低溫에서의 織物 구김회복에 관한 硏究

임유빈 忠南大學校 1986 국내석사

The Monsanto crease recovery of a variety of fabrics (cotton, wool, nylon, PET) was measured under the temperature between ?50℃ and ?10℃, various relative humidities of preconditioning and craese recovery times. The following results were obtained: 1. At low temperatures, the Monsanto test results increased with increasing temperature. 2. The Monsanto test results decreased with increasing relative humidity of preconditioning, but that of wool fabric extremely decreased above 70% relative humidity. 3. The Monsanto test result of nylon fabrics was largely effected by low temperatures, but the results of PET fabrics was not generally changed by low temperatures and relative humidities of preconditioning. 4. The Monsanto test result increased with increasing crease recovery time.

주변 녹지분포를 고려한 공원녹지면적 기준 정립 및 효과에 관한 연구 : 제2기 신도시를 대상으로

임유빈 中央大學校 大學院 2011 국내석사

2000년대에 들어서 서울의 인구 집중 및 수도권의 주택부족을 이유로 신도시의 필요성이 제기되었고, 현재 약 10개의 제2기 신도시가 수도권에서 건설 및 예정 중에 있다. 특히 지속가능한 개발에 대한 패러다임 확산되면서 쾌적한 주거환경에 대한 관심이 높아짐에 따라 2000년대의 신도시들은 낮은 밀도와 높은 녹지율, 생태계획수법과 첨단도시계획시설물 등 쾌적한 주거환경과 자족성을 갖추기 위해 많은 노력을 기울이고 있다. 하지만 낮은 밀도와 높은 공원녹지율을 충족시키기 위해 신도시 건설에 필요한 택지 수요량이 그만큼 증가하고 있다. 이러한 추세가 계속될 경우 가용택지의 부족으로 택지개발사업으로 인한 주택공급이 한계에 부딪치는 결과를 초래할 수 있다. 또한 낮은 밀도와 높은 공원녹지율의 영향으로 토지분양가가 상승하여 최종적으로 소비자들에게 부담이 되고 있다. 따라서 본 연구는 현재 사업지구 내에만 적용하고 있는 공원녹지면적 기준에 대해 검토하고, 사업지구 주변의 녹지분포 등을 반영할 수 있는 공원녹지산정 기준을 정립하고, 이 기준을 제2기 신도시에 적용하여 실제 적용 가능성에 대해 실증분석을 통해 분석하였다. 또한 조성원가에 미치는 영향을 분석하기 위해서 제2기 수도권 신도시를 대상으로 헤도닉 가격 모형을 이용하여 개발원가 및 조성원가 추정모형을 도출하고, 주변 도시림을 반영하였을 경우 조성원가의 변화를 분석하였다. 마지막으로 분석결과에 따른 정책적 시사점을 제시하였다. After entering into 2000s, necessity for new cities was raised under the excuse of population concentration of Seoul and shortage of houses in metropolitan region and at present, about 10 new cities of the second period are planned to be built in metropolitan region. In particular, as paradigm regarding sustainable development is being expanded, attention to pleasant residential environment has been increased and as demands for environment friendly element were also increased according to increased living standard, new cities in 2000s are endeavoring a lot to have equipped with pleasant residential environment and self-sufficiency including low density and high rate of green land, ecological plan techniques and advanced urban plan facilities, etc. However, demand quantity of housing lands required for building new cities is increasing as much in order to fulfill low density and high rate of green lands of parks. When this kind of trend continues, it is possible to bring about the result that supply of houses can be limited due to housing lands development projects with shortage of available housing lands. In addition, it becomes burden for consumers finally as land allotment price is increased due to impacts of low density and high rate of green lands of parks. Therefore, this study reviews standard of green area of park which is only applied to the current project regions, establishes standard of calculation of green lands of parks which can reflect distribution of green land surrounding project region and has analyzed possibility of actual application through actual proof analysis by applying this standard to new cities of the second period. In addition, in order to analyze impacts on preparation cost, development cost and preparation cost estimation models were drawn out by using hedonic price model with object of new cities of the second period in metropolitan region and also changes of preparation cost were analyzed by reflecting surrounding city forest. Finally, implications of policy were suggested according to the results of the analysis.

