상징 단계와 상징 이하 단계의 이미지에 대한 고찰

장선희 한국기초조형학회 2017 기초조형학연구 Vol.18 No.3

Our visual communication design activities are the interactions between sub-symbolic processing and symbolic processing. However, despite the fact that their interactions have greatly influenced our design activities, there is a lack of empirical research in the design sector. Therefore, this study seeks to promote visual understanding of designers perception of the image by looking at changes that lead to shifting from sub-symbolic phase to a symbolic phase. For this purpose, we studied the abstract images through the questionnaire to understand how design students perceive these images. We presented 92 industrial design students with 56 images transformed into seven levels for eight pairs of nouns in random order. Participants were asked to select the appropriate example from the eight examples of what they thought the presented image represented. As a result, images from the sub-symbolic phase to the symbolic phase were found in 14 pairs of 24 noun pairs used in the questionnaire. Through the questionnaire, first of all, we were able to see that we live in a symbolic and language-centered world. And we could experience the images of a single object changing step by step from the symbolic area to the sub-symbolic area. Besides, the images of the intermediate stage connecting the sub-symbolic area and the symbolic area are also very subtle, but it could be seen clearly. These intermediate images are expected to play a role in stimulating the free imagination as an image that enables the interaction between the microscopic semantics of the sub-symbolic processing and the macroscopic semantics of the symbolic processing. 우리의 시각디자인 활동은 상징 이하의 처리와 상징적 처리 간의 상호작용이라 할 수 있다. 그러나 이들의 상호작용이 우리의 디자인 활동에 커다란 영향을 끼침에도 불구하고, 그에 대한 디자인 분야에서의 실증적인 연구는 부족하다. 따라서 본 연구는 하나의 이미지가 상징이하의 처리(sub-symbolic processing) 와 상징적 처리(symbolic processing)로 이어지는 변화를 살펴봄으로써 이미지를 대하는 디자이너의 지각활동에 대한 시각적인 이해를 도모하고자 하였다. 이를 위해 추상 이미지들을 연구 대상으로 하여 디자인 전공학생들이 이 이미지들을 어떻게 인지하는지 설문을 통해 살펴보았다. 92명의 산업 디자인 전공 학생들에게 8 개의 명사쌍에 대해 7 단계로 변형된 56 개의 이미지를 무작위 순서로 제시했다. 그리고 제시되는 이미지가 무엇을 나타내고 있다고 생각하는지 8개의 예시 중 해당되는 예시를 선택하도록 하였다. 설문에 사용된 총 24개의 명사쌍 중 14개 명사쌍에서 상징이하 처리 영역으로부터 상징적 처리 영역까지 이르는 이미지들을 발견할 수 있었다. 그 결과, 우리는 상징과 언어 중심의 세계에서 살고 있음을 알 수 있었으며, 하나의 대상을 나타내는 이미지가 상징적 처리 영역에서 상징 이하 처리 영역으로 단계적으로 구분되어 변화하는 모습을 확인할 수 있었다. 또한 그 두 영역을 연결하는 중간단계의 이미지 또한 매우 미묘하지만 분명히 존재하고 있음을 알 수 있었다. 이 중간단계의 이미지들은 상징 이하 처리 영역의 미시적인 의미작용과 상징적 처리 영역의 거시적인 의미작용 간의 상호작용을 가능하게 하는 이미지로서 자유로운 상상력을 자극할 수 있는 역할을 할 것으로 기대한다.

