aesthetics. According to aesthetics historian W. Tatarkiewicz, the dance originated in ancient Greece to the ‘triune choreia’. It was accompanied by words and musical sounds. The dance, combined with music and poetry into whole, and this art expressed man’s feelings and impulses though words and gestures, melody and rhythm the term choreia underlines the crucial role of the dance. It is derived from choros, a chorus, which originally signified a group dance. Greek vocabulary may lead us astray, because the same terms were used then as now, but they meant something different to Greeks centuries ago. For example, ‘poiesis’(deriving from poiein: to make) originally signified any type of production. This concept has the opposite meaning against that governed by the rules excellence of skill, i.e., ‘technē’. And ‘mousikē’(derived from Muses) signified every activity patronized by the Muses and not just the art of sound. In ancient Greeks, muse was coming from the dance. Therefore, dance as mousikē was the muse owns. That's ‘Terpsichorē’, ‘delight in dancing’ was one of the nine Muses, ruling over dance and the dramatic chorus. Her name comes from the Greek words τέρπω(delight) and χoρός(dance). She is usually depicted sitting down, holding a lyre, accompanying the dancers' choirs with her music. In the case of Platon, the dance is mentioned in connection with the education. He referred to the education of the soul(psychē) by the art education(mousikē) and the body(soma) by physical education(gymnastikē) of the dance is mentioned. As a result, dance of ancient Greece to seek the individual's aesthetic pleasure beyond religious rituals and necessary for the good of the polis has shown that. Furthermore dance is an art(mousikē), and physical fitness(gymnastikē) was part of the two areas was much more important in ancient Greece. 이 연구는 고대 그리스 무용에 대해 미학적 접근을 시도하고 있다. 특히 몸짓의 언어로서 무용에 대해 미학적인 개념들, 즉 코레이아 및 무시케 그리고 김나스티케에 관한 문헌연구를 통해 무용미학의 지평을 마련하고 있다. 고대 그리스의 무용예술은 무사 여신들로부터 영감을 받아 제작되었기에, 회화나 조각처럼 규칙의 지배를 받아 제작되는 테크네(technē)가 아니라 이러한 예술개념과는 대척점을 이루는 무시케(mousikē)이자 포이에시스(poiesis)였다. 미학사가 W. 타타르키비츠에 따르면, 고대 그리스의 무용은 그 기원에 있어서 시와 노래와 함께 어우러진 삼위일체 코레이아(triune choreia)이다. 또한 디오니소스 찬가의 형태인 디튀람보스(dithyrambos) 속에서 행해진 제의적 성격의 예술이며, 테르프시코레(Terpsichorē)라는 무사(mousa)에 의해 이루어지는 무시케(mousikē)이다. 이와 같은 사실은 플라톤의 대화록에서도 찾을 수 있는데, 그는 『국가』편 2권에서 무시케(mousikē)에 의한 혼(psychē)의 교육과 김나스티케(gymnastikē)에 의한 몸(soma)의 교육을 논하는 가운데 무용(orchesis)을 시, 음악과 함께 무사들(mousai)에 의한 예술의 영역임을 주장함과 동시에 이 교육이 초기에 이루어져야함을 주장하였다. 그러나 『법률』편 7권에서는 교육의 과목으로서 무시케와 김나스티케를 언급하면서, 전자가 영혼(정신)의 향상을 위한 교육인데 반해, 후자는 신체와 관련된 것이라면서 여기에는 무용(orchesis)과 레슬링(palē)이 있음을 밝힌 바 있다. 따라서 플라톤의 무용미학 속에는 예술로서의 무용과 체육으로서의 무용이 자리한다. 이와 같은 관점에서 연구자는 고대 그리스 무용이 한편으로는 영혼의 육성이라는 관점에서 또 다른 한편으로는 신체의 단련이라는 관점에서 다루어져야 함을 강조하였다.

