Synthesis and Adhesion Characteristics of non-acidic type Water-Borne Acrylic Pressure Sensitive Adhesives (PSAs)

이한나,이재관 한국공업화학회 2011 한국공업화학회 연구논문 초록집 Vol.2011 No.1

한부모 가족 형성과정에서 점유형태 변화와 시기별 특성 분석

이한나,김승희 한국주거환경학회 2018 주거환경(한국주거환경학회논문집) Vol.16 No.4

Housing problems inevitably arise in the process of forming a single-parent family, housing problems affect child care, and lead to poverty in the living, resulting in social problems. Therefore, it is necessary to analyze the housing history that occurs during the typical single-parent formation process and to understand how the housing situation changes. It is necessary to analyze the residential history that occurs in the typical single-parent formation process and to understand how the residential status changes. Clark, Deurloo & Dieleman (2003) found that through analysis of residential history, it is possible to know the quality of housing achieved at the time of the final destination and the status of residential movements. In particular, the right to residence such as ownership and lease after the formation of a single-parent family by divorce is closely related to the protection of housing rights in that it is a decision to occupy a house rather than a mere property value. It is necessary to analyze the occupation pattern in that it is directly related to the economic aspect such as the burden of the housing cost after the formation of the single parent family. 한부모 가족은 형성 직후 불안정한 직업, 저임금, 자녀양육, 가사부담, 사회적 제도적 편견 등 많은 어려움에 직면한다. 게다가 가족해체로 인한 가구분리는 형성원인과 상관없이 비자발적 주거이동을 발생시킨다. 따라서 한부모 가족의 형성과정에서 주거문제는 불가피하게 발생하고, 주거문제가 자녀양육에 영향을 미치고, 생활의 빈곤으로 이어져 결국 사회적 문제로 야기 될 수밖에 없다. 따라서 전형적인 한부모 형성 과정에서 발생하는 주거이력을 분석하여, 주거상태가 어떻게 변화하는지 파악할 필요가 있다. 본 연구는 Clerk et all(1984)이 사용한 점유형태 유형화 기준을 준용하여, 상향, 수평, 하향 이동으로 구분하고, 주거이동 과정에서 점유형태에 따른 주거특성의 차이가 어떻게 나타나는지 분석한다. 이를 통해 한부모 형성 시기별 점유형태와 주거특성을 고찰하고 더 나아가 한부모가족의 주거불안정성을 가늠해 보는 동시에 맞춤형 주거지원정책에 대한 당위성을 모색해 보는데 큰 의의가 있다.

아키그램의 작품에 나타난 공간디자인의 노마돌로지에 관한 연구

이한나,이정민 한국기초조형학회 2010 기초조형학연구 Vol.11 No.2

Nomadic paradigm has become a prominent aspect in modern era with the background of de-centralized society and information network. To reflect these social changes, this research aims at investigating philosophical meanings and design methods of Nomadology in Spacial Design, which are based on Deleuze & Guattari's theory. The main methodology of this paper was the document analyses which contain the inquiry, analysis, and derivation of the results. This research's conclusion contains three results. Firstly, the nomadic space is a smooth space(the vector-local space without any center or border) and also a tactile space(we can feel the materials and the energies in a tactile sense). Nomads de-territorialize and re-territorialize to make this space at once by speed, allocation types and numeric organization. Secondly, the physical features of this space are analyzed as the general migration methods of each unit and the restrictive speed-control system. Each unit moves in the smooth space by the general migration methods. Units move by the restrictive speed-control system in the mega structure. The allocational type is formed by an expansion of the quantity. Its supporting systems are conducting device, structure allocation manner, and allocation structure elements. Thirdly, Archigram's nomadic spatial designs can be devided into three kinds - urban space, physical space and user space. Their concept of 'Urban Space' consists of a smooth space and a network of continually activating relay points. Their concept of 'Physical Space' consists of a lego-style expansion and a tent-style flexibility. Their concept of 'User Space' consists of a user-oriented design and an adaptability to environment. The Archigram's nomadology was a human-oriented design that forecasted the nomadic life that accumulates thoughts, experiences and relationships. 현대사회가 탈중심적인 사회로 전환되고 IT 기술에 의한 정보망이 급속도로 발전되면서 노마드라는 양상이 두각을 나타내고 있다. 따라서 본 연구는 들뢰즈/가타리의 이론을 근거로 노마돌로지의 철학적 의미와 공간디자인 방법론을 파악하고자 한다. 본 연구는 문헌연구를 주요방법론으로 하여 이에 대한 고찰, 분석, 도출의 과정을 거쳐 진행되었다. 연구의 결과는 다음과 같다. 첫째, 노마드적 공간은 매끈한 공간(어떤 중심이나 경계선이 없이 방향성이 있는 국지적 공간)임과 동시에 촉지적 공간(재료와 에너지가 작용을 하며, 질료를 촉각적으로 판단할 수 있는 공간)이다. 노마드들은 매끈한 공간으로 만ㄷ르기 위해 속도, 분배 방식, 수에 의한 조직화에 의해 탈영토화․재영토화 시킨다. 둘째, 노마돌로지 디자인의 물리적 특징은 각 단위개체별 총체적 이동수단과 규제적 속도장치로 파악되었다. 단위개체는 매끈한 공간에서 총체적 이동수단에 의해 이동하고 내부의 유니트들은 규제적 속도장치에 의해 구조물 내부에서 이동한다. 분배방식은 양적 팽창에 의해 이루어졌는데 이를 위한 방법으로 유도장치, 구조배치방법, 분배구조요소가 분석되었다. 셋째, 아키그램의 노마드적 공간디자인은 도시공간, 물리적 공간, 사용자 공간으로 구분되었다. 이들의 도시공간에 대한 개념은 매끈한 공간과 중계점의 활성화이다. 이들의 물리적 공간에 대한 개념은 레고식 확장과 텐트식 가변이다. 이들의 사용자 공간을 위한 개념은 사용자 중심의 공간과 환경에 적응하는 공간이다. 아키그램의 노마돌로지는 생각과 경험, 관계를 축적하는 노마드의 삶을 예측하였던 인간중심적인 디자인이었다.

