<어머니>에 나타난 기억의 형상화 -김명곤과 이윤택의 연출 비교를 중심으로-

김숙경 한국극예술학회 2013 한국극예술연구 Vol.0 No.41

본고는 기억의 형상화 양상에 주목하여 <어머니>의 고유한 특성과 한계를 재조명하는데 연구목적을 두고 있다. 이를 위해 김명곤과 이윤택의 연출 비교를 연구방법으로 선택함으로써 희곡분석 중심이던 <어머니>의 선행연구와 차별화하였다. 극작가 이윤택은 희곡 <어머니>에서 기억의 형상화를 위해 이질적인 시공간을 해체시키고 있다. 이 작품에서 시공간의 해체는 ‘혼재’의 방식으로 나타나고 있다. 즉, 이질적인 시공간들, 다시 말해, 어머니가 구술하는 시점인 현실의 시공간, 기억의 대상인 과거의 시공간, 그리고 저승의 시공간 등이 어떤 경계나 분리 없이 동시에 공존하는 것이다. 김명곤과 이윤택은 시공간 해체의 무대화에 있어 ‘무대영역 활용’, ‘인물 해체’, ‘시선 처리’ 등의 관점에서 차이를 보여준다. 무대영역 활용에서 김명곤은 빈 공간의 원리를 활용하여 두 시공간의 이질성을 최소화시킨 섞임을 연출한다. 또한 극의 처음부터 일정한 양상으로 시공간을 해체한다. 반면, 이윤택은 두 시공간의 이질성을 극대화시켜 낯설고 과감한 섞임을 시도하며, 극이 진행되면서 시공간 해체 양상도 ‘확대되는’ 느낌으로 연출하고 있다. 둘째, 인물 해체에 있어서는 김명곤이 최소화시켜 연출한 반면, 이윤택은 희곡에서의 의도를 살려 인물 해체를 극대화시키고 있다. 셋째, 김명곤은 대부분의 회상 장면에서 어머니의 시선을 정면으로 향하게 해, 현재와 과거 사이에 ‘거리를 두는’ 느낌을 연출한 데 반해, 이윤택은 어머니의 시선 처리에 변화를 주어 현실과 과거 간의 관계를 심화시키고 있다. 어머니가 기억하는 과거는 어머니 개인의 사건과 정서로 구성되는 ‘개인적’ 이미지보다 민족 구성원과 관련된 ‘집단적’ 이미지의 비중이 높다. 이 작품에서 집단적 이미지들은 크게 두 가지 범주로 수렴되는데, 이는 곧 ‘민족의 원형적 이미지’와 ‘근대사의 상흔의 이미지’이다. 민족의 원형적 이미지는 오브제, 이야기, 행위, 노래 등 다양한 층위에서 발견된다. 작품 전체에 걸쳐 가장 빈번하게 등장하는 감나무는 과거 공간의 대표적인 상징물이다. 또한, 옛 마을 사람들의 집단 동작과 합창 등은 과거 삶의 양식을 상징하는 대표적인 수단들인데, 김명곤이 과거 삶을 성인들 중심의 ‘민중적 이미지’로 연출한 반면, 이윤택은 아이들 위주의 ‘서정적 이미지’로 연출하고 있다. 신주단지 이야기와 양산복과 수영대 이야기는 원형적 ‘이야기’ 모티프로서 민족의 원형적 이미지를 구축하고 있는 대표적 예시이다. 민족의 원형적 이미지는 일차적으로 어머니가 기억하는 과거의 시공간과 삶의 양식을 표현하는 기능을 하며, 나아가 익숙하지만 잃어버린 것에 대한 그리움의 정서를 유발시킨다. 어머니의 기억 중 주제와 가장 관련이 깊은 것은 어머니의 ‘아픈’ 생애사이다. 이 작품에서 어머니의 아픈 과거는 근대사의 상흔의 이미지를 통해 내면화되고 있다. 즉, 민족의 아픈 근대사를 집단적으로 이미지화시킴으로써 어머니 개인사와 중첩시키고 있는 것이다. 김명곤은 특히 2막에서의 근대사의 상흔 이미지를 희곡에서보다 확대하여 연출함으로써, 사회적․정치적 메시지를 부각시키려는 의도를 보여준다. <어머니>는 어머니의 기억에 의존한 생애사를 다루는 작품인 만큼, 어머니의 ‘주관화된’ 회상 이미지가 큰 비중을 차지할 때 극적 효과가 최대화 될 수 있다. 그러 ... This study has been performed to rediscover particular characteristics and limits of Lee Yoon-taek's <Mother> focusing on figuration of memory. For this, it has been aimed at directing comparison between Kim Myung-gon and Lee Yoon-taek. Playwriter, Lee destructs heterogeneous time and space for figuration of memory. The destruction of time and space appears in 'coexist' way. Heterogeneous time and space, that is time and space in the present the mother states orally, time and space of memory in the past and time and space in the other world, simultaneously coexist without any border and separation. With regard to staging of destruction of time and space, the difference between director Kim and Lee lies in 'usage of stage space', 'character destruction', 'gaze'. Concerning the usage of stage space, Kim directs by mixing minimized heterogeneity of two time and spaces, applying the principle of empty space. He also destructs time and space in a similar aspect from the beginning to the end. On the other hand, Lee maximizes heterogeneity of two time and spaces and tries to mix them in an unfamiliar and decisive manner and directs seemingly expanding the destruction of time and space as a play proceeds. Second, regarding the destruction of character, Kim directs minimizing it while Lee maximizes it. Third, Kim makes the mother’s gaze straight to the front, which seems distant between present and past, while Lee changes mother's gaze, making various relations between present and past. Most episodes in the past which the mother remember depend on collective images rather than private images. Most outstanding collective memory images in <Mother> are 'national archetypal image' and 'trauma image in modern history'. Firstly, national archetypal image are discovered in various layers such as objet, tales, action, and songs. A persimmon tree, which most frequently appears throughout the work, is a representative symbol of past space. In addition, old villagers' group movement and choir are typical means for imaging life styles in the past. Kim directs a past life as 'popular image' focused on adults, while Lee directs as 'lyric image' focused on children. The stories of a Sin-Ju-Dan-Ji and Yangsanbok and Sooyoungdae are typical examples as a tale motif for establishing national archetypal image. national archetypal image initially function to express time and space in the past the mother remembers and life styles, and furthermore induces the nostalgia for accustomed but lost ones. The theme most related to among mother's memory is mother's painful life history. Her painful history in modern history is internalized through the image of trauma. That is to say, the modern history and mother's history overlap each other by collectively imaging painful modern history. Trauma of modern history is expressed indirectly or along with a daily life related to Confucian ideology in Act 1. On the other hand, trauma in the colonial period and Korean Civil War is expressed more directly. This work covers a life history depending on mother’s memory, so individualized and subjective images should account for more than general historic images. However, in Act 2, the images of trauma in modern history weaken its fun in play and sympathy of mother's pain as 'subjectivity' as the property of memory shrinks.

