대장내시경 검사를 위한 장정결 교육용 스마트폰 앱 문헌고찰 연구

윤영애 ( Yun Young-ae ),차지영 ( Cha Chi Young ) 이화간호과학연구소 2018 Health & Nursing Vol.30 No.1

Purpose: The purpose of this study was to provide basic data for suggesting improvement of educational smartphone app for colonoscopy through systematic review. Method: Data collection took place from August to October, 2017. This study searched for operating system of smartphone: Android, iOS. Out of 163 apps, 17 apps were selected for this review. This systematic review was conducted with references searched for databases: RISS, CINAHL, PubMED, Web of Science. 50 studies published the last ten-year period from four electronic databases were reviewed. Eight references that met inclusion and exclusion criteria were selected. Result: 11 apps were available for both android and iOS, 5 for Android, 1 for iOS. The main focus was on diet restrictions and bowel preparation solutions, Most of the app’s content was written in letters. The study design type consisted of four RCTs and two NRCCTs, and the other two did not describe the design type. Almost studies a significant difference arose between the groups on the quality of bowel cleansing. Conclusion: This finding that the educational smartphone app increased the quality of bowel cleansing than the current method of education. Therefore, use of an educational smartphone app may have a positive influence on clinical practice and nursing interventions.

국악 제재곡의 기보법 연구

윤영애(Yun Young-Ae) 한국전통음악학회 2009 한국전통음악학 Vol.- No.10

2007 개정 교육과정은 특히 국악교육의 질적 향상을 꾀할 수 있는 구체적인 방안이 제시되어야 하며 내용, 방법, 평가 등 교육과정 전반에서 국악교육에 대해 구체적인 방안을 제시해 주어야 한다는 방향에 따랐다. 그런데 교과서마다 정간보의 기보 방법에 차이가 있어 교사들뿐만 아니라 학생들 또한 초ㆍ중ㆍ고 교과서마다 다르게 제시되어 있는 악보로 인해 혼란을 겪고 있다. 본 연구자는 현재 사용하고 있는 10학년 음악 교과서를 중심으로 국악 제재곡의 기보법 사용현황을 조사하고, 학습효율성을 위한 다양한 기보법을 살펴봄으로써, 학습지도의 문제점과 방안을 제시하여 2011년 3월부터 적용되는 2007 개정 교육 교과서의 편찬에 도움이 되고자 한다. 현행 교과서의 정간보 사용 현황을 살펴보면 다음과 같다. ‘(주)두산’ 교과서에는 장단보가 한글 구음으로 기보되었고, 정간보 읽는 방법이 설명되었다. 단소 연주에는 시김새를 넣어 연주하는 악곡보가 실려 있다. 정간보의 각 정간에는 구분 표기가 없는 실선이 사용되었고, 악곡보는 세로 정간보이다. ‘현대음악출판사’ 교과서에는 장단보가 많이 실려 있고 음표보와 정간보로 표기한다. 정간보 보는 방법의 설명과 가극장단이 무릎장단보로 기보되어 있고 소리북 연주 방법도 실려 있다. 단소연주하기에서는 꾸밈음과 부호설명이 있다. 장단보는 3정간마다 굵은 실선으로 구분하여 표기하였고, 악곡보는 세로 정간보를 사용하였다. ‘대한교과서’는 단소실기와 소금실기의 연습곡을 실었고, 악곡보는 세로 정간보를 사용했다. ‘도서출판 태성’교과서는 시물놀이의 오선보, 장단보, 구음에 대한 설명이 있고, 가곡 ‘우락’의 악보에 시김새가 표현되어 있으며 악곡보는 세로 정간보를 사용하고 있다. 국악 제재곡 기보법의 실제를 다음과 같이 구분하여 비교하였다. 1. 오선기보법의 음고, 조표, 박자표, 시김새 2. 정간기보법의 율명, 구음, 음역, 시김새, 가로정간보, 시가 3. 기타 기보법으로 그림악보, 가락선보, 손장단보, 손시김보, 그래프보를 고등학교 음악교과서를 중심으로 교과서마다 분석 비교하였다. 요즘 현대 음악가들은 우리의 전통음악을 세계에 알리기 위해 부단한 노력을 한다. 서양 오선보의 평균율화된 선율에 즉흥적인 시김새를 넣어 자연스럽게 솟구치는 한 민족의 혼을 표현하고자 했다. 그러나 학교 현장에서 우리 조상이 물려준 문화유산을 계승하고 발전시켜 새로운 음악 문화 창달에 기여하기에는 부족함이 많은 현실이다. 국악의 전통적인 학습지도방법은 구음을 통한 구전심수와 즉흥연주가 강조되어 왔으나 오선보에 기보함으로써 많은 음악의 차이가 있다. 이에 국악의 계승과 발전을 위해 다양한 기보법의 활용이 요구된다. 따라서 현대적이고 미래지향적인 국악교육으로 전환하기 위해 다음과 같이 구체적으로 제언하고자 한다. 오선보로 기보하려면 반드시 음고를 제시하고, 장단의 음표보는 한 배에 따른 장단을 제시한다. 또한 박자표도 서양음악과 달리 한 배에 따른 장단의 박자를 제시하고 시김새에 관한 포괄적 정의 등 기보의 체계가 모색되어야 한다. 정간보를 기보할 때에도 율명, 구음, 음역, 시김새 등 정간보 기보의 체계화가 모색되어야 한다. 민요 가창은 중심음을 노래한 후 시김새를 붙여가고 가락선보를 활용하면, 국악은 지루하고 어렵다는 학생들의 생각을 없애고 재미있는 수업을 할 수 있다. 단소나 소금곡 등 기악곡은 먼저 율명으로 가창한 다음 연주함으로써 국악의 정서를 느낄 수 있다. 사물놀이 오선악보는 혼란스럽지만 시각적인 이해를 돕기 위해 그림악보를 이용하는 것이 효과적이다. 시조는 전통적인 손장단을 활용하여 우리식의 신체 표현을 활용 한다. 떠는 소리, 평으로 내는 소리, 꺾는 소리 등은 손시김보를 활용하여 국악답게 교육한다. 