부조적 기법을 통한 자아 심상 표현에 관한 연구 : 본인작품 '자화상'시리즈를 중심으로

임유빈 홍익대학교 미술대학원 2012 국내석사

현대인들은 고독과 공허감에 휩싸여 자신의 존재자로서의 의미를 상실하고 만다. 본인은 이러한 현대인의 감정을 자아의 내면세계에서 예술로 승화시키고자 한다. 즉, 현대사회 속의 자아를 반영하는 시대의 자화상이다. 다양한 감정들 중 보이지 않는 내면과 고뇌, 그리고 일어나지 않는 미래에 대한 불안함을 표현한다. 본인의 작업에서는 현대 기술사회에서의 다원화된 기술, 테크놀로지의 과학적인 방법으로써의 드로잉이 예술 기법으로 활용되며, 컴퓨터 그래픽은 이미지들을 보다 정확하게 드로잉 할 수 있도록 돕는 수단이 된다. 또한, 자아의 감정변화를 극대화시키기 위해 부조적 요철(凹凸)효과를 통한 왜곡과 변형을 하였다. 즉, 정확한 직선보다는 곡선을 자유자재로 사용하고, 겹겹이 쌓인 섬유의 층, 푬보드(formboard)의 층을 이용한 요철효과로 왜곡과 변형의 극대화를 주었다. 부조화된 이미지는 평면 회화에서의 이미지보다 시각적 전달력이 크므로 더욱 효과적이다. 또한, 작품에 사용한 재료, 다양한 조형적 변형, 기법의 시도 등은 작품의 표현세계에 있어 독창적이라고 할 수 있다. 심상의 표현에 있어서도 모노크롬은 인간이 극한의 심리 상태와 관계가 깊다. 채색이 절제와 함축을 통해 내적 의미를 잘 표현할 수 있다고 생각한다. 본인에게 있어서 미술은 단순한 재현의 일차적 의미에서 벗어나 자기내면에 감각을 동원하여 작품을 창조하는 것이다. 단순히 기법에서의 발전보다는 자신이 표현하고자 하는 내용을 진정성 있게 표출하는 것이 중요하다고 생각한다. 이를 위해서는 사물의 내면까지 관찰하며, 우리의 삶과 현실을 끊임없이 점검하고 작업에 대한 반성과 성찰이 필요할 것이다. In our time most people experience to some degree alienation from their raison d'être and instead suffer from solitude and emptiness. I try to sublimate those senses into the form of art in their inner mind. That work could be compared with a self-portrait that reflects the self in modern times and I especially try to express invisible internal mind, distress and vague anxiety about future. In my works are used post-modernism technologies and drawing skills based on science and where computer graphics are contributed to achieving accurate drawing of images as well. In addition, I do distortion and transformation by relief to maximize changes of self feeling, which means that curves are most used instead of exact straight lines and the irregularities effect of formboard layers are also applied for the maximized distortion and modification. The images of relief are very effective because they have greater visual communication than non-relief ones in one-dimensional painting. Besides, the creativity of the works gets helped by some materials, various formative variation and new techniques. In the expression of the mental image, monochrome is closely connected with the utmost limits of psychology of human being and I think coloring could express well the internal meaning by temperance and implication. To me, art is not a one-dimensional level of representation but is to create something with sensation hidden inside of him. I think to reveal what he wants to express with sincerity is more important than the technical development of painting. For this, it is needed to investigate thoroughly the inner state of an object and continuously think over our life and reality, along with reflection and introspection on the art works.

