도심형 놀이 공간의 체험형 인터랙티브 디자인 방향성 연구

양지아티엔 ( Yang Jiatian ),이수영 ( Lee Suyoung ) 한국공간디자인학회 2023 한국공간디자인학회논문집 Vol.18 No.8

(연구배경 및 목적) 현대 공공디자인의 실외 놀이 체험공간은 인터랙티브(interactive) 디자인의 흥미와 참여성을 강조한 이벤트 형태로 주목을 끌고 있다. 사용자를 공간 요소의 일부로 다양한 인터랙티브 체험객의 시지각적 참여를 이끌어냄과 동시에 사람과 공간, 경관과의 관계를 수동적 감상에서 능동적 체험으로 변화된 참여와 흥미를 유발하고 있다. 이는 공간의 활용도를 높이고 사용자에게 새롭고 다 감각적 경험을 줄 수 있다. 본 연구의 목적은 도심형 놀이 공간에서의 인터랙티브 디자인 특성을 분석하고 향후 인터랙티브 디자인 발전에 기여하는 것이다. (연구방법)첫째, 문헌, 저널, 학술 논문, 인터넷 데이터 등 을 기반으로 데이터를 수집한다. 둘째, 사례를 바탕으로 도심 공간 내에 위치한 레저·엔터테인먼트 공간의 특성을 조사하였다. 연구의 시간적 범위는 2010~2021년으로 공간적 범위는 인터랙티브 시설, 인터랙티브 시스템, 놀이 공간을 갖춘 시티프라자, 공원 및 거리 등을 10개 사례를 조사한다. 셋째, 설문조사는 놀이 공간의 형태적, 물리적 요소와 인터랙티브 디자인 표현 요소의 세 가지 측면에서 사용자의 선호도를 분석하고 실제 사용자가 놀이 공간에서 관심을 갖는 인터랙티브 디자인 요소를 도출한다. 연구 및 분야의 사례와 분석을 바탕으로 놀이 공간 인터랙티브 디자인 방향에 대한 의의를 탐구한다. (결과) 설문지와 사례를 통한 대화형 디자인의 형태적 요소 표현에서 현대 스크린, 미디어, 영상 및 기타 응용 프로그램이 부족하다는 것을 알 수 있다. 놀이 공간에서 신체 동작을 통해 빛은 공간과 소통하고 상호작용하며 색상이나 조명을 사용하여 사용자를 자극하고 유도한다. 상호작용성은 공간에서 이루어지는 의사소통과 커뮤니케이션의 형태이며, 공간에서 중요한 부분을 차지한다. 다음으로 감성적 표현에서 편안한 색상은 공간의 활력과 매력을 증가시키고, 사용자의 상상력과 흥미를 자극하며, 다양한 심리적, 시각적 감각적 경험을 만족시켜 공간의 감성을 구현한다. (결론) 도시 놀이 공간이 인터랙티브를 매개로 다양한 체험 공간으로 설계될 수 있음을 보여준다. 그 결과 사용자의 심미성과 체험의 요구를 충족시킬 뿐만 아니라 사용자와 공간 간의 다중 상호작용에 더 많은 관심을 기울인다. 현재 놀이 공간의 인터랙티브 디자인은 형태와 기능성이 높은 매체로 구성되어 있으며, 공간 구조가 비교적 합리적이며 놀이성과 상호작용성이 충분하다. 사용자는 공간에서 놀이체험 및 미디어 기술의 적용에 더 많은 관심을 기울이고 후속 디자인은 공간에서의 감성성 표현 및 전문 기술의 적용을 강화할 수 있다. 본 연구를 통하여 인터랙티브 디자인의 방향에 폭넓은 방향성을 제공할 수 있기를 기대한다. (Background and Purpose) Among modern public designs, interactive design is drawing attention as an approach that emphasizes fun and participation in outdoor spaces. Making the user part of the spatial elements encourages visual and perceptual participation in the experience through various interactivations and changes the relationship between people and space, and people and the landscape from passive appreciation to active experience, creating interest in participation. This study introduced the concept of interactive design in urban spaces. The purpose of this study was to analyze the characteristics of interactive design in urban entertainment spaces and contribute to the development of interactive design in the future. (Method) First, data were collected by comprehensive literature search. Second, based on the information gleaned, the characteristics of leisure and entertainment spaces in urban areas were investigated. The temporal range of the study was 2010-2021. The spatial range of the study investigated 10 domestic and international cases of interactive facilities, city plazas with interactive systems, and play spaces, parks, and streets. Third, through a questionnaire analysis of user preferences, we explored the significance of game-space interaction design. (Results) Through questionnaires and cases, we found a lack of modern screens, media, images, and other applications for expressing morphological elements in interactive design. Through body movements in the playspace, light communicates with and interacts with the space, and color or lighting may be used to stimulate and engage the user. Comfortable colors in emotional expressions increase the vitality and appeal of the space, stimulate users' imagination and interest, and enhance various psychological and visual sensory experiences, thus embodying the sensibility of the space. (Conclusion) This study shows that urban entertainment spaces can be designed as a variety of experience spaces through interaction. Such design not only meets the aesthetic and experience requirements of users but also considers the multiple interactions between users and space. At present, the interactive design of a game space is composed of media with prominent form and function; the space structure is reasonable, and the game and interaction are sufficient. Users can pay attention to the gaming experience and application of media technology in the space, and subsequent design can strengthen the perceptual expression and application of professional technology in the space. It is hoped that the results of this study will provide direction for the improvement and adjustment of the interactive design of subsequent game spaces.