마지막으로 7차 개정 교과서는 국악기의 연주방법을 학생 스스로 연습하기 쉽게 구체적인 방법을 제시하여야 하고, 기존의 틀을 벗어난 체계적이고 연계적인 구성이 필요하다. 1. Preface 2007 revised curriculum met the demand that it suggest detailed programs for improvement of the quality of Gugak education including contents, methods, assessments etc. But the different musical notations which are used in each textbook and the textbooks of the elementary schools, the middle schools and the high schools give confusion to students as well as teachers. By examining the current use of musical notations in Gugak theme music centering around present 10th grade's musical textbooks and the diverse notations for the learning efficiency and suggesting the problems and solutions together in teaching Gugak, I try to help more or less for the publication of 2007 revised musical textbooks applied from march 2011. 2. Application of Jungganbo in current Gugak textbook In "Doosan" textbook, Jangdanbo is notated in Hangeul oral sound and how to read Junggagbo is explained. The score for Danso contains Sigimsae. In each Junggan of Jungganbo is used the line without devision and the score is vertical Jungganbo. In "Hyundae Eumak Chulpansa" textbook, we can see many Jangdanbo which are notated in Eumpyobo and Jungganbo. It has how to read Jungganbo and knee Jangdanbo for Gagok Jangdan and how to play Soribuk. The score for Danso has ornament and code explanation. Jangdanbo is devided every 3 Junggan with thick line and the score uses vertical Jungganbo. "Daehan gyogoasu" music textbook has Danso's and Sokeum's music for practice which use vertical Jungganbo. "Doseo chulpan Taesung" textbook has the explanations for Osunbo, Jangdanbo and Gueum(oral sound) of Samulnori. In gagok "Urak", Sigimsae is presented and its score uses vertical Jungganbo. 3. Practice of musical notation in Gugak theme music This study compares and analyzes every music textbook of high schools about 1, pitch, key signature, time, Sigimsae of staff notation 2, Yulmyung, oral sound(gueum), compass, Sigimsae, Garo-jungganbo, Siga of Junggan notation 3, the other notations like picture score, tune sunbo, hand-jangdanbo, hand-sigimbo, and graph note. 4. Conclusion The traditional teaching of Gugak has emphasized oral tradition and improvisation. But after using the staff notation for it, we had many differences. So the employment of diverse notation is needed for the development and continuous succession of Gugak. Here I suggest the details for modernized and future oriented education of Gugak. Staff notating is to necessarily accompanied with pitch and the rhythmic note is to present the rhythm with Hanbae. The structure of notation should be established such as time signature to show the time of rhythm with Hanbae and comprehensive definition of Sigimsae. And also the Jungganbo notations like Yulmyung, oral sound(gueum), compass and Sigimsae are to be organized. Students can enjoy the Gugak class without the idea that Gugak is boring and difficult when they sing the key notes of folk song first and use tune sunbo with Sigimsae. In the instrumental music like Danso's and Sokeum's, to taste the feeling of our traditional music, we'd better play them after singing them in Yulmyung. Shijo applies our body's expression like traditional hand beat. Trill sound, even sound and break sound are to be taught in Gugak style with hand Sigimbo. In conclusion, the 7<SUP>th</SUP> revised textbook should provide the concrete methods of playing Gugak instruments, so the students can easily practice for themselves and build systematic and interactive structure breaking the same old way.

