실사인물의 조형성을 이용한 캐릭터 제작 연구

조은성(Jo Eun-Sung) 한국만화애니메이션학회 2009 만화애니메이션연구 Vol.- No.15

극장용 애니메이션에서 서사구조와 긴밀히 연관되어 관객들에게 직접적으로 영향을 끼치는 캐릭터의 중요성은 누구나 인지하나 이를 만들어 내는 작업은 대단히 어렵다. 본 연구는 이 과정 즉 캐릭터를 제작하는 과정에 대한 연구이다. 이전에 발표된 애니메이션 캐릭터에 관련된 여러 논문에서 등장인물의 조형적 특징을 분석한 데이터를 이용하여 캐릭터의 전형성을 찾기 위한 분석기준을 마련하였다. 이 데이터를 근거로 2007년에 개봉한 영화중 초반부와 종반부에 애니메이션으로 작업된 씬이 있어 실제 주·조연의 모습이 어떻게 애니메이션 캐릭터로 변형이 됐는지 분석하였다. 마지막 단계로 앞서 분석한 데이터를 기준으로 인물사진의 조형성을 이용한 캐릭터를 만드는 매뉴얼적인 과정을 연구하였다. 연구자의 주관적 판단이 아닌 객관적 데이터를 이용하여 캐릭터창작에 접근하고자 했는데 사람의 손으로 하는 작업이라 연구자의 생각이 완전히 배제 될 수 없었음을 감안해도 만족도가 높은 결과물을 얻어냈다. 애니메이션 작업시 처음부터 실사인물의 조형성을 이용하여 캐릭터 만들기 작업을 시도 한다면, 본 연구에서 나타난 캐릭터를 만드는 이미지의 조형 요소와 이를 적용하는 과정을 인지하여 애니메이션 캐릭터를 제작하는 데 도움이 되길 기대한다. Everybody recognizes importance of characters in theater animation that directly influence audiences through narrative structure. However, it is very difficult to make one. This study is about this process that creates characters. This study derived what common points were involved in analysis data of major/supporting characters’ formative characteristics in various studies related to animation characters. Then, based on the data, this study analyzed how major/supporting characters were transformed to animation characters in the scenes that were animated at the beginning and end of film that were released in 2007. Finally, this study investigated the process of character creation using portrait based on the analyzed data. Although this study tried to approach to character creation objectively using objective data rather than subjective judgment of the researcher, the researcher recognizes that subjective thoughts could not be completely excluded since it is done by man’s hands. However, this author sincerely hopes that this research can be a great help in producing animation characters through understanding form factors of images that makes character for short film producers who suffered from slow work process due to difficulty in creating characters or authors who failed to complete satisfactory work as they could not find slight difference in character modification.

캐릭터 연구를 위한 ‘탈서사 캐릭터’ 개념 제언: 아즈마 히로키와 이토 고의 논의를 중심으로

전혜정 고려대학교 글로벌일본연구원 2023 일본연구 Vol.40 No.-

Recently, character products have gained significant popularity. The expansion of the customer base, the growing range of character products, and the various ways characters are being used have made them an integral part of our daily lives. As a result, the character industry has experienced rapid growth, transforming from a peripheral sector of the animation industry to a leading industry in its own right. However, despite this widespread phenomenon, there appears to be limited discussion about characters in South Korea. To address this academic gap, this thesis adopts the theoretical framework of Hiroki Azuma, a renowned literary critic and scholar and Ito Go, a manga critic from Japan. Azuma introduces a novel approach called “database consumption” to analyze the contemporary changes in characters within Japanese society. He argues that as Japan has entered the postmodern era, the demand for overarching narratives that convey specific values and meanings has significantly diminished. Consequently, characters have come to be viewed as commodities themselves, leading to new patterns in their consumption and production. In contrast, the study of characters in South Korea still relies on traditional analytical methods. An examination of domestic character theory reveals that South Korean scholars still prioritize two factors for successful characters: narrative coherence and the establishment of characters' identities through the narrative. This approach not only contradicts the evolving social and industrial reality of the character field but also obstructs a precise interpretation of South Korean characters. This thesis emphasizes the necessity of discussing the emergence of new characters in the South Korean character market and elucidates the shift in the domestic character industry and its distinctive features using Azuma’s theoretical framework. Although both narrative and post-narrative characters continue to coexist, the latter is expected to assume a more prominent role. It is crucial to comprehend and engage in meaningful discussions regarding the ongoing transformation in the character industry.