도시이미지에 따른 상징조형물 필요성에 관한 조사 연구 -광주광역시 상징조형물 사례를 중심으로-

김제중 한국일러스아트학회 2011 조형미디어학 Vol.14 No.4

Recently, a lot of cities in the world are worried the city image and city identity. The cities in korea, are very interested in making a symbolic sculpture. Generally speaking, symbolic sculpture should reflect an image of the city. For the established the symbolic sculpture preliminary research is needed. This study discuss necessity of symbolic sculpture according to city image. And also research the concept of the city image and examines the role of symbolic sculptures. General characteristics and city image of Gwangju are investigated. And sculpture of Gwangju surveyed to the public and professionals. As a result, physical features and landmarks in the surface of the sculpture is not enough role and it is the lack of coexistence less accessibility or functionality with the local people. In this study, we are able to confirm the direction of symbolic sculpture production. symbolic sculpture should satisfy the aesthetic sense, carry out role of landmark, provide a unique experience. Thus, symbolic sculpture of Gwangju will need to express the city identity and city image by regional differences in culture, Beyond space and time, symbolic sculpture according to city image will need to have commonality. 세계의 도시들은 도시의 정체성과 함께 도시이미지를 고민하게 되었고 도시를 상징하는 조형물을 만드는데 많은 관심을 가지게 되었다. 상징조형물 건립을 위해서는 도시 이미지를 반영하고 또 도시정체성 확립에 기여하는 상징조형물에 대한 구체적인 사전조사 연구가 매우 필요하다고 본다. 이에 본 연구는 도시이미지에 따른 상징조형물에 대한 조사연구로서 도시이미지의 개념과 도시이미지에 따른 상징조형물의 역할을 고찰하고 광주광역시 사례를 중심으로 해당 도시의 현황 및 형성된 도시이미지와 이미 설치되어 있는 상징조형물들에 대한 조사 분석하고, 또 광주광역시 상징조형물의 필요성에 대하여 일반시민과 상징조형물 관련 전문가들을 대상으로 설문조사한 결과를 분석하였다. 조사 결과, 현존하는 광주광역시의 상징조형물은 지표물적 기능, 즉 랜드마크적 역할을 다하지 못하고 있으며, 접근성이나 기능성 등의 결여로 지역민과 함께하는 공존하는 부분에서 다소 미진한 것으로 나타났고 상징조형물이 관찰자에게 미적 감성만을 충족시켜주던 단순 기능에서 미적충족과 더불어 독특한 체험제공 및 지역의 랜드마크적 기능을 수행하는 복합기능을 제공하는 현재의 경향을 고려할 때 추후 제작될 상징조형물의 방향을 확인 할 수 있었다. 따라서, 광주광역시의 상징조형물은 지역과 문명의 차이에 의한 정체성 즉 광주만이 가지고 있는 정체성을 표현해야 할 것이며, 더불어 장소와 시간을 뛰어넘는 인류의 유전적 코드의 동질성에 기인된 보편타당한 공통성을 가지고 있어야 할 것이다.

북한 최고지도자의 이미지, `어버이` 성격 분석연구 : `이미지의 상징화` 개념적용 및 `메타포-상징적 이미지`유형 평가

정교진 ( Jung Kyo Jin ) 북한연구학회 2017 北韓硏究學會報 Vol.21 No.1

North Korea`s Ruler, Kim Jong Un seems to have secured solid leadership after the execution of Jang Sung Taek on December 12, 2013. as ruler`s image, symbolic aspect. First, on January 9, 2014, Kim Jong Un`s birthday (1.8) was announced for the first time through North Korea`s Central News Agency. Secondly, after the execution of Jang Sung Taek, a lot of Kim Jong Eun hymns came out. Third, the image of leader Kim Jong Un, `Sun` and `Father` reached the symbolism of leader. Fourth, Kim Jong Un `s leader` s image, `SURYOUNG` was created.When Kim Jong Il dies and When Kim Jong Un succeeds his power, the representative image of the leader given to him is `Father`. And that image has reached one symbolize from 2014. In other words, in the political documents and party documents of the North since 2014, Kim Jong Un is officially called “Father”. it means which it has been used in the entire North Korean society. In the early thirties, Kim Jong Un was called “Father” in North Korea. Kim Il-sung and Kim Jong Il also had a image as `Father` leader image when they took power. However, the character of Kim Il Sung and Kim Jong Il`s image is somewhat different. and Kim Jong Un`s image is closer to Kim Il Sung than Kim Jong Il. When Kim Jong Un first appeared on the official stage, He appeared as in the form of young Kim Il Sung. Because He want to get the image of Kim Il Sung`s incarnation. Likewise his Fathers` image also follows Kim Il Sung`s image rather than Kim Jong Il. But how will this be absorbent to the North Korean people? The purpose of this study is to compare the characteristics of the images of Kim Il Sung, Kim Jong Il and Kim Jong Un by applying `metaphor- symbolic image` which is one of the types of images.