네크라인과 헤어스타일 변화에 따른 귀걸이 조화 연구

정수진(Su Jin Jung),윤영애(Young Ae Yun),최수경(Su Koung Choi) 한국디자인문화학회 2009 한국디자인문화학회지 Vol.15 No.1

L'Erotisme Comme "un Rituel d'Ide´alisation et de Reme´moration" chez Baudelaire

Yun, Young-Ae 상명대학교 논문집 1985 상명대학교논문집 Vol.15 No.-

이 논문은 이 휘영 교수 회갑 논문집에 「Baudelaire et L'Art Mne´monique」라는 제목 밑에 발표되었던 연구의 계속을 이룬다. 그곳에서 우리는 흔히 「저주받은 시인」으로 불리워지던 불행하고 비극적인 시인이라는 전통적인 관념과는 달리 보들레르의 많은 詩속에서 잃어버린 행복을 재현하려는 갈망이 끊임없이 나타남을 주목하여 그가 들라크로와 Delacroix를 비롯하여 꽁스땅멩 기(Constantin Guys), 메리옹(Me´ryon) ···등 많은 화가들의 그림을 평가하면서 사용했던 정의(「예술은 (과거에의) 불러 일으킴이요, 마술적인 복귀작업」)를 시인 자신의 예술에 적응시켜 어떻게 그의 詩가 행복의 문제에 전념했던 한 영혼의 표현이며, 어떻게 그의 詩가 「기억속의 예술 · L'Art mne´monique」로 정의될 수 있었는지 검토하였다. 이를 위해 동시에 「잃어버린 시간을 찾아서」의 작가 푸르스트의 기억술을 다루어 두 작가 사이의 공통점과 다른 점도 비교하였다. 그런데 시인이 이같은 기억술의 몽상에 의해 어느 짧은 순간 되살리기를 기원하는 잃어버린 과거에의 귀의가 작가자신이 <여인 세계 · Mundus muliebris>라고 지적했던 세계의 향기 속에서 이루어짐을 보게 된다. 타락이나 죄악이 자리잡지 않고 우리의 관능도 죄악을 모른 채 완벽한 절정을 누릴 수 있는 먼 최초의 행복한 낙원에의 향수와 이 잃어버린 낙원에의 귀의를 노래하는 詩들 속에 거의 모든 경우 여인이 시의 중심에 자리잡고 있다. 다시 말해 여인은 그가 그토록 향수를 지닌 이 사라진 세계에의 상징처럼 나타난다. 그의 詩의 많은 부분을 여성의 테마가 자리잡고 있음이나 또는 그가 여성의 육체를 그처럼 적나라하게 노래했던 사실로 인해 때로 그가 여성의 육체에 탐닉했던 방탕아 정도로 잘못 간주되었던 것도 이미 알려진 사실이다. 혹은 그의 유명한 反자연관과 마찬가지로 본능에만 충실한 자연 그대로의 여인에 대한 혐오감이나 경멸감도 우리에게 생소하지 않다. 그러나 자연이 그에게 우주의 현상과 시인의 영혼 사이의 <교감 · Correspondance>의 장소로 보일 때 자연에 의미를 줄 수 있었던 것처럼 여인 역시 그녀 육체의 색채나 향기, 혹은 움직임의 곡선, 소리등으로 인해 자연과 동일하게 살아있는 교감의 장소로 볼 수 있을 듯 하다. 따라서 그의 詩 속에서 노래된 여인은 자신과 동일한 인격체로의 여성이 아니라 여인으로 인해 확보된 어떤 관념이며, <교감>예술과 유사한 아날로지의 미학 구조에 의해서이다. 이 연구에서는 일부 학파에게 때로 잘못 이해되었거나 흔히 잊혀진 여인의 어떤 면을 검토하려 한다. 그의 詩의 근저를 이루는 「교감」과 아날로지의 원리에 따라 지극히 친근하고 일상적이며 시인의 정의에 따르면 동물적이고 물질적이라고 까지 할 수 있는 여인이 동시에 정신적으로 심오한 존재로 상승됨을, 그리하여 잃어버린 낙원으로 되돌아가는 몽상의 영역에서 여인은 「혼을 불러 일으키는 마술 · Sorcellerie e´vocatoire」같은 詩神이 될 수 있음을 보들레르적 성격이 잘 나타난 詩들을 중심으로 제시하려 한다. FM Les Fleurs du Mal PPP Petits Poe`mes en Prose JI Journaux Intimes F Journaux Intimes:Fuse'es H Journaux Intimes:Hygie`ne MC Journaux Intimes: Mon coeur mis a` nu CL Critique Litte'raire CA Critique Artistique PA Les Paradis Artificiels PH Le Poe`me du Haschisch MO Le Mangeur d'Opium CG Correspondance Ge'ne'rale Les re'fe'rences aux textes de Ch. Bnudelaire renvoient, sauf la Correspondance Ge'ne'ralea' l'e'dition Le Dantec des Oeuvres Comple`tes, (Bibliothe`que de la Ple'iade, Gallimard 1961). Les chiffres entre parenthe`se se rapportent aux pages des Oeuvres Comple`tes de la me^me e'dition.