<센과 치히로의 행방불명>의 캐릭터 분석

정원대(Jung Won-Dae),임대근(Great Root) 인문콘텐츠학회 2017 인문콘텐츠 Vol.0 No.45

애니메이션의 서사에서 캐릭터는 차지하는 비중은 크다. 이러한 이유는 이야기를 전개하는 과정은 캐릭터가 경험하는 사건과 현상이 중심이 되기 때문이다. 오늘날까지도 캐릭터는 그것이 지닌 독창성, 대중성에 의해서 애니메이션의 성공 여부가 판가름되는 잣대가 되기도 한다. 이로 인해서 실화를 소재로한 인물부터 창작 캐릭터 까지 그 모습 또한 다양하게 나타난다. 또한 이러한 캐릭터의 독창성, 특수성은 인물의 변화를 얼마나 잘 표현하는지에 따라서 다르다. 이러한 변화의 양상은 주로 캐릭터의 외부적, 심리적 변화를 얼마나 잘 구성했는가 하는 여부에 의해서 만듬새를 판가름한다고 할 수 있다. 그 중에서 보편적이고 지속적으로 사용되는 표지는 주인공을 중심으로 한 ‘정체성 전환’의 활용이다. 이 글의 분석대상인 <센과 치히로의 행방불명(千と千尋の神隠し)>(2002)은 주인공 치히로의 정체성 변화를 중심으로 이야기가 전개된다. 서사내부에서 주인공이 겪는 사건과 성장담이 주가 되면서 정체성을 변화를 다룬다. 이를 이야기라는 전체 틀의 중요성에만 치중해서 단순한 구성요소로 경시할 수도 있다. 하지만 실상 중심이 되는 서사의 요소는 캐릭터의 경험과 사건이다. 그렇다면 이와 같이 정체성의 전환, 다중적 정체성 소재가 자주 사용되고 향유되는 이유는 무엇인가? 이러한 물음으로 <센과 치히로의 행방불명>의 주인공의 정체성 전환과 정치적 자․타아를 통해서 다중적으로 나타나는 정체성을 분석한다. 더불어 어떤 방식으로 캐릭터가 표상되는 파악한다. 이를 통해서 시대를 막론하고 끊임없이 향유되는 정체성 전환 서사의 원인을 밝히겠다. 그리고 반복되는 소재에도 왜 인간이 지속적으로 캐릭터의 정체성 전환을 향유하는지 분석하겠다. Character accounts for a great deal in animated narratives. Especially, the process of developing the story centered on the events and phenomena experienced by the characters. Even today, character is a measure of success by its originality and popularity. Because of this, the figure from the character based on the true story to the creative character also appears variously. Also, the originality and specificity of these characters differ depending on how well they express the change of character. It can be said that the aspect of this change mainly depends on how well the external and psychological changes of the character are constituted. Among them, the universal and constantly used cover is the use of ‘identity transition’ centering on the main character. The story of <The Spiriting Away Of Sen And Chihiro(千と千尋の神隠し)>(2002), which is the subject of analysis of this article, focuses on the change of identity of the main character, Chihiro. Within the narrative, the main characters deal with the change of identity as the episode and the story of the protagonist take center stage. You can focus on the importance of the whole frame of story and simply neglect it as a component. But in fact, the elements of the narrative that is central are the experiences and events of the characters. So what is the turning of identity, and why are multiple identities often used and enjoyed? Through this question, I analyze the identity of the protagonist of <The Spiriting Away Of Sen And Chihiro> missing person and the identity manifested multiply through the political person and the tai. In addition, I understand how characters are represented. Through this, I will reveal the cause of the identity transition narrative that is constantly enjoyed regardless of the age. And I will analyze why the human being constantly looks at the characters’ identity transition in the repeated material.

