중국 산수실경(山水實景) 공연산업의 발전방안 연구

이림한 상명대학교 일반대학원 2024 국내박사

To investigate The landscape live performance industry in China has undergone over two decades of development. As a distinctive cultural enterprise in China, this industry embodies a rich array of regional folk cultural characteristics, boasting both considerable artistic and commercial value. Furthermore, as a vital component of the tourism sector, landscape live performances demonstrate substantial growth potential. Given the vastness of the Chinese tourism market and the robust demand from domestic and international tourists for travel products that offer unique cultural allure, landscape live performances, serving as a fusion of scenic aesthetics and artistic expression, can furnish diverse and multifaceted travel experiences. Simultaneously, they can serve to disseminate and uphold local folk culture, while their amalgamation with tourism resources infuses fresh vigor into the tourism industry, accompanied by substantial economic benefits. Despite encountering certain setbacks due to the COVID-19 pandemic over the past three years, the cultural industry in China yet retains its capacity for development in the “post-pandemic era.” As the pandemic subsides, the populace's inclination toward cultural tourism is gradually resurging, and the landscape live performance sector holds the promise of attaining a phase of stable and sustainable advancement in the future. The Chinese landscape live performance industry is characterized by substantial investment requirements, an extended project timeline, and is often categorized as a high-risk sector. However, the industry is currently grappling with a development impasse. Many regions are impulsively emulating trends, resulting in numerous projects facing losses and bankruptcy. Moreover, there is a scarcity of in-depth research and strategic planning concerning the industry's development, both at home and abroad. As a consequence, the industry lacks a robust theoretical framework to guide its progress. Hence, it is imperative to establish a more scientifically rigorous, systematic, and comprehensive development blueprint. The objective of this research is to establish a comprehensive model for the development plan of China's landscape live performance industry. To achieve this objective, the study is structured into three phases. In the first phase, a literature analysis approach is employed to identify the pertinent factors that could influence the development plan of this industry. Common elements are distilled to derive the foundational data components essential for shaping the development plan of China's landscape live performance industry. The second phase employs the FGI (Focused Group Interview) expert interview analysis method to outline the selection criteria for interviewees and analytical standards. The foundational data components are scrutinized and augmented, facilitating the identification, consolidation, and analysis of the industry's current state and prevailing challenges. Consequently, an initial development plan model is formulated. The third phase involves subjecting the preliminary development plan model for China's landscape live performance industry to an in-depth Analytic Hierarchy Process (AHP) analysis conducted by an expert panel. This process culminates in the ultimate model for the industry's development plan. The development plan model for China's landscape live performance industry comprises two-dimensional indicators. The primary level indicators encompass government policies, business models, content creation, and technological aspects. Through a rigorous weight analysis, in conjunction with the outcomes and the four primary indicators mentioned, 42 secondary indicators relevant to these are delineated. Among the primary indicators, the model elucidates that government policy factors assume precedence over content creation, business models, and technological considerations. Within the government policy realm, 16 secondary indicators are appraised, with aspects like “establishing industry norms and standards” and “providing policy and financial support” superseding others. In the domain of business models, “optimizing product structure and types” assumes greater significance. The content creation facet highlights the paramount role of “unearthing local cultural characteristics.” Lastly, in the technological sphere, the emphasis on “ensuring alignment between technology and live performance content” emerges as the pivotal concern at this stratum. Accordingly, this study was able to find out the current status and existing problems of China's landscape performance industry through expert interviews and the above research results. Currently, China's landscape performance industry has formed a certain scale and influence, and many famous landscape performance works such as <Impressions and Yusamjeo>, <Impressions and West Lake>, and <Impressions and Lujiang> have appeared and achieved great success at home and abroad. It attracted many spectators and tourists. However, although the landscape and landscape performance industry is a unique Chinese cultural industry model with strong originality, the entire industry is still in the development stage and has many problems. Firstly, the government's policies and laws for related industries are not complete, and the project approval and management system must be further supplemented. In addition, the government has difficulty strengthening supervision of the actual scenery performance industry, establishing industry standards and norms, and improving the quality and level of works. Secondly, because the scale of investment in the landscape performance is large and the cash conversion cycle is long, a lot of capital and human resources must be invested. However, the impact of COVID-19 had a significant impact on the landscape performance project, posing a significant risk to the related investment and operating environment. Despite these risks, the landscape performance industry requires fewer staff compared to other performances, and the awareness of the nation and cultural companies about talent training has increased, but capital and talent issues have created a bottleneck that limits the development of the industry. Third, updating the content of the landscape performance is also an issue that needs to be urgently resolved. Because the landscape landscape project requires high single investment funds, the project must follow the principle of continuous performance, which requires the development of products and content. Therefore, China's landscape and landscape performance industry can be viewed as a cultural industry that is still productive and has sustainable development potential even in the post-corona era, and landscape and landscape performance works can uniquely show the charm of Chinese traditional culture and art. This unique performing art form combines natural scenery and stage art to provide a unique visual and aesthetic experience. Additionally, as domestic and foreign tourists' interest in Chinese culture increases, the Chinese landscape performance industry is expected to have greater market demand. Accordingly, based on this study, it is considered significant in establishing a development plan model for China's landscape performance industry suitable for the market to find an effective development path and promote healthy development. 최근 중국 산수 공연산업은 20년 동안 진행해 온 중국 특유의 문화산업 프로젝트로서 풍부한 지역 민속문화 특성을 융합하고, 높은 예술적 및 상업적 가치를 가지고 있다. 또한, 관광산업의 중요한 부분으로서 산수실경 공연의 발전 잠재력이 크고, 거대한 중국 관광시장에 있어서 국내외 관광객들은 독특한 문화적 매력을 지닌 관광 상품을 경험하는 데 수요가 많으며, 산수실경 공연은 관광예술과 문화예술공연을 통합한 예술형태로써 다양한 관광경험을 제공할 수 있을 뿐만 아니라, 지역 민속문화를 홍보하고 계승하는 동시에 관광자원과의 결합을 통해 관광산업에 새로운 활력과 풍부한 경제적 이익을 가져다줄 수 있다. 2020년-2022년 3년간 코로나 19로 인해 관광산업의 발전에 일정한 영향을 끼쳤지만, 포스트 코로나 시대에는 중국 문화산업은 여전히 일정한 발전 잠재력을 보인다. 코로나 19가 종식됨에 따라 문화관광에 대한 사람들의 수요가 점차 회복되고 있으며, 산수 실경공연 산업은 앞으로도 안정적이고 지속 가능한 발전을 이룰 것으로 예상된다. 중국의 산수실경 공연산업은 투자 규모가 크고, 주기가 긴 산업으로 고위험 산업이라고도 할 수 있다. 따라서 현재 산수실경 공연산업의 발전은 병목현상이 나타나고, 많은 지역에는 맹목적으로 휩쓸려서 손해 보거나 파산된 프로젝트가 종종 나오게 된다. 동시에 중국 국내외 해당 산업발전방안에 관한 연구가 적고, 완벽한 이론적 뒷받침이 부족하므로 보다 과학적이고 체계적이며 완전한 발전방안을 수립하는 것이 필요한 실정이다. 이에 본 연구의 목적은 중국 산수실경 공연산업의 발전 방안에 대해 아이디어를 제공하는 데 있다. 총 3가지의 단계로 연구 목적을 수립하였다. 첫째, 문헌 연구법으로 공연 산업의 발전 방안에 영향을 미칠 수 있는 관련 요소를 얻은 다음에 공통 요소를 추출하며, 중국 산수실경 공연산업의 발전 방안 기본 데이터 요소를 얻고자 하였다. 둘째, FGI 표적집단면접법으로 면접 대상자의 선정 기준과 분석 기준을 제시하고, 기본 데이터 요소를 분석하며 및 보완하였다. 해당 분야의 현황을 파악하며 문제점을 요약해서 분류하여 기초적 발전 방안 모델을 얻고자 하였다. 셋째, 중국 산수실경 공연산업의 발전모델에 대해 AHP 계층화분석법으로 분석하여 해당 산업발전방안의 최종 ‘모델’을 얻고자 하였다. 즉, 최종 모델은 바로 중국 산수실경 공연산업 발전방안에 있어서 총 2가지 차원의 기준으로 하였다. 1차 기준은 정부정책, 비즈니스 모델, 내용창작, 그리고 과학기술 등 4가지가 있고, 가중치 분석결과와 1차 기준을 바탕으로 이와 관련된 42개의 2차 기준을 확정하였다. 1차 기준에서 방안모델의 결과에 따라 정부정책요소의 중요성은 내용창작, 비즈니스 모델, 과학기술 등 다른 1차 기준보다 높고, 그중에 정부정책의 16개 2차 기준에서 ‘산업규범 및 기준 수립’과 ‘정책적 및 경제적 지원제공’은 바른 기준보다 중요성이 높게 나왔다. 그다음에 비즈니스 모델에서 ‘상품구조 및 유형 최적화’의 비중이 가장 크고 내용창작 차원의 ‘지역 문화적 특색 발굴’이 가장 뚜렷하게 나왔다. 마지막으로 과학기술기준에서 다른 것보다 ‘과학기술 및 공연내용의 일치성’은 가장 핵심적인 기준으로 나왔다. 이에 본 연구는 전문가 면접과 위의 연구 결과를 통해 중국 산수실경공연 산업의 현황과 기존 문제점을 알 수 있었다. 현재 중국의 산수실경공연 산업은 일정한 규모와 영향력을 형성하였으며 <인상·유삼저>, <인상·서호>, <인상·여강> 등과 같은 유명한 산수실경공연 작품이 많이 등장하여 국내외에서 큰 성공을 거두었고 많은 관객과 관광객을 끌어들였다. 하지만 산수실경공연 산업은 강력한 독창성을 가진 중국 특유의 문화산업 모델이지만, 전체 산업은 여전히 발전 단계에 있으며 많은 문제점을 가지고 있다. 첫째, 관련 산업에 대한 정부의 정책과 법률이 완비하지 않으며 해당 프로젝트 승인 및 관리 시스템이 추가로 보완되어야 한다. 또한, 정부는 실제 풍경 공연 산업에 대한 감독을 강화하고 산업 표준 및 규범을 수립하며 작품의 품질과 수준을 향상 시키는 데 어려움이 있다. 둘째, 산수실경공연은 투자규모가 크고 현금 전환 주기가 길기 때문에 많은 자본과 인적자원이 투자되어야 한다. 하지만 코로나 19의 영향으로 산수실경공연 프로젝트에 큰 영향을 미쳐 관련 투자 및 운영 환경에 큰 리스크를 안겨주었다. 이러한 리스크에도 불구하고, 산수실경공연 산업은 다른 공연에 비해 관련 스텝들이 적게 들고, 인재양성에 대한 국가 및 문화 회사의 인식이 높아지기도 했으나, 자본과 인재 문제는 산업 발전을 제한하는 병목현상이 발생했다. 셋째, 산수실경공연의 콘텐츠 업데이트도 시급히 해결해야 할 문제이다. 산수 실경 프로젝트는 단일 투자 자금이 높기 때문에 프로젝트는 지속적인 공연의 원칙을 따라야 하며, 이는 제품 및 콘텐츠의 개발이 필요하다. 따라서 중국 산수실경공연산업은 포스트 코로나 시대에도 여전히 생산성이 있고 지속 가능한 발전 잠재력을 가진 문화산업으로 볼 수 있으며, 산수실경공연작품은 중국 전통문화와 예술의 매력을 독특하게 보여줄 수 있다. 이러한 독특한 공연예술 형식은 자연경관과 무대예술을 결합하여 독특한 시각과 미학적 경험을 제공한다. 또한 중국문화에 대한 국내외 관광객의 관심이 증가함에 따라 중국 산수 공연 산업은 더 큰 시장 수요를 갖게 될 전망이다. 이에 본 연구를 토대로 시장에 맞는 중국 산수실경공연산업의 발전 방안 모델을 수립하여 효과적인 발전경로를 모색하고 건전한 발전을 촉진할 수 있도록 하는데 의의가 있다고 사료된다.