약자표상으로서의 공간성 연구 -이윤택의《달아달아 밝은 달아》를 중심으로-

김용관 ( Yeong Kwan Kim ) 한국연극교육학회 2010 연극교육연구 Vol.17 No.-

Stage for drama is a space where human action can be represented. Lee Yoon Taek`s Moon, Moon, Bright Moon!! portrays the tragic shape of woman who resisted the plunder of neighboring countries. Director Lee Yoon Taek chose strategically the empty stage in order to visualize various images. The combination of different `signifiant` can be revealed throughout the metaphor of different metonymy. The relationship of Male/Female, The Strong/The Weak showed the political situation of Korea surrounded with the powerful nations at that time. Also, the last scene where Symchong appears was not a sea but a Seoul-Station` It contains the contemporary tragedy in which the past and the present can be mixed.. In conclusion, Simchoung, the tragic portrait of `Kisaeng`, symbolizes the sacrifice of the weak just like `womant` and `colony.` The stronger, who governs the neighboring countries, symbolizes the strong masculinity, and creates unique nationality.

1990년대 이윤택의 "대중극" 전략 연구

정수연 ( Soo Yeon Chung ) 한국연극학회 2005 한국연극학 Vol.0 No.27

조선후기 금산 성곡서원의 창건과 운영

이경동 ( Lee Kyung-dong ) 한국서원학회 2023 한국서원학보 Vol.17 No.-

The purpose of this study is to examine the trends and characteristics of operating seowon in Chungcheong-do and Jeolla-do through the foundation and operation of Seonggok-seowon located in Geumsan, Jeolla-do in late Joseon. Seonggok-seowon was founded in 1617 under the leadership of Geumsan-gun County Governor Lee Ahn-nul and local intellects. Along with the foundation, six figures, Lee An-nul (李安訥), Kim Sun (⾦侁), Yoon Taek (尹澤), Gil Jae (吉再), ⾦淨 (Kim Jung), Go Gyong-myong (高敬命), and Cho-hun (趙憲), were selected and enshrined. All of the figures enshrined were either directly or indirectly related to Geumsan. The official approval at the national level was promoted in 1663 (the 4th year of King Hyeonjong’s reign). Seonggok-seowon was operated by academy managers, and they consisted of three positions: Dongju (洞主), Jangeui (掌議), and Yusa (有司). They led the operation and education of the seowon, and it was similar to seowon located in the area near Geumsan. The students of the seowon can be checked through the books containing the list of enrolled students, and it was operated flexibly with students from a minimum of 12 to a maximum of 195 annually. The seowon’s regular ritual rites were held twice, in the second and eighth lunar months, and as the majority of people related to the seowon attended the rites, various issues within the seowon were decided then. The regulations related to education present learning procedures and punishment rules for students in detail. Seonggok-seowon was also visited from various areas outside. The existing guest books of the seowon contain total 711 people who visited there in the 18th century, and they are identified to have been the