이미지의 Symbolic Representation 기반 적대적 예제 탐지 방법

박소희,김승주,윤하연,최대선 한국정보보호학회 2022 정보보호학회논문지 Vol.32 No.5

Deep learning is attracting great attention, showing excellent performance in image processing, but is vulnerable to adversarial attacks that cause the model to misclassify through perturbation on input data. Adversarial examples generated by adversarial attacks are minimally perturbated where it is difficult to identify, so visual features of the images are not generally changed. Unlikely deep learning models, people are not fooled by adversarial examples, because they classify the images based on such visual features of images. This paper proposes adversarial attack detection method using Symbolic Representation, which is a visual and symbolic features such as color, shape of the image. We detect a adversarial examples by comparing the converted Symbolic Representation from the classification results for the input image and Symbolic Representation extracted from the input images. As a result of measuring performance on adversarial examples by various attack method, detection rates differed depending on attack targets and methods, but was up to 99.02% for specific target attack. 딥러닝은 이미지 처리에 있어 우수한 성능을 보여주며 큰 주목을 받고 있지만, 입력 데이터에 대한 변조를 통해 모델이 오분류하게 만드는 적대적 공격에 매우 취약하다. 적대적 공격을 통해 생성된 적대적 예제는 사람이 식별하기 어려울 정도로 최소한으로 변조가 되며 이미지의 전체적인 시각적 특징은 변하지 않는다. 딥러닝 모델과 달리 사람은 이미지의 여러 특징을 기반으로 판단하기 때문에 적대적 예제에 속지 않는다. 본 논문은 이러한 점에 착안하여 이미지의 색상, 모양과 같은 시각적이고 상징적인 특징인 Symbolic Representation을 활용한 적대적 예제 탐지 방법을 제안한다. 입력 이미지에 대한 분류결과에 대응하는 Symbolic Representation과 입력 이미지로부터 추출한 Symbolic Representation을 비교하여 적대적 예제를 탐지한다. 다양한 방법으로 생성한 적대적 예제를 대상으로 탐지성능을 측정한 결과, 공격 목표 및 방법에 따라 상이하지만 specific target attack에 대하여 최대 99.02%의 탐지율을 보였다.

경제주간지 표지이미지의 상징성 연구 : 표지이미지의 위상과 기능을 중심으로

이강준(Lee, Kang Joon) 한국디자인리서치학회 2019 한국디자인리서치 Vol.4 No.1

경제주간지는 주 단위로 경제정보를 전달하는 언론매체다. 경제주간지의 표지는 경제관련 이슈를 통해 독자의 관심과 주목을 끌고, 자신의 브랜드와 정체성을 향상시키는 기능을 한다. 크게 텍스트, 이미지, 레이아웃으로 분석할 수 있으며, 그 시각적 요소로는 제호, 헤드라인, 표지이미지, 소제목, 발행일과 발행호수, 바코드, 각종 마크와 문구 등 이 있다. 주간지에 따라 헤드라인을 중시하거나 표지이미지를 중시하는 경향이 있는데, 국내 경제주간지는 헤드라인에 표지이미지가 종속되는 경향이 있다. 표지이미지가 헤드라인에 종속적이라는 것은 헤드라인을 보충 설명하는 기능을 한다는 의미 외에 언어적 상징성을 지니고 있으며, 이에 따라 상징적 분석이 가능하다는 것을 의미한다. 표지 이미지는 크게 3개의 층위에서 상징적으로 기능한다. 첫째 표지이미지를 구성하는 개별 이미지들의 상징적 기능, 둘째 개별 이미지들의 조합으로 구성된 표지이미지 전체, 그 자체의 상징적 기능, 셋째 표지이미지의 제작에 영향을 미치는 사회적 배경, 생산의 목적, 소비의 행태 등이 복합적으로 엮여 있는 사회적 상징 기능이 그것이다. The economic weekly is a media that delivers economic information on a weekly basis. The cover attracts the reader s attention and attention, and improves it’s own brand and identity. It can be analyzed as text, image, and layout. The elements include title, headline, cover image, subtitle, issue date and issue lake, barcode, various marks and phrases. There is a tendency to emphasize the head line or emphasize the cover image depending on the weekly magazine. In the domestic economy magazine, the cover image tends to be dependent on the head line. The fact that the cover image is dependent on the headline means that it has a verbal symbolism in addition to the function of explaining the headline, and thus symbolic analysis is possible. The cover image performs a symbolic function on three layers. First, it is the symbolic function of the individual images that make up the cover image. Second, the whole cover image composed of individual images is a symbolic function of itself. Third, it is a social symbol function that has a complex combination of social background, purpose of production, and consumption behavior that affect the production of cover image.