중국 캐릭터상품시장에 진출한 라인프렌즈캐릭터의 브랜드 특성 연구

채하연 한국상품문화디자인학회 2017 상품문화디자인학연구 Vol.51 No.-

This study focuses on the movement of the Line Friends characters of Naver mobile messenger expanding its brand power among the Chinese young generations. The study aims to support the development of the characters inherent of the soft powers that promotes purchase motives among the Chinese consumers, through the case of the Line Friends characters. The scope of this study will be limited to the Line Friends character products entered into Chinese market. First, character traits will be covered in detail, then current status and market characteristics of China will be discussed furthermore. Brand uniqueness and target customers and brand power of the Line Friends will be also reviewed. This study uses quality-based approaches. Factors that contributed to the expansion of the brand power in Chinese market were reviewed by exploring the characteristics of Lines Friends Characters and Chinese markets through the preceding research studies and online data. First, Line friends characters are based on the brand individuality of friendly and adorable images that are easily approachable, but not distinguishing any ethnicity or nationalities. Second, characterization of each Line friends characters provide a wide range of the consumer selection and also intrigue continuous interests among the consumers. Third, Chinese younger generations are becoming new targets, creating blue ocean of the character markets. (1) Young generations are having their own buying power and becoming more exposed to the digital environments such as SNS. (2) Sales of character products are highly related to the anniversaries. This also contributed target-based marketing strategy of Line Friends. (3) Line Friends Cafe & Stores were able to raise their revenue even the times when trade and cultural exchanges were minimal. (4) Character awareness was able to expand with the collaborations with artists through various means of media. However, this study has limitations that do not consider the downsides of the Chinese character markets and semiotic analysis of the Line Friends characters. Further researches on these areas would promote the development of the other characters inherent of the excellent soft-powers. 본 연구는 네이버 모바일 메신저 라인의 캐릭터 상품이 중국의 젊은이들 사이에서 브랜드파워를 확장시켜가고 있음에 주목 하였다. 이에 라인프렌즈 캐릭터의 브랜드 특성을 살펴봄으로써 중국 소비자들의 구매 동기를 유발시키는 소프트파워를 내재한 캐 릭터 상품 개발에 도움이 되고자 함에 본 연구의 목적을 두었다. 본 연구의 범위는 중국 시장에 진출한 라인프렌즈 캐릭터상품에 관한 연구로 한정한다. 구체적으로, 먼저 캐릭터에 대해 개괄적으로 살펴보고 중국캐릭터상품시장의 현황 및 특성을 고찰한 뒤, 라인프렌즈 캐릭터의 브랜드 개성, 라인프렌즈의 표적 집단과 브랜드 파워 등의 특성에 대해 살펴보았다. 본 연구는 질적 연구방법을 실시한다. 먼저 학술논문 등 선행 연구자들의 문헌자료와 온라인 자료를 통하여 중국캐릭터상 품시장과 라인프렌즈 캐릭터의 브랜드 특성을 고찰함으로써 라인프렌즈가 중국에서 브랜드 인지도를 높일 수 있었던 요인 들을 검토하였다. 첫째, 라인프렌즈 캐릭터의 브랜드개성은 흔히 볼 수 있는 평범한 성격의 소유자들이며, 친근하고 귀여운 이미지 형태를 지니고 있으며, 인종이나 국적 경계 없이 거부감이 주지 않는다. 둘째, 라인프렌즈의 집단화된 캐릭터들은 소비자들의 선택 권을 넓혀주고 있으며 다채로운 흥미를 지속적으로 제공하였다. 셋째, 표적집단인 중국 청장년층이 캐릭터 시장의 블루오 션이 되었다. (1) 청장년 층은 자금력과 자의적 소비 결정권이 있으며 SNS 등 디지털 환경에 익숙하여 브랜드 파워를 확대 시켰다. (2) 중국에서 캐릭터 상품 판매와 기념일의 상관관계가 매우 높은 것도 라인프렌즈의 표적마케팅에 이점이 되었다. (3) 중국의 카페&스토어는 한국-중국 간 민간교류가 저조한 시기에도 높은 매출을 올렸다. (4) 아티스트와의 콜라보레이 션을 통해 인지도를 넓혀가고 있다. 그러나 중국 캐릭터 시장의 문제점과 라인프렌즈 캐릭터에 대한 기호학적 분석을 생략하였음은 본 연구의 한계점이다. 이 러한 부분에 대한 연구가 속행되어 우수한 소프트파워를 내재한 캐릭터 콘텐츠들이 많이 개발되기를 기대한다.

