예술가의 도시 내 화학반응 일으키기

박신의(Park, Shin-Eui) 대한건축학회 2012 建築 Vol.56 No.1

정부 문화예술 예산의 지원 유형 분류와 간접 지원의 개념·양상 분석

박신의(Park Shin-Eui) 한국문화관광연구원 2008 문화정책논총 Vol.20 No.-

한국의 박물관 건립 현황 분석에 따른 박물관 건립 계획(Museum Planning)의 필요성

박신의(Park, Shin-Eui) 한국문화관광연구원 2009 문화정책논총 Vol.22 No.-

폐 산업시설 활용 문화 예술 공간 정책의 구도와 방향

박신의(Shin-Eui Park) 한국문화관광연구원 2012 문화정책논총 Vol.26 No.1

영상의 역설, 실체 없는 실체에 답하다

박신의(Park, Shin-Eui) 한국예술종합학교 미술원 조형연구소 2012 Visual Vol.9 No.-

Since 2003, Ahn Se Kwon has been filming and photographing the ever-changing cityscape of Seoul created by urban redevelopment projects of Cheonggye creek and Walgok-dong, for example. However, in doing so, the artist has never been truly honest about what his eyes saw. He captured things that the naked eye could not see by using telephoto lens and high-resolution films. Moreover, he manipulated the images by putting them together in a panoramic view, enlivening certain details through photo-retouching, or overlapping images taken at different time slots. His works records the 'memories of time' dwell in some specific areas. Moreover, it is a kind of way to confirm the nonexistence of something by fixing it to an enduring image. Therefore, this could be read as a method to focus on the ironic relations between the visible and the invisible. The irony is the source of power which enables Ahn Se Kwon to continue his works.

젠트리피케이션 극복을 위한 지속 가능한 작업실 정책

박신의(Shin-Eui Park) 한국문화관광연구원 2016 문화정책논총 Vol.30 No.1

예술가 해외거주 프로그램(Artist-in-residence)의 확산과 진화 : 창조도시 구도에서 국가 간 협력 프로그램까지

박신의 (Park, Shin-Eui) 한국미술이론학회 2008 미술이론과 현장 Vol.6 No.-

Artist-in-residence which gets chances to create by artists’moving and encountering new culture is heightening its level in 21th century. Under the circumstance that issue of cultural diversity and the role of artists which is for city revitalization and sustainability are affect residency program in the midst of highly proceeded globalization that international exchange. Therefore, in the aspect of creative city, a new model is creating by reuse of abandoned industrial facilities and Asia or Eastern country become the subject in residency program management, the issue of cultural diversity is getting more important, programs based on project not just residence are managing. Furthermore, it has inter-country cooperating system in the rage of cultural management. It means that artists’space of creating activity has a new, social role in spontaneously we need to approach to following model in Korea, as well.

