한국가톨릭문화콘텐츠 가치체계의 수립 방안 연구

최영실(Choi, Young Sil) 광주가톨릭대학교 신학연구소 2015 神學展望 Vol.- No.188

The aim of this study is to propose a future task of contents of development and research based on Catholic spirituality inherent to Korea by suggesting a standard value system necessary for the conceptualization of Korean Catholic cultural contents and aspects. To achieve this goal, this study firstly compares the changing environment of digital humanities research abroad and searches the necessary condition of an infrastructure for the continuity and self-reliance of a cultural industry. In addition to this, it concludes that the major reasons for the phenomenon that religion-themed cultural industry ends up being a single shot are due to the inundation of the subjects intertwined with religion, the government and universities, the short outlook centered on marketability and the lack of clear religious philosophy; having these reality settled, the study found the crucial need for establishing a value system of religion cultural contents and scrutinized the standard for this. To do so, it investigated the status quo of the religious cultural industry centered on religionism, popularity and publicness that have been commonly suggested as the prerequisites for developing religious cultural contents by exploiting and analyzing the precedent research of cultural contents in the Korean religious sector. For the precedent cases, this has chosen the Temple Stay of Korean Buddhism, Holy Land Experience of American Christianity and Myungrye Holy Land of Korean Catholic. Then it compared and analyzed how the religionism, popularity, publicness were performed in actual contents service and brought sensation. In addition, this paper analyzed the benchmarking factors by categorizing the types of precedent cases based on the religionism, popularity, and publicness and proposed the implication for value system of Korean Catholic cultural contents. The reason this study has its research subject not limited to Catholic but expands its cases to the digital humanities abroad and the cases of neighboring religions is because the religious cultural industry commencing the Korean Catholic cultural contents basically needs to concord with the era in which it is involved in and the call from the society; thus to efficiently grasp the future prospective, Korean Catholic cultural contents should take an action by scrutinizing the status quo of neighboring and oversea religions equipped with the same condition of the epoch.

한국 문화콘텐츠산업정책의 추세 분석 - 정부재정을 중심으로 -

박양우 한국예술경영학회 2012 예술경영연구 Vol.0 No.22

The paper aims to draw implications and provide suggestions of cultural content policy through the analysis of the government finance, which consists of budget and fund. Particularly based on the finance allotted to the cultural content area during the 17 years in Korea from 1997 to 2012, the paper studies the trend of the cultural content policy of the administrations, from Kim Young Sam’s administration, to Kim Dae Jung’s, Rho Moo Hyun’s, and Lee Myung Bak’s administration. Also, the research goes beyond to analyze the financial size of the cultural content, the ratio of cultural content-related finance to overall finance of the Korean government, and the ratio of cultural content-related finance to the finance of the Ministry of Culture, Sports and Tourism. The findings are the followings. First, the size of the cultural content-related finance has been steadily increasing during the past seventeen years, regardless of administrations. Second, the ratio of cultural content-related finance to overall finance of the Korean government has been irregular, rising and falling from year to year and also according to each administration during the period. Based on this analysis, Kim Dae Jung’s administration was the most favorable to the cultural content industry. Third, according to the analysis of the ratio of cultural content-related finance to the finance of the Ministry of Culture, Sports and Tourism, Kim Dae Jung’s administration emphasized the importance of the cultural content field the most among the four administrations. The ratio, on the average, declined in Rho’s government, while it has been gradually recovering in Lee’s government. Fourth, these analyses showed that the cultural content policy distinctively varies from administration to administration. Through these four findings, it became clear that even though the size of the cultural content-related finance has been increasing, it does not mean that the ratio of cultural content-related finance to overall finance of the Korean government and the ratio of cultural content-related finance to the finance of the Ministry of Culture, Sports and Tourism simultaneously increase. Some suggestions, on the basis of these analyses, are the followings. First, the Korean government should consider increasing the amount of finance portioned to the cultural content field for promotion of cultural content industry. Second,the Content Promotion Fund should be newly established under the Content Promotion Law. Third, the present system of government finance which consists of general budget accounts, special budget accounts and fund should be reestablished under the unified finance system: the establishment of the Content Promotion Law and the abolition of special budget accounts. 본 연구는 지난 1997년부터 2012년까지 16년 동안의 한국의 문화콘텐츠 재정(예산과 기금)을 중심으로 문화콘텐츠 정책의 추이를 분석함으로써 문화콘텐츠 정책 동향을 파악하고 정책적 시사점과 제언을 도출하고자 하였다. 본 연구는 세 가지 기준 곧 문화콘텐츠 재정의 절대규모와 그 추세, 정부전체 재정 대비 문화콘텐츠 재정의 규모와 비율 그리고 그 추세, 문화체육관광부 재정 대비 문화콘텐츠 재정의 규모와 비율 그리고 그 추세를 통계적으로 정리한 다음 이 재정통계를 바탕으로 연도별 및 각 정부별 문화콘텐츠 정책을 문화정책기조 맥락에서 분석하였다. 재정분석 결과를 요약하면 다음과 같다. 첫째, 문화콘텐츠 재정의 절대 규모는 지난 16년 동안 문민정부, 국민의 정부, 참여정부, 이명박 정부에 관계없이 꾸준히 증가하고 있다. 둘째, 정부전체 재정 대비 문화콘텐츠 재정의 규모와 비율 측면에서 보면 연도별로 상승과 하락을 반복하였다. 전체 정부 안에서 문화콘텐츠의 위상을 가장 정립시킨 정부는 국민의 정부였다. 셋째, 문화체육관광부 재정 대비 문화 콘텐츠 재정의 규모와 비율 측면에서 보면 전반적으로 국민의 정부에서 가장 중시되었고, 참여정부에서 전반적으로 그 비율이 하락했다가 이명박 정부 들어서서 서서히 회복되고 있다. 넷째, 문화콘텐츠 재정이 절대 규모 측면에서 증가하고 있다 하더라도 문화체육관광부 내에서의 점유율은 물론 정부 전체 재정에서 차지하는 비율과는 그 추세가 다른 양상을 띤 것을 확인할 수 있었다. 다섯째, 문화콘텐츠 관련 재정규모는 연도별로 부침이 있으나 전반적으로 정부(정권)에 따라 우선순위가 구별되는 것을 확인할 수 있었다. 위와 같은 분석 결과를 바탕으로 다음과 같은 시사점 또는 제언을 도출하였다. 첫째, 정부는 정책기조에 맞게 문화콘텐츠산업 진흥을 위해 더 많은 재정을 편성해야 한다. 둘째, 콘텐츠진흥기금을 설치하여 지속적인 지원책이 마련되어야 한다. 셋째, 큰 의미가 없어진 특별회계를 없애고 대신 전술한 콘텐츠진흥기금을 설치하는 등 통합예산관리를 위한 통합재정의 운영 취지에 맞게 일반회계와 특별회계, 기금 간의 역할 분담을 분명히 하고 이를 정리할 필요가 있다.