상징 조형물과 상징공간에 이미지화된 지역성

손은하(Sohn Eun-ha),공윤경(Kong Yoon-kyung) 인문콘텐츠학회 2010 인문콘텐츠 Vol.0 No.17

도시의 이미지를 형성하는 데는 다양한 요인들이 있다. 그 가운데 상징 조형물과 상징공간의 조성을 통하여 역사적 사건을 기념하거나 그 지역에 특별한 영향을 끼친 인물들을 조명하는 경우가 많은데 이들의 공간적 재현은 지역민들의 정서에 적잖은 영향을 미친다. 마산은 3ㆍ15의거 등 역사적인 사건으로 인한 ‘민주화의 성지’ 이미지와 이은상의 시 ‘가고파’를 선두로 하는 ‘문학의 도시’ 이미지를 가지고 있다. 이와 관련한 상징 기념물과 상징공간이 곳곳에 조성되어 있다. 이것은 이미지가 형성된 후 그것을 기념하고자 상징물이 조성이 된 것인지 재현된 공간으로 인해 도시 이미지가 만들어지는 것인지 선후관계를 따질 수는 없으나 그 기념물의 공간적 재현은 마산을 상징하는 데 큰 부분을 차지하고 있음은 분명하다. 본 논문은 마산의 기념비, 상징탑 등의 상징물과 장소적 의미를 담고 있는 상징공간을 살펴봄으로써 팽배해져 있는 두 이미지에 대한 논란을 다루고 역사적 기억들이 마산의 정체성 형성에 미치는 영향을 파악하고자 하였다. 또한 이러한 문제를 공간을 둘러싼 투쟁으로 보고 르페브르의 ‘사회적 공간’의 시각으로 들여다보고자 하였다. 마산지역의 두 이미지는 사상적인 측면에서 언론이나 각종 단체들 간에 끊임없는 논쟁과 충돌을 빚고 있었다. 그러나 정작 마산시민들은 두 이미지에 대해 마산을 상징하는 가치가 있으며 존속 보존할 필요성이 있다는 긍정적인 편에 무게를 두고 있다. 현재 마산, 창원, 진해 세 개 도시의 통합으로 인하여 새로운 역사가 시작되고 있다. 따라서 마산에서는 보존하고 성장시켜야 할 가치와 도시 이미지에 대해 진지한 접근이 필요한 시점이다. There are many factors that form the urban image. Among the many factors, the symbolic monuments and space are developed in order to memorize historic events or important person. The representation of space that uses the symbolic monuments and space has an effect on resident’s sentiment. The two images of Masan are both ‘the democratized holy place’ on the basis of historic events like 3?15 Uprising and ‘literary city’ with the ‘Gagopa’ poem of Lee, Eun-sang in the lead. In relation to these, there are many symbolic monuments and space in the city. It may not be easy to decide which one comes first: that monuments were developed to memorize the built image or that developed space formed the urban image. However, it is clear that the monument’s representation of space is symbolizing Masan in many parts. The purpose of this study is to explore the dispute of two images and an effect of historic memory on Masan’s identity examining the symbolic monuments and space in Masan. Moreover, this issue is investigated in a point of Lefebvre’s ‘social space’ as a fight around the space. The two images of Masan induce conflicts between the mass media and various associations from an ideological standpoint. However Masan’s residents want to get out of antagonistic relationships and have positive attitude because of symbolic value and need of preservation on two images. Recently, the new era starts because the integration of Masan, Changwon and Jinhae get decided. Therefore it is the right time for Masan to consider careful approach on values to develop and urban image.