커뮤니티 활성화를 위한 과정중심의 공공미술 지표개발과 방법론에 관한 연구

이한나 한국기초조형학회 2014 기초조형학연구 Vol.15 No.5

Local governments have been to introduce public art to activate community. The main element to activate a community is residents’ participating. Governments have been supported public art projects to physical regional community so-called neglected region. This study aimed at to develop the associated indices and a matrix of public art which is suitable to Korea’s real condition based on the process-oriented new genre public art of Suzanne Lacy. As sub-purposes were drawing the roles of artists and the steps of participation, grasping the types of practical use of the participation in creative activities. The methods of this study were contents analysis through literature, articles, and internet searching. The subjects of analysis were supported by maeulmisul projects in 2012. The result of this study, the matrix and the indices were optional that parted such as planning stage, manufacturing and installing stage for the execution of public art projects. The developed indices were developed building communication systems, regulatory objectives, site selection, and community research in the planning stage. For the manufacturing and installing stage participation target selection, grant participation step, outcomes planning, manufacture, installation, process, and education. 최근 지방정부에서는 커뮤니티활성화를 위해 공공미술을 도입하고 있다. 커뮤니티가 활성화되기 위해서 중요한 요소가 주민참여이다. 정부는 소외된 지역이라고 하는 물리적인 지역 커뮤니티에 관심을 두고 공공미술 사업을 지원하고 있다. 본 연구는 수잔 레이시가 주장하는 과정중심의 중요한 새로운 장르 공공미술을 바탕으로 우리나라 실정에 적합한 공공미술 실행지표와 매트릭스를 개발하는 것을 목표로 하고 있다. 세부목표는 작가의 역할 도출, 참여의 단계 도출, 창작 활동시 주민참여가 작품에 반영된 유형을 파악하는 것이다. 연구의 방법은 문헌조사와 기사, 인터넷 검색을 통한 내용분석으로 이루어졌다. 분석대상은 2012년 마을미술프로젝트로 완성된 작품이었다. 본 연구의 결과인 매트릭스와 지표는 선택형으로 공공미술 사업의 실행을 위해 기획단계와 제작 및 설치단계로 구분되었다. 사업을 실행할 때 진행단계별로 작가의 역할단계에서 고려할 수 있는 사항들을 지표로 제시하였다. 기획단계에는 소통체계구축, 목적규정, 장소선정, 커뮤니티 조사관련 지표들이 개발되었으며, 작품을 제작하고 설치하는 단계에는 참여대상선정, 참여단계부여, 결과물 계획, 제작, 설치, 진행, 지도관련 지표들이 개발되었다.