캐릭터리노베이션의 유형분류 및 요소추출에 관한 연구

김미옥(Kim Mi-Ock),이진렬(Lee Jin-Ryeol),조재경(Cho Chae-Gyung) 한국디자인학회 2010 디자인학연구 Vol.23 No.3

Character is recognized as a value-added area of the business industry. Game characters, animation characters, product characters, and ‘fancy’ characters are worthwhile tools of visual communication. Entering the digital era, the number of companies that develop characters is increasing steadily because they can be used widely in various industries based on the ‘one source multi-use’ premise. This research chooses three interior character magazines by checking the preferences of participants. It suggests the necessity of character-renovation in terms of company, consumer, and society by examining and analyzing articles in these interior character magazines. Recent demands have increased in terms of strategic changes for characters to be a long-term hit and not a one-shot marvel. This research suggests the necessity of character-renovation in terms of company and society. 10 elements of character-renovation were extracted: a change of behavior, visage, line art, word mark, size, color, prop, body design, sub-character, and layout. The result of this research found that character-renovation is most effective when a company tries to expand its business, when customers form new trends, and when the society undergoes economic change. If we recognize the necessity and guideline of the character-renovation elements suggested in this study as strategic methods for long-term characters, the power of such characters will be strengthened.

Character Segmentation Using Side View Feature in Machine-Printed Optical Character Recognition

Minchul Jung 한국정보기술학회 2010 한국정보기술학회논문지 Vol.8 No.12

This paper defines four side views of a character and proposes a new character segmentation method of machine printed character recognition. The merged parts of touching characters generate different shapes of patterns from the primitive character patterns. However, the leftmost side and the rightmost side of touching characters will not be affected by the touching. The analysis of those side views gives the candidate single characters for touching characters, since a side view of each character is unique. Though characters in variable pitch have different widths, they can be grouped into thirteen classes. When it segments touching characters from the right to the left, the rightside view of touching characters provides a specific width among thirteen classes according to the candidate. In addition, both a segmental cost and a tangent cost are defined to find an optimal cut path. After touching characters are segmented with the width of a candidate character, the other side views of the segmented pattern are verified with those of a prototype character. The performance of the character segmentation has been obtained using a real envelope reader system, which can recognize address blocks in US mail pieces and sort the mail pieces. 100 mail pieces were tested. The experiment results have shown that the improvement was from 79% to 91% by the proposed character segmentation.

