전체화하는 물신숭배 논리에서 벗어나기 - 발리바르와 백승욱의 물신숭배 이론의 비판적 검토

정태석 비판사회학회 2024 경제와 사회 Vol.- No.142

이 글은 마르크스의 물신숭배 이론을 발전시키려는 다양한 시도들에 대해 검토하면서, 물신숭배 이론을 이데올로기-정서 이론으로 재구성하는 방안을 모색하고 있다. 소외나 사물화라는 인간학적 관점에서의 비판이든, 전도된 허위의식과 같은 인식 또는 이데올로기 비판 관점에서의 비판이든, 물신숭배에 주목해 온 이론들은 대체로 물신숭배를 자본주의 사회를 전체화하고 또 전일적으로 설명하는 인식-정서 논리로 취급하면서, 자본주의에 대한 근본주의적 비판에 몰두하는 경향을 보였다. 백승욱은 ‘사회적인 것’의 사유를 통해『자본』해석에서 물신숭배 논리의 중요성을 강조하고 있다. 이것은 자본주의 체계의 작동을 물신숭배 논리에 의해 전일적으로 설명하고자 함에 따라 계급투쟁의 맥락을 소홀히 다루는 문제점을 낳는다. 한편 후기 발리바르는 알튀세르의 부정적 시각에서 벗어나 물신숭배를 ‘주체화 양식’ 개념을 통해 이데올로기적 주체-형성 이론으로 재구성한다. 그는 물신숭배를 통해 시장이 이데올로기들의 한 장소임을 보여주고 있지만, 여전히 자본주의 사회에서 물신숭배 이데올로기의 전일적 지배에 주목함으로써 물신숭배의 인식-정서 양상의 다 양성을 보여주는 데 실패하고 있다. 그래서 이 글에서 나는 이러한 전일적 논리의 시각에서 벗어나‘탈인격적 체계의 인격적 효과의 불균등성’이라는 관점에서 물신숭배의 다양하고 차별적인 효과를 사고할 수 있는 새로운 이데올로기(인식-정서) 이론을 제안한다. This article reviews various attempts to develop Marx’s theory of fetishism and seeks ways to reconstruct the theory of fetishism into an ideology emotion theory. Whether it is criticism from an anthropological perspective such as alienation or objectification, or from the perspective of ideology theory such as inverted false consciousness, theories that have focused on fetishism generally describe fetishism as a totalizing and all-compassing cognitive-emotional logic for capitalist society. And they tend to focus on fundamentalist criticism of capitalism. Seung-wook Beak emphasizes the importance of the logic of fetishism in the interpretation of Capital through the thinking of ‘the social’. This creates the problem of neglecting the context of class struggle as it tries to comprehensively explain the operation of the capitalist system through the logic of fetishism. Meanwhile, later Balibar moves away from Althusser’s negative view and reconstructs fetishism into an ideological subject-formation theory based on the concept of ‘mode of subjection/subjectivation’. Although he shows that the market is one place of ideologies through fetishism, he still fails to show the diversity of the cognitive-emotional aspects of fetishism by focusing on the all-encompassing logic of fetishism ideology in capitalist society. Therefore, in this article, I propose a new ideology-emotion theory that allows us to break away from the perspective of all-encompassing logic and think about the diverse and differentiated effects of fetishism from the perspective of ‘unevenness of the personal effects of impersonal systems’.