문화콘텐츠 학의 이념과 방향

이기상(Lee, Ki-Sang) 인문콘텐츠학회 2011 인문콘텐츠 Vol.0 No.23

‘문화콘텐츠’는 우리의 문화적 상황에서 탄생한 개념이다. 우리는 우리가 만든 ‘문화콘텐츠’라는 개념에 대해서 책임을 져야 한다. 이론적 근거를 대고 그것이 학문으로서 가능하다는 것을 보여주어야 한다. 그러기 위해서는 서양의 이론적 주장들을 따라가며 그것을 소개하는 방식으로는 문화콘텐츠 학을 정립할 수 없다. 우리는 우리 나름의 동서양의 시각을 아우르는 통합적 이론을 제시해야 한다. 이런 문제의식 아래 나는 ‘콘텐츠’, ‘문화’, ‘문화콘텐츠’, ‘문화콘텐츠 학’을 새롭게 정의하려 시도한다. 먼저 나는 콘텐츠를 “인간이 자연과 사회 속에서 사람과 사물과 교류하고 소통하며 나누는 온갖 거리이다.”라고 정의해 본다. 그리고 문화를 간략하게 다음과 같이 정의한다. “문화란 사이-존재로서의 인간이 자연 속에서 기호와 상징을 사용해 다른 존재하는 것들과 맺는 자유로운 소통과 그 산물”이다. 한마디로 문화는 소통이며 콘텐츠는 [그러한 소통의] 소통거리이다. 그렇다면 ‘문화콘텐츠’는 “인간이 문화적 존재로서 보다 나은 삶을 위해 기호와 상징을 사용해 사색하며 다른 사람과 교류하고 사물[사건]과 소통하며 자기를 표현하는 가운데 생겨나는 온갖 거리”라고 말할 수 있다. 한마디로 “문화콘텐츠는 문화적 존재로서의 인간이 지어내고 꾸며낸바[것과 일] 모든 것이다.” 끝으로 이러한 문화콘텐츠에 대해 연구하는 학문인 ‘문화콘텐츠 학’이 갖는 독특함을 정리하였다. 문화콘텐츠 학은 그야말로 낱말 그대로의 의미에서 ‘통합(通合)학문’이다. 문화콘텐츠 학은 기존의 개별학문과 학문의 분류를 뛰어넘어 분과의 벽을 투과하여 모든 분과의 모든 전문가와 일반인들과 모든 정보와 지식에 대해 생각하고 표현하며, 소통하고 교류하며, 매개하고 전달하며, 기획하고 연결하며, 기억하고 재현하며, 짓고 꾸미며, 놀고 즐기며, 변형하고 변환하며, 싣고 담으며, 유통하고 확산시키며 문화적 존재로서 활동하는 행위와 그 산물에 대해 이론적으로 체계적으로 연구한다. 문화적 존재로서의 인간에 직접 연관된 인문학, 미학, 사회학, 기술공학, 교육학, 경영학 등의 학문 분야가 서로 밀접하게 연결되어 있는 학제간의 ‘사이 학문’이다. The notion ‘cultural contents’ comes from the cultural situation of Korea. We should therefore be responsible for the notion that we created. We should provide a theoretical basis and demonstrate that it is a feasible academic field. We cannot do this by simply following and introducing Western theoretical arguments. It is to be suggested that a unified theory of the Eastern-Western perspectives needs to be established in the cultural contents studies. Upon the recognition of these issues, I try to define the notions ? ‘contents’, ‘culture’, ‘cultural contents’ and ‘cultural contents studies’ in a new light. First of all, I define ‘contents’ as “all things that are shared and communicated among human beings in society and nature.” I define ‘culture’ as “free communications and their products of human beings as ‘Inter-esse (sai-jonjae)’ who communicate with other beings using signs and symbols.” Namely, ‘culture’ is human communication, and ‘contents’ is what is being communicated. ‘Cultural contents’ then could be defined as “all things created for their better lives and the expressions of themselves by human beings as cultural beings using signs and symbols in the course of their communications with other human beings and non-human beings.” In a nutshell, ‘cultural contents’ is “everything (things and events) that is created by human beings as cultural beings.” Finally, I address the peculiarity of ‘cultural contents studies’ as an academic field which studies cultural contents. In the literal meaning of the words, cultural contents studies is a combined academic field. It crosses over and pierces into the boundaries between traditional academic fields and it studies theoretically and systematically all the activities as cultural beings and their products of experts and non-experts from all fields ? what is thought and expressed; communicated and exchanged; mediated and conveyed; planned and connected; remembered and represented; built and decorated; played and enjoyed; transformed and converted; carried and filled; and circulated and disseminated. It is an interdisciplinary field of study or ‘Inter-studies (sai-hakmun)’ in the sense that all the academic fields that are directly relevant to human beings as cultural beings. Namely, humanities, aesthetics, sociology, engineering, educational studies, and management studies are closely connected under the cultural contents studies.