‘예술의 사회적 영향’ 연구 분석과 정책적 함의

박신의(Shin-Eui Park) 한국문화관광연구원 2013 문화정책논총 Vol.27 No.1

롤프 드 마레(Rolf de Maré)의 수집 활동과 1920년대 아방가르드

박신의(Shin-Eui Park) 서양미술사학회 2015 서양미술사학회논문집 Vol.42 No.-

본 논문은 스웨덴 귀족으로 미술품 수집가이자 예술 후원가인 롤프 드 마레(Rolf de Mare)를 통해 1920년대 아방가르드를 재조명함으로써, 그의 취향과 예술적 기준이 어떻게 당대 예술과 연속성을 갖는지를 살펴보고, 임프레자리오(impresario)와 문화기업가로서의 면모를 갖는 그가 어떻게 새로운 수집가의 모델이 될 수 있는지를 제시하고자 한다. 특히 1920년 그가 창설한 스웨덴 발레단(Ballets Suedois, 1920-1925)을 중심으로 미술품 수집에서 시작하여 그것의 예술적 성과를 현대무용과 결합시켜 현대무용을 전혀 새로운 차원으로 끌어올림과 동시에 아방가르드 예술의 통합적 특성을 살려낸 배경과 성과를 집중 조명할 것이다. 실제로 그의 활동은 회화사의 맥락을 무대미술과 의상디자인, 다양한 소도구 디자인 등으로 확대한 것만이 아니라, 시인 장 콕토와 영화감독 르네클레르, 프랑스 음악 6인조(Les six)와의 협업을 통한 실험영화 <막간>(Entr"acte)에 이르는 장르 확장의 성과를 갖기 때문이다. 또한 ‘광란의 시대’로 불리던 1920년대 사회적 분위기를 바탕으로, 당시 모더니스트들이 예외 없이 새로운 예술언어의 자원을 민족지적 접근과 재즈 등을 통해 이루어낸 사실도 제시할 것이다. 미술사 연구에서 거의 거론되지 않던 롤프 드 마레의 활동을 통해 20년대 아방가르드에 대한 이해를 도모할 수 있다는 점에서 본 연구의 의의를 찾고자 한다. This paper reviews the Avant-Garde in 1920"s through Rolf de Mare who was a Swedish noble, a collector, and a patron. The purpose of shed light on 1920’s Avant-Garde and Rolf de Mare is to examine the continuity between his taste in art, aesthetic judgement and the art of that time. This connection is important because is explains how he became a new model of collector as an impresario and a cultural entrepreneur of that time. Especially, this study demonstrates the background and achievements in support of modern dance into a new phase and bringing out an integrated feature of the Avant-Grade art through combining his artistic achievement, particularly about Ballets Suedois(1920~1925) and Mare"s support. He also contributed to expand the context of art history to not only stage and costume design including various props, but also genre extension by a collaboration movie called "Entr"acte" with Jean Cocteau, a poet, Rene Clair who was a film director and Les six, French musicians. Through the social environment of 1920"s called "Les annees folles", we attempted to identify modernists" experimentation for the new art engaging ethnography approach and jazz. This study has a meaning in understanding of 1920"s Avant-Garde through Rolf de Mare who made a significant contribution of that time in arts world.

