근대 중국 교육 패러다임의 변화가 전통극 교육에 미친 영향

조득창 ( Deuk Chang Cho ),김덕삼 ( Dug Sam Kim ) 한국외국어대학교 중국연구소 2013 中國硏究 Vol.59 No.-

The purpose of this research is to examine what influence the change of educational paradigm, initiated by dissemination of western education in China, exercised on Traditional Chinese opera and its education, especially the influence on the change of opera education system and its contents. To achieve this goal, this study discovered on what step Traditional Chinese opera education progressed, and what kind of change and influence China`s educational paradigm shift caused, and to the end on what influences all of this factors gave on Chinese opera education system and contents. The reason to adopt Traditional Chinese opera as a subject of this study is that Traditional Chinese opera represents the popular culture and also is equipped with a lot of traditional elements while maintaining a certain distance from Institutional Education. Therefore, to examine the detail of Traditional Chinese opera and its education could give a concrete comprehension on aspect and influence of modern educational paradigm shift initiated by dissemination of western education in China. The Influence of China`s modern educational paradigm shift on Traditional Chinese opera and its education can be summarized as follows. Unlike the past, Traditional Chinese opera education can be free from the influence of traditions and powers. As for that, Traditional Chinese opera education could be equipped with better systems to the result of the change of Traditional Chinese opera even though such a change moved slowly. As above, even Traditional Chinese opera with such a plenty of tradition elements could not escape from the influence of dissemination of western education. China`s modern educational paradigm shift made much influence on all over the Chinese society on the antagonism between West and East, Modern and Tradition.

문화예술교육으로의 오페라교육 발전 방향 - 국내외 사례분석을 중심으로

정주연 한국예술종합학교 한국예술연구소 2018 한국예술연구 Vol.- No.20

본 연구는 국내 6개, 국외 4개의 오페라교육 사례를 선정하여 조사하고 문헌분석 방법을 통해 살펴봄으로써 문화예술교육으로서의 한국 오페라교육의 발전 방향성에 대한 시사점을 제시하고자 한다. 첫째, 오페라 장르를 둘러싼 진입장벽을 낮추기 위한 다각적인 노력이 필요하다. 교육대상에 대한 연구와 오페라를 구성하는 요소들에 대한 연구로 학습자의 참여와 의미탐색 과정을 중심에 두는 통합 예술교육을 개발해야 한다. 둘째, 초․중․고등학교의 제도와 환경 및 학생들의 필요를 반영한 오페라 교육 프로그램을 개발하고 교사 교육을 제공하여, 교육의 중심이 되는 학교에서 오페라 체험이 이루어지도록 해야 한다. 향후 국내에서 이루어지는 오페라 교육이 현대의 문화예술교육의 흐름에 맞춘 수준 높은 교육을 제공할 수 있도록 지속적인 연구와 지원이 필요하다. This study examines six Korean and four foreign opera programs to provide policy suggestions to develop opera programs as part of culture and arts education in Korea. First, multilateral efforts are needed for opera to be more accessible to people; we should develop integrated-arts education that facilitates learners’ active involvement and meaning making through further studies about learners and the elements of opera. Second, an understanding of the students’ needs and the Korean public school system will help construct opera learning programs that are appropriate for public schools; and teacher education is one of the most important aspects of effort to support school opera education. Efforts such as these and further investment is required to ensure a higher quality of opera programs in Korea, which can evolve alongside modern culture and arts education.