공간디자인에서 상호작용 모달리티의 기호 형식 -퍼스 기호학 관점-

서준호 ( Suh June Ho ) 한국기초조형학회 2016 기초조형학연구 Vol.17 No.4

본 연구는 공간에서 상호작용을 가능하게 하는 상호작용 모달리티의 디자인을 위한 것으로서, 그것의 읽고 쓰기가 가능하도록 기호로서 파악하고, 디자인된 공간에서 나타나는 기호 형식을 밝히는 데 그 목적이 있다. 모달리티와 상호작용 모달리티에 대한 이해를 시작으로, 공간디자인에서 상호작용 모달리티 디자인을 통한 의미화와 기호 활동에 대해 퍼스 기호학적 관점에서 고찰하였다. 그리고 그에 따른 퍼스 범주 양태와 기호의 형식적 조건을 확인하였다. 기호 활동 즉, 세미오시스의 대상과 표현체, 해석체의 개념을 공간디자인에서의 상호작용 모달리티에 적용하고 의미를 생성시키는 상호작용을 위한 공간디자인 기호로서 상호작용 모달리티의 기호를 제시하였다. 본 연구의 결과이자 향후 상호작용 공간디자인을 위한 기호적 연구의 시작점이 될 상호작용 모달리티의 기호는 삼원적 기호 형식을 가지며 그것은 디자이너의 공간에 대한 관념으로서 대상, 상호작용 모달리티의 기능으로서 표현체 그리고 공간사용자로서 수용자 의미의 해석체로 구성된다. 제시한 상호작용 모달리티 기호를 통해 상호작용 공간에서 목표하는 대상과 디자인 기호인 표현체, 그리고 수용자의 반응이자 의미 해석체를 찾아낼 수 있으며 이 세 요소들은 상호작용 공간을 위한 모달리티 디자인의 요소가 된다. 다시 말해, 상호작용 모달리티 기호를 통해 상호작용 공간을 읽고 쓸 수 있도록 하는 수사적 체계를 가지며, 상호작용 공간의 기술적 구축형식이자 상호작용 공간디자인으로서 상호작용 모달리티 디자인의 유형과 양태와 분류에 대한 의사소통이 가능하도록 하는 기호 형식을 가진다. This research is for the design of interactive modality that allows for interaction in space. The objective of the study is to understand the form of sign so that we may read and write the interaction and to discover the properties of the signs that appear in the designed space. To understand modality and interactive modality, signifying and semiosis through interactive modality design in spatial design were examined from the perspective of Peirce semiotics. Through this investigation, I was able to find modalities of Peircean Categories and the formal conditions of the signs. The concepts of sign activities, such as the object of semiosis, representamen, and interpretant are spatial design signs for interaction that are applied in interactive modality within the spatial design and produce meaning. Signs for interactive modality were proposed. The signs for interactive modality, which are the results of this study and the starting point of symbolic research for future interactive spatial design, possess the triadic semiotic form. This includes the designer``s conception of space as an object, the presentation as a function of interactive modality, and interpretant as the meaning understood by the user of the space. Through the proposed interactive modality signs, we can find the object, the aim of the design; the presentation, the design sign; and the interpretant, the user response. These three factors become the modality design elements for the interactive space. To reiterate, these elements possess the rhetoric system that allows for writing and reading the interactive space using interactive modality signs. They also constitute the characteristic of semiotic literacy, which allows for communication regarding the types, aspects, and categorization of the interactive modality space as the descriptive construction format of interactive space and interactive spatial design