맑스의 정치경제학 비판에 있어 물신주의 비판

주정립(Chu, Choeng-Lip) 서울대학교 철학사상연구소 2011 철학사상 Vol.42 No.-

물신주의는 맑스 이론에 대한 논의에서 종종 언급이 되지만 비교적 등한시된 주제라 할 수 있다. 그러나 물신주의는 맑스의 정치경제학 비판에 있어 “가장 흥미로우면서도 동시에 가장 수수께끼 같은” 주제 중 하나이며 오늘날까지도 그에 대해 논란이 이루어지고 있다. 물신주의 및 그 비판에 대한 이해는 맑스의 정치경제학비판을 이해하는 데 열쇠의 역할을 한다고 할 정도로 이론적 중요성을 지니고 있다. 본 논문에서는 우선 맑스의 물신주의 비판에 대한 논의에 앞서 1960년대에 이르기까지 물신주의에 대한 해석에 있어 커다란 영향을 미친 루카치의 해석을 비판적으로 검토한다. 루카치는 모든 사회적 과정이 상품생산 및 교환과 결부된 물신주의 또는 사물화에서 비롯되는 것으로 파악하는 총체화된 이해를 드러내고 있으며 사회해방의 전망에 있어 역사철학적이고 인간학적인 전제들에 의존하고 있음이 밝혀진다. 다음으로는 물신주의 비판이 맑스의 이론 전개에 있어 지니는 의미에 대해 간략하게 고찰한다. 비록 인류학적 내지 본질철학적 흔적이 ?경제-철학 수고?에 남아 있음에도 불구하고 후기에 ‘정치경제학 비판’에서 본격적으로 전개될 물신주의 및 사물화 비판을 위한 문제의식은 이미 초기 저작들에서 충분히 확인될 수 있음이 밝혀진다. 다음으로는 맑스의 정치경제학 비판에 있어 물신주의 비판이 서술의 방법론과 관련해 어떤 의미를 지니는가가 상품 및 화폐의 물신주의 비판, 자본의 물신주의 비판, ‘삼위일체 정식’ 비판 등 구체적인 사례들을 통해 고찰된다. 왜곡된 형태로서 경제적 범주들에 대한 비판은 근본적인 인식비판을 의미하는 동시에 과학비판을 의미하기도 하는데 이러한 비판이 물신주의에 대한 비판으로서 수행되고 있음이 드러난다. 마지막으로 물신주의 비판의 목적에 대해 간략하게 성찰한다. 맑스의 물신성 비판은 추상적 사회화의 현실에 대한 왜곡된 또는 객관적인 인식의 비판적 분석만이 아니라 이러한 인식 자체의 “전도된 구성”의 극복을 지향하고 있다는 것이 밝혀진다. ‘Fetishism’ is sometimes referred to in discussions on Marx’s theory. Nonetheless, one can say it is rather a neglected theme. However, fetishism constitutes one of the ‘most interesting and at the same time the most mysterious’ themes in Marx"s critique of political economy, which is still debated today. The understanding of fetishism and its critique plays a crucial role in understanding Marx"s critique of political economy. This work gives at first a critical review of the interpretation of fetishism by Georg Lukacs, which deeply influenced interpretations of fetishism until the 1960s, before discussing Marx’s critique of fetishism. Lukacs reveals a totalized understanding which comprehends all of the social processes as resulting from fetishism or reification combined with the production and exchange of commodities. It is also shown that he relies on premises of philosophy of history and anthropology from the perspective of social emancipation. Subsequently, the work inquires into the meaning of the critique of fetishism for the development of Marx"s theory. Although some anthropological vestiges remain in the Economic and Philosophical Manuscripts of 1844, it can be proven that the awareness of the problem of the critique of fetishism and reification, which will be later fully developed in the works of the critique of political economy, is already contained in the early works. The work then considers the critique of fetishism in its relationship with the methodology of representation in Marx"s critique of political economy through concrete cases, such as the critique of commodity and money fetishism, the critique of capital fetishism and the critique of the Trinitarian formula. It is shown that the critique of economic categories as distorted forms constitutes a fundamental critique of knowledge and at the same time a critique of science; that this critique is carried out as a critique of fetishism. Finally, the work gives a brief reflection of the object of the critique of fetishism. It shows that Marx"s critique of fetishism not only constitutes a critical analysis of the distorted or objective knowledge of the reality of abstract socialization, but it also aims at overcoming the "inverted constitution" of this knowledge itself.