대구 공연관광상품의 선택속성이 만족 및 추천의도에 미치는 영향

장원진 계명대학교 대학원 2017 국내석사

최근 대구는 연중 지속적으로 오페라축제, 뮤지컬축제 등 국제공연예술축제가 열리고 있다. 그리고 대구시는 2010년 「대구 공연문화도시 조성 종합계획」을 수립한 이래 공연문화 관련 사업들을 점진적으로 추진해 나가고 있다. 이와 같이 대구는 문화축제와 공연에 대한 환경과 컨텐츠가 형성이 되어 있음에도 불구하고 지역의 대표적인 관광컨텐츠로 성장시키고 있지 못하고 있는 상황이다. 이 연구의 목적은 이러한 대구 공연 시장의 상황을 인식하고 공연관광의 발전을 위하여 이용객들이 최초 어떠한 동기에 의하여 대구지역의 공연관광상품을 이용하게 되었는지 그 근본적인 이유에 대해 알아보고자 하는 것에 있다. 그리하여 동기와 선택속성에 대해 알 수 있다면 현재 대구공연관광상품을 대하는 이용객의 기본적인 입장과 중요하게 생각하는 요인까지 도출하여 발전방안까지 유추해 낼 수 있을 것이다. 본 연구의 가정을 검증하기 위하여 설문지법을 이용하였다. 대구에서 공연관광상품을 이용한 360명을 대상으로 조사하였으며 부적절한 샘플을 제외하고 최종적으로 346명의 데이터를 통계분석에 활용하였다. 본 연구의 결과는 다음과 같다. 첫째, 공연관광상품의 요인 중 작품성과 인지도는 이용객의 만족에 유의한 영향을 미치는 것으로 검증되었다. 둘째, 공연관광상품의 요인 중 촉진전략과 작품성은 이용객의 추천의도에 유의한 영향을 미치는 것으로 검증되었다. 셋째, 공연관광상품 이용객의 만족은 추천의도에 유의한 영향을 미치는 것으로 검증되었다. 마지막으로 연구의 결과에 대한 시사점과 연구의 한계 및 향후 연구방향을 제안하였다. In recent years, Daegu has held international performance art festivals such as opera festival and musical festivals. Since Daegu City established the "Daegu Performing Arts Culture City Comprehensive Plan" in 2010, Daegu City has been gradually promoting performance-related businesses. Despite the fact that Daegu has created an environment and the content for cultural festivals and performances, it has not been able to grow into a representative tourist region. The purpose of this study is to understand the environment of the Daegu performance market and to find out the fundamental reason why the users first the Daegu area's performance tourism products for the development of the performance tourism. Therefore, if the motive and optional attributes can be determined, the basic position of the users and important factors to think about the Daegu performance tourism product can be derived. To do so, this study employed a questionnaire survey to test the hypotheses. The researchers surveyed 360 people using performance tourism products in Daegu. and 346 data were used for the final statistical analysis after the elimination of inadequate samples. The results of this study are as follows. First, among the factors of performance tourism product, performance quality and awareness were verified to have a significant effect on user s’ satisfaction. Second, among the factors of performance tourism product, performance quality, and sales promotion strategies were found to have a meaningful effect on users’ recommendation purpose. Third, satisfaction of the performance tourism product user was shown to have a meaningful effect on the recommendation intention. Finally, this study suggests the summary, the implications and limitations of the results with the future tasks.