문화콘텐츠의 기능과 ‘사회콘텐츠’

임대근(Daegeun Lim) 글로벌문화콘텐츠학회 2024 글로벌문화콘텐츠 Vol.- No.58

Since the introduction of the term, cultural contents have given rise to the discourse of ‘humanities contents,’ addressing the need to articulate their own concepts. This term has become a pivotal aspect in cultural contents studies, fostering interdisciplinary discussions such as humanities informatics, cultural industry and humanities, cultural technology and humanities, cultural archetypes and digital contents, humanistic interpretation of the Korean Wave, humanities education and human resource training, humanistic storytelling, urban regeneration and humanities contents, and digital humanities. These discourses serve as crucial core concepts for planning, explaining, and forecasting cultural contents. However, in the process of aligning cultural contents with humanities contents, the accomplishments of modern scholarship on culture have not been fully embraced. Cultural contents should inherit concepts and categories from art, culture in the social sciences, and popular art/popular culture in the interdisciplinary field, while also generating original categories. To achieve this, cultural contents should establish a discourse on ‘social content.’ To accomplish this, it is essential to first identify the functions of cultural contents, which encompass responsibilities for entertainment and play, information and knowledge, community maintenance, and the transmission of cultural heritage. Social content leads us to perceive cultural con?tent as relationship-centered. This perception is possible because cultural content, unlike popular culture, is characterized by multiple productions mediated through platforms, simultaneous mediation, two-way distribution, and reversible enjoyment. Social contents constitute a subject-other discourse, with one of its vital functions being ‘care.’ Examples like Mr. Trot and Baby Shark highlight the potential of ‘caring content.’ This concept can be instrumental in expanding the role of cultural contents based on the ethics and sociality of ‘care’ acts. 문화콘텐츠는 용어의 태동과 더불어 자신의 개념을 충족해야 할 필요를 해결하기 위해 ‘인문콘텐츠’ 담론을 만들어왔다. ‘인문콘텐츠’는 문화콘텐츠연구의 핵심 담론이 되었다. 인문정보학, 문화산업과 인문학, 문화기술과 인문학, 문화원형과 디지털콘텐츠, 한류의 인문학적 해석, 인문콘텐츠 교육과 인력 양성, 인문학적 스토리텔링, 도시재생과 인문콘텐츠, 디지털인문학 등 방계 담론을 형성했다. 이들은 문화콘텐츠를 설명⋅기획⋅전망하는 중요한 핵심 개념으로 작동했다. 그러나 문화콘텐츠를 인문콘텐츠로 등치하는 과정에서 문화에 대한 근대 학문의 성과가 온전히 계승되지 못한 측면도 있다. 문화콘텐츠는 예술의 층위, 사회과학 층위의 문화, 학제적 층위의 대중예술/대중문화라는 개념과 범주를 계승하면서 또한 독창적 범주를 만들어 가야 한다. 이를 위해 문화콘텐츠는 ‘사회콘텐츠’ 담론을 형성해야 한다. 이를 위해 우선 문화콘텐츠의 기능을 확인해야 한다. 문화콘텐츠는 오락-유희 기능, 정보-지식 기능, 공동체 유지 기능, 문화유산 전승 기능 등을 담당한다. 사회콘텐츠는 문화콘텐츠를 관계 중심으로 사고하게 한다. 이는 문화콘텐츠가 대중문화와 달리 복수의 생산물이 플랫폼을 통한 매개, 동시적 매개, 양방향 유통, 가역적 향유의 특성을 갖기 때문에 가능하다. 사회콘텐츠는 주체-타자 담론을 형성한다. 그 중요한 기능 중 하나는 ‘돌봄’이다. <내일은 미스터트롯>, <아기상어>는 ‘돌봄콘텐츠’의 가능성을 보여주는 중요한 사례다. 돌봄콘텐츠는 ‘돌봄’ 행위가 갖는 윤리성, 사회성을 바탕으로 문화콘텐츠의 역할을 확장하는 중요한 개념이 될 수 있다.