게임 스토리텔링을 위한 영웅소설 캐릭터의 형상화 방법과 의미

안기수 우리문학회 2022 우리文學硏究 Vol.- No.75

The study was conducted to find original materials from the Joseon Dynasty's popular hero novels as a way to create diverse characters in game storytelling. In particular, it was noted what the character's storytelling means depending on the pattern of the various characters being embodied in the hero novels. Therefore, in the story-based content, I saw that the story and the character had a close relationship and looked at it in four ways, as the character lived and breathed in the story, and the story started by the character, advanced and ended. First, we looked at the nature of the hero, which is characterized by a form of the hero, centered around the conception of the hero, and the storytelling of the rising hero image that the hero achieves his desire through extraordinary physical, mental capacity, and military bravery. The second looked at the discriminations of the adversaries. In hero novels and games, hitists are always present, and because they are the subject of conflicts and struggles that contradict hero characters, their names and figures are storytelined with strong outward images as the main characters, causing tension and curiosity to the inmates. In the heroic narrative, the antagonist is the main character's disturbing role, providing excitement to the reader in the story and leading to an interesting story. In hero novels, there are characters who are opposed to hero characters symbolized as main characters, who cause conflicts of events with the subject of numerous requisition by the people who enjoy it and the characters who are in charge of it, and are relatively important figures that highlight the heroism of the main character. Third, the individuality of the auxiliary character can be mentioned. Hero novels feature auxiliary characters in various ways as a way to distinguish heroes from adversaries and help the main character. The auxiliary character is the helper of the main character in the story, helping the main character achieve the goal by the desire or motivation of the main character. Traditionally, the helper is set up as a case of supernatural powers, with outward portrayal being a sacred figure and described as a mysterious figure teaching magic and magic. Sometimes it is up to the supporting character to share and solve the difficult tasks of the main character. Finally, the symbolism of monsters and items. The monster focused on the dragon and monster, and the animal character played an auxiliary role to highlight the hero's heroism as opposed to the main character. The item can be called accessories, such as gold, silver, bronze ornaments, necklaces, earrings, hair ties, bracelets, and pockets. Most of the characters play the role of a supporting tool that increases interest and tension by changing and using numerous accessories as the characters play the game because it has a huge impact on winning or losing the game. 이 연구는 현대의 게임 스토리텔링에서 다양한 캐릭터를 창조하기 위한 하나의 형상화 방법으로 조선시대 독자에게 많은 인기를 끌었던 영웅소설에서 그 원형자료를 찾는 데에 주목하였다. 이에 영웅소설에 수용한 다양한 인물이 형상화 방법에 따라 캐릭터 스토리텔링이 어떠한 의미를 갖는가에 주목하였다. 스토리를 기반으로 한 게임 콘텐츠에서 캐릭터는 스토리 안에서 살아 숨 쉬고, 스토리는 캐릭터에 의해 시작되며, 게임의 결말에 이르게 되므로 스토리와 캐릭터는 밀접한 관계에 있다고 보고, 캐릭터 형상화 방법을 네 가지 유형으로 살펴보았다. 첫째, 영웅의 전형성을 태몽 중심으로 살펴보았다. 영웅 인물이 어떤 유형으로 전형화되어 형상화하고 있으며, 영웅 인물의 비범한 내ㆍ외형적 묘사와 정신적 능력, 그리고 전사자로서 용맹성을 공통으로 형상화하고 있어 자신의 욕망성취를 이루어 간다는 점에 주목하여 상승적인 영웅상이 일정한 전형화로 스토리텔링하고 있음을 살펴보았다. 둘째, 악인으로서 적대자의 포악성을 살펴보았다. 영웅소설과 게임에서 안타고니스트는 항상 존재하는 것이고, 영웅 인물과 상반된 갈등과 투쟁의 대상자이기에 이름과 외형묘사가 주인공 못지않게 강한 외형적 이미지로 스토리텔링되어 수용자에게 긴장감과 호기심을 불러일으키기도 한다. 영웅 서사에서 적대자는 주인공을 방해하는 역할자로서 이야기에서 독자에게 몰입감을 제공하고 흥미 있는 스토리를 이끌어 간다. 영웅소설은 주인공으로 상징되는 영웅 인물과 상반된 인물이 갈등관계로 존재하기 마련인데 적대자가 향유층과 작중 인물이 제거하고자 한 징악의 대상으로 여러 사건을 유발하며 갈등하는 인물이며, 상대적으로 주인공의 영웅성을 더욱 부각시켜 주는 요체의 인물로 형상화되기도 한다. 셋째, 보조 인물의 신성성을 살펴보았다. 영웅소설은 영웅과 적대자를 구별하고 주인공을 돕기 위한 방법으로 보조 인물을 다양한 방법으로 스토리텔링하고 있다. 보조 인물은 이야기에 등장하는 주 캐릭터의 조력자로서 주인공의 욕망이나 동기에 의한 목표 달성을 돕는다. 전통적으로 조력자는 초자연적인 능력을 겸비한 경우로 설정된다. 따라서 외형적 묘사는 신성한 인물이며, 도술과 마법을 가르치는 신비한 인물로 묘사된다. 때로는 주인공이 힘들어하는 일을 나누어 해결하는 역할도 보조 캐릭터의 몫이다. 넷째, 몬스터와 아이템의 흥미성을 살펴보았다. 몬스터는 용과 괴물을 중심으로 살펴보았으며, 영웅 주인공과 대적하는 대상의 동물로 영웅 인물의 영웅성을 돋보이게 하는 보조역할을 담당한 동물 캐릭터로 보았다. 아이템은 주인공이 싸움에서 승리할 수 있도록 도와주는 신물, 보검, 환약, 천리마 등 다양한 장신구라 할 수 있다. 이것은 주인공이 몸치장을 하는데 사용되는 도구로써 금, 은, 동제의 장신구가 있고, 목걸이, 귀걸이, 비녀, 팔찌, 반지, 주머니 등이 있다. 캐릭터 대부분이 하나 이상의 장신구를 작용하고 있는데 게임 전체의 승패에도 큰 영향을 미치기에 캐릭터가 게임을 진행하면서 수많은 장신구를 바꾸어서 사용하면서 흥미와 긴장감을 넣어준다. 즉 아이템은 영웅소설과 게임에서 영웅성을 키워주는 보조도구의 역할을 담당하는 무기 캐릭터라 할 수 있다.