관광공연품질과 물리적환경이 경험가치와 재구매의도의 영향 연구

김바다 경기대학교 관광전문대학원 2020 국내박사

By the era of creation and convergence throughout the world, the tourism industry has paid more attention to creative industries day after day. In particular, the culture industry as the source of knowledge contents industry, under the tourism industry has emerged as a prospective performance arts industry with popularity, whose sustainability seems to be unlimited. In addition, the number of foreign tourists visiting Korea has been continuously increased, where the competitiveness of tourism is recognized as an important factor, and therefore, the tourism industry should make continuous efforts to attract foreign tourists and develop tourism performance products, by using such an opportunity. Most of the existing studies have been, however, limited to some aspects, such as the forms of tourism performance, the comparison between Korean and foreign tourism performance, and the actual conditions of Korean tourism performance, so there have been little studies on the development of high quality tourism performance products, the security of concert halls suitable for the global trend, and marketing for domestic and foreign consumption markets, which may have effects on the developmental direction of tourism performance, where the dependence on tourism performance has been globally increased. This study attempts to suggest a developmental direction of the tourism industry which has a competitive edge with differentiated strategies, by increasing the dependence of tourists who select Korean tourism performance on tourism performance. This study aims to seek out how the repurchase of tourism performance is helpful for tourism companies engaging in the Korean tourism industry and how tourism performance contribute to the attraction of tourist, where the tourism industry undergo hardships due to many external factors. It would propose how tourism performance can leap from the tourism industry to a new field, by suggesting theoretical and practical suggestions, based on the findings, and then some limits occurring in the process of this study. For the collection of empirical data, the survey was conducted from July, 16 to August, 16, 2019. The subjects included foreign tourists who viewed tourism performance after visiting Korea. Among a total of 400 questionnaires distributed, 314 questionnaires were returned and 246 questionnaires except for invalid 68 questionnaires were used in an empirical analysis. Meanwhile, the data collected were statistically treated through data coding and data cleaning and frequency, reliability, factor, correlation and regression analysis were conducted by using SPSS v. 21.0. Based on the results of the analyses, the reliability and validity of each variable and the fitness of a study model were verified, and the results of hypothesis tests are as follows: First, although the service quality of tourism performance influenced the value of tourist experience, the hypothesis of escape from daily routines and playfulness was partially adopted. Second, although the physical environment of tourism performance had an effect on the value of tourist experience, it had a partially effect on all sub-variables. Third, a test of the hypothesis that the experiential value of tourism performance would influence the repurchase intention showed that the former had a statistically significantly positive effect on the latter. Fourth, a test of the hypothesis that self images had a moderating effect on the effect of the experiential value on the repurchase intention showed that self images had a moderating effects of the relationship between playfulness, a sub-variable of the experiential value and the repurchase intention. This study demonstrated that the quality and physical environment of tourism performance had partially positive effects on the experiential value, and that the experiential value of tourism performance had a significant effect on the repurchase intention. In addition, self images were found to have a partial moderating effect on the effect of experiential value on the repurchase intention. As the study progresses, some limits were found. The future studies should establish theoretical systems, conduct practical discussions and contribute to the increase of foreign tourists' satisfaction, through academic discussion in the field of Korean tourism performance. Theoretical and empirical studies on the activation of tourism performance are required, as they are expected to be more meaningful for the development of Korean tourism. 세계적으로 창조와 융합의 시대를 맞이하면서 관광산업 분야에서도 창조산업에 대한 관심이 나날이 발전하고 있다. 특히 관광산업 중에서 문화산업은 지식 콘텐츠 산업의 원천으로서 대중성을 겸비한 공연예술 산업이 유망 산업으로 등장하고 있으며 그 지속성장 가능성은 무한한 것으로 보인다. 또한 국제적으로 관광 경쟁력이 중요하게 부각되고 있는 현재 한국을 방문하는 외국 관광객은 계속해서 늘어나고 있으며. 관광산업에서도 이러한 기회를 활용하여 외국 관광객 유입에 노력하고 관광공연 상품을 개발하려는 노력이 지속되어야 한다. 하지만 기존의 연구들은 대부분 관광공연의 형태, 한국 관광공연과 해외 공연과의 비교, 한국 관광공연의 실태 등의 측면에서만 연구되었는데 세계적으로 관광공연의 의존도가 높아지는 현재 수준 높은 관광공연상품의 개발, 글로벌 트렌드에 맞는 공연장 확보, 국내외 소비시장을 위한 마케팅 등 관광공연의 발전 방향에 영향을 증가시켜줄 수 있는 연구는 부족한 실정이라 할 수 있다. 본 연구는 관광공연품질과 물리적환경이 경험가치와 재구매의도의 영향 연구로써, 한국 관광공연을 선택하는 관광객들을 대상으로 관광공연에 대한 의존도를 높여 차별화된 전략으로 경쟁우위를 가질 수 있는 관광산업 발전의 한 방향을 제시하고자 한다. 그리고 연구결과를 토대로 관광공연의 재구매가 국내 관광업에 종사하는 관광기업들에게 도움이 되고 여러 외부적인 요인으로 인해 힘들어져 가는 관광산업에 관광공연이 관광객 증대에 도움이 되는 방안을 모색함을 목적으로 한다. 그리하여 본 연구의 결과를 바탕으로 이론 및 실무적 차원의 시사점을 제시하여 관광산업에서 관광공연이라는 부문이 새로운 분야로 발돋움 할 수 있는 방안을 제시하고자 한다. 그리고 연구 수행과정에서 발생된 연구의 한계점도 제시하고자 한다. 본 연구의 실증적 자료 수집을 위한 조사는 2019년 7월 16일부터 8월 16일까지 실시하였고, 연구의 대상적 범위인 조사대상은 한국을 방문해서 관광공연을 관람한 관광객을 대상으로 하였으며, 설문지는 총 400부를 배포하여 회수한 설문지 314부의 설문지 중 유효하지 못한 설문 68부를 제외한 246부의 표본을 통하여 실증분석을 활용하였다. 한편 수집된 자료의 통계처리는 데이터 코딩과 데이터 클리닝 과정을 거쳐, SPSS v. 21.0 통계 패키지 프로그램을 활용하여 빈도분석, 신뢰성분석, 요인분석, 상관관계분석, 회귀분석 등을 적용하였다. 분석결과 각각의 변수들은 신뢰성과 타당성이 검증되었고, 연구모형의 적합성이 검증되었으며, 가설검증 결과는 다음과 같다. 첫째, 관광공연의 서비스품질은 관광경험의 가치에 영향을 미치는 것으로는 나타났으나, 일상탈출과 유희성에는 부분적으로 영향을 미치는 것으로 나타났다. 둘째, 관광공연의 물리적환경은 관광경험의 가치에 영향을 미치는 것으로 나타났으나, 모든 하위 변수에서 부분적으로 영향을 미치는 것으로 나타났다. 셋째, 관광공연의 경험가치는 재구매에 영향을 미칠 것이라는 가설검증 결과, 통계적으로 유의한 정(+)의 영향을 미치는 것으로 나타났다. 넷째, 자아이미지는 경험가치가 재구매의도에 미치는 영향을 조절할 것이라는 가설의 검증 결과, 자아이미지는 관광공연의 경험가치의 하위 변수인 유희성이 재구매의도 간의 관계를 조절하는 것으로 나타났다. 따라서 본 연구를 통해 관광공연의 품질과 관광공연의 물리적환경이 경험 가치에 부분적으로 유의한 정(+)의 영향을 미치는 것으로 확인되었고, 관광공연의 경험가치는 재구매의도에 유의한 정(+)의 영향을 미치는 것으로 확인되었다. 또한 조절변수인 자아이미지는 경험가치가 재구매의도에 미치는 영향에 부분적으로 조절하고 있음을 확인하였다. 그러나 연구를 수행하는 중에 다소 부족한 부분들을 발견하였으며 향후 연구에서는 본 연구를 활용하여 한국 관광공연 분야에서 학문적 논의를 통하여 이론적 체계의 구축과 실무적 논의를 통한 또한 높은 관광공연 수준으로 외국 관광객들의 만족도를 높이는데 기여하고 관광공연 활성화에 대한 이론적, 실증적인 연구가 필요하며 이러한 연구들은 우리나라 관광발전에 더욱더 의미 있는 연구가 될 것으로 예상된다.