도심형 놀이 공간의 체험형 인터랙티브 디자인 방향성 연구

양지아티엔,이수영 한국공간디자인학회 2023 한국공간디자인학회논문집 Vol.18 No.8

(연구배경 및 목적) 현대 공공디자인의 실외 놀이 체험공간은 인터랙티브(interactive) 디자인의 흥미와 참여성을 강조한 이벤트 형태로 주목을 끌고 있다. 사용자를 공간 요소의 일부로 다양한 인터랙티브 체험객의 시지각적 참여를 이끌어냄과 동시에 사람과 공간, 경관과의 관계를 수동적 감상에서 능동적 체험으로 변화된 참여와 흥미를 유발하고 있다. 이는 공간의 활용도를 높이고 사용자에게 새롭고 다 감각적 경험을 줄 수 있다. 본 연구의 목적은 도심형 놀이 공간에서의 인터랙티브 디자인 특성을 분석하고 향후 인터랙티브 디자인 발전에 기여하는 것이다. (연구방법)첫째, 문헌, 저널, 학술 논문, 인터넷 데이터 등 을 기반으로 데이터를 수집한다.둘째, 사례를 바탕으로 도심 공간 내에 위치한 레저·엔터테인먼트 공간의 특성을 조사하였다. 연구의 시간적 범위는 2010~2021년으로 공간적 범위는 인터랙티브 시설, 인터랙티브 시스템, 놀이 공간을 갖춘 시티프라자, 공원 및 거리 등을 10개 사례를 조사한다. 셋째, 설문조사는 놀이 공간의 형태적, 물리적 요소와 인터랙티브 디자인 표현 요소의 세 가지 측면에서 사용자의 선호도를 분석하고 실제 사용자가 놀이 공간에서 관심을 갖는 인터랙티브 디자인 요소를 도출한다. 연구 및 분야의 사례와 분석을 바탕으로 놀이 공간 인터랙티브 디자인 방향에 대한 의의를 탐구한다. (결과) 설문지와 사례를 통한 대화형 디자인의 형태적 요소 표현에서 현대 스크린, 미디어, 영상 및 기타 응용 프로그램이 부족하다는 것을 알 수 있다. 놀이 공간에서 신체 동작을 통해 빛은 공간과 소통하고 상호작용하며 색상이나 조명을 사용하여 사용자를 자극하고 유도한다. 상호작용성은 공간에서 이루어지는 의사소통과 커뮤니케이션의 형태이며, 공간에서 중요한 부분을 차지한다. 다음으로 감성적 표현에서 편안한 색상은 공간의 활력과 매력을 증가시키고, 사용자의 상상력과 흥미를 자극하며, 다양한 심리적, 시각적 감각적 경험을 만족시켜 공간의 감성을 구현한다. (결론) 도시 놀이 공간이 인터랙티브를 매개로 다양한 체험 공간으로 설계될 수 있음을 보여준다. 그 결과 사용자의 심미성과 체험의 요구를 충족시킬 뿐만 아니라 사용자와 공간 간의 다중 상호작용에 더 많은 관심을 기울인다. 현재 놀이 공간의 인터랙티브 디자인은 형태와 기능성이 높은 매체로 구성되어 있으며, 공간 구조가 비교적 합리적이며 놀이성과 상호작용성이 충분하다. 사용자는 공간에서 놀이체험 및 미디어 기술의 적용에 더 많은 관심을 기울이고 후속 디자인은 공간에서의 감성성 표현 및 전문 기술의 적용을 강화할 수 있다. 본 연구를 통하여 인터랙티브 디자인의 방향에 폭넓은 방향성을 제공할 수 있기를 기대한다. (Background and Purpose) Among modern public designs, interactive design is drawing attention as an approach that emphasizes fun and participation in outdoor spaces. Making the user part of the spatial elements encourages visual and perceptual participation in the experience through various interactivations and changes the relationship between people and space, and people and the landscape from passive appreciation to active experience, creating interest in participation. This study introduced the concept of interactive design in urban spaces. The purpose of this study was to analyze the characteristics of interactive design in urban entertainment spaces and contribute to the development of interactive design in the future. (Method) First, data were collected by comprehensive literature search. Second, based on the information gleaned, the characteristics of leisure and entertainment spaces in urban areas were investigated. The temporal range of the study was 2010–2021. The spatial range of the study investigated 10 domestic and international cases of interactive facilities, city plazas with interactive systems, and play spaces, parks, and streets. Third, through a questionnaire analysis of user preferences, we explored the significance of game-space interaction design. (Results) Through questionnaires and cases, we found a lack of modern screens, media, images, and other applications for expressing morphological elements in interactive design. Through body movements in the playspace, light communicates with and interacts with the space, and color or lighting may be used to stimulate and engage the user. Comfortable colors in emotional expressions increase the vitality and appeal of the space, stimulate users' imagination and interest, and enhance various psychological and visual sensory experiences, thus embodying the sensibility of the space. (Conclusion) This study shows that urban entertainment spaces can be designed as a variety of experience spaces through interaction. Such design not only meets the aesthetic and experience requirements of users but also considers the multiple interactions between users and space. At present, the interactive design of a game space is composed of media with prominent form and function; the space structure is reasonable, and the game and interaction are sufficient. Users can pay attention to the gaming experience and application of media technology in the space, and subsequent design can strengthen the perceptual expression and application of professional technology in the space. It is hoped that the results of this study will provide direction for the improvement and adjustment of the interactive design of subsequent game spaces.