미디어 복잡성 시대의 문화콘텐츠학과 문화콘텐츠비평에 대하여

김세익 인문콘텐츠학회 2022 인문콘텐츠 Vol.- No.66

This article summarizes the reasons for the perspective that cultural contents studies and cultural contents criticism should pursue in today's environment of the 2020s, where various media form a huge net and surround the daily life of the entertainer. While the areas of education, research, and creation of cultural contents studies have been divided into humanities and practical perspectives, considerations on methodology and perspectives have not been sufficiently discussed in the areas of criticism. Of course, there is a visible movement to respond to the need for "cultural contents criticism," such as the launch of the Korean Cultural Contents Criticism Association in February 2019, but it is true that there is still no agreed answer to the question of "what is cultural content criticism." What should be the differentiation of cultural content criticism? In this era of media complexity, where narratives cross and link between multiple media, certain video contents exists on a huge field where only one cannot exist separately. Thanks to the complex contextual structure, single contents is gradually becoming hypercontextual in front of experienced audiences, revealing a fundamental distinction from previous generations of film critical thinking that looked at specific video contents as single contents and single media and attempted interpretation and criticism at the level of messages. Considering the meaning of cultural contents and the differential research scope of cultural contents studies that researchers have established from the beginning to the present, cultural contents studies in our era should strengthen its significance from this point, which is a critical and researcher perspective suitable for today's contents. 이 글은 다양한 미디어들이 거대한 그물망을 형성하며 향유자의 일상을 둘러싸고 있는 2020년대의 오늘날 환경에서 문화콘텐츠학과 문화콘텐츠비평이 추구해야 할 관점에 대한 사유를 정리한 논고다. 문화콘텐츠학의 교육·연구·창작 영역이 이처럼 인문학적 관점과 실용적 관점으로 나뉘어 연구되는 동안, 비평의 영역에 대해서는 상대적으로 방법론과 관점에 대한 고민이 충분히 논의되지 않아 왔다. 물론 지난 2019년 2월 한국문화콘텐츠비평협회가 출범하는 등 ‘문화콘텐츠비평’의 필요성에 응답하는 가시적 움직임이 이뤄지고는 있으나, ‘문화콘텐츠비평이란 무엇인가’라는 물음에 대해서는 여전히 합의된 답안이 부재한 것이 사실이다. 문화콘텐츠비평의 변별성은 무엇이어야 하는가? 미디어 복잡성 시대를 맞아 서사가 다중의 미디어 사이를 넘나들고 연계되는 작금의 이 시대에 특정 영상 콘텐츠는 그것 하나만이 별도로 존재할 수 없는 거대한 필드 위에 존재한다. 복잡다단한 맥락구조 덕에 미디어 이용 경험이 풍부한 수용자들 앞에서 점차 단일 콘텐츠들은 고맥락화하고 있으며 이것은 특정 영상콘텐츠를 단일 콘텐츠, 단일 미디어로 바라보며 그 안에서의 기승전결이나 그 안에서의 메세지 층위에서 해석과 비평을 시도하던 이전 세대의 영화 비평적 사유와는 근원적인 변별성을 드러내고 있는 지점이다. 문화콘텐츠의 의미, 그리고 문화콘텐츠학을 정립해온 초기부터 현재까지의 연구자들이 정립해온 문화콘텐츠학의 변별적 연구범위를 고려할 때 우리 시대 문화콘텐츠학은 이 지점으로부터 존재 의의를 강화해야 하며 그것이 오늘날 콘텐츠에 맞는 비평적 시각이자 연구자적 관점이라고 할 수 있을 것이다.