중국어 듣기 교육 방안 연구

강창구 중국인문학회 2017 中國人文科學 Vol.0 No.65

This paper divided listening activities into several areas of pronunciation listening education, vocabulary listening education, sentence listening education, speaking listening education, short sentence listening education, and soap opera of film listening education; and listed corresponding actual examples together. First, the pronunciation listening education helps learners distinguish the linguistic segment sounds and differentiate important sounds. To listen well, it is important to listen more often but, it is most important to understand accurate pronunciation. Examples were presented in terms of Chinese initial, vowel and intonation in the pronunciation listening education. Second, the richer and more advanced the vocabulary, the more abundant the language evolves and the more extensive the linguistic expression becomes. The vocabulary listening education includes listening to words and writing words, listening to words and choosing words, listening to words and writing words, listening to words and differentiating words, listening to words and writing numbers, listening to words and finding the corresponding picture or drawing lines, listening to words and writing antonyms or synonym, puzzle game, etc. Third, the sentence listening education is to train learners understand and recognize Chinses sentence structures. It is a very important part in Chinese listening education. To understand short sentences in the initial stage is the foundation to understanding conversations and recognize sentences. Based on it, one can understand longer sentences. The sentence listening education include listening to sentence and choosing the right answer, listening to a clip and comprehending the story, listening to the first part of a sentence and guessing the latter part, finding an answer described by pause, accent, and tone. Forth, the speaking listening education mainly includes daily lives, exchanges, discussions, etc. Specifically, there are contents about time, venue, occupation, age, plan, behavior, cause, attitude, relationship and many others. The speaking part, compared with the sentence listening mentions above, has a lot more contents and requires longer time to listen. Therefore, listening skill based on association, guess, assessment, etc. should be trained intensively. Learners should be trained to be able to understand the general idea of the whole story and identify key information well. Fifth, short sentences usually go longer than partial sentences or speaking and they imply diverse information, giving little time for listeners to control their mind or take a breath while listening. Therefore, listeners should predict the content first by looking at the subject or presented examples. Based on the prediction, they need to find key words to understand the main ideal. In this process, they need to note the basic facts, a figure’s attitude and perspective, main idea, etc. of the short sentences including details such as time, venue, numbers, peoples’ name and cause. And they can understand the theme when listening to the start and end with full attention. Concerning the details such as time, venue, number, people name, place name and cause, record the key points with signs or vowels or consonants while listening. Sixth, Chinese listening practice using Chinese soap opera or films is helpful not only to stimulate interest but also understand Chinese culture and pick up daily expressions and languages naturally. While watching a soap opera or movie, learners need to understand the general story and context first then try to listen to details. In this manner they can gain help for overall comprehension and listening skill. Teachers can let their students watch a movie or soap opera and follow the actors or actresses in certain part. When showing a film or soap opera to students first, teachers can remove the subtitles then from the second round of watch, they can show the Chinese subtitles or use subtitle...

고등학교 오페라 감상곡의 분석 및 감상교육의 실태조사 : 고등학교 1·2학년을 중심으로

장근주 한국문화교육학회 2007 문화예술교육연구 Vol.2 No.1

The purpose of this study is to analyse the 8 text books opera listening area and investigate opera listening education for high school students through survey. The subjects of this study were 400 high school students (200 first grade students and 200 second grade students). The research was conducted from July 2nd to 10th in 2007. The questionnaires in the survey were classified into the two areas: the students' opera listening experiences and opera listening education at school. According th the research, 70% of the students already had knowledges about opera. Most of students still had a chance to listen to opera through schools. 58.5% students were satisfied with listening opera at school. However, 29.5% students responded listening opera to boring and difficult. They do not know exactly what to listen and how to listen. Therefore, teachers should provide enough informations and use various teaching methods for better opera music education. 본 연구는 음악과 학습내용에 있어 학습내용에 주된 자료가 되고 있는 음악교과서 오페라 감상곡과 제재곡을 분석하고, 제7차 교육과정 하에 음악교육을 받은 고등학교 1·2학년 학생의 설문조사를 통해 오페라 감상교육의 실태를 파악하는 것이 목적이다. 오페라 제재곡이나 감상곡에 대한 뚜렷한 기준이 없이 저자의 임의대로 선정하였으며 낭만파 시대의 작품이 많았다. 학생들은 오페라에 대하여 비교적 잘 알고 있다고 응답 하였고 주로 학교를 통하여 오페라를 감상하였으며 좀 더 다양한 학습활동과 충분한 설명과 함께 흥미롭게 감상하기를 원했다.

