릴케의 작품에 나타난 <가난>의 問題

김상수 建國大學校 大學院 1993 국내석사

Der vorliegende Aufsatz versucht, das Armutproblem im Werk Rainer Maria Rilkes zu erhellen. Rilke ist der arme Dichter, der a¨ußerlich und innerlich armes Leben erfuhr. Deshalb ist das Armutproblem fu¨r Rilke dringendes Problem. Und dieses Problem wird in seinen Werke projektiert, die 「Das Buch von der Armut und vom Tode」 und 『Die Aufzeichnungen des Malte Laurids Brigger』 sind, die aus russischem Reisen und Erfahrung von Paris entstanden. Rilke ergreift den innerliche Wert von <Armut>, die "Reinheit", "Befreitsein", "Sta¨rke", "Verinnerlichung" hat. Solche Armutwesen entwickeln zum u¨berflu¨ssigeren <Bezug>. Schließlich tra¨gt Motiv von <Armut> die Fru¨chte, die die großen spa¨ten Werke Rilkes sind.

무의식의 흐름을 활용한 조형지도방안 연구

김연주 동아대학교 교육대학원 2020 국내석사

미술은 우리 일상 속 에서 아주 밀접하게 자리 잡고 있으면서도 때로는 생소하거나 때로는 어렵게 느껴진다. 명화에 익숙해진 우리의 안목과 시각은 미술을 더 어렵게 느끼게 만든다. 미술은 타고난 재능을 가진 사람을 발굴해서 미술가로 육성을 시키는 소수들을 위한 장르가 아니라 개인의 창의성과 감수성을 바탕으로 소통과 이해가 가능해야 더 예술적 잠재력이 나타나기 쉽다. 어렵게만 느껴졌던 미술을 즐거운 것으로 새롭게 인식하기 위해서, 그리고 인간의 내적인 감정 또한 흥미롭게 풀어낼 수 있는 분야로 자리 잡게 하기 위해서 미술수업에서 중요한 것은 자유로운 표현활동이다. 그리고 싶은 대로 그림을 그렸던 저학년의 시기를 지나서 발달기의 많은 학생들이 미술에 대해서 자신감을 상실하게 되고 흥미 또한 잃어버린 이 시기에 어떤 대상을 똑같이 모방하고 표현하기 위한 미술은 어렵고 부담 스러울 뿐이다. 이에 본 연구에서는 ‘무의식을 활용한 조형 활동을 통하여 자유롭게 표현 함 으로써 즉흥적인 감정을 표출 할 수 있도록 돕고자 한다. 유럽권의 다른 나라들에 비해서 과한 사교육과 학업 경쟁을 유발시키는 우리나라의 교육에서는 자유롭게 표현하는 것 또한 쉽지 않다. 현대 청소년들은 여러 스트레스 속에 둘러싸여 같은 하루를 반복하며 살아간다. 자신의 내면을 깊게 들여다보고 자아를 확립시키기 어려운 시대 속에서 학교가 그 역할을 맡아 주는 것이 당연하다고 생각된다. 많은 지식과 정보 등이 넘쳐나고 있는 현대 사회에서는 이에 걸 맞는 지식과 정보 등 에서 벗어나 창의적인 방법으로 인재를 양성하기 위한 다양한 교수법이 요구된다. 무의식을 기반으로 한 수업은 전통적인 수업방식과는 다르게 학생 자신과의 의사소통, 교사와 학생과의 상호작용과 소통이 자유롭고 즉흥적으로 이루어지는 수업을 진행한다. 본 연구는 무의식이 가지고 있는 특징과 그것으로 얻을수 있는 효과 에 근거해 교수·학습 지도안을 설계하였다. 중학생을 대상으로 한 본 지도안은 다양하고 자유로운 조형 활동을 통해 창의성과 자아 성장을 기르도록 하는 것을 학습목표로 하였다. 자신의 순간적인 감정에 집중해 도구 없이 자유롭게 자기 자신과 소통하고 활동하며 자신에 집중 해 볼 수 있기를 바란다. 그리하여 본 연구에서는‘무의식을 활용한 자유로운 조형 활동’이 학생들에게 어떤 영향을 줄 수 있으며 ,또 그것이 얼마나 필요하고 중요한지 설명 하고자 한다. 또한 무의식 이론을 주장한 학자들의 이론과 변화된 현재의 무의식을 토대로 우리나라에서 중학생을 대상으로 수업할 수 있는 무의식을 활용한 자유로운 조형 활동을 위한 수업지도안을 제안한다. 본 연구를 통하여 이 활동이 청소년들의 심리적 인 억압과 감정들을 억압을 표출 할 수 있는 기회가 되기를 바라며, 이들이 긍정적인 자아와 다양한 핵심역량을 기르는데 도움이 되기를 바란다.