신체활동의 근원으로서 ‘놀이’의 미학적 고찰

이승건 한국체육철학회 2012 움직임의철학 : 한국체육철학회지 Vol.20 No.4

The classical play theory of aesthetics is expounded by Friedrich Schiller in his Letters on the Aesthetic Education of Man. He contends that man, as well as some of the other animals, possesses a primary 'play impulse'(Spieltrieb) which, when stimulated by superabundant energy, manifests itself in the free, non-utilitarian exercise of his various faculties. Schiller's doctrine of play may be briefly summarized as follows: First, play originates as the natural and spontaneous expression of a primary instinct activated by the overflow of vital energy. Second, play consists in the functioning of faculties in the fashion to which they are normally adapted, cognitive as well as physical, but without the compulsion of either internal pressures or external demands. But Huizinga explains play which it was not my object to define the place of play among all other manifestations of culture, but rather to ascertain how far culture itself bears the character of play. Huizinga maintains that there is a primitive and non-reducible play instinct to which not merely are but essentially all forms of human culture may be attributed. Then Caillois builds critically on the theories of Huizinga, adding a more comprehensive review of play forms. Furthermore, Caillois is disputes Huizinga's emphasis on competition in play. He also notes the considerable difficulty in defining play. He argues that we can understand the complexity of games by referring to four play forms. Agon, or competition. Alea, or chance. Mimicry, or mimesis, or role playing. Ilinx, or vertigo, in the sense of altering perception. Like Huizinga, Caillois sees a tendency for a corruption of the values of play in modern society as well as for play to be institutionalized in the structures of society. Specially, he originally elaborated for the cultural sciences, applicable to aesthetics. Thanks to them(Huizinga and Caillois), the play became a cultural matter. In addition, through their studies on play, now we were able to discuss the culture of bodily activity. Also, the play as a culture of bodily activity can be dealt with in the realm of body aesthetics. So, I strongly advocated that the characteristics (physicality, spirituality, non-purpose, freedom, pleasure, etc.) of play has aesthetic significance. Finally I has been illuminated on play as a source of bodily activity from the aesthetic point of view. 인간의 문화적 행위로서 놀이에 관한 사색은 근대기의 독일 미학에서 놀이의 인간학적 내용을 갖는 쉴러와 칸트의 ‘놀이의 미학’에서 유래한다. 그들은 놀이가 감성계(자연)와 이성계(자유)를 매개하며 조화롭게 하는 유일한 인간적 행위임을 강조했다. 그러나 이와 같은 놀이 이론은 미학의 영역에는 물론이고 신체활동을 포함하는 문화의 영역에도 영향을 끼쳐, 전자에서는 미적 교육론 및 미적 대상론으로 그리고 후자에서는 놀이의 문화이론으로 이어지고 있다. 특히, 문화적 관점에서 놀이에 집중한 연구자로는 호이징하와 카이와를 꼽을 수 있는데, 호이징하는 예술, 종교 및 전쟁을 포함한 인간의 모든 행위는 문화이며 그 근저에는 놀이가 자리 잡고 있다는 견해를 내 놓아 ‘놀이의 문화학’을 전개시켰다. 또한 카이와는 호이징하의 놀이로서 문화에 대한 연구를 비판적으로 접근하면서 놀이 자체의 서술과 분류에 착수하여 신체활동의 전 영역을 아우르는 자신만의 독창적인 정교한 놀이 이론을 만들었을 뿐만 아니라, 놀이형식과 사회구조 간의 상관관계를 심도 있게 조명하여 ‘놀이의 사회학’을 선 보였다. 호이징하와 카이와의 연구 덕분에, 이후 놀이 연구가들은 놀이의 형식적 특성에 몰두하여 놀이에는 ‘신체성’, ‘정신성’, ‘무목적성’, ‘자유’, ‘쾌’라는 고유한 특성이 있음을 밝혀냈다. 특히 이와 같은 놀이의 특성들은 미학적 관점에서도 해석이 가능한 개념들이어서, 연구자는 이 놀이의 특성들을 통해 놀이가 신체활동의 근원이며 미학적 탐구의 대상임을 분명히 하였다.

노화된 주조 스테인리스강의 열취화 평가 프로그램 개발 ( Development of a Thermal Embrittlement Evaluation Program for Aged CASS )

이승건,장윤석,진태은 대한기계학회 1999 대한기계학회 춘추학술대회 Vol.- No.-

Modeling and controller design of manta-type unmanned underwater test vehicle

이승건,손경호,변승우,김준영 대한기계학회 2009 JOURNAL OF MECHANICAL SCIENCE AND TECHNOLOGY Vol.23 No.4

This paper describes the mathematical model and controller design for Manta-type unmanned underwater test vehicle (MUUTV) with 6 DOF nonlinear dynamic equations. The mathematical model contains hydrodynamic forces and moments expressed in terms of a set of hydrodynamic coefficients which were obtained through the PMM (planar motion mechanism) test. Based on the 6 DOF dynamic equations, numerical simulations have been performed to analyze the dynamic performance of the MUUTV. In addition, using the mathematical model PID and sliding mode controller are constructed for the diving and steering maneuver. Simulation results show that the control performance of the MUUTV compared with that of NPS (Naval Postgraduate School) AUV II.

조타에 의한 선박의 횡요 감소시스템의 개발

이승건,이경우,황성준,강동훈 한국항해항만학회 2005 한국항해항만학회지 Vol.29 No.9

a rudder roll control system is developed and analyzed to control the yawing and rolling motion of ship in irregular waves. The 4-DOF maneuvering equations of motion are derived to carry out the simulation of the motion of a ship and the wave forces are considered as the external forces of a ship in the simulation. The wave forces in the time domain analysis are generated from the frequency transfer function calculated by 3-D source distribution method. The rudder roll control system is developed by linear combination of PD rudder controllers of yawing and rolling motion. Rudder rate speed and Schilling rudder are considered to increase the roll reduction efficiency. 조타에 의해 불규칙파 중 선박의 선수동요 및 횡요를 제어하는 횡요 감소시스템에 관한 연구를 수행하였다. 횡요를 포함한 선박 운동 시뮬레이션을 위해 4-자유도 조종 운동방정식을 사용하였고, 선체에 가해지는 외력으로서 파강제력이 고려되었다. 파강제력은 3차원 특이점 분포법에서 얻어진 주파수 전달함수로부터 시간영역해석법을 적용하였다. 선수동요와 횡요를 제어하는 PD 제어기를 각각 구성하고, 이를 선형 결합하여 횡요 감소 조타 제어기를 구성하였다. 조타 속도 및 타의 종류를 변화시켜 선수동요 및 횡요의 제어효율을 검토하였다.

Evaluation of the added mass for a spheroid-type unmanned underwater vehicle by vertical planar motion mechanism test

이승건,정태환,전세정,장택수,이정희 대한조선학회 2011 International Journal of Naval Architecture and Oc Vol.3 No.3

This paper shows added mass and inertia can be acquired from the pure heaving motion and pure pitching motion respectively. A Vertical Planar Motion Mechanism (VPMM) test for the spheroid-type Unmanned Underwater Vehicle (UUV) was compared with a theoretical calculation and Computational Fluid Dynamics (CFD) analysis in this paper. The VPMM test has been carried out at a towing tank with specially manufactured equipment. The linear equations of motion on the vertical plane were considered for theoretical calculation, and CFD results were obtained by commercial CFD package. The VPMM test results show good agreement with theoretical calculations and the CFD results, so that the applicability of the VPMM equipment for an underwater vehicle can be verified with a sufficient accuracy.