현대 패션에 표현된 중세 종교복 이미지의 조형성 연구

강림아,이효진 服飾文化學會 2003 복식문화연구 Vol.11 No.5

The purpose of this study is to understand the medieval culture and medieval religious costume by analysing and grasping the formative characteristics of image of medieval religious costume in the modern fashion that were represented to the modern fashion, and also to offer materials to predict the history of fashion in the future by considering the progress of modern fashion and recognizing the fashion to be progress. To examine the image of medieval religious costume in the modern fashion, this thesis divided it into avant-garde image, symbolic image, and mysterious image. These can be summarized as follows First. in avant-garde image, the harmony between characteristic eroticism and heterogeneous materials are expressed and the formative change of religious costume into general costume are expressed. Second, in symbolic image, the symbolic meanings of the medieval clergy man's costume is expressed in modern fashion white its religious meanings and senses are expressed with symbolic image. Third, in mysterious image, the abundant and profound lights and colors express the mysterious senses of the costume and sanctity applied with mosaic painting and stained glass techniques, utilizing the splendor jewelry, spangle and materials, and most of its image reflects exotic and embellish tendency. As a result, this thesis could be described as follows; Previous religious costume of clergy man was used as a mediator between general devotee and God in ceremony, and it was worn by the general devotee to express devotion. This religious costume was utilized in modern fashion, and it gave the avant-garde image and symbolic image of religion. In addition to it, mysterious image was expressed with exotic and embellish tendency.

공공도서관 서비스 경험과 도서관 브랜드 이미지 간의 영향 관계 연구: 인지와 중요도를 중심으로

김미현,김기영 한국정보관리학회 2025 정보관리학회지 Vol.42 No.1

공공도서관은 시대와 역사의 흐름에 따라 다양한 역할을 수행해왔다. 하지만 도서관을 둘러싼 환경의 변화는 도서관의 존재 기반을 약하게 하고 있다. 이러한 상황에서 도서관에 대한 인식을 변화시키기 위해 도서관 서비스 경험을 ‘브랜드 이미지’ 관점에서 살펴볼 것을 제안하고자 한다. 본 연구의 목적은 서비스 경험이 도서관 상징적 이미지에 미치는 영향과 기능적, 경험적 이미지의 매개효과를 확인하는 것이다. 이를 위해 서울 소재 공공도서관, 작은도서관 17곳에서 설문을 진행하였으며, 총 393건의 데이터가 수집되었다. 변인 간 영향관계와 매개효과를 확인하기 위해 다중회귀분석과 부트스트랩 검정을 실시하였다. 연구 결과 서비스 경험이 도서관 상징적 이미지에 긍정적인 영향을 주는 것으로 나타났다. 서비스 경험과 상징적 이미지 사이에서 기능적, 경험적 이미지의 매개효과를 확인하였으며, 매개효과의 대부분은 완전매개효과 형태를 띠고 있었다. 이는 상징적 이미지를 변화시키기 위해 도서관 서비스 경험을 기능적, 경험적 이미지 관점에서 살펴볼 필요가 있다는 것을 의미한다. 본 연구는 상징적 이미지에 대한 서비스 경험의 영향력을 확인하고, 도서관에 대한 사회문화적 인식을 긍정적으로 변화시키기 위해 기능적, 경험적 이미지 관점의 필요성을 제시했다는 점에 그 의의가 있다. Public libraries have played diverse roles by the flow of time and history. However, changes in the environment surrounding libraries are weakening their foundation for existence. In this context, we propose looking at the library service experience from a ‘brand image’ perspective to change the library’s perception. This study aims to examine the influence of service experience on the symbolic image of the library and the mediating effects of functional and experiential images. To achieve this, surveys were conducted at 17 public and small libraries in Seoul, and 393 questionnaire replies were collected. Multiple regression analysis and bootstrap test were performed to confirm the influence relationship and mediating effect between variables. As a result of the study, it was found that the service experience had a positive effect on the symbolic image of the library. The mediating effect of functional and experiential images was confirmed between service experience and symbolic images, and most of the mediating effects exhibit a full mediation pattern. This indicates that looking at the library service experience from the perspective of functional and experiential images is necessary to change the symbolic image. This study is meaningful in that it examines the influence of service experience on symbolic images while proposing the necessity of a functional and experiential image perspective to change the sociocultural view of libraries positively.