인터랙티브 제품 디자인의 특성

유연식 ( Yeon-sik Yoo ) 한국산업디자이너협회(한국인더스트리얼디자인학회) 2009 산업디자인학연구 Vol.3 No.1

근 미래의 중요 생활제품은 인터랙티브제품이 될 것이다. 인더스트리얼디자인 개념은 ‘산업을 위한 디자인’으로서 하드웨어제품의 형태부여, 외관디자인, 미학적 창조 등이며 이러한 특성이 공학과 다른 내용이다. 유비쿼터스기술, 가상공간, 휴먼컴퓨터인터랙션 등의 디자인환경적 변화내용에서 예측되는 근 미래의 인터랙티브제품 디자인 특성은, 하드웨어디자인 관점에서는 인터랙티브프레임 스타일링이다. 다른 특성으로는 하드웨어 소프트웨어 통합디자인, 소프트웨어 중심디자인, 시청각 동적인 디자인수단 활용디자인 등이 있다. 이러한 인터랙티브제품 디자인환경에서는 소프트웨어공학이 공학, 과학 분야뿐만이 아니라 모든 학문분야의 중심기술이 되어가고 있는 것이다. 과거의 생산, 상품 디자인규범에서 인더스트리얼디자인 분야가 생산공학, 마케팅 전문지식 습득을 위해 노력했던 것처럼 소프트웨어공학 지식습득이 필요하게 된 것이다. 물리적인 실체를 가지는 조형심미성창출 전문분야라는 기존의 전통적인 인더스트리얼디자인개념에서 소프트웨어전문, 하드웨어 전문, GUI전문, PUI전문 등으로 디자인 전문성을 구분하는 방법이 인더스트리얼디자인분야의 전문지식을 발전시키고 있는지 검토해야 하는 시점이다. Interactive products will become our major daily necessities in the near future. The concept of industrial design is ‘design for industry’. It implies such things as provision of shapes to hardware products, exterior design, and aesthetic creation; and these characteristics are different from those of engineering. The design feature of interactive products expected in the near future within the changes of design environment like ubiquitous technology, virtual space, or human computer interaction is interactive frame styling from the view of hardware design. Other features are hardware-software integrative design, software-based design, and design utilizing dynamic audiovisual design tools. In this design environment of interactive products, software engineering is becoming a core technology in all academic fields including engineering or science as well. As the industrial design field tried to acquire production engineering or marketing expertise in the past within the design norms of production and products, now it has to be equipped with knowledge on software engineering. Now is the time to check if ways to distinguish design professionalism into software, hardware, GUI, or PUI specialty actually develop the expertise of the industrial design field from the previous traditional concept of industrial design as a professional field creating formative aesthetics with physical substance.