지자체 문화콘텐츠의 멀티유즈화 현상과 지역문화적 가치

김진형(Kim, Jin-Hyung) 인문콘텐츠학회 2014 인문콘텐츠 Vol.0 No.32

오늘날 문화콘텐츠에 대한 인식은 관련 학계와 지자체를 중심으로 확대되고 있다. 이것은 문화콘텐츠가 돈 버는 수단인 디지털 결과물뿐만 아니라, 문화를 향유하는 수단인 비디지털 결과물까지 포괄하는 쪽으로 인식의 범위가 넓어지는 양상으로 나타난다. 이와 관련하여 필자는 기존 문화콘텐츠 개념이 지닌 한계를 극복하는 학술적 기반을 만들고자, ‘지자체 문화콘텐츠’의 개념을 정의하고 그에 따른 ‘멀티유즈 구성체계’를 정립하였다. 그런데 이 두 연구에서는 문화콘텐츠 멀티유즈화의 현장맥락을 풍부하게 담아내지 못했다. 그래서 이를 통해 지자체 문화콘텐츠 개발상황과 그에 따른 특징을 이해하기는 어렵다. 따라서 본고에서는 첫째로 지자체 문화콘텐츠의 멀티유즈 개발현장에 대한 전국적인 양상을 파악하고, 이 현상에 나타나는 보편적 의미를 도출하였다. 둘째로 지자체 문화콘텐츠의 멀티유즈 핵심유형과 육성원리를 정립하였다. 셋째로 멀티유즈 전략의 지역문화적 가치와 파급효과를 도출하였다. 이 연구의 결과는, 기존에 연구된 지자체 문화콘텐츠의 개념정의와 멀티유즈 구성체계 정립에 관한 현장중심의 논증자료가 될 수 있다. 그로 인해 기존 두 연구의 설득력을 더욱 높였다. 그리고 나아가 지자체의 문화콘텐츠 실무자들에게 지자체 문화콘텐츠의 바람직한 개발방향과 접근원리를 제시해 줄 수 있다. Today the perceptions of cultural contents are spreading around the concerned academic circles and local governments, which leads to the expanded scope of cultural contents perceptions to non-digital results as a means of enjoying culture as well as digital results as a means of making money. In an effort to build an academic foundation to overcome the limitations with the old concept of cultural contents, the investigator defined the concept of “cultural contents of local government” and accordingly established a “multi-use organization system.” The two researches, however, failed to fully reflect the field context of cultural content turning into multi-use contents. The results were not enough to understand the development and characteristics of cultural contents by local governments. This study thus investigated the nationwide patterns of multi-use development of cultural contents in the field among local governments and identified the universal meanings in the phenomenon. Second, the study established the core patterns and cultivation principles of cultural contents multi-use by local governments. Finally, the study identified the local cultural values and ripple effects of the multi-use strategy. The findings can serve as field-centric demonstration data to define the old researched concept of cultural contents and establish a multi-use organization system among local governments, thus being able to add more persuasive power to the two previous researches. Furthermore, they can provide the practitioners of cultural contents at local governments with the desirable developmental directions and approaching principles of cultural contents at the local government level.