AISAS 모델에 기초한 한국공연 온라인 홍보매체가 중국관광객의 공연관광 의도에 미치는 영향 분석

유은정 경희대학교 대학원 2020 국내박사

Performance tourism is an industry that provides foreign tourists with a chance to experience Korean culture in person, contributing to the enhancement of the national image, and thus greatly creating invisible benefits. Inbound tourism markets in Korea have been mainly targeting shopping and cultural heritage visits, on the other hand, offering various experience opportunities for foreign tourists visiting Korea as performance tourism has emerged as a new tourism product. The number of tourists who visited Korea to see the concert increased sharply from 336,154 in 2009 to 724,277 in 2014, while the number of foreign visitors rose sharply from 756,592 in 2009 to 1,904,139 in 2014, according to the data by the Korea Culture and Tourism Institute. In addition, the number of people watching individual performances without passing through travel agencies increased from 59,109 in 2009 to 213,279 in 2014, and 3.2 percent of the tourists visiting Korea chose to watch performances as the best activity in Korea. There are also 57.5 percent of Koreans interested in concerts, and 82 percent of the respondents said their Korean image improved after watching the show (Kim Sung-jin, 2015). And in 2006, 48.8 percent of the tourists who visited Korea responded more than "important" to their participation in events and performances(Park Young-jung, 2010). Because of the nature of the performance market, it is essential to increase synergy by promoting the development of the entire market through 'competitive cooperative relationship', so joint promotion and marketing system should be organized, and the aggregation of space can be achieved to maximize the expansion of the market. Therefore, foreign tourists need to be targeted, set as a destination market, and effectively set up marketing strategies while following changes in the inbound tourism market. Moreover, all kinds of business preparation such as developing appropriate contents and operating performance tour programs is necessary. Tourists who came here to see the show has been steadily rising, however, collecting the right information and ticket purchasing experience has been quite poor. In order to overcome the issues and to actively achieve the competitive edge, effective promotion media is needed in order to inform, persuade and remind the consumers. Recently, due to globalization and the development of information technology, Korean pop culture became a global phenomenon around the world through various Online promotion media. Compared with other promotion media, the biggest advantage is that Online promotion media lead to a two-way relationship and provide a great flexibility in communication as a very fast medium (stefan, 2005; Rowley, 2001). Online business creates new businesses, including promoting and supporting products through Twitter, blogging, and followers because it is available in a timely manner with lower cost and higher efficiency than other tools (Shahizan, 2015). In this regard, we can see that the Online promotion media element needs to be strengthened in order to generate positive results in the tourist decision making process. The purpose of this study is to verify which Online promotion media have received the most promotional materials for Korean performances among different performance tourism Online promotion media. In addition, analysis will be carried on the overall decision-making process of the performance tourists and their actual intention to visit and their shared behaviors afterwards. At this time, the AISAS model, which has been actively applied in the advertising field, was used as a theoretical framework. The main result of this study was first, when looking at the online marketing community for performances in Korea, Online promotion media with the most promotional materials for performances in Korea was SNS. Second, the act of paying attention to promotional materials for performances in Korea has been shown to generate interests in performances in Korea. It was also found that the act of paying attention to promotional materials for performances in Korea makes people search for information about performances in Korea. Third, interest in Korean performances, which were formed by watching promotional materials for performances in Korea, has been shown to induce people to search for information about performances in Korea. It was also found that interest in Korean performances, which were formed by watching promotional materials for performances in Korea, affected the decision on performance tourism. Fourth, it was found that after searching information about performances in Korea, it affected the decision on performance tourism. It was also found that the decision to make a performance tour was more affected when searching information about the country's performance than having interest in the performance in Korea. Fifth, performance tourism decisions have been shown to affect sharing of performance tourism. Finally, the structural model analysis of this study confirmed that this research model, which is established based on the AISAS model, is suitable for explaining the decision-making process of performing tourists. In conclusion, the study found that paying attention to promotional materials for performances exposed to Online promotion media naturally generates interests in Korean performances, induces people to search information, and leads to affect on performance tourism decisions and post-shared actions. This supports the AISAS model proposed by Densu (2004) and suggests applicability in predicting and understanding tourist behavior at various angles by measuring performance Online promotion media and tourism behavior. At a time when tourists' desire for tourism is becoming more diverse, Korea does not have suitable Online promotion media to operate for performing tours. What is important here is not just to attract tourists with promotional materials for performances, but to establish various performance marketing strategies, including making efforts to maximize the expansion of the performance market as a performance tourist destination by utilizing storytelling. The government should seek sustainable performance tourism that encourages the attention of performance tourists by applying the unique characteristics of Korea's performances into promotional materials. Unlike previous pre-emptive studies that applied the AISAS model in advertising or marketing, this study has academic implications for providing an integrated theoretical framework to understand how Korea's performance Online promotion media lead to tourists' willingness to visit Korea and subsequent shared actions. Furthermore, this study provides practical implications for the importance of marketing performance tourism and effective promotion strategies and alternatives for performance tourism. 공연관광은 외국인 관광객에게 한국의 문화를 직접 체험할 수 있는 기회를 제공하여 국가 이미지 제고에 기여하는 등의 보이지 않는 편익 발생 효과를 크게 일으키는 산업이다. 최근에는 세계화와 정보기술의 발달로 인해 다양한 온라인 홍보매체를 통해 전 세계에서 한국 대중문화를 접하고 있고, 공연을 보기위해 방한하는 관광객도 꾸준히 증가하고 있는 반면, 방한 관광객들은 공연의 정보수집과 티켓 구매의 불편함을 겪고 있다. 공연관광이 이러한 문제점을 보완하고, 경쟁력을 가지기 위해서는 무엇보다 소비자와의 효과적인 커뮤니케이션이 중요하며, 공연관광을 소비자에게 알리고, 설득하고, 상기시키기 위하여 온라인 홍보매체를 강화해야 한다는 것을 알 수 있다. 이에 본 연구의 목적은 공연관광 온라인 홍보매체 중에서 한국의 공연 홍보물을 가장 많이 접한 온라인 홍보매체는 무엇인지에 대해 검증을 하고자 한다. 또한 공연관광객들의 종합적인 의사결정과정 및 실제 방문의향과 후에 공유하는 행동까지 미치는 영향을 분석하고자 한다. 이때에 광고 분야에서 활발히 적용되어 온 AISAS 모델을 이론적 틀로 이용하였다. 본 연구의 주요 결과로는 첫째, 한국의 공연 온라인 홍보매체를 살펴볼 때, 한국의 공연 홍보물을 가장 많이 접한 온라인 홍보매체는 SNS인 것으로 나타났다. 둘째, 한국의 공연 홍보물에 대해 주의를 기울이는 행동은 한국의 공연에 대한 관심을 유발하는 것으로 나타났다. 또한 한국의 공연 홍보물에 대해 주의를 기울이는 행동은 한국의 공연에 대한 정보를 검색해 보게 하는 것으로 나타났다. 셋째, 한국의 공연 홍보물을 보고 형성된 한국의 공연에 대한 관심은 한국의 공연에 대한 정보를 검색해 보게 하는 것으로 나타났다. 또한 한국의 공연 홍보물을 보고 형성된 한국의 공연에 대한 관심은 공연관광을 결정하는데 영향을 미치는 것으로 나타났다. 넷째, 한국의 공연에 대한 정보를 검색하고 나면 공연관광을 결정하는데 영향을 미치는 것으로 나타났다. 또한 한국의 공연에 대한 관심이 공연관광 결정에 미치는 영향보다 한국의 공연에 대한 정보를 검색 한 후의 공연관광 결정이 더 큰 영향을 받는 것으로 나타났다. 다섯째, 공연관광 결정은 공연관광에 대해 공유하는데 영향을 미치는 것으로 나타났다. 마지막으로, 본 연구의 구조모형 분석결과, AISAS 모델을 토대로 설정된 본 연구모형은 공연관광객의 공연관광 의사결정과정을 설명하는데 적합하다는 사실을 확인해주었다. 결론적으로 본 연구를 통해 공연관광 의사결정에 있어서는 온라인 홍보매체에 노출 된 공연 홍보물에 주의를 기울이면 자연스레 한국의 공연에 대한 관심이 생겨나고, 검색 후 공연관광 결정과 후의 공유행동으로 이어진다는 사실을 밝혀냈다. 이는 Dentsu(2004)가 제안한 AISAS 모델을 지지하는 것이며, 공연 온라인 홍보매체와 관광행동을 측정함으로써 다양한 각도에서의 관광객 행동을 예측하고 이해하는데 적용 가능성을 시사해준다. 현재 관광객들의 관광욕구가 다양해지고 있는 시점에서 우리나라는 공연관광 온라인 홍보매체가 용이하게 운영되고 있지 않은 실정이다. 여기서 중요한 점은 단순히 공연 홍보물만으로 관광객을 유인하는 것이 아니라, 스토리텔링을 활용하여 공연관광지로서 공연시장 확대를 극대화 할 수 있는 노력을 기울이는 등 다양한 공연마케팅 전략을 수립해야 한다. 한국의 공연만의 특색을 공연 홍보물에 녹여내어 공연관광객의 관심을 유도하는 지속가능한 공연관광을 모색해야 한다. 본 연구는 기존에 광고학이나 마케팅 분야에서 AISAS 모델을 적용한 선행연구들과 달리 한국의 공연 온라인 홍보매체가 관광객들의 방한의도와 그 후의 공유행동으로까지의 과정을 이해할 수 있는 통합적 이론체계를 제공하는 데에 학문적 시사점이 있다. 그리고 본 연구는 공연관광 마케팅의 중요성과 공연관광의 효과적인 홍보전략 및 대안에 대한 실무적인 시사점을 제공하고 있다.