인터랙티브 디자인 도입에 따른 VMD기능 재정의에 관한 연구

김영란 ( Youngran Kim ),유진형 ( Jinhyung Yoo ) 한국공간디자인학회 2015 한국공간디자인학회논문집 Vol.10 No.3

(연구배경 및 목적)최근 사회가 경제적 문화적 측면에서 점차 다양해짐에 따라 새로운 정보나 취향 등 구매 고객 및 소비자들의 소비패러다임이 급속히 변화되고 있다. 현재 대부분의 매장들은 전시물이나 상품에 대해 마련해 놓은 정보나 안내가 미비한 상황이고 고객들은 매장 내 상품에 대해 체험을 할 수 있는 요소들이 부족한 현실이다. 소비자들은 소비를 하는 판매 공간에서기존과 다른 다양한 욕구에 대한 만족도나 기대감이 증가하고 있다. 이러한 니즈 충족과 구매 편익을 도모하기 위해 소비자들이매장 내에서 커뮤니케이션 하고 경험 할 수 있는 환경이 요구되어지고 있다. 그로 인하여 소비자의 경험으로 커뮤니케이션 하는공간을 디자인하는데 있어 인터랙티브 디자인에 관한 연구가 필요하다. (연구방법)이에 본 연구에서는 선행연구와 문헌자료 분석을 통해 현 VMD의 기능에 대해 알아보고 공간에서의 인터랙티브 디자인의 개념에 대해 정의하였다. 그리고 인터랙티브 디자인 도입에 따른 VMD기능 재정의를 위해 인터랙티브 디자인 특성 및 요소를 추출하고 분석하여 실제 국내, 외 사례에서 나타나는 인터랙티브 공간디자인의 유형과 특성을 밝히고자 한다. (결과)본 연구를 통해 VMD의 기능적인 인터랙티브 디자인은 공간의 다양한 연출과 콘텐츠에 의한 경험이 결합되어진 기능의 공간을 구축하였음을 알 수 있다. 이로 인해 매장 내 소비자들은 부지런히 구경하고 돌아다니며 상품에 대한 체험을 할 수 있었다. 또한 시각적 효과에만 머물러 단순히 상품과 마네킹만이 존재하는 기존 매장 디스플레이 방법에서 벗어나 인터랙티브 디자인 도입으로 인한 재배치를 통해 새로운 공간의 질서를 제안한다. 그에 따른 차별화와 소비자의 인터랙티브 경험 디자인을 통해 자연스러운 판매 유도가 될 수 있는 공간으로 만들어 시각적인 효과에만 머무르고 있는 VMD기능 변화 필요성에 대해 알아보고 인터랙티브 디자인 도입으로 인하여 VMD 기능을 소비자들이 상품 구매시 적극적으로 체험 할 수 있는 공간으로써의 기능으로 재정의 하였다. (결론)현재의 VMD기능은 오로지 시각적 효과에만 집중되어 나타나고, 소비자의 변화하는 소비패러다임의 니즈를 충족시켜 수용하기에는 어려웠다. 앞으로의 구매 공간 내 VMD의 기능은 인터랙티브 디자인 도입으로 인하여 다양한 소비자의 폭넓은 소통이 이루어질 수 있도록 유용성, 사용성, 매력성, 검색성, 접근성, 신뢰성, 가치성의 특성을 가지고 제시되어야 함을 확인 할 수 있었다. 또한 매장은 소비자들과의 지속성, 그리고 남들보다 더 빠르고 신속한 커뮤니케이션으로 매장 내 소통의 중요성을 인지하고 그에 따른 더욱 더 발전되어지는 연구를 해야 할것이다. 향후 매장 내 다양한 인터랙티브 디자인 도입으로 인하여 VMD의 기능은 다양한 시도를 통하여 점차 더 발전되어 질 것이고, 소비자들에게 참여 기반의 VMD가 가진 전략적인 가치를 더욱 향상 시킬 것이다. (Background and Purpose)As society becomes increasingly diversified in terms of economy and culture, the consumption paradigm of customers and consumers for things such as new information and taste changes rapidly. Information and guidance as well as exhibits at most stores are insufficient. Customers have few chances to experience goods in shops. In spaces where people usually consume goods, customer satisfaction and expectations about different kinds of needs have increased compared to the past. To satisfy these kinds of needs and for customers to receive the full benefits of their purchases, stores must communicate with customers and create an environment where customers can experience goods. Therefore, we have to research interactive designs to create spaces with improved communication. (Method)In this study, we examined all the functions of VMD by conducting advanced research to analyze literature and define the concept of interactive design in a space. Additionally, to redefine the VMD’s functions in interactive design, we identified all the characteristics and factors of interactive design and analyzed them. We examined types and characteristics of interactive space design using many examples from all over the world. (Results)We found that VMD’s functional interactive design created specific spaces with a variety of displays and opportunities for consumers to experience products. Consumers can experience goods while looking around a store space. This study proposes rearranging new spaces that escape the existing methods of stores in which displays of goods and mannequins are limited to visual effects. This study defines the need to create VMD spaces that induce customers to buy goods by giving them a chance to experience them. This allows customers the time and chance to actively experience the VMD``s performance while purchasing products, and it occurs through interactive design. (Conclusions)The current functions of VMD only focus on visual effects, making it hard to meet customers’ needs in the changing consumption paradigm. To improve communication with consumers, we found that the VMD’s functions in purchase spaces have to include many characteristics such as usefulness, attractiveness, accessibility, trustworthiness, and value to consumers. Additionally, store managers should maintain good relationships with their customers and communicate with the mearly on. They must recognize the importance of communication in their stores and do the developed research. The function of VMD is expected to develop gradually through attempts to introduce various interactive designs and strategic value and that VMD will be based on consumer participation.