불교문화콘텐츠학 교육의 체계와 방법 연구

이재수 한국종교학회 2023 宗敎硏究 Vol.83 No.1

In this paper I aim to examine the current status and achievements of Buddhist Cultural Contents and the educational system and method of Buddhist Cultural Contents studies. With the establishment of the Association of Humanities Contents 20 years ago, the academical research foundation of cultural contents was established. In the meantime, along with the development of the cultural industry, cultural contents in Korea has grown remarkably. The Korean Wave has spread greatly, and K-content is loved by people all over the world. The cultivation of talent in related fields is an important role of the university, and efforts should be made to prepare for the future. By 2022, there were 32 master’s degrees related to Buddhist Cultural Contents, and various universities have obtained master’s degrees with interest in Buddhist Cultural Contents in the areas of traditional cultural contents and religious cultural contents. 14 doctoral dissertations were produced, with nearly 80% of research related to cultural content genres and development. The result of analyzing 81 research papers related to Buddhist Cultural Contents, About half of them are related to society and culture in the humanities. 22.2% of theses are about the utilization of Buddhist cultural contents. It was followed by development, production and genre at 13.6% each. Through this research, Buddhist Cultural Contents studies have a destitute foundation, but social demands are very high, so strategies and support measures for promoting Buddhist Cultural Contents are urgently needed, and the results will be very in height. Futhermore this paper examined the educational environment and system of Buddhist Cultural Contents studies and sugguested a graduate course to establish the foundation for education and research. Additionally, this research paper examined the educational environment and system of Buddhist cultural content studies and proposed a graduate program to establish a foundation for education and research. In addition, in order to develop and spread Buddhist Cultural Contents education, I revealed that it is necessary to create a content-oriented Buddhist Cultural Contents ecosystem, promote Buddhist Cultural Contents, establish Buddhist Cultural Contents archives, and establish and operate a Buddhist Cultural Contents creator network. Through this discussion, I would like to contribute to the path of efforts and cooperation to revitalize the educational system that will lead the future of Buddhist Cultural Contents. 본 논의는 불교문화콘텐츠 연구의 현황과 성과를 살펴보고 이를 통해 불교문화콘텐츠학 교육체계와 방법에 대해서 살펴보고자 한다. 20년 전에 인문콘텐츠학회가 성립되면서 문화콘텐츠학의 학문적 토대가 성립되었는데, 그동안 문화산업의 발전과 더불어 한국의 문화콘텐츠는 눈부실 만큼 성장하였다. 한류는 큰 확산을 이루었고 K-콘텐츠는 전 세계인의 사랑을 받고있다. 바로 관련 분야의 인재의 양성은 대학의 중요한 역할이며, 그 미래를준비하기 위한 노력을 기울여야 한다. 불교문화콘텐츠 관련 석사학위는 2022년까지 32건으로 다양한 대학에서전통문화콘텐츠와 종교문화콘텐츠 영역에서 불교문화콘텐츠에 관심을 가지고 학위를 취득하였다. 박사는 총 14명이 배출되었는데, 문화콘텐츠 장르와 개발 관련 연구가 80%에 육박하였다. 이를 통해 본다면 불교문화콘텐츠학 관련 연구의 기반은 조성되었다고 볼 수 있다. 불교문화콘텐츠 관련 연구 논문 81편을 분석한 결과 인문학 분야의 사회문화 관련이 절반이고, 활용이 22.2%, 개발, 제작과 장르가 각각 13.6%의순으로 나타났다. 이를 통해 불교문화콘텐츠학은 토대는 부실하지만, 사회적 요구는 매우 높으므로 불교문화콘텐츠 진흥 전략과 지원책이 시급하며, 그 성과도 매우 높게 나타날 것이다. 이 글에서 불교문화콘텐츠학의 교육환경과 체계에 대해 살펴보고, 교육과 연구의 기반을 세우기 위한 대학원 과정을 제안하였다. 나아가 교육의방법론으로 인재양성, 현장 실무 교육과 전문 자격 시스템을 및 불교문화콘텐츠 전문가 네트워킹을 살펴보았다. 나아가 불교문화콘텐츠학 교육의 발전과 확산을 위해 콘텐츠 중심의 불교문화콘텐츠 생태계 조성, 불교문화콘텐츠 진흥 시스템, 불교문화 콘텐츠아카이브 구축, 불교문화콘텐츠 크리에이터 네트워크 구축 및 운영이 필요함을 밝혔다. 본 논의를 통해 불교문화콘텐츠의 미래를 이끌어 갈 교육체계의 활성화를 위한 노력과 협력의 길에 이바지하고자 한다.