한국영화에 나타난 캐릭터 성격 고찰 - 영화 <동주>를 중심으로 -

어일선 한국연기예술학회 2019 연기예술연구 Vol.16 No.3

캐릭터는 이야기 구성의 한 요소이기도 하지만 캐릭터 자체가 스토리를 내포하고 있다. 캐릭터의 개 성은 관객의 이야기 몰입에 무엇보다 중요한 요소로 작용한다. 즉 캐릭터 생생함은 극의 리얼리티 및 관 객의 몰입을 돕는다. 그러므로 영화에 있어서 주요 캐릭터 개발에 있어서의 캐릭터 성격 및 특징 설정은 이야기를 살아 있게 하는 원동력이 된다. 영화 <동주>의 캐릭터는 이미 잘 알려진 동주의 시를 소재로 하고, 특히 관객들이 가지고 있는 역사의식, 가해자인 일본 제국주의에 대한 반감, 그리고 순수하면서 옳 은 길을 가고자 하는 동주의 캐릭터는 관객의 인식에서 더욱 분명해진다. 즉 영화 속의 캐릭터는 객관적 요소만으로 그것을 인식하는 것이 아니라 대상과의 관계 속에서 이해되기 때문이다. 영화 <동주>를 보면 서 관객은 동주로 대표되는 일제강점기의 고통을 당하는 인물에 대한 공감, 피압박자로서의 동질감이 작 용한다. 이렇게 영화의 캐릭터와 관객의 상호성이 대상, 캐릭터에 대한 인식을 강화시킨다고 볼 수 있다. 본 연구는 캐릭터 분석의 이론을 기존의 영웅 시리즈의 도식성에 대입하여 하지 않고 새로운 영웅캐릭터 모델을 분석해보고자 새롭게 시도해 보았다. 이미 조지 캠벨을 중심으로 신화 속 영웅 캐릭터의 다양한 형태와 특성을 분석하여 패러다임으로 정립시키려는 연구가 진행되어 왔다. 인물간의 상호 관계는 각 캐 릭터의 특성 바탕으로 주인공의 행동에 방향성을 제시하고, 그 행동에 영향을 받는 인물들의 관계를 개 연성 있게 발전시키는 것은 영화의 성패에 중요한 역할을 한다. 따라서 영화 <동주>의 주인공인 윤동주 의 캐릭터와 주변 인물과의 관계를 보글러의 영웅 패러다임에 적용해 분석하고 이에 주목해 보았다. 또 한 이를 통해 한국 영웅 캐릭터의 특징과 앞으로 적용 가능한 영웅 패러다임에 대해 논의하고자 하였다. The character is also an element of the story composition, but the character itself contains the story. The personality of the character is the most important factor in the immersion of the audience's story. In other words, the character vividness helps the reality and the audience's immersion. Therefore, character personality and feature setting in the main character development in the movie is the driving force for the story alive. Dongju's characters are based on the well-known poetry of Dongju, especially the historical consciousness of the audience, the antipathy against Japanese imperialism, the perpetrator, and Dongju's character who wants to go the pure and right way. It becomes clearer. In other words, the character in the movie is understood not only in the objective element but in the relationship with the object. While watching the movie <Dongju>, the audience has the sympathy of the person suffering from the Japanese colonial period and the sense of homology as the oppressed. In this way, the mutuality of the characters in the movie and the audience can be seen to enhance the perception of the object and the character. This study attempts to analyze new hero character models without substituting the theory of character analysis into the schematic of the existing hero series. Already, research has been conducted to analyze the various forms and characteristics of mythological hero characters and establish them as a paradigm centered on George Campbell. The interrelationship between characters suggests the direction of the protagonist's actions based on the characteristics of each character, and probably develops the relationship of the characters affected by the action plays an important role in the success or failure of the film. Therefore, the relationship between the character of Dong Dong-ju, the hero of the movie <Dong-ju>, and the characters around him was applied to Bogler's hero paradigm and analyzed. In addition, this study will discuss the characteristics of Korean hero characters and the applicable hero paradigm. This is to develop a new hero character in the future to develop a variety of character prototypes and to present a foundation that can be used. It is hoped that this will help to create a real character, and I hope that further research on this will be actively conducted.