Study of interactive Packaging Design Elements in Terms of Sustainability--Focusing on Faller Smart Drug Packing

席雨彤(Yutong XI) Korea Institute for Humanities and Social Sciences 2024 Journal of Global Arts Studies (JGAS) Vol.2 No.1

【背景】交互式设计概念应用于多个不同的领域, 使消费者与设计能够更好地交流;同时,其“用户导向”的设计理念也与“以人为本”的现代可持续理念相吻合。 【目的】研究者通过讨论交互式设计与可持续理念的关联性,阐述相关设计方法,旨在研究并推导出符合现代要求的具有可持续概念的交互式包装设计要素模型。 【方法】本研究针对可持续概念的应用路径,以交互式设计包装为对象,讨论相关设计方法,通过围绕包装与用户、包装与产品、包装与环境的交互式先行理论,分析德国包装设计公司“福勒”推出的智能药品包装。 【结果】本研究以具体的案例分析为基础,在可持续层面提出了交互式包装设计要素模型,包括感官要素、视觉要素、行为要素、结构要素和材料选择。 【结论】本研究在案例分析的基础上总结出了符合可持续理念的交互式包装设计要素模型,探讨了如何提高可持续交互包装设计的质量,以期在此基础上为今后的交互式包装设计相关研究提供理论上的参考依据。 [Background] The concept of interactive design is applied in many different fields, which enables consumers to communicate better with design. At the same time, its “user-oriented” design concept is also consistent with the “people-oriented” modern sustainable concept. [Objective]By discussing the relationship between interactive design and sustainable concepts, the researchers elaborated the relevant design methods, aiming to study and deduce the interactive packaging design element model with the sustainable concept that meets modern requirements. [Method] Aiming at the application path of the concept of sustainability, this study took the interactive design of the packaging as the object, discussed the relevant design methods, and analyzed the intelligent drug packaging launched by the German packaging design company “Faller” through the interactive advance theory around packaging and users, packaging and products, packaging and environment. [Results] Based on the analysis of specific cases, this study put forward an interactive packaging design element model at the sustainable level, including sensory elements, visual elements, behavioral elements, structural elements, and material selection. [Conclusion] Based on the case study, this study summed up the elements model of interactive packaging design that accords with the concept of sustainability and discussed how to improve the quality of sustainable interactive

