카즈오 이시구로의 『희미한 언덕의 풍경』에 나타난 서사구조와 윤리적 의미 연구

김대중(Kim, Dae-Joong) 강원대학교 인문과학연구소 2020 인문과학연구 Vol.0 No.64

본 논문은 노벨상 수상자인 카즈오 이시구로의 『희미한 언덕의 풍경』(A Pale View of Hills)에 나타난 서사 구조와 그 전략들을 분석하고 이를 통해 화자의 기억의 조작이 의미하는 바와 그것의 역사적 의미를 윤리적으로 연구하고자 한다. 『희미한 언덕의 풍경』의 화자인 에츠코는 자신의 딸의 죽음과 관련된 과거를 조작하기 위해 분열된 자아들을 만들어내고 그들의 이야기를 들려준다. 이러한 기억의 조작을 분석하기 위해 프로이트의 이론을 살피고 그것의 윤리적 한계 역시 살피려한다. 에츠코의 조작된 기억 속 서사는 그녀의 속죄를 위해 만들어지지만 실제로 에츠코는 자신의 과거에 숨겨졌던 순간들을 반복적으로 재현함으로써 죽음충동과 과거에 가졌던 유아살해충동을 서사의 균열 속에 드러낸다. 에츠코가 서사를 통해 완성하려 한 윤리적 책임은 자크 데리다가 논하듯 불가능의 영역 속에 있다. 본 논문은 이러한 서사의 균열을 통해 작품이 가지는 또 다른 주제인 과거 역사에 대한 조작의 의미를 작품 속 인물인 오가타상의 부역과 그 과거에 대한 조작을 통해 살펴보고자 한다. This essay aims to explore meanings of the narrative strategies such as the narrator’s distortion and editing of her memories for atonement and ethical significance of them in A Pale View of Hills written by Kazuo Ishiguro. Plus, the essay delineates hidden historic background of distortion of memories which attunes to collective traumas caused by atomic bombing at Nagasaki during World War II. To analyze what distortion of memories of the narrator, Etsko, means, the essay utilizes Sigmund Freud’s theoretical explanations. Then, the essay thoroughly investigates how Etsko manipulates and edits her past by inventing a split ego, Sachiko and her daughter, Mariko to entomb her abuse on Keiko, who commit suicide later. Etsko’s endeavors to conceal her past and desire for atonement are not possible since her responsibility is ethically impossible. In fact, Etsko’s desire is complicated with death wish and desire to get rid of her daughter. The impossibility of ethical responsibility resonates with futility of Ogata-san’s efforts to cache his role as a sympathizer to Japanese Imperialism during WWII. The essay utilizes Ruth Benedict’s research on the meaning of responsibility in Japanese culture to unfold Ogata-san’s hidden desire for distortion of collective memories.

기억 속에 감춰둔 욕망의 서사 - 카즈오 이시구로의 『부유하는 세상의 화가』 읽기 -

임은영 ( Im Eun-young ) 충남대학교 인문과학연구소 2020 인문학연구 Vol.59 No.4

이 논문은 카즈오 이시구로(Kazuo Ishiguro)의 『부유하는 세상의 화가』(An Artist of the Floating World)에 나타난 기억의 왜곡과 조작 문제를 1인칭 서술자 마쓰지 오노(Masuji Ono)의 서사화 과정을 통해 분석해 보고자 한다. 서술자는 자신의 인생에서 은폐하고 싶은 부끄러운 과거사를 현재의 관점을 투영하여 재조합하면서 실제 자신과 다른, 현실에서 보다 수용 가능한 자아상을 만들어낸다. 뿐만 아니라 그의 서사에는 과거 일본 군국주의 이데올로기에 부역했던 부끄러운 행적을 윤색하기 위해 국가와 민족의 번영이라는 공적인 가치를 합리화의 명분으로 제시한다. 하지만 서술자의 삶의 자취를 복기해 볼 때, 그가 내세운 거대담론들은 결국 세속적인 욕망을 달성하기 위한 구실에 불과했다는 사실을 확인해 볼 수 있다. 이시구로는 첫 소설 『희미한 언덕 풍경』(A Pale View of the Hill)에서처럼 이 작품에서도 서술자의 억압된 감정 또는 대면하고 싶지 않은 과거의 경험들을 기억, 회상과 같은 현재와 과거가 뒤섞이는 시간 처리 방식으로 엮어가고 있다. 이 과정에서 기억은 과거 사건에 대한 진실을 복원하기 위한 보조적인 수단이라기보다 서술자의 현재 서사적 목표를 달성하기 위한 매개로서 작동하고 있다. 이러한 관점에서 『부유하는 세상의 화가』는 서술자가 자기방어를 위해 기억의 가변성과 불완전성을 어떻게 활용하고 있는지에 주목하면서 읽을 때, 표면화된 서사 이면에 감추어진 은폐와 노출의 긴장관계를 포착할 수 있을 것이다. This paper aims to examine the issue of distortion and manipulation of memory in Kazuo Ishiguro’s An Artist of the Floating World. In this novel, the first person narrator, Masuji Ono, tries to make more acceptable self-narrative from the perspective of present by manipulating his memory. Therefore, his account is not basically the truth but a kind of contrivance to accomplish narrator’s narrative goal of rationalizing his shameful past as an artist for Japanese militarism. On top of that, he draws the public value and faith under the name of the prosperity of the nation polishing his political activities. However, as the narrative unfolds his self-rhetoric of his personality and career path clashes with others’ assessments, we can trace his hidden desire to be a man with power. In this regard, Ono’s narrative is a fiction woven with the malleability of memory to make his life look more tolerable in reality.