플립드 러닝을 활용한 초등학교 방과후학교 클라리넷 수업 지도 방안 연구

임유빈 동아대학교 대학원 2018 국내석사

해부학 이미지의 미학 : 영화에서 엑스레이, 내시경, 초음파 그리고 CT/MRI/PET 이미지를 중심으로

임유빈 한국예술종합학교 2023 국내석사

This study focuses on exploring the formation of optical unconsciousness and subjectivity in humans when images of the previously invisible interior of the body, considered non-visible, gain visibility through the cinematic apparatus. Based on medical devices and medical imaging technologies, such as X-rays, endoscopes, ultrasounds, and CT/MRI/PET scans, anatomical images transcend the boundaries between film cameras, medical cameras, and the internal and external boundaries of the body. These images shape the dual-subjectivity of humans as subjects and objects, bringing about changes in the experience and conception of the body. They also enable a new exploration of the relationship with the Other through the visual reversibility and tactile perception of "seeing" and "being seen". This study examines specific film cases that foreground such images and explores the perception formed by the anatomical landscape within the body based on medical imaging. Anatomical images reveal the symbiotic and complementary relationship between science and art, which had been categorized as separate disciplines within traditional film studies. The visual apparatus of the late 19th and early 20th centuries, centered around cinematography in 1895, went beyond the desire to reproduce the world and humans more accurately, evolving into medical films and moving images. While science and art have gradually become separate and positioned at extremes under the names of modern medicine and contemporary art, they have always maintained a complementary relationship. In recent, films that foreground medical images have emerged, making the internal landscapes of the body, which were not easily seen in everyday life unless one was a medical professional, a more universal image dictated by the aesthetic choices of medical instruments. Especially in the early 2020s, films that incorporate medical images in both narrative and form have become increasingly prevalent. These works sometimes appear to colonize the human body through modern medicine to the extent that it can be seen beyond the perspective of anthropologists, while simultaneously creating multiple subjectivities like the porous screen of a film, objectifying and subjectifying the subject, and creating images that objectify the object. The proliferation of cameras that surpass medical micro equipment and utilize 4K medical screen technologies makes it difficult to distinguish between film and medical images, and the VFX and CGI that manipulate processed images beyond medical imaging demand decoding, contributing to the formation of new subjectivities through the screen. However, within cinema studies, the images of the interior of the body have been limited to narratives featuring medical subjects or doctors. In this context, Lisa Cartwright rewrites film histories from a perspective different from theorizing popular cinema through the physiological movement of early motion images by investigating medical/scientific films. This study refers primarily to Lisa Cartwright's methodology of tracing the history of bodily representation as a moving system through film and reexamines film studies in Chapter 2, which articulate in a complementary aspect between science and art. It investigates the previous research and theoretical backgrounds of each medical image. In Chapter 3, specific film cases are examined. In Section 1 of Chapter 3, the study examines the genealogy of adopting medical images in feminism videos and focuses on Korean labor documentaries by expanding the alienated body, including women managed under medical gazes. The specific film cases include Barbara Hammer's trilogy of films from the early 1990s, "Sanctus"(1990), "Dr. Watson's X-Rays"(1990), and "Vital Signs"(1991), "Vital Statistics of A Citizen - Simply Obtained"(1977) by Martha Rosler, "Mixed Signals"(2018) by Courtney Stephens, "Nameless Syndrome Patch Version"(2022) by Cha Jeamin, "The Color Of Pain"(2010) by Lee Kanghyun, and "Sasang: The Town on Sand"(2020) by Park Baeil. Feminism videos and Korean labor documentaries examine the diagnostic process that demands the embodiment of diseases, knowledge, and power systems of the body that cannot be verbalized from medical discourse. This discussion refers to Luce Irigaray's research. In Section 2 of Chapter 3, the study examines contemporary narrative