展示空間與交互設計特性的多學科融合設計研究

강장군(Jiang, Chang Jun),윤갑근(Yoon, Gab Geun) 한국전시산업융합연구원 2021 한국과학예술융합학회 Vol.39 No.4

This study takes the interactive design in the display space, reference collection and case analysis, through the development of technology, from a simple unilateral communication with people and things as the boundary, to a two-way communication between people and things, and people and space. Consumers want to experience the maximum happiness, surprises and sadness rather than simple functional and physical conditions. Such a desire leads to changes in spatial patterns, where space is used not only for physical functions, but as an interactive medium for communication and experience. Therefore, the purpose of this paper is to define the concept of interaction design of display space; grasp the interaction design characteristics of display space; on the basis, propose the development direction of display space interaction design. This article hopes that through the examples of display space communicated to many users, restore the concept and characteristics of display space interaction design, apply the interactive design to the display space, and conduct case analysis and design expression of cultural display, public relations display and sales display in the display space.The results and contents of the study are as follows: First, interactive design has made good use of visual factors. Compared with publicity and sales display, cultural display can also stimulate various senses in addition to visual factors. Secondly, cultural display can maximize the display intention that artists want to convey through interactive design. Publicity and display can improve the brand image, and sales display can immediately promote sales. Again, when entering the restricted space, the movement of the subject is for interaction, while in the open space, the interaction induces consumer attention and behavior through the movement of information. Finally, culture, advocacy, and sales displays are focused, immersive, and visibility to deliver new experiences by visually presenting visual changes to consumers. Therefore, the existing one-sided visual paradigm is broken, and the vision of interactive communication becomes possible, which is also the ultimate purpose of displaying the spatial interaction design. Based on these studies, we expect that the interactive design of presentation space can induce various sensory experiences to immerse people in positive displays, and that technology-based interactive users will broader as technology evolves. Based on this, the future research hopes to help the interactive design development of various exhibition space.

어린이 공간 인지발달에 기반한 의료공간 인터랙션 디자인의 특성과 가치에 관한 연구 -어린이병원 대기공간을 중심으로-

시아앤칭,김철수 한국공간디자인학회 2023 한국공간디자인학회논문집 Vol.18 No.3

(Background and Purpose) The change in concepts of medical service from ‘treating the disease’to ‘healing the patient’ has made medical environment highly relevant. In particular, children have experienced painful cognitive experiences in children’s hospitals, resulting in anxiety, fear and other negative emotions. The current internal design of waiting spaces of most children’s hospitals focuses on function with monotonous decoration and poor spatial experience, which is not conducive to children’s healthy physical and mental development. However, research on interaction design in space design has focused on museums, exhibition spaces, game spaces and other experience spaces, with limited research on children’s medical spaces. Therefore, this study applies interaction design to the design of waiting spaces in children’s hospitals. Based on the understanding of children’s spatial cognitive development, this study analyzes whether interaction design features and values of children’s medical waiting spaces have a positive effect on alleviating children’s negative emotions and enhancing children’s positive experience of medical treatment, while providing a new research perspective for design of children’s medical spaces. (Method) Firstly, by taking the pressure of children’s medical treatment as the guide and children’s spatial cognitive development as the theoretical basis, the concept of interaction design and interaction methods are examined, resulting in features and values of interaction design for children’s medical waiting space. The analysis framework is set based on the content of the study; the current situation of application of interaction design in children’s medical waiting spaces is analyzed, while the importance of the research and application of interaction design for children’s medical spaces in line with children’s spatial cognition, and the future development direction are elaborated based on analysis results. (Results) First: The better the development of children’s spatial cognition, the better they can perceive positive experience from interaction design, making emphasis on children’s physiological development a prerequisite for interaction design of medical waiting spaces. Second: The effectiveness of children’s interactive experience in waiting spaces is influenced by the mode of interaction. The case results indicate that children prefer new media or interactive new media combined with conventional modalities to better alleviate children’s anxiety. (Conclusions) The appearance of spatial features of interaction design in children’s medical spaces in line with children’s spatial cognitive development proves that children’s medical space is not only spaces for medical treatment, but healing spaces that alleviate children’s negative emotions and bring them happiness, which is also instrumental to children’s physical development, imagination and creativity stimulation. The spatial characteristics of children’s waiting space interaction design can be applied to children’s medical space as strategies to break the traditional medical environment and the stereotype of hospital, and to provide an ideal medical environment for children, which is essential to examine from a social welfare perspective.