카즈오 이시구로의 『남아있는 날들』에 나타난 전체주의 동조자의 평범한 악/근본악 연구

김대중 ( Dae-joong Kim ) 한국현대영미소설학회 2016 현대영미소설 Vol.23 No.2

This paper aims to explore connotations of evil of totalitarian sympathizer who collaborates with totalitarian regime by analyzing The Remains of the Day, a fiction written by a Japanese English writer, Kazuo Ishiguro. As theoretical scaffoldings for this study, this paper critically utilizes Hannah Arendt`s extensive and controversial report on Adolf Eichmann and her arguments on Eichmann`s evil of banality as well as Immanuel Kant`s philosophical treatise on radical evil. Then, this paper argues that the evil of banality is in fact resonates with the radical evil because both of them share an ideological fantasy of stringent duty as absolute moral tenet ironically formed through ordinary man`s self-deception. In the novel, Stevens, an English butler, shades his hidden totalitarian desire and banality under his subsided unreliable narration saturated with ideological fantasy of replacement of moral duty to occupational duty. Though he, going through turmoil of his master, Lord Darlington, a complicit to Nazi, gradually gets disillusioned at his ossified belief on his master and nationalism imbued by fascism, Stevens cannot help falling short of abandoning the whole ideological fantasy which results in ambiguous ending in which it is not certain whether Stevens comes to an epiphany of the true meaning of his past life as a butler/totalitarian sympathizer or not.

영국성 다시 읽기

배만호(Bae, Man-Ho) 부산대학교 인문학연구소 2018 코기토 Vol.- No.84

영국의 국가적 정체성을 의미하는 영국성은 한 마디로 정의내리기 어려운 복합적이고 다중적인 의미를 지니고 있다. 오랫동안 영국성은 고유한 민족적 특징일 뿐만 아니라 스스로를 영국인으로 여기는 사람들이 가지는 독특한 가치, 믿음, 특징, 태도의 결합체이자 자아의 본질적인 부분이 되는 민족 정체성에 대한 믿음으로 정의되었다. 이러한 영국성은 1960년대 이후 대영제국의 해체와 영국의 경제쇠퇴에 뒤이어 옛 식민지 국가로부터 유입된 소수집단의 증가와 더불어 스코틀랜드와 웨일즈에 일어난 민족주의 운동과 유럽통합이 구체화되는 상황에서 과연 ‘영국적인 것이 무엇인가’를 자문하는 영국인들에 의해 대중적인 관심사로 나타나게 되었다. 특히 대영제국이 해체되는 상황에서 자신들의 정체성의 혼란과 위기의식을 느끼는 영국인들은 본질적인 영국성을 찾기 시작했고 그것을 강조하려고 했다. 본 논문은 1980년대 대처 총리 집권 이후 나타났던 두 작품, 카즈오 이 시구로(Kazuo Ishiguro)의 『남아있는 나날』과 줄리언 반즈(Julian Barnes)의 『잉글랜드, 잉글랜드』릍 통하여 영국인의 눈에 비치는 영국성과 이민 1세대와 작가의 시각으로 본 영국성에 대한 이데올로기의 허구성과 영국성의 강조에 수반되는 모순점을 살펴보고자 한다. 동시대 영국작가인 이시구로와 반즈의 대표작이라고 할 수 있는 두 작품을 통해 영국성이 하나의 이데올로기적 구성물이자, 문화상품화를 위해 동원된 구성물임을 밝히면서 영국성의 본질을 살펴봄으로써 영국성의 구성과 해체를 통해 편협한 민족정체성에 대한 인식과 새로운 혼종적 정체성에 대한 이해가 선행되어야 할 것이다. This paper aims to examine the conception of “Englishness,” which is English national identity as a series of ideological constructs in the novels of Kazuo Ishiguro’s The Remains of the Day(1989) and Julian Barnes’s England, England(1998). In The Remains of the Day, Ishiguro regards Englishness as a political construct, and criticizes Margaret Thatcher’s essentialism rhetoric as ideological tool in order to strengthen her political policies, trying to twist it in a different way to undermine the concept of Englishness. He also shows that the blind pursuit to Englishness was dangerous and criticizes racist as well as exclusive Englishness. Barnes also regards Englishness as a cultural construct in England, England, and criticizes Tony Blair’s policy of selling English culture for its lack of correct understanding of English history, thinking about the inventiveness of cultural tradition and the problematics of historical authenticity. These two novels show Englishness is a kind of human construct, politically or culturally, to a particular purpose. The novels depict a range of responses to Englishness that indicate that the choice between traditional and alternative is misreading since all versions of English national identity are merely human constructions.