캐릭터 마케팅을 활용한 한방지역축제 활성화 방안 연구

장은경(Jang, Eun Kyung) 한국전시산업융합연구원 2012 한국과학예술융합학회 Vol.10 No.-

본 연구는 한방지역축제에 캐릭터를 활용한 마케팅을 통하여 국내의 한방지역축제를 보다 쉽고 친근감있게 홍보하고 경쟁력을 가질 수 있는 방안을 모색해보고자 한다. 한방축제 캐릭터는 한방의학을 알리기 위한 상징적 이미지로 한방지역축제에 대한 강렬한 메시지와 함께 축제의 흥미로움을 전달함에 있어 좀 더 효과적인 방법으로 제작되어야 한다. 연구의 방법과 범위는 문헌연구, 인터넷 검색, 현장조사 및 전문가 면담 등을 통하여 이론적 고찰으로 캐릭터의 기능 및 분류, 한방지역축제 개념 및 현황을 토대로 한방지역축제에서의 캐릭터 마케팅 효과에 대해 기술하였다. 이후 국내의 대표적인 한방지역축제 4곳을 대상으로 행사개요, 축제별 캐릭터 특징 및 분석, 마케팅 사례를 분석하여 시사점을 도출하였다. 이상의 결과를 토대로 한방지역축제 캐릭터 마케팅 향후 방향을 위한 제언으로 캐릭터 기획, 디자인, 프로모션, 라이센싱 단계 등 4가지로 구분하여 구체적인 전략을 제시하였다. 본 논문은 캐릭터 마케팅에 대한 활용을 한방지역축제에 한정하여 한방축제 캐릭터 사례를 중심으로 향후 방향을 제시하였다. 캐릭터 마케팅은 캐릭터와 연계한 다양한 산업을 가능하게 하는 고부가가치 산업이다. 캐릭터 마케팅의 가치를 인정하고 다양한 매체를 통해 이를 활용할 때에 무한한 부가가치를 창출하여 글로벌 캐릭터 마케팅까지도 가능하게 하므로 한방축제는 물론 엑스포를 포함한 다양한 국제행사에서도 적극적인 활용을 필요로 한다. 향후 캐릭터 마케팅은 축제의 주도적인 역할을 수행할 것이며, 캐릭터를 활용한 마케팅을 통하여 한방축제는 물론 세계시장에서 경쟁력을 갖추고 21세기 문화 산업을 이끌어 가기를 기대한다. This study aims to study on the ways to advertise Hanbang local festivals in Korea in a friendly way and to make it more competitive through character marketing. Being a symbolic image to let Hanbang known widely, Hanbang festival characters need to be made in a way that can deliver the powerful message of Hanbang local festivals and the excitement of festivals. As for the methods and the scope of the study, an theoretical study was conducted based on literature review, Internet searches, field surveys, and the interviews with experts; and then an effect of character marketing on Hanbang local festivals was described based on the features and the classification of characters, and the situation and the concept of Hanbang local festivals. And then, the outline of events, the features of the characters by festival, and the marketing cases were analyzed to draw the implications, targeting 4 major Hannnbang local festivals in Korea. Based on the findings, future character marketing strategies were suggested, after classifying them into 4 steps-planning, designing, promotion, and licensing. In this study, the futures plans were suggested based on Hanbang local festivals, limiting the utilization of character marketing to Hanbang local festivals. Character marketing is a high value industry which facilitates a variety of industries in conjunction with marketing characters. Recognizing the value of character marketing and utilizing the value through various media will create infinite value, enabling the global marketing. Thus, the character marketing needs to be actively utilized in various international events including EXPO. The character marketing will play a leading role in the festivals; and the Hanbang festivals equipped with global competitiveness based on character marketing is expected to lead the culture industries in the 21st century.