한국 현대시 이미지론 재고

최석화(Choi, Seok-hwa) 중앙어문학회 2015 語文論集 Vol.62 No.-

이미지는 자신의 감정이나 정서를 그대로 드러내는 낭만주의를 극복하고자 한 것으로 파운드의 이미지론에 힘입어 현대시의 중요한 창작요인이 되었다. 그러나 한국 현대시에서는 로우웰의 후기 이미지론이 먼저 이입되어 ‘회화성’에 고착되는 양상을 보인다. 한편으로는 이미지가 초현실주의와 맞물려 언어를 잃는 형태로 나타나기도 한다. 이와 같은 현상은 시의 이미지 분석에 있어 사진이나 회화의 용어를 사용하거나 일반적인 이미지론을 구별 없이 사용하기도 하여 시적 이미지의 정의를 모호하게 하였다. 기존의 이미지 분류 또한 이미지의 발생을 고찰하는 과정에서 매우 다른 층위에 있음이 확인된다. 시적 이미지에서 중요한 것은 시의 이미지가 일반적인 정의나 예술의 이미지와 달리 언어를 가지고 있으며 리듬과 시의 구조 안에서 형성된다는 것이다. 시의 발생 과정이나 시를 구성하는 요소들에 의해 이미지를 새롭게 분류하면 이미지는 크게 언어 이미지, 리듬 이미지, 구조 이미지로 정리할 수 있다. 한편 기존의 상징 이미지는 ‘이미지군’으로 시를 해석하고 시인의 사상을 이해하는데 중요한 역할을 하지만 그것은 오히려 고정화되어 죽은 은유가 되기도 한다. 따라서 시인은 늘 새로운 상상력을 필요로 한다. 그러나 상상력은 단지 시를 창작하는 일차적인 주체에게만 일어나는 것이 아니다. 시를 읽는 독자는 상상력을 통해 새로운 현실을 인지하거나 만들어내며 이때 상상력의 주체는 이동한다. 또한 이미지가 시인의 주제나 사상을 드러내기 위해서가 아니라 현실이나 대상의 본질을 드러내고자 할 때, 주체나 대상, 혹은 기존의 관념이나 의미에 종속되지 않는다. 이 과정에서 시인과 독자사이에서 생성된 이미지는 그 어느 것에도 한정되거나 고정화되지 않고 스스로 창조성을 가진다. 이것은 고정화된 관념을 거부하고 본질의 실체에 접근하고자 하는 것이며 이미지를 구조 안에서 새롭게 형성시키는 것이다. The image in modern poetry must overcome romanticism, which reveals a poet’s naked emotions and feelings, and has become an important factor in the creation of modern poetry thanks to E. Pound’s theory of image. However, in light of the advanced introduction of A. Lowell’s later image theory, modern Korean poetry clings to “pictorial inclination.” On the other hand, the image has sometimes moved into surrealism, and then, it appeared to lose its language. This phenomenon has led to the analysis of poetic images utilizing the terminology of photography or painting, or using general image theories indiscriminately, thus making the definition of poetic images ambiguous. In addition, in the course of studying the origin of images, it has been confirmed that the existing classification of images occurs on very different strata. For the poetic image, it is important that, unlike a general definition or an artistic image, it have a language and is formed in the structure of rhythm and poetry. When the image is newly classified by the course of poetic creation or poetic components, it can be generally divided into a language image, a rhythmic image, and a structural image. Existing symbolic images play a crucial role in interpreting poems according to “an image group” or in understanding a poet’s thought, but they also become stereotypes and dead metaphors. In this vein, a poet always needs to have a novel imagination. However, imagination is not the exclusive property of a primary agent of poetic creation. A reader of poems perceives or creates a new reality through imagination. At this point in time, the main agent of imagination changes. In addition, when the image is meant to reveal not a poet’s theme or thought but the inherent nature of reality or objects, it is not subordinated to main agents, objects, or an existing idea or meaning. In this procedure, the image created between poets and readers is not confined or fixed to anything, but has its own creativity. This phenomenon rejects fixed ideas, approaches the true nature of essences, and forms a new image within a structure.