카즈오 이시구로의 『나를 보내지 마』읽기 : 돌봄 개념을 중심으로

육은정(Eun-Jung Yook) 한국영미문학교육학회 2021 영미문학교육 Vol.25 No.2

This paper focuses on the notion of care and its psychosocial implications in and out of Kazuo Ishiguro’s Never Let Me Go. The narrator-protagonist Kathy defines herself as a carer, and it is in the capacity of a carer that she reconnects with her childhood friends Ruth and Tommy and sorts out their tangled relationship. Beginning with an analysis of Kathy’s caring as “affective labor” delineated by Antonio Negri and Michael Hardt, the novel’s theme is revealed: the nature of her care labor and the way in which she eventually “lets go” of her prolonged career as a career. In this sense, Never Let Me Go is less the story of Kathy’s life as carer per se than that of how she cuts it short in order to embrace death—or “suicide”— by voluntarily choosing to become a donor. The readers can further examine what, or more precisely who, clone carers including Kathy stand for in the novel—namely, the question of who actually performs the hands-on care work both in Korean and global context.

카즈오 이시구로의 『부유하는 세계의 예술가』 속 부역자와 탈식민주의 멜랑꼴리 연구

김대중 한국현대영미소설학회 2019 현대영미소설 Vol.26 No.2

This paper aims to explore literal, historical and metaphoric meanings of ‘sympathizer’ and ‘treason’ in An Artist of the Floating World written by a Japanese English writer, Kazuo Ishiguro who won Nobel Prize in 2017. In An Artist of the Floating World, Masuji Ono, a painter and war criminal who used his paintings as propaganda for Japanese Imperialism, narrates his life story to unknown narratee called ‘you,’ Ono’s understatement and euphemism in his narration rhetorically hide his past in which he collaborated with Japanese Imperialism. This paper first of all analyzes how contrast between his successful past and depraved present is represented through description of space including ‘the bridge of hesitation,’ ‘pleasure district,’ etc. Ono, as an unreliable narrator, looks back on his glory which was not represented realistically but selectively embellished. Yet Ono is not able to obliterate fully his personal mourning for the loss of his son and melancholy, which is founded on the fantasy of the loss of Japanese Imperialism or Japanese fascism. The paper utilizes Sigmund Freud’s theory of melancholy and Paul Gilory’s theory of postcolonial melancholy to expound Ono’s melancholy. The paper then pries into theoretical explanations of fascism, totalitarianism, and imperialism and then explores the contradictory doubleness of collaboration and treason in Ono’s life after delineating how German and Japanese intellectuals went through collaboration, treason, and renunciation in history.