films through Jacques Lacan's "flat mirror," which discusses the symbolic subject that embraces lack through a misrecognition of the imaginary self from the relationship between "seeing" and "being seen". The specific film cases include "The Killing of a Sacred Deer"(2017) by Yorgos Lanthimos and "L'amant double"(2017) by Francois Ozon, as well as "Uncut Gems"(2019) by Benny Safdie and Josh Safdie, "Maggie"(2019) by Yi Okseop, "Hellbound"(2021) by Yeon Sangho, and "Decision to Leave" (2022) by Park Chanwook, "Nope"(2022) by Jordan Peele, and "Trans" (2022) by Do Naeri. In Section 3 of Chapter 3, the study attempts a critical reading of Luce Irigaray's theory, which discusses Merleau-Ponty's phenomenological discussion of the body and senses as a "tactile mirror" through the theory of the "mirror stage" by examining films that foreground medical images in both narrative and form. The specific films include "The Fabric of the Human Body"(2022) by Verena Paravel and Lucien Castaing-Taylor, "A Very Long GIF"(2022) by Eduardo Williams, and "NAL"(2020) by Park Jungyeon. Irigaray points out the absence of women's images in Lacan's "flat mirror" and proposes the "Speculum" made possible through "contact," which allows various perspectives to peek into the interior, thus enabling the reproduction of subjectivity that cannot be reduced to phallocentrism. Based on Irigaray's discussions, this study envisions a dual-subjectivity that perceives the overlooked images of the body's interior by engaging with medical images that enable 'tactile perception.' It imagines an interdependent world where humans are both subjects and objects within an inter-subjective. 본 논문은 비가시적인 것으로 여겨져 왔던 신체 내부의 이미지가 영화라는 기계장치를 통해 가시성을 획득할 때, 인간에게 하여금 어떠한 종류의 시각적 무의식 및 주체를 형성하는가를 고찰하고자 하는 시도이다. 엑스레이, 내시경, 초음파, CT/MRI/PET과 같은 의학 기구와 의료 영상을 기반으로 하는 해부학 이미지는 영화 카메라와 의료용 카메라 그리고 신체 내부와 외부의 경계를 넘나든다. 이러한 이미지는 주체와 개체로서 인간의 이중적인 주체 감각을 형성하고, 신체에 대한 경험과 개념에 대한 변화를 가져올 뿐만 아니라 ‘봄’과 ‘보임’의 시각적 가역성 및 촉각적 지각을 통한 타자와의 관계 맺기에 대한 새로운 고찰을 가능하게 한다. 본고는 이러한 이미지를 전면화하는 구체적 영화 사례를 살펴보며 메디컬 이미지를 기반으로 하는 신체 내부의 풍경이 어떠한 지각을 형성하고 있는지를 탐구하고자 한다. 해부학 이미지는 과학과 예술 사이의 양분되었던 친연성과 상보성을 드러냄과 동시에 기존의 영화사에서 은폐되었거나 하나로 통합되어 서술되었던 여러 장치의 기원을 불러 모은다. 1895년 “시네마토그래피”를 중심으로 궤도를 형성한 19세기 전후의 기계장치들은 세계와 인간을 보다 정확히 재현하고자 하는 욕망을 초과하면서 발전해 왔으며 의학 필름과 움직이는 이미지로서 시네마를 넘나들었다. 통합적인 것으로 여겨졌던 과학과 예술은 현대 의학 및 현대 예술이라는 이름으로 분리되며 점차 극단에 위치한 것으로 발전해 왔으나, 언제나 과학과 예술은 상보적인 관계를 유지해 왔다. 최근 디지털 시네마로의 완전한 전환기 이후 제작된 영화들은 의학 전문가, 의료계 종사자, 환자가 아니라면 일상에서 쉽게 볼 수 없었던 신체 내부의 풍경을 의학 기구의 미학적 선택에 따라 점점 더 보편적 이미지로 소구하고 있다. 특히 2020년대 초반, 형식과 소재 모두에서 의학적 이미지를 전면화하는 영화들이 다수 등장하고 있다. 이러한 작품들은 때로는 인류학자의 시선으로 현대 의학을 통해 신체 너머까지를 식민화하려는 듯 보이며, 다른 한편으로는 영화의 다공적인 스크린처럼 다원적 주체를 생성하는 동시에 주체를 객체화하고, 객체를 주체화하는 이미지를 만들고 있었다. 초소형 의학 장비를 넘나드는 카메라와 최신 4K 의료 영상 기술의 보편화는 영화 이미지와 의학 이미지의 구별을 어렵게 만들고 있으며, 실제 이미지와 가상 이미지의 식별이 불가능할 정도로 정교한 VFX 및 CGI를 통해 가공된 이미지 역시 해독을 요구하는 의학 이미지를 넘어 스크린을 매개로 새로운 주체를 형성하는 데 일조하고 있는 듯 보인다. 그러나 지금까지 영화 연구에서 신체 내부의 이미지는 의학 소재나 의사가 주인공으로 등장하는 내러티브로 한정되는 경향이 있었다. 이러한 흐름에서 리사 카트라이트는 의학/과학 필름을 조사하며, 초기 모션 이미지의 생리학적 움직임을 통해 대중 영화를 이론화하는 방식과는 다른 관점으로 영화사를 재검토한다. 움직이는 시스템으로서 신체 형상화의 역사를 영화를 통해 추적하는 리사 카트라이트의 방법론을 주요하게 참조하며, 본 논문은 다음과 같이 구성된다. 2장의 시작에서 과학과 예술의 상보적인 측면으로 중첩되고 반복되는 영화사를 재검토하며, 각 의학 이미지의 선행 연구와 이론적 배경들을 조사한다. 그리고 3장에서는 구체적인 영화 사례들을 살펴본다. 3장의 1절에서는 페미니즘 비디오에서 의학 이미지를 차용하는 계보를 살피고, 의학적 응시 아래에서 관리되는 여성을 비롯한 주변부의 신체를 노동자로 확장하여 한국의 노동 다큐멘터리에 주목하고자 한다. 구체적인 영화 사례로는 바라 해머의 1990년대 초반 3편의 영화 (1990), (1990), (1991)와 마사 로슬러의 (1977), 코트니 스티븐스의 〈신호간섭〉(2018), 차재민의 〈네임리스 신드롬 패치 버전〉(2022), 이강현의 〈보라〉(2010) 그리고 박배일의 〈사상〉(2020)을 다룬다. 페미니즘 비디오와 한국의 노동 다큐멘터리는 의학 담론으로부터 언어화되지 못하는 질병과 지식과 몸의 권력 체계를 체화하도록 요구하는 진단 과정을 살펴보도록 한다. 이러한 논의는 뤼스 이리가레의 연구를 참조하는데, 3장의 2절에서 ‘봄’과 ‘보임’의 관계로 가능해지는 상상적 자아의 오인으로부터 결핍을 끌어안는 상징적 주체에 관해 논의하는 자크 라캉의 ‘평면거울’로서 동시대 내러티브 영화들을 살펴보며, 구체적인 사례로는 요르고스 란티모스의 〈킬링 디어〉(2017)와 프랑스와 오종의 〈두 개의 사랑〉(2017)을 시작으로 사프디 형제의 〈언컷젬스〉(2019), 이옥섭의 〈메기〉(2019), 연상호의 〈지옥〉(2021), 박찬욱의 〈헤어질 결심〉(2022), 조던 필의 〈놉〉(2022) 그리고 도내리의 〈트랜스〉(2022)와 같은 동시대 내러티브 시네마에 주의를 기울인다. 3장의 3절에서 라캉의 거울 이론과 신체와 감각을 현상학적으로 논의하는 메를로 퐁티의 이론에 관한 비판적 독해를 시도하는 이리가레의 ‘촉각적 거울’로서 ‘반사경’의 영화를 소재와 형식 모두에서 의학적 이미지를 전면화하는 실험적 형식의 영화 3편, 베레나 파라벨과 루시엔 카스탱 타일러의 〈인체 해부도〉(2022), 에두아르도 윌리암스의 (2022) 그리고 박정연의 (2020)을 살펴본다. 이리가레는 라캉의 ‘평면거울’이 여성의 이미지를 누락시키고 있음을 지적하며, ‘접촉’을 통해 가능해지는 ‘반사경’을 제안하고, 이는 다양한 시선으로 내부를 들여다볼 수 있으므로 팔루스로고주의로 환원되지 않는 주체성을 재현가능하도록 한다. 이리가레의 이러한 논의로부터, 본 논문은 ‘촉각적 지각’을 가능하게 하는 의학적 이미지를 경유하여 지금까지 간과되어 온 신체 내부의 이미지를 지각함으로써 가능해지는 주체이자 타자로서 이중적인 주체 감각을 지닌 인간과 ‘타자로서 주체’들의 상호주체적인 세계를 상상한다.