중국 캉바 가극 공연예술의 교육 심미적 특징

왕슈아이(Shuai Wang) 한국엔터테인먼트산업학회 2021 한국엔터테인먼트산업학회논문지 Vol.15 No.3

중국의 티베트 가극은 높은 수준의 종합성을 갖춘 연극 형식으로, 서양 연극의 현실성과 중국 연극의 사의(写意)뜻을 결합한 교육 미학적 특징을 지닌다. 구체적인 표현 형식으로는 가면극, 마당극, 의식극, 종교극의 형식을 겸하고 있다. 티베트 가극은 지방극의 한 종류로 높은 연구 가치를 지니는데, 이는 교육적 미적 특성에 의해 결정되는 것이다. 세계 3대 희곡은 인도의 법극, 고대 그리스의 희곡, 중국의 희곡으로 이들은 각각 다른 표현 형식과 교육 미학적 특징을 갖고 있다. 티베트 전통극은 발원지의 특수성 때문에 이 3대 희곡의 부분 표현 형식을 종합적으로 이어왔다. 고대 그리스 비극은 디오니소스 제사에서 유래한 것으로 초기 의식적 동작의 공연에서 남자들이 탈을 쓰고 연기했으며, 티베트 연극인 아체라모에서도 남자들이 탈을 쓰고 배역을 맡았다. 그 가면은 민간의 짐승 토템 동작과 종교적 무언극이자 액땜의식인 창무(羌姆)에서 유래하였다. 인도의 법극은 그 역사가 길기 때문에 <무론(舞论)>에 기재되어 있는 것을 제외하고 구체적인 공연 형태는 이미 알 수 없지만 <무론(舞论)>에 관한 기록과 관련, 티베트 가극의 시작 부분에서“온바”, “자루”, “라무”이 세 인물의 활용은 법극의‘개념 인물극’이 지닌 특징을 가지고 있다. 또한 티베트 가극은 민간 설창이야기를 각본으로 한 가무를 공연 형식으로 진행하고, 신에게 제사 지내는 것을 목적으로 하는 것은 중국희곡의 교육 심미적 특징을 계승하는 것으로 중국전통 희곡의 중요한 한 부분을 구성하는 것이다. 본 논문은 캉바 가극 공연에서 가면이 지닌 교육적 의미, 캉바 가극 공연의 의식 생성, 캉바 가극 공연의 반주에 맞추어 노래하고 춤추는 것 등 3가지 교육심미적 특징에 관해 서술한다. Chinese Tibetan Opera is a highly comprehensive drama type, which combines the educational aesthetic characteristics of the realism of Western drama and the freehand of Chinese opera, including mask play, square play, ritual play and religious play. Tibetan opera, as a kind of local drama, has high research value, which is determined by its educational aesthetic characteristics. The world’s three major dramas include Sanskrit dramas in India, tragic-comedies in ancient Greece and Chinese dramas, which have different forms of expression and educational aesthetic characteristics. Because of the particularity of its birthplace, Tibetan Opera inherits some of the three forms of the above three dramas. Ancient Greek tragedies originate from the sacrificial ritual of the god of wine. In the early ceremonial action performances, the actors were all men and needed to wear masks to perform. In Tibetan opera, men also play a role in masks, which are originated from the folk totem dance and religious pantomime music and dance. Due to the long history of Indian Sanskrit drama, except for the relevant records in dance theory, the specific performance form can not be verified. However, according to the relevant records in dance theory, the three characters “Wenba”, “Jialu” and “Lamu” in the opening play of Tibetan opera are similar to the "concept character play" in Sanskrit opera. Tibetan Opera is a very important part of traditional Chinese opera, which inherits the educational aesthetic characteristics of Chinese opera.

영상물을 이용한 대학 교양 오페라 감상 수업에 관한 연구 -통합적 접근에 의한 지도방안을 중심으로-

유명의 한국일러스아트학회 2014 조형미디어학 Vol.17 No.2

It is very important that knowing about music and musical experience in university period. Many people discuss not only the importance and variety functions of music but also the joy with differing perspective. However, it requires much effort to be beneficial for human life through understanding of music. A variety of curriculum integration options raging from concurrent teaching of related subjects to fusion of curriculum focusing on daily life can be suggested. As integrated approach curriculum design illuminates the value of higher order thinking and learning skills that may critical to making teaching and learning meaningful to students' life. The purpose of this study is to provide the curriculum of opera appreciation course, 'Opera Reading' to undergraduate students who need to explore and learn music as a general artistic education. This curriculum is focused on integrated approaches especially linked with various musical subjects and activities. This study suggests integrated approach and contextual teaching and learning strategies that can help student to construct their musical knowledges through their voluntarily participation. Based on this concept, this study develops five sessions of curriculums for this course, and which include various musical experiences such as appreciating opera, integration of artistic and cultural activities and contextual learning activities connected to students' real life experience. 대학시절의 음악에 대한 지식의 획득과 음악적 경험들은 매우 중요하다. 이때의 음악에 대한 지식은 평생 동안 쌓아나갈 교양의 한 축이 될 수 있기 때문일 것이다. 따라서 많은 음악 전문가들과 학자들은 인간생활에서 음악의 중요성과 음악이 인간에게 주는 기쁨과 희열에 대하여 다양한 시각에서 논하여 오고 있다. 그러나 음악을 잘 알고 또 이해하여 인간생활에 이롭게 되기까지는 어느 정도의 노력이 필요하다. 그러므로 본 연구는 대학의 교양과목으로 배우는 오페라 음악 감상 교과목의 교수학습 지도방안에 대하여 연구하였다. 한편, 통합적 접근은 정해진 범위의 지식만을 획득하는 것이 아니고 상호 관련된 경험 활동을 통해 지식과 사상들을 전체적으로 이해하고 개인의 삶과 연계된 포괄적인 성장을 도모할 수 있도록 하는 수업접근 방법을 의미한다. 대학 교양 오페라 수업의 목적에 알맞게 음악의 지적인 측면, 예술적인 측면의 교육과 함께 그 시대의 사회와 문화, 그리고 예술과 연계된 다양한 주제를 가지고 수업을 구성하여 제시하는 수업방안을 모색하고자 하였다. 따라서 학생들의 적극적인 참여를 끌어내어 오페라에 대한 지식이 학습되고 또 사회, 문화, 예술과 맥락 적으로 이해될 수 있도록 예술 영역간의 통합과 상황적 교수학습으로 구축된 통합적인 접근방법을 적용하였다. 대학생들의 관심과 흥미를 유도하여 오페라 수업에 적극적인 태도를 가질 수 있고 또 대학 교양 오페라 수업에 필요하다고 판단되는 5개의 주제에 의한 가지고 수업방안을 구성하였다. 그리고 좋은 음악을 감상하거나 오페라 공연 현장을 찾는 것과 같이 대학생들에게 필요한 음악적 경험과 당대의 문화와 예술의 연계, 또 현대사회에서의 실생활에의 연결 고리를 찾을 수 있도록 통합적 접근에 의한 대학 교양 오페라 수업의 지도 방안을 제시하였다. 앞으로의 연구에서는 본 연구에서 제시한 수업방안에 의하여 실제로 진행된 수업에 대한 학생들의 학습효과를 측정한 결과로서 더욱 수정 보완되어 학생들의 교양교육에 도움이 되는 좋은 교수 학습 안이 만들어질 것을 기대한다.