descendants of the enshrined figures, influential families in the region, and bureaucrats. They visited Seonggok-seowon while passing through the Geumsan area or for the purpose of attending the two regular ritual rites. As described above, Seonggok-seowon as one of the private seowon representing the Geumsan area not only performed the functions of ritual rites and education but acquired a social status through the visits of outside people as well.

1910년대 후반 도쿄 유학생의 문화인식과 실천 : 『基督靑年』을 중심으로

이철호 동국대학교 한국문학연구소 2008 한국문학연구 Vol.0 No.35

As widely recognized, Cultural Movement was diverged into various theoretical and practical ideals in Korea under the Japanese imperialism. But, Tokyo YMCA already had included nationalism, socialism and anarchism in the lately 1910's. Therefore, it needs to be recalled that Tokyo YMCA was not merely a religious group but the decisive origin of modern youth culture that blends an independence movement and diversified cultural discourse. It was Lee Gwang-su and other Korean students who suggested the modern self could be formed by freedom of religious belief, writing essays on bad effects of western missionaries in Korea. On the other hand, the important contributors to The Christian Young Man, Jung Nou-sik and Kim Yong-man had resided together in Tokyo YMCA, but they came to participate in socialist groups that had a conflict of directions each other since 1920's. Such an ideological admixture was found in not only a political discourse but also a literary and art one. A controversy of Yeom Sang-seop with Hyon Sang-yoon in The Christian Young Man established that it could be possible Korean students to express and develope their self more freely than previous period. This indicates that Tokyo YMCA implicitly encouraged Korean students to criticize a church and to express nationalism, socialism and anarchism. 식민지 조선의 문화운동은 1920년대 들어 다양한 이념들의 이론적, 실천적 쟁투 속에서 활성화되었다. 그런데 이미 1910년대 후반 동경조선기독교청년회 내부에도 민족주의, 사회주의, 아나키즘 등 다종의 서구 사상이 혼재해 있었다. 요시노 사쿠조(吉野作造)의 여명회에 가담했던 백남훈과 최승만은 동경조선기독교청년회의 핵심간부로 활약한 대표적인 민족주의 계열의 인사였고, 그 당시 사회주의 사상을 선진적으로 흡수한 김영만이나 정노식은 동경조선기독교청년회의 기관지 『기독청년』의 주요 기고자였으며, 아나키즘에 경도되었던 염상섭도 바로 이 지면에서 현상윤과 수차례 논쟁을 벌였다. 그런 의미에서, 적어도 1910년대 후반기의 동경조선기독교청년회는 단순한 종교적 친목단체가 아니라 민족독립운동과 다양한 문화담론적 실천들이 맹아적인 형태로나마 혼융되어 있던 근대 청년문화의 유력한 기원 중 하나에 해당한다. 전영택, 이광수, 이일 등은 서양선교사가 주도하는 조선교회의 실정을 신랄하게 비판하는 글을 통해 신앙의 자율이 곧 근대적 자아 형성의 중요한 기초임을 암시했다. 다른 한편, 『기독청년』의 주요 필자였던 정노식이나 김영만이 귀국 직후 각기 속한 사회주의 분파는 1920년대 이후 해방기까지 복잡한 대립과 길항을 형성하게 되지만, 흥미롭게도 이들 두 청년지식인은 1910년대 후반 『기독청년』과 동경조선기독교청년회 단체를 중심으로 동숙하고 있었다. 그 같은 사상적 혼재는 정치사상만이 아니라 문학·문화 담론의 영역 안에서도 발견된다. 『기독청년』에서 이루어진 현상윤과 염상섭의 논쟁은 1910년대 후반기의 사상적 지형속에서 개인의 자아 함양과 실천의 가능성이 전대에 비해 다양한 방식으로 표출될 수 있었음을 증언해준다. 그러한 변화는 넓게는 1910년대 후반기 일본 사상과 문화를 석권했던 다이쇼 문화주의의 영향 때문이기도 하지만, 동경조선기독교청년회 주도의 각종 문화행사와 그 기관지인 『기독청년』 내에서 기독교비판이 활성화되고 아나키즘과 민족주의, 사회주의 등 다양한 사상과 문화 담론이 적극적으로 표현될 수 있었던 사정에 힘입은 결과이기도 하다.