간판정비사업 관련기사분석을 통해 나타난 도시환경의 무장소성에 관한 연구

이한나 한국기초조형학회 2012 기초조형학연구 Vol.13 No.2

최근 정부는 난립된 옥외광고물에 대한 규제와 단속을 넘어 정비의 필요성을 인식하고 대대적인 간판정비사업을 시작하였으나 그 사업으로 인해 도시의 무장소성을 초래하였다. 본 연구는 문헌연구와 내용분석으로 다음의 과정을 거친다. 2장에서 에드워드 렐프의 무장소성 이론을 고찰하고, 3장에서 기사 검색과 검색된 기사에 대한 내용분석을 통해 간판정비사업의 현상을 파악한다. 4장에서 렐프의 무장소성 이론을 토대로 간판정비사업의 무장소성을 해석한다. 연구의 결과는 다음과 같다. 간판정비사업의 현상은 정책적 측면에서 정부주도에 의한 일방적 사업진행과 사업의 대형화, 표준화 적용, 사업자 자격조건제한이었다. 경관적 측면에서는 획일화된 간판, 도시경관개선, 사후관리부재였다. 경제적 측면에서는 정부의 사업비용부담, 하도급, 간판업체배제였으며, 인식적 측면에서 업주와의 갈등, 시민의식전환, 다양한 시도였다. 간판정비사업에 대한 무장소성은 첫째, 공공의 이익을 목적으로 한 외부자의 비진정한 태도이다. 둘째, 중앙권력 체계를 통한 사업시행체계이다. 셋째, 표준화를 권장한 서브토피아화이다. 넷째, 전반기 사업에 비해 시민의 의식 전환과 무장소성 극복을 위한 다양한 시도들이다. 본 연구를 통한 무장소성의 인식을 계기로 글로벌화된 세계 속에서 차별화된 도시의 정체성을 갖는 것이 경쟁력임을 상기하고 진정한 의미의 지역 정체성에 대한 중요성을 인식하여야 할 것이다. 앞으로는 정부의 대대적인 정비사업보다는 업주 스스로 간판이 갖는 도시 공공 환경의 의미를 인식하고, 민․관․전문가가 각자의 위치에서 우리 도시의 장소성을 찾기 위한 노력을 기울여야 할 것이다. Recently the government has recognized the necessity to maintenance illegal outdoor signage and started large-scaled improving signage projects but the projects led to placelessness in the urban environment. The methods of this research are literature and contents analysis. First, to study of the Edward Relph’s placelessness theory. Second, to rasp phenomena of the projects. Third, to analyze the projects based upon the theory. The results of the research are as follows: The phenomena of the signage projects are: In terms of policy, unilateral progressing by the government-led, large-scaled projects, applying standards and eligibility qualifications. In terms of urban landscape, uniformed signage, improving urban landscape and absence of follow-up after the projects end. In terms of economy, government-funded projects, subcontracting and eliminating signage manufacturers. In terms of recognition, conflicting with owners, shifting citizens’ consciousness and various efforts. The placelessness of the signage projects are: First, inauthentic attitudes of outsiders for the purpose of public benefits. Second, the central power oriented project system. Third, subtopia the recommended the standardization operating. Forth, shifting citizens’ consciousness and various efforts compared to the first half of the projects. Study of the placelessness theory with this research, to remember that it is the competitive power to have a differentiated city identity in a globalized world and should be recognized the importance of local identity. In the future, owners should be recognized themselves the meaning of signage in the urban environment rather than the government lead to large-scaled maintenance projects. And let us try to find out placeness of our city.

도시브랜드 가치 제고를 위한 도시 아이덴티티 획일화의 원인 분석

이한나 한국기초조형학회 2008 기초조형학연구 Vol.9 No.2

Currently, cities are in competitive situation because there are active interchanges between cities. However CI(City Identity) of local government has not discharged its function because of uniformed design. Therefore the purpose of this research is an analysis of present situation to grasp the main causes. The elected objects of this research are up-loaded symbol marks, brand marks, and characters at 31 local governments' home pages in March 12th in 2008. The method of this research is contents analysis of shape, color, motive of the objects. The results of this research are as follows: firstly it is hard to recognize the identity of local governments because the shapes of symbol marks expressions are abstracted. Secondly, over 50% of the local governments have used blue and green and complimentary color ranges for CI. Thirdly, CI have been designed municipal administration and natural environment for the main motive. It makes to be uniformed and unclear their functions of CI design. Therefore, clearly use each identity depend on its function and to select unique motive and develope original design to clearly recognize city identities of the local government.