The Value of Fetishism

Jeongsub Nam(남정섭) 영남대학교 인문과학연구소 2010 人文硏究 Vol.- No.60

물신주의란 개념은 프랑크푸르트 학파의 비판 이론에서 활발하게 다루어졌고 이 학파의 영향을 받은 영국의 문화 이론가인 스튜어트 홀을 비롯한 많은 문화 연구가들에 의해서 널리 보급되었다. 물신주의의 본질 중의 하나가 사물로 기호를 대체하는 것인데 이러한 근본적인 성질이 물신주의란 용어가 다양한 분야에서 널리 사용되는 가운데 망각되거나 소홀히 인식되어왔다. 스튜어트 홀 역시 물신주의에 대한 논의에서 물신주의를 사물을 사물로 대체하는 관행이라 파악하였다. 따라서 물신주의란 용어를 만든 인류학과 이 용어를 확립한 칼 막스의 정치경제학과 프로이트의 정신분석학에서 전개한 이 용어에 대한 논의를 정리하고 이 정리와 홀의 논의를 비교하여 사물로 기호를 대체하는 물신주의의 본성을 살필 필요가 있다. 이렇게 물신주의가 가진 본성을 인식하는 것은 물신주의 관행이 지니는 거부와 인정의 이중성, 성공과 실패의 공존, 부정과 긍정의 변증법이란 또 다른 중요한 본질을 깨닫게 한다. 이러한 긍정과 부정의 공존이야말로 물신주의가 발생하고 반복적으로 작용하게 함으로써 물신주의에 가치를 부여한다. The terms of fetishism and the fetish have been widely used in cultural studies related researches. Their versatility far exceeds accuracy in recognizing a key theoretical element of them. It will be worthwhile to examine the three fields, anthropology, Karl Marx’s critique of political economy, and Freud’s psychoanalysis, which are responsible for creating and establishing the concept of fetishism, and to juxtapose this examination with Stuart Hall’s discussion of fetishism. This comparison will underline that fetishism is the practice of replacing a signifier with an object, not an object with another object. The replacement of a signifier by an object can guarantee the simultaneous half-success and half-failure of the replacement. This half -success and half-failure of the replacement makes the replacement recur while either a complete success or a complete failure will only stop its repetition. This half-success and half-failure is a key element of fetishism since this duality guarantees fetishism taking effect continuously. The never-ending am incessant functioning of the fetish may guarantee fetishism its value.

패션에 나타난 페티시즘 연구 : 언더웨어 페티시 Underwear Fetish

양숙희,이의정 한국의류학회 1999 한국의류학회지 Vol.23 No.2

Fetishism originated from the cultural and social products, is related to many aspects of arts and sciences; postmodernism, psychoanalysis and subculture of pornography. Fetishism was reflected on fashion and now has been one of the hot issues in high fashion. Waist was one of the erotic zone of body both in man and woman and sadomasochistic fetishism was originated from physical damages on this zone. The aim of this experiment was to study what kind of fetishism was revealed on fashion, especially in women and men' s underwear fetish. In conclusion, fetishism which has a long history and now been a one of popular high fashions in Western society is still unfamiliar to Korean fashion society. Researches of fetishism including deviant sex was still restricted in Korean society due to "Confucianism" which has been a ruling philosophies in Korean culture. However, the sex moral in modern Korean society is now being generous year by year and sex is no more a taboo to talk with. Fetish fashion will increase its market share in near future in Korea and further studies of fetishism is needed.

1980년대 소비사회와 소녀 물신주의(fetishism): 창작 주술 붐과 전생소녀 현상을 중심으로

김효진 서울대학교 일본연구소 2018 일본비평 Vol.- No.18

On the basis of David Graeber’s discussion on fetishism as ‘social creativity’, I explore the possibility of interpreting Japanese girls’ magico-religious practices during the 1980s as their social creativity to find a way of living in burgeoning consumer society. Also, I analyze how older generation “translated” girls’ fetishism as their own subculture by rereading Otsuka Eiji’s Shōjo Minzokugaku (Folklore of Young Girls) and his other works on 80’s girls’ culture, borrowing Sakai Naoki’s concept of translation. In spite of the religious circumstances of Japan during the 1980s, which are characterized by the dominance of new academism, new age movements and new science, and the development of new-new religions, why did people pay attention to girls’ fetishism as the symbol of religion in 80s’ consumer society? In order to answer this question, I illuminate girls’ magico-religious practices and transmigration girls phenomena in the 1980s by analyzing girls’ occult magazines and girls’ comics specializing in those issues. Original charms and deviations, created by girls themselves, and the idea of transmigration were very popular among girls in the 1980s, and a variety of media, especially magazines and girls’ comics, allowed girls to share their ideas and communicate with each other within girls’ community. While girls’ fetishism had often interpreted in terms of Japanese nationalistic imagination, it should be emphasized that girls’ practices were rather byproducts of their efforts to interpret rapid consumerization of the Japanese society in which every social relationship could be expressed and converged on consumption, such as buying and presenting fancy goods. Finally, I argue that Otsuka, who tried to read the essence of 1980s’ consumer society through the girls’ subculture and their fetishism as social creativity, was a “translator” who translated girls’ contemporary fetishism into academic discourses on prewar girls’ culture and mainstream society that sexualized girls. In this respect, Otsuka’s work can be evaluated as a creation of “continuity in discontinuity,” which eventually led to fetishism of girls and their sexuality in the 1990s.