지역 특성을 활용한 실경공연(實景演出) 연구 : 장예모 '인상 시리즈'(張藝謀‘印象系列’)를 중심으로

송소교 동국대학교 2013 국내석사

중국 관광공연이 2000년 들어 매년 크게 성장하고 있고, 형식은 다양하나 관광공연은 실경공연, 테마파크 공연, 극장 관광공연 세 가지로 구분되고 있다. 이중 최근 주목받고 있는 중국 국내 실경공연의 현황과 발전을 장예모 '인상 시리즈(印象系列)'를 통해서 연구하려고 한다. 그리고 중국 관광공연 중에서 실경공연은 왜 인기를 제일 많고 실경공연 중에서 '인상 시리즈'는 왜 다른 실경공연보다 큰 성공을 얻을 수 있는 것을 가지고 분석하였다. '인상 유삼지'로 인해 실경공연이라는 이름이 대중들에게 알려졌고 뒤에서 나온 '인상'공연도 성공으로 인해 '인상 시리즈'로 되었다. 이것 때문에 다른 관광지에서도 자기랑 맞은 실경공연을 하기 시작하고 실경공연은 관광공연 중에서 제일 빠르게 성장하고 있다. 실경공연은 지금 이미 각 관광지의 상징이 되었고 심지어 좋은 공연은 관광지의 인지도에 도움이 될 수도 있다. 실경공연은 새로운 공연형식으로서 사람들의 생활수준을 향상시킨 후에 예술 감상 수준도 높여준다. 그리고 민족문화와 지역발전에 대해서 큰 영향을 준다. 관광지에서 고정적으로 하는 공연이고 분지의 역사, 민속 풍경을 표현하며 관광객을 위주로 하는 공연을 의미한다. 특정 주제가 있고 영리를 취하며 산업화 운영을 하는 공연이다. 실경공연은 자연과 인문자원을 융합했고 자연산수로 배경하며 첨단 기술로 민속민풍, 신화전설, 역사와 음악자원을 표현한다. 이대로 새로운 관광방식을 파생했다. 실경공연을 특히 '인상 시리즈'가 유명한 관광지랑 의지하고 있고 관광객이 산수풍경을 구경하는 동시에 좋은 공연도 볼 수 있다는 것이 관광방식을 많이 변해지고 있다. 본 논문의 구성은 다음과 같다. 제1장 서론에 이어, 제2장에서 관광공연과 실경공연의 현황을 분석하려고 한다. 제3장에서 장예모'인상 시리즈' 분석을 하려고 한다. 장예모(張藝謀) 감독의 '인상 시리즈(印象系類)'중 '인상 유삼지(印象劉三姐)', '인상 려강(印象麗江)', '인상 서호(印象西湖)' 이 세 공연으로 살펴볼 것이다. 제4장 '인상 시리즈' 성공 요인은 지역특색 활용, 민족특색 반영, 명인효과 및 정부의 지원 네 가지로 살펴볼 것이다. 이에 따른 효과로는 지방경제 활성화, 주민 유대감 형성 및 브랜드 효과 세 가지로 살펴볼 것이다. 제5장 결론은 본 논문을 요약할 것이다. Chinese tourism performance not only shows a sustainable development trend since 2000, but also diversification. Tourism performance is divided into three kinds, they are live-action performances, theme park performance and theater tourism performance. The thesis studies the present situation and the development of the Chinese domestic live-action performances through Zhang Yimou’s 'impression series'. And the reason why the human spirit of the live-action performances is highest in Chinese tourism performance, compare with other live-action performances why the 'impression series' can obtain successfully studies. The live-action performances are well-known by 'impression Liu Sanjie', the name of 'impression series' formed by the successful performance of 'impression'. Therefore other traveling places also start to produce the suited real-life scenery performance, and the live-action performances grows quickly in the tourism performance. The live-action performances already became the symbol of each traveling place; even the good performance can help improve the well-knowingness of the traveling place. The live-action performances as a new performance form not only improves the people's living standard but also the artistic appreciation level, and has the very tremendous influence to the national culture and the regional development。Not only the fixed performance of the traveling place, but also can exhibit the local history and the national character and style, by the tourist primarily performance. It has the specific subject, meanwhile seeks to make a profit primarily, the industrial production operation performance. The live-action performances fuses the nature and the humanities resources, and takes the natural scenery as the background. It utilizes the most advanced technique to display the folkway, the fairy table, the history and music resources. Therefore the new sightseeing form has formed. Specially 'impression series' relies on the famous sightseeing. The tourist may appreciate scenery while enjoys the good performance, so that causes the sightseeing way to change. The constitution of this thesis’s is as follow. The first chapter is introduction. The second chapter analyzes the tourism performance and the present situation of the live-action performances. In third chapter primarily analyzes Zhang Yimou’s 'impression series'。In Zhang Yimou’s 'impression series', through 'impression Liu Sanjie', 'impression Lijiang', 'impression Xihu' to observe. The fourth chapter. The reasons why the series of impression are successful can be observed through the following four aspects, using regional characteristics flexibly, reflecting national characteristics, celebrity effect and the government supports. The effectiveness can be observed through the following three aspects, stimulating local economy, reducing the outflow of labor, forming the brand effects. The fifth chapter is conclusion, it will summarize this paper.