색면추상을 이용한 스마트워치 잠금화면 디자인 연구 - 스트레스 지수 시각화를 중심으로 -

이한나,최종훈 한국기초조형학회 2016 기초조형학연구 Vol.17 No.2

본 연구의 목적은 최근 대중화되고 있는 스마트 워치의 잠금화면 디자인을 위한 예술적인 표현법을 연구하고 적용해보고자 하는 것이다. 특히, 스마트워치의 스트레스 모니터링 디자인을 제안하는 데에 있어 예술사조 가운데 색면추상화의 표현 기법을 이용하고자 한다. 스마트워치는 바이오센서 등을 이용하여 쉽게 생체 정보를 수집하고 표현할 수 있는 장점이있기 때문에 헬스 케어의 기능에 중점을 둔 경우가 많이 있다. 대부분의 스마트워치 생체 정보 디자인은 기호학의 색채 이론을 바탕으로 한 그래프나 차트를 이용하고 있는데 이는 사용자의 감성적인 경험을 끌어내기에는 부족함이 있다. 물론일부 스마트워치는 사람의 표정을 도식화한 이모티콘을 생체 정보 디자인으로 이용하고 있지만 표정의 직접적 묘사는 사용자를 위한 감성적인 디자인 표현과는 거리가 있다고 볼 수 있다. 생체 정보의 표현 중에서 스트레스 지수 시각화1)와 같이 심리적인 요인이 크게 작용하는 경우에는 디자인이 전달하는 심미적인 효과가 더욱 중요하게 고려되어야 할 것이다. 본 연구자는 색채가 인간에게 전달하는 심리적 작용을 보여주는 대표적인 예술사조인 색면추상화를 스마트워치의 스트레스 지수 표현에 응용해보고자 하였다. 색면추상화는 사용자에게 기분의 환기를 가져다주는 시각적 경험을 제공하는 동시에 스마트워치의 예술적인 부분을 강조해 줄 수 있다. 또한, 스마트워치는 아날로그 손목시계를 기본으로 하고 있는데, 시계는 현대인들에게 기능적 효용성 이상으로 디자인적, 예술적 가치가 중요하게 여겨진다고 볼 수 있다. 특히, 시계의 페이스 디자인은 시계의 아이덴티티인 동시에 사용자 개인의 미적인 취향과 개성을 드러내는 중요한 요소이다. 본 연구자는 색면추상의 표현 기법을 적용한 스트레스 지수의 감성적인 시각화를 디자인으로 제안하여 스마트워치 잠금화면의 예술적인 시각 표현의 가능성을 제시하고자 하였다. The purpose of the study was to propose a lock screen design for the smartwatch (now a popular device) that employed color field painting. More specifically, it focused on including the visualization of stress among the health care functions of the smartwatch. The strength of the smartwatch lies in the fact that it can easily be used to track biometric data using a biosensor. Most smartwatch designs for health care services have devised graphs or charts that use color as a semiotic mode. Although some smartwatches use emoticons to show stress levels, their designs should focus on considering the psychological effects of the design elements on users rather than depicting emotional facial expressions. The author conducted an experiment involving color field painting on a smartwatch to reveal the psychological impact of the interface design on users and express their stress levels. Not only does color field painting provide users with visual experiences, but it also enhances the artistic element of smartwatches. The smartwatch has been considered a perfect fashion item with technological and artistic value. It originates from the wristwatch, which was more recognized for its artistic value than its functional aspects. Moreover, the face design of a watch confers an identity on the watch and points to the preferences and personality of its users. The smartwatch lock screen interface design with color field painting is a new method for representing stress levels. The author suggested the possibility of the artistic visual expression of the smartwatch, showing stress levels on the lock screen using color field painting.

Cocrystallization-Mediated Chirality Transfer in Chiroptical Conjugated Polymer/Chiral Small Molecule Hybrid Thin Films

이한나,조정호,임정아 한국고분자학회 2024 한국고분자학회 학술대회 연구논문 초록집 Vol.49 No.1

Cocrystallization-Mediated Chirality Transfer in π-Conjugated Achiral Polymer/Chiral Small Molecule Hybrid Thin Films

이한나,조정호,임정아 한국고분자학회 2024 한국고분자학회 학술대회 연구논문 초록집 Vol.49 No.2

폐 주석 광산지에서 중금속 스트레스에 대한 3 수종 수목의 생리적 특성 변화

이한나,우수영,이성한,제선미,곽명자,이으뜸 한국산림휴양복지학회 2013 한국산림휴양학회 학술발표회 자료집 Vol.2013 No.4