소외와 물신주의 - 개념 분석

김원태 비판사회학회 2024 경제와 사회 Vol.- No.143

현대사회의 새로운 병리현상들을 설명하는 논의들이 물신주의 개념을 활용할 때, 그리고 개념의 의미, 배치, 적용범위, 이론적 효과에 보다 초점을 두는 사회이론들이 물신주의 개념을 다룰 때, 물신주의 개념에 대한 이해는 통일적이지 않다. 따라서 이 글은 물신주의 개념을 사용하는 다양한 논의들이 의지할 뿐만 아니라 물신주의 개념을 사회이론적으로 최초로 사용한 맑스의 논의에 초점을 두고 특히 물신주의 개념과 소외 개념을 비교함으로써, 소외 개념과 구별되는 물신주의 개념의 의미, 고유성, 적용범위를 밝힌다. 이를 위해 이 글은 맑스의 사회이론에서 소외 개념의 등장과 점차적인 사라짐, 물신주의 개념의 등장, 소외 개념과 물신주의 개념의 차이를 밝히고, 더 나아가 맑스의 물신주의 비판이 가지고 있는 양가성을 설명하며, 이러한 양가성을 해결하기 위한 하나의 대안을 제시한다. 이를 통해 이 글은 물신주의 개념에 대한 이해를 심화하고, 이 개념을 둘러싼 새로운 논쟁의 장을 개방하고자 한다. The understandings of fetishism vary. This essay focuses on Marx’s social theory and primarily compares the concept of fetishism with that of alienation. This explains the meaning, peculiarities, and areas of application of the concept of fetishism, which differs from the concept of alienation. In Marx’s earlier writings, the concept of alienation refers to the inversion between subject and object. In contrast, in Marx’s later writings, the concept of fetishism means that the social relations of persons appear as the material relations between persons and the social relations between things. However, Marx sometimes returns to the critique of alienation and inversion between subject and object in his writings on the critique of political economy. This creates ambivalence in Marx’s critique of fetishism. This essay presents an alternative approach to highlighting the peculiarities of Marx’s critique of fetishism.