여행사의 외국인관광객 대상 공연상품 선택요인에 관한 연구

신동현 서경대학교 일반대학원 2015 국내석사

관광산업은 ‘굴뚝 없는 산업’ 또는 ‘황금알을 낳는 산업’이라고 불리며 그 중요성이 점점 부각되고 있다. 그에 따른 관광공연의 수요와 중요성 역시 증가하고 있으나 관광공연의 주 구매자인 인바운드 여행사의 관점에서 바라본 관광공연 연구는 매우 부족한 실정이다. 따라서 본 연구는 관광공연의 실질적인 핵심 고객층이라 할 수 있는 인바운드 여행사의 관점에서 관광공연의 선택요인을 연구하였다. 관광공연이란 관광과 공연의 개념을 융합하여 관광객에 초점을 맞추어 제작된 공연을 뜻한다(이송, 2011). 관광공연의 주구매자는 인바운드 여행사이며, B2B의 영업이 주를 이룬다. 관광공연에서는 B2B 마케팅의 특성인 구매자와 소비자의 상호의존적 관계, 단순화된 유통경로, 협상을 통한 가격 결정 등 기존 B2B 마케팅의 특성들과 B2C 마케팅 특성인 고객요청, 브랜드관리 등의 특성이 함께 영향을 미친다. 선행연구를 통하여 공연 선택요인을 도출하였으며, 이를 바탕으로 관광공연업체 마케팅 책임자 10인에게 개방형 설문조사를 시행하였다. 선행연구와 개방형 설문 결과를 종합하여 공연작품, 공연장, 마케팅 총 3가지 영역에서 21개 문항을 도출해내 쌍대 비교 9점 척도 설문지를 구성하였으며, 설문 결과는 계층분석 과정(AHP)을 통해 분석하였다. 조사는 한국 인바운드 여행사 유치 실적의 약 90% 이상의 점유율을 차지하고 있는 중국, 일본, 동남아 3개 지역 인바운드 여행사의 상품기획자 각 20명씩을 대상으로 하여 총 60명에게 실시하였다. 연구의 신뢰도를 높이기 위해 경력 10년 이상, 직급 과장 이상으로 대상을 한정 지었다. 또한, 설문 진행 후 일관성 지수(CR) 값이 0.2 이하의 설문에 대해서만 분석을 하여 신뢰도를 높였다. 중요도 및 영향 값을 보면 고객요청, 공연가격, 공연장 친절도, 해외에이전시요청, 공연장 분위기, 공연장위치, 고객서비스, 오락성, 공연인지도, 식사여건, 주차환경, 공연장 규모, 공연장 주변 환경, 작품내용, 영업능력, 홍보, 작품성, 공연 장르, 관계성, 공연시간, 제작사 순으로 조사되었다. 연구결과와 시사점을 요약하면 다음과 같다. 첫째, 중국 인바운드 여행사의 관광공연 선택요인 중 높은 비중을 차지하는 요소는 공연가격, 공연장 친절도, 고객요청 순으로 나타났다. 이는 여행 시 가장 높게 고려되는 요인이 여행상품의 가격으로 조사된 중국인의 특성이 반영된 결과라고 볼 수 있다. 둘째, 일본 인바운드 여행사의 관광공연 선택요인 중 높은 비중을 차지하는 요소는 고객요청, 공연장 위치, 해외 에이전시 요청 순으로 나타났다. 이는 개별성향이 강하며 한국을 방문한 횟수가 많은 일본 관광객의 특성과 B2B 비즈니스 관계를 중요시하는 일본시장의 특성이 반영된 결과이다. 셋째, 동남아 인바운드 여행사의 관광공연 선택요인 중 높은 비중을 차지하는 요소는 공연가격, 고객요청, 공연장 위치순으로 나타났다. 동남아시장은 중국시장과 비슷한 성향을 가지고 있으며 가격에 영향을 많이 받는다. 이러한 연구결과를 통해서 중국, 일본, 동남아 국가별로 관광공연 선택요인에 큰 차이점이 있음을 증명하였다. The tourism industry is called an "industry without chimney" or a "bonanza," with its importance attracting more attention, and the demand for and the importance of touristic performance are also on the increase. In this context, very few studies have been conducted on touristic performance from the perspective of inbound travel agencies that are principal purchasers of touristic performance. This study explored the determinants of touristic performance selection from the perspective of inbound travel agencies that can in practice be key customers of touristic performance. Touristic performance means performance produced with a focus on tourists by combining two concepts: tourism and performance (Lee, 2011). The principal buyers of touristic performance include inbound travel agencies, which are managed on a B2B basis. Touristic performance is affected both by the properties of the existing B2B marketing, such as interdependent relationships between buyers and consumers, simplistic distribution channels, and negotiation-based pricing and by those of B2C marketing, such as customer request and brand management. Literature review was performed to identify the determinants of performance selection; on this basis, an open-ended survey was conducted in ten touristic performance marketers. A nine-point scale using paired comparison was constructed with 21 items in three areas―performance works, performance sites, and marketing―on the basis of the literature review and the open-ended survey; then, the results of the research were analyzed by the Analytic Hierarchy Process (AHP). A total of 60 product planners in South Korean inbound travel agencies, 20 for each of the three regions―China, Japan, and Southeast Asia―which hold more than 90% of market share in tourist attraction participated in the research. To make the research more reliable, it was restricted to section chiefs or those in higher positions who had more than ten years of career. In addition, only those questionnaires with the consistency ratio (CR) of 0.2 or lower were analyzed to make it more reliable. What was most important and influential was customer request, followed by performance price, kindness at a performance site, overseas agency request, atmosphere at a performance site, location of a performance site, customer service, entertainment, performance recognition, meal conditions, parking environment, size of a performance site, environment surrounding a performance site, contents of a work, marketing competence, PR, quality of a work, genres of performance, relations, performance time, and producers. The results and implications of this study can be summarized as follows: First, the most influential and important determinant of touristic performance selection among inbound travel agencies for China was performance price, followed by kindness at a performance site and customer request. This result may reflect the characteristics of Chinese people who have been found to give the greatest consideration to the price of tour products. Second, the most important determinant of touristic performance selection among inbound travel agencies for Japan was customer request, followed by location of a performance site and overseas agency request. This result may reflect the characteristics of Japanese tourists who are more individualistic and may have visited Korea several times and as well as the nature of the Japanese market giving weight to B2B business relationships. Third, the most important determinant of touristic performance selection among inbound travel agencies for Southeast Asia was performance price, followed by customer request and location of a performance site. The Southeast Asian market has a similar tendency to the Chinese market, which is strongly affected by price. These results have demonstrated that China, Japan, and Southeast Asian countries have significantly different determinants of touristic performance selection.

중국 극장형 관광공연상품의 성공사례연구 : 상하이 <ERA-시공여행> 중심으로

오천림 동국대학교 2016 국내석사

Going through a recent boom in convergence movement of cultural industry and the tourism industry, China is promoting a formation of tourism performance market via culture and tourism, as these two industries share a symbiotic nature in common essentially and inherently. The tourism performances enrich a variety of inherent local cultures, help enhance the good image of a tourist destinations, and play an important role in promoting regional economic development. Through ‘National Independent Park Recreation Performing Arts Seminar in China’ organized by the National Tourism Administration Comprehensive Agency in the late 1990s, the interest and discussion on the relevant field got started by Chinese academics. The convergence phenomena of tourism industry and performance industry have been constantly evolving. Based on this, therefore, this paper was to suggest the improvements for future development by combining experience and discovering problems through research starting with Chinese theater-type tourism performances products such as Shanghai <ERA-Time Travel>. Chapter 2 consisted of the background theories giving an overview of the classifications and definitions of tourism performance products in terms of the concepts of tourism performance and theater-types based on the relevant researches by the academics. In addition, the evolution and features of Chinese theater-type performance tourism products were introduced. Chapter 3 consisted of the analysis of the typical cases describing the birth process, the sights and content of the performances of <ERA-Time Travel>. In addition, the marketing methods related to <ERA-Time Travel> were analyzed. Furthermore, the unique market target, the different life cycles, and the causes for success of <ERA-Time Travel> that made use of a variety of marketing methods and set up its brand were analyzed. Finally, this research always kept the perspective of dialectical development through the analysis of the strengths and weaknesses about these, observed the actual situation of the products objectively and rationally in accordance with the various stages of the product cycle, and then afterwards, hoped to take appropriate progressive measures. Chapter 4 looked at the success factors and improvement points of theater-type tourism performance. First, the success factors of theater-type tourism performance <ERA-Time Travel> could be largely viewed as four, i.e., ‘promotional strategies and ticket sales system’, ‘differentiated ticket price’, ‘expansion to linked industries’, and ‘expansion of artistry by retaining self-supporting theater’ etc. Second, four kinds of improvement measures for theater-type tourism performance were suggested. They were ‘fostering the talented artists with high-level’, ‘management of brand value’, ‘continuity of the product cycle’, and ‘performance content and diversification of format’. As a result of summarizing the success factors for <ERA-Time Travel> from the international perspectives, and conducting a rudimentary investigation on the direction of future development of contemporary Chinese circus art as for the problems and evaluation, some problems were found in <ERA-Time Travel> itself in comparison with international Solar Circus. How to recognize the problems and take action must be the direction for our thinking to go consistently and at the same time it may become possible for us to get certain inspirations through these thinking.