21세기 이미지 시론을 위한시 교육 방법론 연구

정끝별 한양대학교 동아시아문화연구소 2019 동아시아 문화연구 Vol.79 No.-

The starting point of this study is a critical mind to question how the image poetry has to be educated today. As an important poetic element to be helpful in understanding, interpreting, and creating poetry in 21th century, the image is thus to be considered as a proper conception for the poetic education at universities. To this purpose, after the mainly operating categories of images are divided into the dimensions of perception, consciousness, and recognition, the followings are classified by considering not only the momentariness, durationality, and movability in accordance with constructive modes of images but also the representations, phenomena, and performative traits as constructive forms of images. ①The ‘momentary and representative images’ are typified by the sensory image and figurative image which are formed in the dimension of sensory perception. These conceptions have typified the theories of image poetry in 20th century that the imagism or New Criticism had discussed. ② The ‘durative and phenomenal images’ include Gaston Bachelard’s material image (image matérielle) and Henri Bergson’s memorial image(image-souvenir) which are formed in the dimension of the phenomenology of consciousness. ③The ‘movable and performative images’ include the cinematic image to be cited from Gilles Deleuze’s theories of movable image(image-mouvement)and temporal image(image-temps) as well as the affective image to be cited from Brian Massumi’s and Georges Didi- Huberman’s theories of political image. The six types of images are derived from these. And besides, a new educational model available for the scene of education in the (theory of) image poetry at universities is presented by illustrative analyses about how these classified images operate actually in poems. The consequence is that the study on images, as a poetic theory or poetics in 21th century, seeks for its own new standpoint and educational usage. 이미지는 현대시의 중요한 시적 장치다. 20세기 시가 회화의 영향을 받아 시각 중심의 감각 이미지를 극대화하였다면, 21세기 시는 영화의 영향을 받아 카메라 작동방식과 편집기술을 모방해 영화 이미지를 적극 활용하고 있다. 오늘날 이미지란 감각이자 경험이고, 물질이자 상상이다. 기억이자 사유이고, 정동이자 정치이다. 또한 순간이자 지속이고, 정지이자 운동이기도 하다. 따라서 기존의 이미지 개념으로는 최근 시의 복합적인 이미지 양상들을 설명하기에는 역부족인 상황을 초래하게 되었다. 본고는 오늘날 이미지 시 교육을 어떻게 해야 하는가라는 문제의식으로부터 출발한다. 한국 현대시를 이해하고 해석하고 창작하는 데 기여할 수 있는 21세기 시론으로서의 이미지를 대학 시 교육에 적합한 개념으로 고찰하고자 한다. 이를 위해 이미지가 작동하는 주된 범주로서 지각, 의식, 인식의 차원으로 나눈 후, 여기에 더해 이미지가 구축 방식에 따라 순간성, 지속성, 운동성을, 그리고 이미지가 구축된 형태로서의 표상, 현상, 수행적 특성 등을 고려하여 다음과 같이 갈래화하였다. ①‘순간적이고 표상적인 이미지’는 감각 지각의 차원에서 이루어지는 감각 이미지와 비유 이미지가 대표적이다. 기존의 이미지즘이나 신비평에서 논의되었던 20세기 이미지 시론을 대표하는 개념들이다. ②‘지속적이고 현상적인 이미지’는 의식현상학 차원에서 이루어지는 가스통 바슐라르의 물질 이미지와 앙리 베르그송의 기억 이미지를 포함한다. ③‘운동적이고 수행적인 이미지’는, 질 들뢰즈의 운동 이미지와 시간 이미지를 원용한 영화 이미지와, 브라이언 마수미의 정동 이미지론이나 조르주 디디-위베르만의 민중 이미지를 원용한 정동 이미지를 포함한다. 이로써 여섯 가지 유형의 이미지를 도출하였다. 또한 이렇게 갈래화한 이미지들이 실제의 작품에서 어떻게 작동되는지에 대한 분석의 실례를 제시하였으며, 이를 통해 대학에서의 이미지 시(론) 교육 현장에 유효한 새로운 모형을 제시하였다. 결과적으로 21세기 시론 혹은 시학으로서의 이미지에 대한 새로운 연구 관점과 교육적 활용을 모색하고자 하였다.