미국 페티시 만화에서 나타나는 작품성과 이론 고찰 -에릭 스탠튼의 작품을 중심으로-

신정재 한국만화애니메이션학회 2023 만화애니메이션연구 Vol.- No.70

Fetishism can be said to be a voyeuristic act that enjoys sexual excitement or taboo beauty of the human body under certain control through a fetish object. The psychological desire derived from these human perverse symptoms has been stimulating the human spirit for a long time, in harmony with the ascetic culture of the Middle Ages and the worship of objects. In particular, this study examines the characteristics of American fetish comic books and examines the process of how fetishism appeared in American comic books was expressed, focusing on the works of Eric Stanton (1926~1999), a symbol of American bondage comics. Let’s take a look. In addition, by analyzing the trend of how these parts are different from Korean fetish comics, we will examine the relationship with American fetish comics. Above all, American comic book writers who were influenced by European fetishism added a cultist perspective to the ideal body of heroes appearing in mainstream comics, and this point of view prepared a point of development into underground comics through the sensual expression of people like Stanton. In particular, his ideas and satirical parodies that influenced mainstream American comics were exchanged with fellow comics artist Gene Bilbrew (1923-1974) and Marvel Comics’ Steve Ditko (1923~1974), among other DC Comics masters. can be said to be advanced. In addition, this part can be seen as contributing to the establishment of a unique propensity of fetish comic books in the American comics market, which only dealt with existing action fantasy works. Therefore, the purpose of this study is to examine how Stanton and his work developed into the aesthetic perspective and distinctiveness of American fetish cartoons, and to analyze the meaning of this, focusing on his work. In addition, through this part, we examine the psychological characteristics of American fetish comics and at the same time reveal what meaning these discussions can have in the Korean comics world. Also, it is hopeful that this will be a time to consider the relationship between Korean adult cartoons and fetishism. 페티시(fetish)라는 말은 주물숭배의 뜻으로 물신적 대상을 통하여 성적 흥분이나 금기시되었던 인체의 아름다움을 어떠한 통제 속에서 즐기는 관음적행위라 할 수 있다. 이러한 인간의 도착적 증상에서 파생된 심리적 욕망은 중세의 금욕적 문화나 사물숭배가 어울려 인간의 정신을 오랜 시간 자극해 왔다. 특별히 본 연구는 미국 페티시 코믹북에서 나타나는 특징들을 관찰해보고 미국 본디지 만화의 상징인 에릭 스탠튼(Eric Stanton, 1926~1999)의 작품을중심으로 미국 코믹북들에서 나타났던 페티시즘이 어떻게 표현되었는지 그 과정을 살펴보도록 한다. 또 이러한 부분이 어떻게 아시아의 성인만화와 다른지그 동향을 분석함으로써 미국 페티시 만화와의 고유성을 주시해보도록 한다. 무엇보다 유럽의 페티시즘에 영향받았던 미국의 코믹북 작가들은 주류만화에 등장하는 히어로들의 이상적인 신체에 숭배주의적 관점을 더했고 이러한 시점은 스탠튼 같은 사람들의 관능적 표현을 통해 언더그라운드 코믹스로 발전해 나가는 시점을 마련했다. 특히 미국 주류만화에 영향을 끼쳤던 그의 아이디어와 풍자적 감각은 동료 만화가 진 빌브류(Gene Bilbrew, 1923~1974) 그리고 마블 코믹스의 스티브 딧코(Steve Ditko, 1923~1974) 등 여러 주류만화의 대가들과 교류하면서 발전된 것이라 할 수 있다. 또 이러한 부분은 기존의액션 판타지물만 다루었던 미국만화 시장에 페티시 코믹북의 독자적인 성향을 구축하는데 기여했다고 볼 수 있다. 따라서 본 연구에서는 스탠튼의 작업이 어떻게 미국 페티시 카툰의 특수성으로 발전되었는지를 살펴보고 그의 작품을 중심으로 이것이 가진 미학적 특징을 분석해보는 데 목적이 있다. 또 이러한 부분을 통해 미국 페티시 만화가 가진 심리적 특성을 고찰해 봄과 동시에 이러한 논의가 성인만화계에에 어떠한 의미가 될 수 있는지를 밝힘으로써다양한 미국만화가 가진 서브컬쳐의 특징적 요소들을 분석해 볼 수 있는 계기가 되기를 희망해 본다. 또 이러한 부분을 통하여 국내 성인만화와 페티시즘의 관계를 고려해 볼 수 있는 시간이 되길 기대해 본다.

현대 패션에 나타난 페티시 슈즈디자인의 특성 -초현실주의 표현기법을 중심으로-

이재영,강병석 한국기초조형학회 2015 기초조형학연구 Vol.16 No.3

현대 패션에서 슈즈는 여러 매체를 통해 여성들의 욕망을 대변하는 상징적인 상품으로 노출되었고, 국내외 대중매체는 물질이라는 것에 욕망하는 여성들의 심리를 더 이상 죄악시하지 않고 자신만의 개성 표현이라는 의미를 끊임없이 부여하고 있다. 이런 사회적 관심과 수요의 증가를 이어나가기 위해 슈즈디자인에 관한 학문적인 정리가 필요하다. 이에 본 연구에서는 욕망의 개념에서 슈즈를 볼 때, 인간의 무의식적인 성적 욕망을 강렬하게 나타내는 페티시즘을 주제로 슈즈디자인의 특성을 연구하였다. 연구는 페티시즘을 표현하는데 활용되는 여러 가지 양식 중 초현실주의 표현기법을 중심으로 하였는데, 이것은 초현실주의가 무의식 세계를 사상의 기반으로 하고, 이성을 배제하며, 인간의 성적 욕망을 강조한다는 점에서 페티시즘과 공통점을 갖기 때문이다. 연구를 위해 먼저 페티시즘과 초현실주의의 특성 및 공통점, 슈즈 페티시즘, 패션디자인에 나타난 초현실주의 표현기법에 대해 고찰하였다. 이를 기초로 하여, 페티시 슈즈의 중요 아이템인 하이힐을 대상으로 2005년부터 2015년까지 패션컬렉션 슈즈디자인에 나타난 페티시즘의 특성을 분석하였다. 연구 결과 현대 패션에 나타난 페티시 슈즈디자인은 초현실주의 표현기법의 특성인 전위와 왜곡, 착시, 기타 등의 네 가지 특성을 나타낸다는 결론을 얻었다. 페티시즘과 초현실주의는 이미 의상디자인에 있어서는 활발하게 활용되고 있는 개념이다. 따라서 본 연구의 결과를 통해 두 개념이 슈즈디자인에 응용, 확대되어 슈즈디자인 분야에서 다양한 상품을 개발하고 전개하는데 기초 자료로 활용되기를 기대한다. Shoes are exposed as the symbolic goods representing the desire of women through a variety of media in the contemporary fashion. Furthermore, the mass media in Korea and abroad has been continuously adding the meaning ‘the expression of personalities’ without considering the women’s psychology desiring materials as the sin any more. For continuing the increase of such social interest and demand, it is required to summarize the shoes design in academic aspects. To this end, this paper investigated the features of shoes design focusing on fetishism strongly expressing the unconscious sexual desire of human beings when analyzing the shoes with the concept of desire. This paper focused on the surrealism expression technique in various styles used to express fetishism. It’s because surrealism has the common features with fetishism on the aspect that it takes the unconscious world as its ideological basis, excludes reason and emphasizes the sexual desire of human beings. The features and common features of fetishism and surrealism, fetishism in shoes and surrealistic expression technique in fashion design were investigated. On the basis of those factors, the features of fetishism observed in the shoes design in fashion collection from 2005 to 2015 were analyzed by taking the high heels, the important item for fetish shoes, as the subject. In accordance with the analysis, the fetish shoes design in the contemporary fashion showed four features, avant-garde, distortion, optical illusion and many others, the features of surrealistic expression techniques. Fetishism and surrealism are the concepts which have been actively applied in costume design. Accordingly, the analysis results in this paper will be used as the basic data to develop and implement a variety of goods in the shoes design by applying and expanding both concepts to shoes design.