Trusted Execution Environment (TEE) 기반 딥러닝 모델 보호 기술들에 대한 적대적 관점 평가 : 딥러닝;프라이버시;기밀 컴퓨팅

임유빈 숭실대학교 대학원 2024 국내석사

딥러닝 기술의 발전과 함께 민감 데이터를 안전하게 처리하기 위한 Trusted Execution Environment (TEE) 기반 보호 기법이 주목받고 있다. 그러나 기존 TEE 기반 딥러닝 보호 연구는 프라이버시 공격에 대해 취약하며, 민감 데이터 유출의 위험이 여전히 존재한다. 본 연구에서는 TEE 기반 보호 기법의 한계를 분석하고, 모델 반전 공격과 모델 추출 공격을 설계하여 다양한 시나리오에서 실험적으로 검증하였다. 실험 결과, TEE 환경에서도 모델 출력 데이터(e.g., 중간 출력, 최종 출력)를 기반으로 학습 데이터와 입력 데이터가 도용될 수 있음을 확인하였으며, 이는 프라이버시 침해와 모델 신뢰성 저하로 이어질 수 있음을 보여준다. 본 연구는 TEE 기반 보호 기법의 구조적 취약점을 체계적으로 분석하고, 향후 효과적인 방어 전략 개발의 필요성을 제시함으로써 딥러닝 보안 연구에 기여한다. With the rapid advancement of deep learning technologies, Trusted Execution Environment (TEE)-Based protection mechanisms have emerged as a prominent solution for securely processing sensitive data. However, existing research on TEE-based deep learning protections demonstrates vulnerabilities to privacy attacks, leaving sensitive data at risk of being leaked. This study systematically examines the limitations of TEE-based protection mechanisms by designing and implementing model inversion and model extraction attacks across diverse scenarios. Experimental results reveal that even within TEE environments, sensitive information such as training data and input data can be effectively extracted through model outputs (e.g., intermediate representations, final outputs), leading to significant privacy breaches and a degradation of model reliability. By providing a comprehensive analysis of the structural vulnerabilities inherent in TEE-based protection mechanisms, this study underscores the critical need for developing robust defense strategies, offering valuable contributions to the field of deep learning security.