불교문화콘텐츠학의 연구방향과 교육방법 고찰

이재수(LEE, Jae-Soo) 한신대학교 종교와문화연구소(구 한신인문학연구소) 2013 종교문화연구 Vol.- No.20

본 논의는 불교문화콘텐츠의 학문적 체계 정립을 위한 문제와 그 교육체제 및 방향성을 살펴보는데 있다. 이를 위해서 불교문화콘텐츠학이 성립하기 위한 이론적인 토대와 그 방향성 정립을 시도하고자 한다. 즉 불교문화콘텐츠학은 응용불교학의 한 분야로, 또는 종교문화콘텐츠의 하위 분야로 자리를 잡을 때 불교문화콘텐츠학의 위치와 교육 목표는 종교성에 기반을 두고 출발할 것이지만, 문화콘텐츠학의 분과학문이 될 때는 문화콘텐츠가 지니는 공공성과 대중성의 기반 위에서 보편성을 향해 나아가야 한다. 불교가 지닌 문화콘텐츠와 관련된 문화적 배경과 내부역량의 잠재력은 무궁무진하다. 그럼에도 불구하고 불교문화콘텐츠의 학문적 역량을 성숙시키고, 대중적 확산과 이를 구체적으로 진흥하고 체계적인 활용방안을 모색할 수 있는 중심축과 디지털 콘텐츠 생태계 조성이 절실히 필요한 시점이다. 논자는 불교문화콘텐츠 교육과정의 기본적인 틀을 다양한 불교문화의 분야별 이해와 문화콘텐츠 장르별 결합을 통합 복합적 이해가 필요하다고 본다. 불교문화콘텐츠 교육과정 및 체계보다도 더 중요한 것은 불교문화콘텐츠 관련 인재들의 교육과 실습 등을 통해 현장 중심의 교육과 시장을 선도할 수 있는 인재양성의 시스템 구축이 선행이다. 본 논의가 앞으로 불교문화콘텐츠학의 학문적 정립과 교육 시스템과 교육방법 등의 진전된 논의를 이끌어 내는데 이바지하길 바란다. The purpose of this study was to investigate the issues with establishing an academic system for Buddhist Cultural Contents and further its educational system and directionality. For that purpose, the investigator tried to build a theoretical foundation and directionality for the emergence of Buddhist Cultural Contents studies. If Buddhist Cultural Contents studies were established as an area of applied Buddhist studies or a subarea of religious Cultural Contents, its position and educational goals should be based on religious nature. If it were established as a segment of Cultural Contents studies, it should be based on the publicness and popularity of Cultural Contents and move toward universality. The cultural backgrounds related to the Cultural Contents of Buddhism and its internal capability have infinite potential. It is time to build a central axis and a digital content ecosystem to mature the academic capabilities of Buddhist Cultural Contents, expand it among the public, promote it specifically, and utilize it in a systematic manner. The investigator believes that the basic framework for a Buddhist Cultural Contents curriculum should be based on the understanding of various areas of Buddhist culture and the complex understanding of many different genres of Cultural Contents. What is more important than a Buddhist Cultural Contents curriculum and system is a system of producing talents to lead the field-based education and market of Buddhist Cultural Contents through education and practice. The study will hopefully make a contribution to true discussions about the academic establishment and educational systems and methods of Buddhist Cultural Contents studies.

역사인물 문화콘텐츠 활용방안에 관한 연구 -장화왕후 활용 OSMU 사례를 중심으로-

유명의 한국일러스아트학회 2011 조형미디어학 Vol.14 No.1

Cultures that are used often in daily life is different based on the objective of the utilization and the direction of interpretation. Namely, it can be approached in a form of the culture itself, culture in a resource state that can be utilized, or in the concept of cultural contents, and it is showing the trend of developing into a variety of cultural products according to the form of treatment for culture. This research intends to examine the utilization plan of cultural contents related to the historical figure, Empress Janghwa, who lived in Najoo area that was the center of Youngsan river valley based on theoretical study about cultural resources and cultural contents. Empress Janghwa was studied specifically as a local cultural resource, female cultural resource, and cultural tourist resource with focus on historical background, historical symbolism, and implications on cultural contents. Domestic and international examples of the utilization of cultural contents were organized and investigated per type. With focus on operas and musicals, examples of utilization in the areas of cultural arts performance, movies and drama, festivals and events, characters, animations, and theme parks were also organized. Based on the details of such studies, the utilization plan for Empress Janghwa as an OSMU type cultural contents was discussed. Proposals were made with focus on the plan for utilizing cultural contents on Youngsan River development plan which is one of the 4-Rivers Project that has recently been promoted as a national project, utilization in performance contents for production of operas or musicals, utilization in storytelling for production of movies and dramas, and other utilization possibilities of various other cultural contents businesses. However, all these possibilities can only begin based on the understanding and agreement with the local residents about the expansion of local cultures. In addition, active participation by local institutes and related experts as well as the active support of the federal government and local government are necessary. However, it cannot be stressed enough that creative planning and practical strategy that can develop into cultural contents from cultural resources or cultural origin, production of experts, and active willingness for promotion, and the creation of healthy cultural atmosphere for such must be preceded. 일상생활에서 자주 사용되는 문화는 활용 목적과 해석의 방향에 따라 다르다. 즉 문화 자체의 형태나 활용 가능한 자원 상태의 문화, 그리고 문화콘텐츠라는 개념으로 접근할 수 있으며 문화의 가공형태에 따른 다양한 문화상품으로 전개 발달하는 양상을 보이고 있다. 본 연구는 문화자원과 문화콘텐츠에 대한 이론적 고찰을 바탕으로 영산강 유역의 중심인 나주지역에서 오래전에 살았었던 역사인물인 ‘장화왕후’관련 문화콘텐츠의 활용방안에 관하여 살펴보고자 하였다. 구체적으로는 지역문화자원으로서의 장화왕후, 여성문화자원으로서의 장화왕후, 관광문화자원으로서의 장화왕후에 대한 시대적 배경과 역사적 상징성 및 문화콘텐츠적 시사점들을 중심으로 고찰하였다. 국내와 국외의 사례들도 문화콘텐츠활용의 유형별로 조사 정리하였다. 오페라와 뮤지컬을 중심으로 한 문화예술 공연 분야, 영화와 드라마 분야, 축제 및 이벤트 분야, 그리고 캐릭터, 애니메이션, 테마파크등에 활용된 사례들도 정리하였다. 이와 같은 고찰 내용들을 바탕으로 OSMU형 문화콘텐츠로서의 장화왕후 활용방안에 대하여 논의하였다. 최근 국가적인 과제로 추진되고 있는 4대강 개발사업의 하나인 영산강개발계획에 문화콘텐츠로 활용하는 방안, 오페라 또는 뮤지컬 제작을 위한 공연콘텐츠 활용, 영화 및 드라마제작을 위한 스토리텔링 활용, 그리고 그 외 다양한 문화콘텐츠산업에의 활용을 이미 진행되었거나, 진행 중 이거나 앞으로의 진행 가능성을 중심으로 제안하였다. 그러나 이 모든 가능성들은 지역주민들의 지역문화 저변에 대한 폭넓은 이해와 합의가 기본전제가 되어야만 비로소 시작될 수 있을 것이다. 아울러 관계 기관과 관련 전문가들의 적극적인 참여는 물론 중앙정부의 적극적인 지원과 지역자치단체의 노력도 필요할 것이다. 그러나 무엇보다도 중요한 것은 문화자원, 또는 문화원형으로부터 문화콘텐츠로 전개해나갈 수 있는 창의적인 기획과 실천전략 및 전문가 배출과 적극적인 추진의지, 또 이를 위한 건전한 문화 풍토 조성이 우선되어야 할 것임은 아무리 강조해도 지나치지 않을 것이다.