논문 : 페티시즘: 개념의 역사와 선교지 한국에서의 의미

방원일 ( Won Il Bhang ) 서울대학교 종교문제연구소 2011 종교와 문화 Vol.0 No.21

Fetish emerged in the cross-cultural space of the coast of West Africa in 16th and 17th centuries. European traders considered West African`s worship as the attribution of reversed values to material objects. Fetish was reported to European intellects through travel reports such as Willem Bosman`s book. In 1760, Charels de Brosses generalized this West-African phenomenon into a basic religion and proposed a concept fetishism. In Religious Studies, fetishism took position as the first theory of religion for centuries, but, since the late 19th century, was considered as an old-fashioned theory. However, it was revaluated in economy and psychology by Marx and Freud. Meanwhile, throughout Protestant missionaries`s fields, it acquired more aggressive implication against native`s worship. In the late 19th and the early 20th century, Protestant missionaries in Korea shared this implication, but developed into two ways. In one way, they applied fetishism as an iconoclastic concept against Shamanism. In the other way, a group of missionaries, such as George Heber Jones and Homer Hulbert, tried to set fetishism as a terminology for describing a major character of Korean religion. Their attempts held for a short time, but it foreshadows the scholarly interest in the materiality in Korean religion.

현대 패션에 표현된 욕망의 미적 가치

정기성 ( Ki Sung Jeong ) 한국패션디자인학회 2013 한국패션디자인학회지 Vol.13 No.4

This research aims to study the aesthetic value related to desire embodied in modern fashion. For this purpose, a survey of literature and demonstrative analysis of fashion photographs were performed. The aesthetic values drawn from the exhibition of desire in modern fashion is categorized into narcissism, fetishism and aestheticism. First, narcissism comes from the energy of Eros, or libido, being concentrated on one`s body, self and psychological traits. The concept includes self-love through mirroring, object love through idealization, and regressive narcissism through the recovery of originality. Narcissism sustains life, as it necessitates self-confidence and offers psychological stability. Second, fetishism is interpreted as a certain sexual image coming from the clothing. In a consumption-oriented society, an obsession with luxury or designer brands is defined as materialistic fetishism. Fetishism sustains fashion change, as it differentiates clothing items and sophisticates styles. Third, aestheticism is an expression through clothing of the idealization toward creative desires. The pursuit of beauty of the era unites individuals and members of society, stabilizing the “vogue.” Meanwhile, the pursuit of absolute beauty is about creativity or the aesthetic taste of designers and consumers, which differentiates individuals. Aestheticism sustains creativity, as it brings sustainability to changes in fashion. The aesthetic values of narcissism, fetishism and aestheticism lies in the quest of ideals to satisfy desires for instinct, power and creativity, which appears to be a circular structure.