국내 도입 작물에서 발생하는 바이러스 발생 조사 및 분자적 특성

임유빈 충북대학교 일반대학원 2025 국내석사

책임감과 자기표현능력 함양을 위한 중등 합창 교수·학습 과정안 연구 -플립러닝(Flipped Learning) 적용을 중심으로-

임유빈 전남대학교 2022 국내석사

School is the place where most social interaction is experienced during adolescence, and the adolescents develop social skills (responsibility and self-expression ability) by interacting with others in school. COVID-19(Coronavirus Disease) has caused many changes in the form of classes in the secondary education. Students are unable to attend school normally, and the proportion of non-face-to-face classes is increasing rather than face-to-face classes. Non-face-to-face classes in which students learn individually reduce the opportunities to interact with other students. Thus, the responsibility and self-expression ability that are enhanced by interaction could be lacking. It is necessary to study of teaching and learning methods to improve students’ responsibility and self-expression ability in the post COVID-19. The purpose of this research is to develop the teaching and learning process plan for secondary students to develop the responsibility and self-expression ability. The proposed teaching and learning process plan applies flipped learning method that enables online and offline classes. Through this process, students' responsibility and self-expression ability, which may be lacking due to non-face-to-face classes, can be improved, and it is expected that it will be possible to present a more efficient teaching and learning process that can be applied in the post-COVID-19 era. In this study, literature reviews were conducted with three themes. First, teaching and learning process plan for developing responsibility and self-expression ability were investigated. Second, the effect of chorus class on the development of responsibility and self-expression ability was investigated. Third, the appropriateness of the application of the flipped learning methodology to conduct a activity-oriented class was investigated. Through the above analysis, the differentiation of this study was presented, and a secondary chorus teaching and learning process plan was developed for fostering responsibility and self-expression ability based on the implications and results of previous studies. In order to achieve the purpose of this study, flipped-learning that enables activity-oriented classes was applied, and each of three classes was developed to foster responsibility and self-expression ability. The results of this study are as follows. First, the responsibility of students can be fostered through the secondary chorus teaching and learning process plan for the development of responsibility. Through various activities conducted in class, students will be taught responsibility, and furthermore, they will fulfill their personal duties in society, consider and respect others, and form a community-centered thinking, which will have a great impact on the social development of students. Second, students’ self-expression ability can be fostered through the secondary chorus teaching and learning process plan for development of self-exprssion ability. Through various activities conducted in class, they will be communicate their thoughts and feelings with confidence in society to handle conflicts skillfully and maintain smooth interpersonal relationships. 학교는 청소년 시기에 가장 많은 사회적 상호작용을 경험하는 곳으로, 청소년들은 학교 안에서 타인과 상호작용하며 사회성을 발달시킨다. 최근 감염성 바이러스 코로나 19(COVID-19)의 발생으로 인하여 청소년들의 학교생활과 수업형태에 많은 변화가 일어나고 있다. 학생들은 정상적인 학교 등교가 불가능하고, 수업 형태는 대면 수업보다는 비대면 수업의 비중이 증가하고 있다. 비대면 수업의 증가는 청소년들이 개별적으로 학습하는 환경을 조성함으로써 타인과의 상호작용 기회를 축소시킨다. 이러한 현상으로 인하여 청소년기에 타인과의 상호작용을 통해 함양해야 할 자기표현능력과 공동의 목표 달성을 위한 책임감 등 사회성 발달에 필수적인 역량이 결여될 우려가 있다. 따라서 포스트 코로나 시대의 수업환경에 맞는 책임감과 자기표현능력 함양을 위한 교수·학습방안을 마련함으로써 비대면 수업을 진행하면서도 학생들의 책임감과 자기표현능력 함양 교육을 활발히 진행할 필요가 있다. 본 연구는 플립러닝 수업방식을 적용하여 책임감과 자기표현능력 함양을 위한 중등 합창 교수·학습 과정안을 개발함으로써 비대면 수업으로 결여될 수 있는 청소년들의 책임감과 자기표현능력 함양에 기여하고, 온라인 오프라인 수업을 적절하게 혼용하여 사용함으로써 코로나 시대에 보다 효율적인 교수·학습 방안을 제시하고자 하였다. 본 연구에서는 학생들의 책임감과 자기표현능력 함양을 위한 음악 교수·학습 과정안 개발을 위해 세 가지 주제로 선행연구를 구분하여 분석하였다. 첫째. 책임감과 자기표현능력 함양을 위한 수업지도안 분석, 둘째. 합창 수업이 책임감과 자기표현능력 함양에 미치는 영향 분석, 셋째, 플립러닝의 교육적 효과와 활동 중심 수업을 위한 플립러닝의 적절성 분석이다. 위 분석을 통하여 본 연구의 차별성을 제시하고 선행연구의 시사점 및 결과를 토대로 책임감과 자기표현능력 함양을 위한 중등 합창 교수·학습 과정안을 개발하였다. 본 연구의 목적을 달성하기 위하여 활동 중심의 수업이 가능한 플립러닝을 적용하였으며, 각 수업별 3차시의 교수·학습 과정안을 제시하였다. 본 연구를 통해 도출한 결론은 다음과 같다. 첫째, 책임감 함양을 위한 중등 합창 교수·학습 과정안을 통하여 학생들의 책임감이 함양될 수 있을 것이다. 수업에서 진행한 여러 가지 활동들을 통하여 학생들에게 책임감 함양되고 더 나아가 사회 속에서 개인의 의무를 다하고 타인을 배려 존중하며, 공동체 중심적 사고를 형성하게 됨으로써 학생들의 사회성 발달에도 큰 영향을 줄 것이다. 둘째, 자기표현능력 함양을 위한 중등 합창 교수·학습 과정안을 통하여 학생들의 자기표현 능력이 함양될 수 있을 것이다. 수업에서 진행한 여러 가지 활동들을 통하여 학생들의 자기표현능력이 함양되고 더 나아가 사회 속에서도 확신을 가지고 자신의 생각이나 감정을 전달하여 갈등을 능숙하게 다루고 원만한 인간관계를 유지할 수 있을 것이다.