한국사회의 문화콘텐츠 담론에 대한 비판적 고찰

박주초,안남일 가천대학교 아시아문화연구소 2023 아시아문화연구 Vol.61 No.-

The discourse on cultural content in Korean society emerged in earnest with the enactment of the Cultural Industry Promotion Act in 1999 and the establishment of the Korea Cultural Content Agency in 2001. This was led by the government, focusing on industrial promotion and support projects, and the newly emerged cultural content was recognized by the public as a future food from the perspective of the cultural industry. In addition, there was a phenomenon in which the terms cultural content and popular culture were used interchangeably or replaced. the discourse on cultural content naturally replaced the discourse on popular culture, which was actively discussed throughout the 1990s. However, the cultural content discourse, which strengthened the industrial aspect, weakened the critical nature of the cultural industry that the popular culture discourse had. In 2009, related institutions were integrated into the Korea Creative Content Agency as a project to advance public institutions, and the term “cultural contents” was also naturally integrated into the term “contents.” However, this resulted in the disappearance of the subjectivity of discourse of all individual contents into the ambiguous term ‘contents'. Of course, from an academic point of view, cultural contents or contents have the advantage of being free to converge with other studies and industries. However, this freedom is ultimately accompanied by the disadvantage of obscuring the substance. This study aims to critically analyze the phenomena in the discourse of cultural content in Korean society, reveal the ambiguity of the replaced discourse, terms, and problems arising through it. 한국사회의 문화콘텐츠 담론은 1999년 문화산업 진흥법 제정, 2001년 한국문화콘텐츠진흥원의 설립과 함께 본격적으로 대두되었다. 이는 산업의 진흥과 지원 사업 등을 중심으로 정부가 주도한 것으로 새롭게 등장한 문화콘텐츠는 문화산업의 관점에서 미래의 먹거리로 대중에게 인식되었다. 이와 더불어 문화콘텐츠와 대중문화라는 용어를 혼용해서 사용하거나 대체하여 사용하는 현상이 나타났다. 결과적으로 문화콘텐츠 담론은 90년대를 거치며 활발하게 논의되던 대중문화 담론을 자연스럽게 대체하였다. 하지만 산업적 측면이 강화된 문화콘텐츠 담론은 대중문화 담론이 가지고 있던 문화산업에 대한 비판적 속성을 약화시켰다. 2009년 공공기관 선진화 사업으로 관련 기관들이 한국콘텐츠진흥원으로 통합되며, ‘문화콘텐츠’라는 용어 역시 ‘콘텐츠’라는 용어로 자연스럽게 통합되었다. 그리고 오늘날 콘텐츠는 사용의 편의성과 대중성 그리고 산업적 기대라는 양면적인 목적 아래 모든 문화물의 총칭이자 대명사처럼 사용되고 있다. 하지만 이로인해 ‘콘텐츠’라는 모호한 용어 속으로 모든 개별 콘텐츠들이 가지는 담론의 주체성이 사라지는 결과를 낳게 되었다. 물론 학문적 관점에서 문화콘텐츠 혹은 콘텐츠는 타 학문, 산업 등과 융복합이 자유롭다는 장점이 있다. 하지만 이러한 자유로움은 결국 실체를 모호하게 만든다는 단점을 동반한다. 무엇이든지 될 수 있는 것은 결국 아무것도 되지 못하기 때문이다. 본 연구는 한국사회의 문화콘텐츠 담론에 나타난 현상들을 비판적으로 분석하여 대체된 담론과 용어의 모호성 그리고 이를 통해 발생하는 문제점들을 밝히고자 한다.