A Study on the Dialogue Influence of Interactive Animation Design on Children's Cognitive Embodiment

왕양지,고정훈 한국상품문화디자인학회 2023 상품문화디자인학연구 Vol.75 No.-

In recent years, with the rapid development of technology, interactive animation, as a natural product of "post-PC era", based on animation design and interactive design, takes multimedia interface as the expression platform, enriches the expression forms of animation, and improves the interactive experience of multimedia products. Interactive animation has been widely used in children's education, entertainment and other fields. Interactive animation design is not only an entertainment product, but also affects children's cognitive embodiment and emotional experience. The childhood is a critical period of cognitive development. Children's sensitivity and absorption capacity to external stimuli make interactive animation design have a far-reaching influence on their cognitive embodiment. Learning about these influences not only contributes to optimizing animation design, but also providing guidance for the education and entertainment for children. This research aims to explore the influence of interactive animation design on children's cognitive embodiment. In this research, starting from children's development, with the characteristics of children's cognitive development stage as the research object and interactive animation design as the research carrier, children's behavioral psychology and demands were researched, thus finding the characteristics of design elements that children are concerned about. Finally, the research aims to explore the most important design elements that affect children's cognitive embodiment, thus providing reference for design.

주변환경에 반응하는 인터랙티브 텍스타일 디자인 사례연구

김호연(Kim Ho yeon),선다혜(Sun Da hea) 한국조형디자인학회 2015 조형디자인연구 Vol.18 No.4

하루가 다르게 발전되는 소재, 기술의 진보는 이전과는 다른 방식의 상호작용을 통하여 제품과 인간과의 관계를 새롭게 정의할 수 있는 새로운 관점을 제공하고 있다. 자연적 환경 요소가 디자인의 일부가 되고, 그에 따른 반응으로써 다양한 형식으로 변화하는 인터랙티브 텍스타일 디자인 사례 연구를 통해 텍스타일 산업에 새로운 관점과 접근의 가능성을 제시하고자 한다. 이를 위해 본 연구는 최근의 전시회나 서적에 소개된 다양한 텍스타일 디자인의 활용 사례를 통해, 그 흐름과 역할을 분석한다. 이 연구에서 소개한 사례는 외부 환경으로부터 오는 자극에 반응하여 다양한 변형과 변화를 유도하면서 특정한 기능의 수행을 목적으로 한다. 이처럼 새로운 소재와 기술의 통합은 평범한 일상에 특별한 기능과 혁신적 변화로써 환경과 제품 그리고 인간의 관계를 상호보완적 관계로써 접근할 수 있는 관점을 알 수 있었으며, 이를 바탕으로 본 연구가 앞으로의 인터랙티브 텍스타일 디자인을 위한 기초자료로써의 역할을 기대한다. The advancement of materials and technology offers a new perspective for design in order to redefine the relationship between people and products through different modes of interaction. This trend presents a new point of view and the possibility of new approaches to the textile industry through the introduction of textile design cases in a variety of formats that are responsive to natural elements. This study examines the recent trend of textile design to apply newly developed materials and technologies in the case of textile design prototypes that change and transform visually or physically in response to environmental stimulus. To this end, the study analyzes the meaning and role of this trend through a case study of a variety of textile designs presented in recent exhibitions and publications. Interactive textile design examples presented in this study induce a change in the material properties in accordance with the intention and the purpose of products. Interactive textile design performs particular functions in response to immediate surroundings. It informs the users of the condition sensitively in a variety of ways. Such integration of smart materials and technology provides exceptional performance and innovative changes in the mundane objects of everyday life. Interactive textile design provides a new point of view for people, environment, and surroundings in complementary relations. Therefore, it is expected that this study could serve as a basis for future experimental textile design through investigating various design cases that show innovative thinking about the role of new materials and technology.