지역 연계성을 위한 경계공간 연구 : 용산 전자상가를 중심으로

임유빈 건국대학교 건축전문대학원 2008 국내석사

철도는 도시발전의 핵으로서 주변지역의 개발을 촉진시키는 역할을 수행해 왔다. 그러나 현대의 역사가 추구해야 할 모습은 단순히 교통연결을 위한 결절점이라는 의미를 넘어 도시의 공공시설, 지역사회의 중심으로서 역할을 통하여 도시와의 조화를 추구하는 중심으로 바뀔 것이다. 따라서 역사 주변을 포함한 종합적인 개발이 필요한 시점이다. 용산역 전자상가는 용산역의 거대한 규모의 역사와 철도라는 인프라로 인하여 북쪽과 남쪽으로 보이지 않는 경계가 생성되었으며, 그로 인하여 접근성 및 보행자의 동선조차 열악해졌다. 본 연구에서는 경계에 의한 지역적 단절에 대한 연계와 그로 인한 새로운 건축물에 대하여 제안해 보고자 한다. 1장에서는 연구의 대상과 범위에 대해 알아보고 2장에서는 복합역사의 특성과 문제점을 알아보고 3장에서는 용산역의 의미에 대해 되집어 보며, 4장에서는 경계에 대해 알아보고자 한다. 6장에서는 본 연구의 중심인 계획대상에 대한 설계와 전반적인 것을 짚어 보고자 한다.