전통공연예술 관광 콘텐츠 성공사례연구 : 정동극장 ‘미소’ 공연 중심으로

박병조 성균관대학교 2013 국내석사

We are living in an era with 1 billion tourists all around the world. Furthermore, the global tourism population is expected to increase even more. In addition, in November 2012, the overseas tourists coming into Korea for domestic tourism exceeded 10 million people, and according to the Korea Tourism Organization data, the number of tourists coming to Korea in 10 years from now will exceed twice the present number, twenty million tourists. Accordingly, the domestic tourism market will be expanded even more. As such, the drastically growing domestic and global tourism markets have been engaged in invisible tourism war to attract the tourism population and fully focused on attracting tourists by developing the cultural icons to demonstrate the characteristics of respective country. Under this environment, performance field that has only been part of the tourism products has gained momentum to gain the interest of many people including tourist due to its unique characteristics and has grown into a field of tourism under the name of performance tourism. In particular, the performance-oriented tourism contents that display well of its cultural characteristics unique in its country or region have been under the spotlight under diverse points of views and the performances that embrace the uniqueness of Korea or contain direct and indirect traditional arts have shown to be successful in the tourism market in Korea. The purpose of this study is to analyze the case of <Miso> of Jeongdong Theater as the existing case to verify the possibility of traditional performance art as the tourism contents under the context of the performance tourism in a way of displaying the factors and facilitation elements required to grow into the tourism contents. For this study, the <Miso> performance of Jeongdong Theater was analyzed on the basis of success with its ratio of foreign audience of 80% or more compared to overall audiences and sustainable growth from the performances with high tourism contents value and the traditional theme with 60% or higher audience attraction rate for each year. The <Miso> performance of Jeongdong Theater had 615 performances in 2011 to attract 106,596 audiences with 61.9% of seat occupancy rate, 85.3% of foreigner ratio to have approximately 90,000 foreigners to enjoy the performances for the year. These figures are excellent for attracting outside audiences from the performances of the performance tourism industry and it has successfully staged with the performance of the Silla history theme for the <Miso 2 – Land of God’s Land, Silla> performance in Gyeongju, the heart of the Silla history with the know how in production and marketing of Jeongdong Theater in 2011. The result does seem to be insignificant for its performance yet, but it has been accepted by the press media as the foundation to change the trend of the Gyeongju tourism. Therefore, the existing documentary studies are used to analyze the matters presented on the success factors as the tourism contents of advanced studies, and it was re-affirmed by connecting to the success factors mentioned in the existing documentation for the case of the <Miso> performance of Jeongdong Theater in a way to clear the factors as the tourism contents of the traditional performance art. Under this study, traditional performance art is divided into the following four factors to clear the facilitation factors as the tourism contents. First, with respect to securing its basis, it could establish the permanent performance operation through exclusive hall with easy accessibility as the required element. Second, as the success factors for performance based on the advanced studies, it has arranged for the themes with general conceptual system, traditional theme, non-linguistic factors, experimental factors, information statement, information system for foreigners, and improvement of sustained performances through work evaluation. Third, as for the success factors of marketing, it has arranged the cooperation on relevant basis, expansion of recognition through participating in overseas festivals, advertisement, publicity, convenient reservation system and services in performance halls. And, fourth, as the success factor for human resources, it has arranged for securing of specialized human resources, securing outstanding performers as well as performer protection system as the factors of facilitation. The performance tourism is an emerging market that is attractive not only for the tourism industry but also for performance industry as well. The performance industry has attempted to undertake diverse performances for converting into the tourism contents, but there are significant issues from unable to overcome linguistic limitation, difference in cultural perception and so forth. For this purpose, this study has shown the needs of analysis of detailed market, analysis of trend of domestic and overseas tourists and consumers, facilitation with understanding of tradition, and production of contents with general themes. 전 세계 10억 관광의 시대에 우리는 살고 있다. 더 나아가 세계 관광 인구는 더욱 증가될 전망이다. 또한 2012년 11월에는 국내 관광을 위해 입국하는 외래 관광객이 천만 명을 넘어섰고 앞으로 한국관광공사 자료에 따르면 10 여년 후에는 현재의 두 배가 넘는 이천만 명 이상의 관광객이 국내를 방한 할 것으로 예측하고 있다. 그에 따라 국내의 관광시장은 더욱 확대 될 전망이다. 이렇게 급성장하는 국내를 비롯한 세계의 관광시장은 늘어가는 관광인구를 유치하기 위해 세계 각 국의 보이지 않는 관광전쟁을 펼치고 있다. 이런 환경 속에 문화관광의 일부 관광 상품에 불과하던 공연이 그 고유한 특성으로 인해 관광객을 비롯한 많은 사람들에게 관심을 갖게 되었고 관광의 한 분야인 공연관광이라는 분야로 성장하고 있다. 특히 국가 혹은 지역의 고유한 문화적 성격을 잘 드러낸 공연 중심의 관광콘텐츠가 다양한 시각에서 각광을 받고 있는 것을 볼 수 있으며 국내에서도 또한 한국적 고유성 혹은 직․간접적으로 전통예술의 요소를 담고 있는 공연이 관광시장에서 성공을 거두고 있는 것을 볼 수 있다. 이 연구는 공연관광 맥락에서 전통공연예술이 관광콘텐츠로서의 가능성을 검증하기 위해 정동극장 <미소>의 사례를 분석하여 관광콘텐츠로 성장하기 위한 요소를 살펴봄으로서 그 성공요인을 찾아내는데 그 목적이 있다. 연구를 위해 관광 콘텐츠로서 가치가 높고 전통의 소재로 공연되고 있는 공연 중 관객 집객율이 연간 60%이상이면서도 전체관객 대비 80%이상의 외국인 관람객 비율과 지속 성장 여부를 성공의 기본 요소로 설정하고 정동극장 <미소>공연을 분석하였다. 정동극장 <미소> 공연은 2011년 615회 공연에 106,596명의 관객에 객석점유율 61.9%, 외국인 비율 85.3%로 한해 9만 여명의 외국인이 공연을 관람한 기록을 남기고 있다. 이는 공연관광업계의 공연 중에서도 외래 관광객 유치 성적이 우수하며 2011년에는 정동극장의 제작 및 마케팅 노하우로 신라 역사의 중심지 경주에 <미소2-신국의 땅, 신라>공연을 신라역사 소재의 공연으로 무대에 올리는 일에도 성공하였다. 실적을 놓고 보면 아직까지 미비하지만 경주 관광의 패러다임 변화에 초석이 되고 있음을 언론 보도 등을 통해 확인 할 수 있다. 따라서 전통공연과 공연관광에 관한 기존 문헌과 선행 연구를 검토하여 선행연구자들의 관광콘텐츠로서 성공요인에 대해 제시하였던 요인을 분석, 정동극장 <미소>의 사례를 이와 같은 성공요인을 토대로 분석해보았다. 따라서 이 연구에서는 다음과 같이 네 가지의 요인으로 구분해 전통공연예술이 관광콘텐츠로서의 활성화 요인을 정리하였다. 첫 번째는 기반 확보와 관련하여 접근성이 용이한 전용관을 통한 상설 공연운영이다. 두 번째는 공연적 성공요인으로서 보편적인 소재, 전통적인 소재, 비언어, 체험적 요소, 안내문․자막을 통한 외국인 안내시스템, 작품평가를 통한 지속적인 공연의 향상이다. 세 번째 마케팅적 성공요인으로서는 관련기반의 협력, 해외 축제참가를 통한 인지도 확산, 광고, 홍보, 편리한 예약시스템, 공연장의 서비스 등 이다. 네 번째 인력적 성공요인으로서 전문인력확보, 우수한 출연자 확보, 출연자 보호 시스템 활성화 요인이다. 공연관광은 관광업계 뿐만 아니라 공연업계에서도 관심을 갖고 있는 새로운 시장이다. 공연업계에서는 다양한 공연이 관광콘텐츠로의 전환을 위해 시도를 하고 있으나 언어적인 한계점, 문화적인식의 차이 등의 넘지 못하는 문제로 인해 시장의 문턱이 결코 낮은 편은 아니다. 이를 위해서는 보다 구체적인 시장의 분석과 국내외의 관광객을 포함한 소비자의 성향 분석과 전통을 이해한 활용과 보편적 소재의 콘텐츠 제작의 시도가 필요함을 이 논문을 통해 알 수 있었다.

국내외/ 관광객 유치를 위한 인천의 관광공연상품 개발

이관형 인천대학교 경영대학원 2013 국내석사

한 나라나 기업의 국제경쟁력에 대한 패러다임 자체가 이미 변했다. 문화산업이 국가의 기간산업이라고 일컬어지는 21세기는 국가나 기업 심지어는 개인의 경쟁력까지도 정보·기술의 탁월함보다는 소유한 감성과 문화가 세계에 끼치는 영향력에 의해 결정된다는 문화기반 경제체제로 전이된 것이다. 이러한 변화에 따라 창의성과 아이디어를 기반으로 고부가가치를 창출해내는 문화산업은 미래주도적인 산업으로 각광받으며 급성장하고 있다. 하나의 이야기(storytelling)가 소설로 인기를 끌면 이 이야기는 연극영화뮤지컬 드라마 애니메이션 개임 등 다양한 장르의 콘텐트로 연이어 재탄생된다. 그다음 이들 콘텐트가 3D 및 4D 영상, 전자책(e-book), 디지털 음원(MP3), 게임 등을 위한 하드웨어 기기에 탑재되면서 다시 한 번 진화한다. 또 관광·예술·교육·패션·스포츠 등 생활문화와 연결되어져 문화적 고부가가치를 만들어낸다는 의미다. 이로 인해 다양한 장르의 문화예술상품이 생겨나고 있으며 독자적인 상업으로서의 가치뿐만 아니라, 다른 산업 발전의 성장 동력의 견인차로도 활용되어져 그 중요성이 커지고 있다. 또한 현대인들의 소득수준 향상, 여가시간의 증대, 교육수준의 향상, 가치관의 변화로 인해 문화와 예술에 대한 관심과 욕구가 증대되면서 특히 국내/외 관광이 급증하고 있다. 그 중 공연예술은 최근 국내뿐만 아니라 전 세계를 무대로 일어나고 있는 한류(韓流)열풍을 이끌어가고 있는 문화예술의 핵심 분야로, ‘명성왕후’나 ‘난타’ ‘B-Boy' '점프’등 국제경쟁력을 갖춘 우리의 공연상품은 언어의 장벽을 뛰어넘어 세계를 감동시키고 있다. 이런 국내/외 한류(韓流)열풍의 활성화 분위기를 배경으로 본 연구에서는 국내/외 관광객 유치를 위한 인천의 대표적인 관광 공연상품을 개발해야만 하는 당위성을 언급하고 그 창안 방법론을 적극적으로 모색해 보고자 했다. 해를 거듭할수록 많은 국/내외 관광객들이 인천 국제공항과 항만을 통해 인천을 찾고 있지만 제대로 된 투어 프로그램의 부족과 특히 인천을 대표하는 관광공연상품이 전무하여 서울과 경기도 지역으로 관광객을 뺏기고 있는 실정이기 때문이다. 따라서 이번 연구는 타 국/내외 도시의 성공적인 관광공연사례를 분석·정리하고, 인천을 대표하는 상설 관광공연상품의 개발방향을 모색하여 그 구체적인 방안을 제시함에 그 목적이 있다.