자유로움과 무한 공간의 표현

안수경 서울대학교 대학원 1995 국내석사

청소년 기초연기교육을 위한 즉흥과 놀이의 활용 : 자유롭고 창의적인 배우로 나아가기

김도희 한국예술종합학교 2023 국내석사

본 연구는 ‘연극놀이 과정 속에서 자연스럽게 발생되는 자유롭고 창의적인 놀이성과 즉흥성을 어떻게 청소년들의 전문적인 기초연기교육 과정에 적극 활용할 수 있을까?’에 대한 질문으로부터 시작되었다. 이 배경의 근간에는 필자의 청소년기 연기교육경험에 대한 아쉬움과 수년째 청소년들을 가르치고 있는 연기 지도자로서 현장에서 느끼고 있는 청소년 연기교육에 대한 문제의식이 자리 잡고 있다. 매년 점점 더 많은 청소년들이 배우라는 꿈을 찾기 위해 연기에 도전하며 과거에 비해 빠르게 전문화된 연기교육을 시작하고 있지만, 여전히 청소년을 위한, 청소년에게 적합한 ‘건강한 기초연기교육 과정’에 대한 충분한 연구와 논의가 마련되고 있지 않다는 사실을 인식하게 되었다. 뿐만 아니라 현 청소년 연기교육의 목적과 방향성은 공연이나 입시를 비롯한 ‘결과물’에 지나치게 편중되어 있으며, 과정 자체의 즐거움과 기본적인 연기적 과제를 생략한 채, 빠르게 인물을 맡아 연기하고, 기술적인 훈련들을 강조함으로써 연기교육의 중요한본질과 기초를 놓치고 있다고 판단했다. 필자는 청소년 기초연기교육의 첫 시작은 모든 인간 안에 자리 잡고 있는 연극적 본능과 놀이 본능이 발현될 수 있도록, 먼저 다양한 놀이를 통해 몸과 마음을 깨워 자유롭게 하고, 자신의 다양한 호기심과 충동을 따라 순간적으로 떠오르는 다채로운 상상과 직관, 즉흥성을 따라가며, 자신 안에 내재되어 있는 창작 욕구와 열정, 이 분야에 대한 스스로의 흥미와 재미를 발견하고 경험하는 것으로부터 시작되어야 한다고 바라보았다. 이를 위해, 필자가 경험하고 발견한 연극놀이의 다양한 장점들을 기본으로 기존의 연기훈련법들과 연결하고 확장해, ‘즉흥과 놀이’를 중심으로 다양한 활용방안과 가능성을 모색하며 ‘청소년을 위한 즉흥과 놀이로 시작하는 기초 연기 워크샵’을 진행했다. 또 즉흥과 놀이를 통해 연기를 시작할 때 얻어질 수 있는 핵심적 요소를 ‘자유로움’, ‘창의성’, ‘나로부터의 출발’에 두고 프로그램을 설계해 다양한 접근을 시도했다, 이 과정에서 참여자들은 연극놀이를 활용한 다양한 ‘놀이 활동’을 통해 배우의 가장 큰 적인 내적, 외적 긴장을 유발하는 장애물들을 빠르고, 쉽게 제거하고, 각 놀이가 요구하는 목표에 따라 배우가 필수적으로 갖추어야 할 다양한 감각과 역량을 발견, 인식하는 계기를 얻다. 또 다양한 ‘즉흥 활동’을 통해 자신 안에서 떠오르는 다양한 이미지들을 자유롭게 상상하고 새롭게 구성하는 과정을 통해, 자신만의 새로운 인물과 이야기가 구축되고 생성되는 ‘창조적 과정의 출발점’을 경험할 수 있었다. 과정 중 또 하나의 유의미한 발견은 기존의 대사 분석을 통한 접근방식에 비해 훨씬 더 빠르게 ‘깊이 있는 연기적 몰입’의 단계로 들어갈 수 있었다는 점이며, 자신의 생각과 경험, 상상을 바탕으로 시작하는 ‘나로부터 출발’하는 연기로 인해 자연스럽고 개성 있는 연기의 시작점이 마련된다는 점이었다. 또 본인이 직접 상상하고 만들어낸 상황과 역할은 작가와 배우의 먼 심리적 거리감을 단숨에 줄여, 분석과 해석의 어려움을 건너뛴 채 곧바로 상황과 인물의 핵심에 접근하게 해주었다. 청소년들과 함께하는 놀이와 즉흥을 기반으로 하는 작업을 위해, 우선 리더이자 연기 지도자 스스로가 자유롭고 창의적인 즉흥성과 놀이성의 흐름과 감각을 깨우고, 끊임없이 참여자들과 함께 에너지와 호흡을 공유하고 나눌 수 있는 열정과 집중력, 그룹의 흐름을 형성, 유지, 발전시킬 수 있는 기술적 역량과 새로운 것에 대한 도전과 호기심, 실험적이고 창조적인 태도를 지닌 것이 필수적이라는 것을 깨닫게 되었다. 또 이를 위해 눈에 보이지 않은 감각, 정서, 에너지, 흐름 등을 인지할 수 있는 배우와 같은 열린 감각, 전체 구성과 변화의 흐름을 조절하고 이끌 수 있는 연출가와 같은 예리한 판단력, 그리고 뛰어난 미적 경험을 할 수 있도록 이끄는 종합 예술가적인 관점 역시 필요하다는 것을 발견할 수 있었다. 지속적이고 원활한 청소년들과의 소통과 교류를 위해, 그들이 공감할 수 있는 소재, 주제 및 접근 방식에 대한 지속적인 관심과 연구 역시 필요할 것이다. This study began with the question of 'How can free and creative play and improvisation naturally occurring in the drama process be actively utilized in the professional basic acting education process of teenagers?' At the root of this background lies the regret of my experience in acting education in adolescence and the awareness of the problem of acting education for youth, which I feel in the field as an acting leader who has been teaching youth for years.  In recent years, more and more teenagers are challenged by acting to find their dream of becoming an actor and start specialized acting education at an earlier age than ever before, but they have recognized that there is no sufficient research or discussion on a 'healthy basic acting curriculum' suitable for teenagers. Additionally, the current youth acting programs are too focused on results, which include performances and entrance exams, and the essential foundation and purpose of acting education are omitted by rushing into characters and emphasizing technical training, omitting the joy and basic tasks of acting itself.  