한국 치위생학 대학원의 교육현황

임유빈 연세대학교 대학원 2023 국내석사

Objectives: The purpose of this study is to compare and analyze the operation status and curriculum of graduate schools in Korea and the United States, examine the educational status of graduate schools in dental hygiene, and seek to systemize the operation plan. Methods: The operation status and curriculum of graduate schools in dental hygiene opened in Korea and the United States were surveyed through questionnaires and Internet data collection. In addition, to compare and analyze the opened subjects, it was analyzed through the ADHA Dental Hygiene Program Aims and Outcoms classification and the Korean Dental Hygiene Classification System. Results: It was confirmed that the number of applicants for admission to the Korean Graduate School of Dental Hygiene, the number of enrolled students, and the number of enrolled students increased compared to the beginning of the department's opening, and it was operated stably. Through the curriculum of the Graduate School of Dental Hygiene in Korea, research skills can be improved and the ability to be used in clinical practice as a professional dental hygienist can be developed. However, the lack of curriculum such as leadership and professional collaboration can be a limit to fostering talented people with various abilities. Therefore, it is hoped that various subjects in each field will be opened to expand the options of graduate students and foster various talents. Conclusions: Through this study, it was possible to confirm the operation status of the Graduate School of Dental Hygiene. In the future, it is expected to be used as basic data to achieve academic development of dental hygiene through continuous understanding of the operation status and setting of human resources and core competencies. 치위생학 대학원이 2007년 최초로 개설된 후 15년간 운영되고 있다. 대학원 학위과정은 해당 학문분야의 정체성을 확립하고 학문의 연계성과 전문성을 높일 수 있는 토대로 치과위생사의 전문성을 높이는데 핵심적인 역할을 하고 있다. 교육과정의 체계화와 교육의 표준화는 치위생학 학문체계를 확립해나갈 수 있는 기반이다. 따라서 본 연구는 한국과 미국 치위생학 대학원의 운영현황과 교육과정을 비교·분석하여 치위생학 대학원 교육현황을 고찰하고, 운영방안의 체계화를 모색하고자 수행하였다. 한국 치위생학 대학원 교육현황을 고찰하기 위해 한국과 미국에 개설되어있는 치위생학 대학원을 대상으로 운영현황과 교육과정을 설문지와 인터넷 자료 수집을 통해 조사하였다. 운영현황으로는 전공 개설 현황과 입학자격, 졸업요건, 입학생 및 졸업생 현황을 조사하였으며 교육과정으로는 각 대학원의 개설과목 명, 과목 수, 실습과목 운영과 같은 내용을 조사하였다. 또한 개설과목을 비교·분석하기 위해 한국 치위생학 학문분류체계와 미국치과위생사협회에서 제안하는 ADHA Graduate Dental Hygiene Program Aims and Outcomes 분류를 통해 분석하였다. 한국 치위생학 대학원 과정의 입학 지원자와 입학자 수, 재적생 수는 학과 개설 초반에 비해 그 수가 증가하였으며, 안정적이게 운영됨을 확인할 수 있었다. 또한 학위취득자의 경우도 석사학위의 경우 2012년도 이후, 박사학위의 경우 2017년 이후부터 꾸준하게 학위취득자를 배출하고 있음을 알 수 있었다. 입학자격과 졸업요건을 미국과 비교해 보았을 때 미국은 1년 이상의 임상경력을 요구하는 입학조건 혹은 실습 및 인턴십 과목 이수를 졸업요건으로 두는 등 임상능력을 비교적 요구하는 경향이 있다. 이에 비해 한국의 경우 졸업요건에 학술지 투고에 대한 조건을 요구하는 경향이 있었다. 교과목을 한국 치위생학 학문분류체계를 통해 분석해본 결과 연구치위생 관련 교과목이 31.77% , 임상치위생 관련 교과목이 27.76%로 가장 많았으며 교육치위생 관련 교과목은 8.70%로 가장 낮은 비율을 차지하였다. 또한 ADHA Graduate Dental Hygiene Program Aims and Outcomes 분류에 따라 한국 치위생학 일반대학원 교과목 분류하였을 때, 학문과 연구 분야(33.11%)와 보건정책과 인력정책에 관련한 교과목(26.76%)이 가장 많았다. 반면 리더쉽 분야(2.68%)와 전문직 간 협업과 통합돌봄 분야(4.35%)에 대한 개설이 미비했다. 이는 한국 치위생학 대학원의 교육과정을 통해 연구능력을 향상시키고, 전문적인 치과위생사로서 임상에서 활용할 수 있는 능력을 키울 수 있음을 의미한다. 하지만 리더쉽과 전문직 간 협업과 같이 치과위생사의 전문직화에 있어 필수적인 교육과정의 부족은 여러 역량을 갖춘 인재를 양성하는데 한계가 될 수 있다. 따라서 각 분야의 교과목을 다양하게 개설해 대학원 재적생들의 선택권을 넓히고, 다양한 인재를 양성하길 기대한다. 한국의 치위생학 대학원의 교육현황을 살펴본 결과 양적·질적으로 우수한 성장을 이루었다. 하지만 대학원의 통일된 교육목표와 교육수준을 설정한다면, 더욱더 체계화된 질적 성장을 이룰 것이라 생각한다. 본 연구를 통해 치위생학 대학원의 운영현황을 확인할 수 있었다. 추후 지속적인 운영현황 파악과 인재상 및 핵심역량 설정 등을 통하여 치위생학의 학문적 발전을 이루기 위한 기초자료로 활용되기를 기대한다.