바그너 오페라 미학의 융합교육적 성격

신동의 한국음악교육공학회 2013 음악교육공학 Vol.- No.16

Wagner was a great artist who created “Gesamtkunstwerk.” This is a new opera style which combines all art forms such as music, poetry, drama, dance, and stage painting into one great works. “Musikdrama” he declared was a new style of opera, intensifying separated forms of arts. The study investigates and analyzes justification of Wagner's Opera Aesthetics represented in Music education and focuses on justification which demands justifying and has a notion of our social practice. Accordingly, this paper look closely into Wagner's opera, the placement of vocal music and the main characteristics of Wagner's Opera Aesthetics. The examination of justification of Wagner's Opera Aesthetics can build a mutual relationship with the research members in the community of music education which study Wagner's opera and be advantageous to their research. Wagner's opera, “Musikdrama” which describes Convergence Educational trait have a interrelation with the purpose of music education in the revised educational curriculum of 2011, pursuing creativity and human nature through the “Musikdrama.” 바그너는 “종합예술작품”을 창조한 위대한 예술가였다. 또한 그가 주장한 “음악극”은 분리된 예술들을 통합한 새로운 스타일의 오페라였다. 본 연구의 주된 목적은 음악교육에 있어서 바그너 오페라 미학의 정당성 문제를 탐구하고 분석하는 데 있다. 이 논문에서는 ‘정당화를 요구하고 우리의 사회적 실천’이라는 정당화 개념에 주목한다. 이러한 맥락에서, 바그너의 오페라와 성악의 배치 그리고 바그너 오페라 미학의 주된 특성들을 다룬다. 이러한 주장이 바그너 오페라를 연구하는 음악연구가들에게 유용한 시도가 된다면, 그것은 단순히 소박한 논자의 주장이 아니라 음악교육 공동체의 구성원들에게 상호주관적으로 정당화될 수 있을 것이다. 또한, 융합교육적 성격을 나타내는 바그너 오페라인 음악극은 이를 통해 창의성과 인성을 함께 추구함으로써 2011개정교육과정 음악과의 목적 추구와 일맥상통한다.

21세기 음악교육과 오페라 미학의 상관성

신동의(SIN, Dong-Eui),정의권(CHUNG, Eui-Kwun) 중앙대학교 한국교육문제연구소 2006 한국교육문제연구 Vol.- No.23