영화 “베테랑”에서 나타나는 소시민적 영웅 캐릭터 연구

김상남 동국대학교 영상문화콘텐츠연구원 2016 영상문화콘텐츠연구 Vol.0 No.-

In this study, we assign the existing paradigm of Korean characters on Heroes series, we present a Korean hero character models. This was compared to the heroic paradigm hero characters been developed in the 'Shu Do-chul' based on Joseph Campbell's Hero with his narrative of "veteran" was a blockbuster movie in 2015. Unlike international series Korea Heroes series is to present an alternative to the cause the cause of the failure in the absence of paradigm hero character. Unlike overseas Hero series like 'Avengers' and succeeded in 2015, is the domestic box-office hero series is uncertain whether the subsequent production due to the failure of the subsequent sequels. This can be traced to the absence of paradogm to be with lack of novelty have had a previous hero character series. The research was conducted abroad have already established that you want to analyze the various types and characteristics of the mythological hero characters around George Campbell paradigm. However, in the case of domestic films, unlike Hollywood hero it is unreasonable to accept the old heroic paradigm. Thus it can be seen that the overall study of the hero characters and heroes plot urgent for the development of water Korean Heroes series. This applies even an iron character of the hero of the movie "veteran" in this year can be called the best hero in the blockbuster paradigm of Campbell and bogeulreo to analyze and try to notice if there are any differences. Through this paradigm to discuss the Korean hero applicable characteristics of the hero character and Korea in the future. This I propose to take advantage of a variety of character-based as possible to the circular, etc. It can also combine movies as well as games in the future development of the Korean hero character. 본 연구는 기존 영웅시리즈의 도식성을 한국적 캐릭터에 대입하여 한국형 영웅캐릭터 모델을 제시하려고 한다. 이를 위해 2015년 흥행작이었던 “베테랑”의 ‘서도철’ 캐릭터과 조셉캠벨의 영웅서사와 그를 기반으로 발전되어진 영웅 패러다임 속 영웅 캐릭터를 비교 분석하였다. 해외 시리즈물과는 달리 한국 영웅시리즈물의 연달은 실패의 원인을 영웅 캐릭터의 도식성 부재에서 원인을 찾아 그 대안을 제시하려고 한다. 2015년 흥행에 성공한 ‘어벤져스’ 등의 해외 영웅물과는 달리 국내 영웅 시리즈물은 잇따른 후속작의 실패로 인해 후속제작 여부가 불투명하다. 이는 전작이 가지고 있던 참신함의 결여와 함께 영웅 캐릭터, 시리즈물이 가지고 있어야할 도식성의 부재에서 그 원인을 찾을 수가 있다. 이미 해외에서는 조지 캠벨을 중심으로 신화 속 영웅 캐릭터의 다양한 형태와 특성을 분석하여 패러다임으로 정립시키려는 연구가 진행되었다. 그러나 국내 영화의 경우 헐리웃 영웅들과는 달리 기존 영웅 패러다임을 그대로 적용하는 것은 무리가 있다. 따라서 한국형 영웅시리즈물의 발전을 위해 영웅 캐릭터 및 영웅 플롯에 대한 전반적인 연구가 시급함을 알 수 있다. 이에 올 한해 최고 흥행작이라고 할 수 있는 영화 “베테랑”의 주인공인 서도철의 캐릭터를 캠벨과 보글러의 영웅 패러다임에 적용해 분석하고 어떠한 차이점이 있는지 주목하려 한다. 이를 통해 한국 영웅 캐릭터의 특징과 앞으로 적용 가능한 한국형 영웅 패러다임에 대해 논의하고자 한다. 이는 향후 한국형 영웅 캐릭터의 개발에 있어 영화 뿐만 아니라 게임 등에도 접목 가능하도록 다양한 캐릭터 원형으로 활용 가능한 기반을 제시하고자 한다.