남한과 북한, 통일의 문화적 조건

박신의(Park Shin-eui) 한국국학진흥원 2007 국학연구 Vol.10 No.-

남북 통일의 문화적 조건을 논하기 위해서는 과거의 동질성을 단순 ‘회복’하는 것이 아니라, 새롭게 ‘재창조’되어야 한다는 관점을 둘 필요가 있다. 차이 자체가 갈등의 요인일 수 있지만, 그 자체의 존중과 이해를 통해 훨씬 새로운 차원의 문화적 자원을 얻어낼 수 있다고 보기 때문이다. 실제로 남북문화의 차이는 단순한 갈등의 관계로만 연결되지 않는다, 오히려 북측의 차이가 남측의 예술언어와 문화적 표현방식에 신선한 자극과 상상력, 창의적인 발상을 제공하는 경우도 있다. 그런 점에서 남북문화교류의 접근을 사회통합을 이루기 위한 장치로 볼 필요가 있다. 이러한 접근은 실제로 분단으로 인해 야기된 상호 적대적이며 대결적인 분단체제를 해체하고 온존한 상호이해 기반 체제를 이루는 과정이라 할 수 있다. 또한 남한 사회 내부에 여전한 냉전문화라든가, 반쪽의 역사를 통해 훼손된 전통과 언어, 그리고 각종 자본주의적 이윤추구에 의해 상업화된 우리의 민속문화와 문화적 아노미 현상 등을 성찰하게 되는 계기로 받아들일 수 있다. 동시에 남북문화교류를 자국의 구도가 아니라, 세계화의 흐름 속에서 재규정할 필요가 있다. 무엇보다도 세계화 현상은 상호 체제의 이질성으로 인한 문화적 단절감을 새로운 형태로 진전시키게 된다. 가장 비근한 현실은 곧 북한에 불기 시작한 한류의 영향이다. 그 영향력이 매우 크게 드러나자, 북한은 남한 대중문화에 대한 경계심을 더욱 높게 가질 수밖에 없게 되면서 상호교류에 대해 일정하게 장애요소를 가져오게 되는 것이다. 하지만 북한의 개혁과 개방이라는 과제는 세계화 현상 속에서 더욱 구체적이고 긴급한 요구로 다가오게 된다. 그런 점에서 세계화와 통일의 문제를 입체적으로 조망할 수 있는 스펙트럼이 요구된다. 개혁과 개방에 의한 남북문화교류는 북한 문화시장에 대한 개방을 의미한다. 이 시장은 남한이 독점할 수 없는 개방된 시장일 것이며, 북한 문화시장을 두고 남한을 비롯하여 중국과 미국, 일본의 대중문화가 경쟁하게 될 것이다. 이에 따라 북한의 문화시장에 대한 연구를 통해 적절한 문화상품을 공급할 수 있는 지원체제가 형성될 필요가 있다. 남북문화교류와 이를 통한 사회통합이라는 과제는 다시 동북아 문화공동체라는 구도를 갖게 된다. 결국 남북 통일문화는 곧 동북아의 평화와 번영을 위한 미래적 제언이 아닐 수 없다. 그리고 세계화 기존에 걸맞는 사고와 행동, 다양성 존중, 공존상생하려는 생명존중과 평화 및 국제협력에 대한 존경을 실현하기 위해 편협한 민족주의 또는 국수주의를 과감히 벗어버리는 일이 될 것이다. 또한 남북문화공동체 형성은 남북의 통일을 위한 과정이면서 동시에 한민족의 정체성을 고리로 한 한민족 문화네트워크의 재구축 과정과 병행될 때 세계적 구도가 주어질 수 있다. 이러한 통일을 위한 문화교류의 새로운 구도를 놓고 이를 실행할 여건을 형성하는 문제는 매우 중요한 사안이다. 기본적으로 교류 사업을 동질성에 대한 막연한 가정을 두고 결과물 중심으로만 할 것이 아니라, 예술 창작과 향유, 교육 전반에 걸친 구조에 대한 이해가 선행되면서 교류대상을 창작물 형성 과정에 대한 것으로 전환하는 것도 한 빙안이라 본다. 또한 문화예술 분야에서 지속적인 교류 협력사업이 수월해치야 하는 요구에 따라, 남북문화교류 채널의 제도화와 이와 관련한 법제도 기반 조성을 여건 형성으로 제시할 수 있다. 그런 가운데 『겨레말큰사전』 사업을 통한 언어공동체 형성 작업은 앞서 제안한 구도를 실현할 수 있는 본격적인 작업이라 할 수 있다. 즉, 단순 동질성의 회복이 아니라, 새로운 창조로의 방향에 대한 실천이라는 것이다. To discuss the cultural condition of the unification of North-South Korea, we need to approach this issue from the perspective of 're-creation' of new identity not 'restoration' of past identity. The difference itself can be a factor of conflict, but it also can be seen as a new level of cultural resources based on the respect and understanding of this difference. In fact, the cultural gap between North and South Korea doesn't always indicate the feud. Rather, the North Korean culture provides fresh new vivacity and imagination as well as creative thinking to South Korean cultural expressions and artistic languages. In this sense, the approach to cultural exchange between two Koreas need to be considered as a means for the social integration. This approach, in fact, is the process to dismantle the hostile and competitive atmosphere to each other caused by the political division and eventually to establish mutual understanding based system. And also this means, for example, to have the opportunity to reflect the persisting cold war era attitude in South Korea, the damaged traditional and language by the half split history, commercialized folk culture by the capitalistic interests, and present cultural anomie phenomenon, etc. Meanwhile, we need to redefine the cultural exchange between North and South in more wide spectrum of globalization, not in the local and self-centered perspectives. The globalization, above all, leads to a sense of alienation derived from newly faced heterogeneous cultures and political systems. The easiest example is the influence of Korean Wave called 'Hallyu'. When this Korean Wave appears to be so powerful, North Korean government became even more alert to the South Korean pop culture, and it effects negatively to an extent in North-South cultural exchange. But the reformation and openness to the world of North Korea in the midst of imposing globalization will grow more urgent and concrete. In this sense, we need to have a stereoscopic spectrum to view the globalization and unification issue. The cultural exchange between North and South led by North Korea's social reformation and openness policy means the openness to the North Korean cultural market. This market is an open market which South Korea cannot hold monopoly, and China, United States, and Japan will be fighting over for North Korean culture market. Therefore, it needs to be studied on North Korean culture market and the necessary support system to provide the right cultural product based on these studies will be also required. Also the challenge to build North-South cultural exchange and the social unification enabled by this exchange, will be once again structured in the frame of North-east Asian cultural community. To establish a unified culture of North and South is after all the futuristic proposal for the peace and prosperity of North-east Asia. To be equipped with the mind and action corresponding to global standards, the respect for diversity, the respect for life for co-existence, and again the respect for the peace and international cooperation, we need to discard the narrow mind set of nationalism. Also building the North-South Korean cultural community is a step towards the unification. And the international composition will be possible when it's accompanied simultaneously by the process of re-construction of Korean cultural network anchored in Korean identity. It is a very important issue to satisfy necessary conditions in relations with the newly proposed composition of cultural exchange which fundamentally directs the unification. As a method, the cultural exchange needs to be propelled based on the structural understanding of artistic creation and its enjoyment and education. Also the goal of exchange needs to be shifted from the final product which is made based on uncertain hypothesis of Korean homogeneity to the creation process itself. Following the increasing demands to ease the exchange and coope