이 논문의 주된 목적은 21세기 음악교육과 바그너의 오페라 미학에 대한 상관성을 연구하고 분석하는데 있다. 우리는 급격한 변화의 시대, 즉 정보화와 세계화의 시대에 살고 있다. 우리는 이제 인간사회를 지배하던 과거의 모든 패러다임들을 대치하는 새로운 시대에 살고 있는 것이다. 즉 경제 중심의 세계관으로부터 문화 중심의 세계관으로 이동이 우리의 삶에서 보일 수 있게 되었다. 두말할 필요도 없이, 창조적 문화의 중심에는 예술이 중요한 영향력을 가지고 있다. 이와 관련해서 바그너 오페라 미학이 차지하는 중요성을 연구하는 작업은 나름대로 그 의의를 가지고 있다. 바그너는 모든 예술 형식들-음악, 시, 무용, 회화, 드라마-을 하나의 위대한 예술작품으로 통합한 “종합예술작품”을 창조한 위대한 예술가이다. 바그너가 선언한 “음악극”은 개별적인 예술들을 통합한 새로운 스타일의 오페라였다. 또한 바그너는 그리스 비극이 모든 예술들을 하나의 목적으로 결합할 수 있는 예술 형식임을 잘 알고 있었다. 특히 그는 그리스 극장의 종교적, 사회적 역할과 고대 그리스 시대의 극과 시에 내용을 제공했던 신화들에 주된 관심을 가지고 있었다. 이런 점에서 음악연구가들이 바그너의 오페라 미학의 다양한 측면을 학습하는 것은 오늘날에도 유효한 시도라고 볼 수 있다. The main purpose of this study is to research and analyze the correlation between the 21st century Music-Education and Wagner's Opera Aesthetics. We currently live in the age of change, the so-called age of information and globalization, which has replaced all of the past paradigms of human society, that is to say, the movement from an economy-centered world view to that of a culture-centered world view. It is needless to say that art is influential and considered to be a priority for creative culture. In this respect, it is very useful to study the significance of Wagner's Opera Aesthetics. Wagner was a remarkable artist who created “Gesamtkunstwerk” that unites all art forms-music, poetry, dance, painting and drama-into one great work of art. In fact, he declared that “Musikdrama" was a new style of opera, being the fusion of the separate arts. Wagner was aware that Greek drama was an art form in which all the arts are combined for a single purpose. In particular, he was interested in the social and religious roles of Greek theater and the myths that had provided the content for ancient Greek poetry and drama. Therefore, it will be an effective trial for music-researchers to study the various aspects of Wagner's Opera Aesthetics.

중등미술에 있어서 색채교육 방향에 대한 제언 -영화매체의 활용을 중심으로-

김순옥 ( Soon Ok Kim ) 경북대학교 중등교육연구소 2011 중등교육연구 Vol.59 No.1

쏟아지는 대중매체와 정보화의 물결로 우리는 과거와는 비교할 수 없는 색채의 바다 속에서 생활하게 되면서 색채교육의 중요성이 높아져 가고 있다. 색채에 대한 정확한 이해와 활용은 학생들의 심미안 형성뿐 아니라 자율적인 문화시민 교육에 있어서 필수적인 사항이다. 그러나 현행 중·고등학교의 색채교육은 양과 질 면에서 많은 문제점을 안고 있다. 전체 미술교육 중 색채교육이 갖는 비중이 매우 작을 뿐 아니라 그 내용도 색채가 갖는 물리적 특성에 입각한 기능교육에 그쳐 사회문화적 맥락의 색채교육에 제대로 접근하지 못하고 있다. 이에 본 논문에서는 색채를 학생들이 경험하고 있는 문화적 맥락에서 이해시키기 위해 영화 매체를 통한 색채교육을 제안하였다. 영화는 학생들이 가장 친숙하게 접할 수 매체이며 세심하게 배치된 색채영상을 통해 색채의 사회문화적 맥락에 접근하는데 매우 적합한 수단이다. 본 논문에서는 색채가 예술적으로 의미 있게 사용된 작품들에 대한 해설을 통해 영화를 통한 색채교육의 가능성을 제시하고자 했다. As the mass media and information society progress, color has governed us in every aspect of our life and teaching color is getting more and more important. The correct understanding and use of color is essential for improving the students` aesthetic sense and educating them into civlized and independent citizen as well. However current color education in the secondary school has lots of problem in terms of quantity and quality as well. The percentage of the color education in art class is not only very low, but the most of the contents are just about theoretical and technical lesson based on the physical characteristics of the color and it is not approaching the sociocultural context which the color contains. So I suggest the color education through movie to make the students understand the color in the sociocultural context they experience. Movie is a media which students feel very familiar with and it is proper means by which we can approach to the sociocultural context of the color as the color is very sophisticatedly arranged with artistic significance in it. So I tried to propose some possibility of color education through movie by analysing the color presentation of some movies where the color has artistically important role.

청소년을 위한 오페라 평생교육 프로그램 운영에 관한 질적 사례 연구

김은정 한국청소년시설환경학회 2019 청소년시설환경 Vol.17 No.2