I wished that the beginning of basic acting education for teenagers would begin with waking up the body and mind with various games, following the colorful imagination, intuition, and improvisation that comes to mind with various impulses, and discovering and experiencing their own interest and fun in this field.  To this end, based on the various advantages of drama I experienced and discovered, I connected and expanded with existing acting training methods to explore various ways and possibilities, focusing on "improvisation and play" and conducted a "basic acting workshop that starts with improvisation and play for teenagers." In addition, the program was designed with the key elements that can be obtained when starting acting through improvisation and play in 'freedom', 'creativity', and 'starting from me', and various approaches were attempted.  In this process, participants quickly and easily removed obstacles that cause internal and external tension, the actor's biggest enemy, through various  "play activities" using drama,  and discovered and recognized various senses and capabilities that actors must have according to the goals required by each play. In addition, through the process of freely imagining and newly organizing various images emerging from within oneself through various “improvisation activities", you could experience the "starting point of the creative process" in which your own new characters and stories were built and created.  During the process, I also discovered that the "deep concentration of acting immersion" stage was much faster than the method previously used, and acting "starting from me" based on my thoughts, experiences, and imagination provided a starting point for natural and unique acting. In addition, the situations and roles he imagined and created himself reduced the distant psychological distance between the writer and the actor at once, allowing  him to immediately approach the core of the situation and character while overcoming the difficulties of analysis and interpretation.  In play and improvisation with teenagers, leaders and acting leaders need to demonstrate their own free and creative improvisation, playfulness, passion, and concentration to constantly share energy and breathing, technical skills to establish and maintain group flow, and creative attitudes to challenge new concepts and ideas.  It was also found that this requires an open sense, such as that of an actor who can recognize invisible senses, emotions, energy, and flows, a keen judgment, such as that of a director who can direct a composition's transformation, and a comprehensive artist's perspective to lead an outstanding aesthetic experience. For continuous and smooth communication and exchange with adolescents, continuous interest and research on materials, topics, and approaches that they can relate to will also be needed.