조선후기 금산 성곡서원의 창건과 운영

이경동 한국서원학회 2023 한국서원학보 Vol.17 No.-

The purpose of this study is to examine the trends and characteristics of operating seowon in Chungcheong-do and Jeolla-do through the foundation and operation of Seonggok-seowon located in Geumsan, Jeolla-do in late Joseon. Seonggok-seowon was founded in 1617 under the leadership of Geumsan-gun County Governor Lee Ahn-nul and local intellects. Along with the foundation, six figures, Lee An-nul (李安訥), Kim Sun (⾦侁), Yoon Taek (尹 澤), Gil Jae (吉再), ⾦淨 (Kim Jung), Go Gyong-myong (高敬命), and Cho-hun (趙 憲), were selected and enshrined. All of the figures enshrined were either directly or indirectly related to Geumsan. The official approval at the national level was promoted in 1663 (the 4th year of King Hyeonjong’s reign). Seonggok-seowon was operated by academy managers, and they consisted of three positions: Dongju (洞主), Jangeui (掌議), and Yusa (有司). They led the operation and education of the seowon, and it was similar to seowon located in the area near Geumsan. The students of the seowon can be checked through the books containing the list of enrolled students, and it was operated flexibly with students from a minimum of 12 to a maximum of 195 annually. The seowon’s regular ritual rites were held twice, in the second and eighth lunar months, and as the majority of people related to the seowon attended the rites, various issues within the seowon were decided then. The regulations related to education present learning procedures and punishment rules for students in detail. Seonggok-seowon was also visited from various areas outside. The existing guest books of the seowon contain total 711 people who visited there in the 18th century, and they are identified to have been the descendants of the enshrined figures, influential families in the region, and bureaucrats. They visited Seonggok-seowon while passing through the Geumsan area or for the purpose of attending the two regular ritual rites. As described above, Seonggok-seowon as one of the private seowon representing the Geumsan area not only performed the functions of ritual rites and education but acquired a social status through the visits of outside people as well. 본 연구는 금산 성곡서원의 창건과 운영을 통해 兩湖 지역 서원 운영의 추이와성격을 살피는 것을 목적으로 한다. 성곡서원은 금산군수였던 이안눌과 지역 사족들의 주도로 1617년(광해군 9) 건립되었다. 건립 당시 金侁, 尹澤, 吉再, 金淨, 高敬命, 趙憲의 6명을 선정하여 배향하였다. 서원의 사액은 1663년(현종 4) 韓秀 臣의 주도로 청액소를 제출하여 추진되었으며, 그 결과 임진왜란 당시 금산전투에서 순절한 선열 21인을 배향한 從容祠와 함께 사액되었다. 성곡서원의 院任은 洞主(堂中)-掌議-有司로 구성되었다. 이들은 금산 인근 지역에 위치한 서인계 서원의 원임 구성과 유사한 특징을 보여준다. 원생은 입원생의명단을 수록한 星谷書院 菁莪錄을 통해 확인할 수 있는데, 최대 195명에서 최소 12명으로 유동적으로 운영되었다. 향사는 仲春, 仲秋의 上丁日에 연 2차례 시행했는데, 院中의 대소사를 향사와 함께 결정하는 사례들도 확인된다는 점에서 서원의 주요한 모임의 하나였음이 확인된다. 이와 함께 學規를 별도로 제정하여 서원의 교육 기능을 강화하였다. 이유태의 「星谷書院儒生勸學規」와 같이 講會 및 責 罰 등을 상세하게 규정하여 원생들의 학업과 생활 전반에 대한 일정한 원칙이 마련되기도 하였다. 외부 인사가 성곡서원을 방문한 사례는 尋院錄을 통해 파악할 수 있다. 심원록은 18세기부터 19세기 초까지 방문한 총 711명의 명단이 수록되어 있는데, 특히 배향인물 6인의 후손이나 양호 지역에 위치한 주요 가문들의 방문 빈도가 높다. 이들은 금산을 경유하는 과정이나, 향사에 참여하기 위한 목적에서 성곡서원을방문하였다. 이상과 같이 성곡서원은 금산 지역을 대표하는 사액서원으로서 尊賢과 養士의양대 기능을 수행함과 동시에, 외부 인사들과의 교류를 통해 그 위상을 획득해 나갔음을 확인할 수 있다.

<오구-죽음의 형식>의 영화적 변용에 관한 연구

신아영 ( Ah Young Shin ) 한국연극사학회 2004 한국연극연구 Vol.7 No.-