Dialectics of Utopia and Dystopia and Bio-politics in Never Let Me Go

Kim, Dae-Joong 강원대학교 인문과학연구소 2013 인문과학연구 Vol.0 No.36

본 논문은 일본계 영국 소설가인 카즈오 이시구로의 『날 떠나지 못하게 해줘』(Never Let Me Go)를 분석하였다. 『날 떠나지 못하게 해줘』는 SF 소설로서 기존의 장르의 관습에서 탈피하는 내러티브를 지니고 있으며 과거와 현재와 미래의 영국의 모습을 배경 삼아 현대사회 인간성의 위기에 대한 철학적 해석을 담은소설이다. 논문은 이 소설이 유토피아와 디스토피아의 변증법을 통해 자유와 진리의 의미를 탐색하고 있으며 ‘복제인간’을 일종의 철학적 은유로 사용하고 있다고 주장한다. 또한 이러한 변증법적 시공간 (크로노토페)과 ‘복제인간’이라는 공상물의 현실 속의 투입의 의의를 조르지오 아감벤의 존재윤리학과 생명-정치논의를 통해 해석해 보았다. 이러한 이론적 배경 하에 논문은 주인공이자 나레이터인 캐시가 어떻게 ‘신뢰할 수 없는 나레이터’가 되었는지를 분석하고 이 점이 어떻게 소설 속 크로노토페와 비판적 연관을 맺을 수 있는지를 유토피아와 디스토피아의 변증적 관계를 통해 파악하였다. 그리고 이를 통해 어떻게 소설이 현실을 반영하여 현대 사회 담론의 중심에 있는 ‘인류학 기계’와 생명-정치를 비판해내는 지를 논하였다. 더불어 논문의 마지막에 캐시의 실존적 선택이 어떻게 이러한 담론들과 기제들에 저항할 수 있는지 역시 논하였다. In this paper, I critically analyze Kazuo Ishiguro’s Never Let Me Go, a non-conventional science fiction with a backdrop of past, contemporary and future England. Ishiguro’s Never Let Me Go deconstructs the genre conventions of science fiction and expands its horizon to philosophical considerations of humanity and the ontological meaning of truth and freedom by using the dialectics of utopia and dystopia. It also regards the clone as a metaphor of potential humanity and debates its historical meaning. To substantialize argument and analysis, I employ Giorgio Agamben’s ethico-ontology as well as his critique on contemporary bio-politics. Viewing through this lens, I first explore how the narrative in the novel contradicts readers’ logical assumptions by turning Kathy, the clone narrator and protagonist, into an unreliable narrator. Next, I relate this contradiction to the chronotope of the novel, which is critically detached from and simultaneously eclipses the actual space and time. The chronotope embeds dialectics of utopia and dystopia via fictional mediation to illuminate the actual world. In turn, I argue that the novel critiques a hidden apparatus, so-called anthropological machine and its bio-political function to exclude non-humanity that results in massive violence against minorities in the actual history. In the end, this paper explore the meaning of Kathy’s ultimately ethical, existential choice that unfolds a true meaning of testimony.

이시구로의 『남은 날들』: 해체를 통한 깨달음

이복기 ( Bok Ki Lee ) 한국현대영미소설학회 2014 현대영미소설 Vol.21 No.2

Unlike his earlier two novels which have Japan as their backgrounds, Kazuo Ishiguro adopts the genre of ‘the novel of manners,’ which is considered probably the most representative English form of novel, for his third work, The Remains of the Day. Traditionally, a novel of manners uses ‘a reliable narrator’ to establish the authority of the narrative in order to deliver the new values and socio-political ideas to the readers. However, Ishiguro describes his narrator, Stevens the butler of Darlington Hall, as ‘an unreliable narrator’ and achieves the aim of letting the readers think that the values and socio-political ideas delivered by the narrator are dubious and on “the mystical foundation of authority.” As a result, the readers of his novel would keep themselves from empathizing with the narrator`s story and attempt to find the errors and lies in his narrative. In this way Ishiguro deconstructs the most representative genre of English novel and encourages the readers to question the values and socio-political ideas addressed in the novel of manners. The values and socio-political ideas the novel deconstructs can be summed up as “the notion of benevolent paternalism” as Susie O`Brien puts. In the novel, Lord Darlington acts as the benevolent and authoritative father whom Stevens obeys and entrusts all of his own rights of decision to. With this hierarchical system the world of Darlington Hall, representing the past England and even the contemporary England, is believed to keep the stability and to attribute to “the progress of humanity” by Stevens. In order to justify his belief, Stevens argues that he served his employer of greatness with dignity. To identify himself as a man of dignity Stevens addresses how he wholeheartedly inhabit his profession, but through his narrative the fact that he was ignorant of the importance of those he inhibited is revealed. Also, the foundation of the system, Lord Darlington`s authority, is challenged and turned out to be on “the mystical foundation.” In this way, Ishiguro dramatizes the process of the deconstruction of “a particular myth about a certain kind of mythical England” in The Remains of the Day.