일본 인바운드 여행사의 전통공연 관광상품 개발 요인에 대한 연구

구민호 가톨릭대학교 글로벌융합대학원 2016 국내석사

Since 2012 the number of foreign tourists who visit Korea is over 10milion, and in 2014 the number recorded over 14milion. These figures indicate that our inbound market is gradually growing and there is still strong growth potential. With the growth of inbound market, various performances established as a representative tourism contents and formed performance tourism market. As the results, in 2014 the number of foreign tourists who watched performances reached around 1.9milion. In current performance market, there are two mainstream. One is ‘Nonverbal performance’ which is represented by NANTA and JUMP, and the other is ‘Traditional performance’ such as MISO at Jeongdong Theater and traditional regular performance at Korea House. Especially, traditional performance can be meaningful in the aspect of keeping the value of the country’s traditional arts and culture regardless of passing of time and also contributable to enhance the country image. Meanwhile, severe competition for tourism commodification is inevitable since diverse performance contents try to enter the market along with the performance market expansion, As the result of looking into precedent studies on tourism commodification of performance, mostly were about performance watching factors, the number of foreign tourist records or introduction of marketing cases. There was no study that shows the process and system on how performance is planned and sold as tourism products. Therefore, on the basis of Japan’s case which shows developed countries’ tourism form, this study examines the plan and system of tourism products and aims at studying activation plans for commodification of our traditional performance. As study methods, theoretical study and empirical study are combined. In theoretical study, through various theses and literature materials, studied about tourism commodification method for traditional art and performance and the factors which influenced on watching satisfaction. In empirical study, studied about cases on Japanese Korea tourism products. Based on these studies, first of all drew the development factors for tourism commodification with traditional performance through inbound travel agency’s planners in Japan and then verified development factors of traditional performance by Japanese tourists who watched MISO at Jeongdong Theater. The result and implication of this study are summarized mainly two parts. Firstly, studied in terms of marketing property of traditional performance. Ticket price should be between 40,000 ~ 50,000Won and affiliation price with travel agency should be arranged at least more than 30%. The study indicates that suitable performance starting time is 8~9 pm and appropriate locations are Jung-gu and Jongro-gu which are near to the four main gates in Seoul. When there are more existing performance tourism products available, performance tourism commodification is more promoted. To have sales promotion business trip for Japan travel agencies works positively for promotion. Also, placing an ad in tourism magazine and using SNS are all effective way. The study shows that ‘The Korean Wave’ trend affects more to commodification of traditional performance than Nonverbal performance. Secondly, studied in respect of feature of traditional performance product. Special genre, value and sophisticate image of traditional arts work as development factors. Story combination and understanding of traditional performance are also considered as very important development factors. Tourism commodification of traditional performance can be boosted by analyzing tourism products’ plan and system of Japanese travel agency and combining development factors of traditional performance. A study for tourism commodification of traditional performance is necessary in China and Euramerica market which are sharply increasing in the number of people visit Korea. In that respect, this study can be used as a material to urge the case study for various countries’ tourism products. 2012년 방한 외래 관광객이 1천만 명을 넘어선 이래 2014년은 1,400만 명을 넘어설 정도로 우리나라 인바운드 관광 시장은 점진적으로 성장하고 있다. 그리고 인바운드 관광 시장의 성장과 함께 다양한 공연들이 우리나라 대표적인 관광 콘텐츠로 자리를 잡아가며 공연관광 시장을 형성하게 되었다. 그러한 결과로 2014년 공연을 관람한 방한 외래 관광객은 약 190만 명에 달하게 되었다. 공연관광 시장에는 난타와 점프 등의 넌버벌 퍼포먼스들이 있고, 정동극장 미소와 한국의 집 전통상설공연과 같은 우리나라 전통공연이 있다. 전통공연은 시대의 흐름에 상관없이 그 나라의 전통예술문화의 가치를 지키며 국가 이미지 제고에도 기여한다는 중요성을 가지고 있다. 그러나 공연관광 시장이 커짐에 따라 다양한 공연 콘텐츠가 생겨났기 때문에 관광상품화를 위한 경쟁을 피할 수 없게 되었다. 우리나라 공연들의 관광상품화에 대한 선행연구들을 살펴보면 소비자의 공연관람 요인에 관한 연구, 공연 콘텐츠의 외국인 관람객 수 등의 실적과 마케팅 사례를 소개하는 연구가 대부분이고, 공연이 관광상품으로 기획되고 판매되는 과정과 체계에 대한 연구는 부족하다는 것을 알 수 있다. 따라서 본 연구 선진국의 관광 형태를 갖추고 있는 일본을 기준으로 하여 방한 관광상품의 기획과 체계를 조사하고 우리나라 전통공연의 관광상품화를 활성화시킬 수 있는 방안을 연구하는데 목적을 두고 있다. 연구방법으로는 이론연구와 실증연구를 병행하였다. 이론연구에서는 전통예술과 전통공연의 관광상품화 방안 및 관람만족도의 영향을 각종 논문과 문헌자료를 통해 연구하였으며, 실증연구에서는 일본 방한 관광상품의 사례를 연구하였다. 이를 바탕으로 일본 인바운드 여행사의 기획자를 대상으로 전통공연의 관광상품 개발요인을 도출하였고, 정동극장의 전통공연 미소를 관람하기 위하여 정동극장을 방문한 일본인 관광객을 대상으로 관광상품 개발요인에 대하여 검증하였다. 본 연구의 결과와 시사점을 요약하면 크게 두 가지로 나누어 볼 수 있다. 첫 번째는 전통공연의 마케팅적 속성으로 살펴보았다. 공연 관람료는 4~5만원 사이로 하고 여행사의 제휴가는 최소 30%이상으로 책정해야 하는 것으로 나타났다. 공연 시작 시간은 저녁 8~9시 사이가 적정하고 공연장의 장소는 서울 시내 사대문 안의 중구와 종로구가 적합한 것으로 나타났다. 기존의 공연관광상품들이 많을수록 공연의 관광상품화는 촉진되고, 일본 에이전트 여행사를 대상으로 진행하는 판촉출장도 관광상품화를 촉진시킨다. 관광안내 잡지 등의 광고와 SNS 홍보 또한 관광상품의 개발요인으로 작용한다. 한류 현상은 넌버벌 퍼포먼스보다는 전통공연의 관광상품화에 도움이 되는 것으로 나타났다. 두 번째는 전통공연 상품의 특성으로 살펴보았다. 전통의 장르와 전통예술의 가치, 그리고 전통의 고급이미지는 관광상품의 개발요인으로 작용한다. 전통공연의 스토리 접목과 내용 이해도 또한 중요한 개발요인으로 작용하는 것으로 나타났다. 일본 여행사의 관광상품 기획과 체계를 분석하고 전통공연의 관광상품 개발요인을 잘 갖추면 전통공연의 관광상품화는 활성화될 수 있을 것이다. 최근에 방한 외래객이 큰 폭으로 증가하고 있는 중국, 그리고 구미주 시장에 대해서도 전통공연의 관광상품화를 위한 연구가 필요하다. 따라서 본 연구는 다양한 국가의 관광상품의 사례분석 연구를 촉진시키는데 필요한 자료로써 활용될 수 있을 것이다.