미혼 여성노인의 독신 경험연구

김종례 서울기독대학교 대학원 2013 국내박사

본 연구는 1940-1950년대 출생한 미혼 여성노인의 독신경험을 통해 한평생 어떠한 삶을 살아오고 있으며, 노년의 삶에 어떠한 의미를 부여하고 있는가를 연구하여 결혼하지 않은 여성노인들의 삶을 이해하고 그들에게 필요한 사회복지서비스의 기초자료로 제공하고자 하였다. 본 연구의 대상은 60-70세의 미혼 독신여성노인 중에서 결혼경험과, 자녀 출산의 경험이 없는 7명을 선정하였다. 자료 수집은 2012년 5월부터 10월까지 약 6개월에 걸쳐 심층면접으로 진행되었으며, 1회 면담시간은 약 2시간정도 소요되었다. 자료 분석 방법은 지오르기의 분석방법을 적용하였다. 본 연구의 결과와 함의는 다음과 같다. 첫째, 본 연구 참여자들이 미혼으로 살게 된 이유는 결혼이 자신의 꿈을 이루어 가는데 방해가 되고, 전통적으로 내려오는 여성상에 대한 부정적 이미지가 결혼에 대한 무관심을 가져왔고, 어려웠던 시대적 환경적 문제가 가족을 돌보는 가장의 역할이 삶으로 이어지면서 혼인할 시기와 좋은 배필을 만나는 환경으로부터 멀어졌다. 이러한 미혼 요인들은 자발적/비자발적으로 구분하기보다는 삶의 과정에서 오는 현상으로 볼 수밖에 없다. 특히 자발성이 강한 그들은 가정보다는 자신의 삶이 중요하다고 생각하고 결혼은 ‘필수’가 아닌 ‘선택’이었다. 그뿐만 아니라 여성들이 이루고 싶은 꿈을 실현하는데 출산과 양육이 장애가 되고 있는 것으로 나타났으며 미혼여성들의 꿈을 실현하는데 디딤돌이 될 수 있는 정책이 세워져야 할 필요가 있다. 둘째, 미혼 여성의 독신경험은 “부모 모시고 살기”, “미혼 여성에 대한 편견”, “미혼 여성이 받은 불이익”, “불편한 독신”, “결혼에 대한 인식”으로, 미혼 여성노인의 삶의 경험은 “혈혈단신”, “지난 삶에 대한 후회와 미래에 대한 불안”, “관계로부터 자유와 유지”, “경력과 미혼에 대한 자부심”, “짐으로 돌아온 노부모”, “죽음 준비하기”로 나타났다. 이러한 삶의 경험은 미혼 여성노인들의 긍정적인 생각이 지속적으로 이어지기 보다는 부정적인 생각과 외로움을 염려하는 그들의 문제를 해결해 주어 홀로 맞이하는 노년의 삶의 질을 보다 향상시킬 수 있는 사회복지 실천적 접근이 필요하다. 셋째, 미혼 여성노인이 생각하는 미혼에 대한 의미는 “책임감 없는 자유로움”, “선택이 아닌 결과”, “하나가 둘처럼”, “삶의 형식 중 하나”로 나타났다. 이는 미혼 여성으로서 당당히 인정받고 싶은 마음을 나타낸 것으로 보인다. 이에 노년기 미혼 여성들에게 전문적인 경험과 지식이 지속적으로 사회에 활용될 수 있는 기회를 제공하여야 한다. 넷째, 미혼 여성노인으로 입양하지 못한 것을 후회하면서 미혼을 결심한 여성들에게 입양을 권유하고 있는 것으로 나타났는데, 양육할 수 있는 조건을 갖춘 미혼자도 입양할 수 있도록 입양법이 완화되어 국내입양을 높이고, 독거노인들의 사회문제와 저출산 정책 그리고 입양에 대한 새로운 방안을 제시할 필요성이 있다. 본 연구는 임의적으로 선택한 소수의 미혼독신여성들이 도시에 집중되고, 고학력과 전문 직업을 가지고 있어서 모든 미혼독신여성에게 적용하는데 한계가 있다.

신 부재 체험을 위한 무신성 신앙의 역설 : 자기절대화의 종교 및 대안인 역동적 신앙의 한계를 넘어서

이민애 연세대학교 연합신학대학원 2021 국내박사