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P3HT:PCBM 활성층을 갖는 유기 박막태양전지의 후속 열처리 효과
장성규,공수철,장호정,Jang, Seong-Kyu,Gong, Su-Cheol,Chang, Ho-Jung 한국마이크로전자및패키징학회 2010 마이크로전자 및 패키징학회지 Vol.17 No.2
The organic solar cells with Glass/ITO/PEDOT:PSS/P3HT:PCBM/Al structure were fabricated using regioregular poly (3-hexylthiophene) (P3HT) polymer:(6,6)- phenyl $C_{61}$-butyric acid methyl ester (PCBM) fullerene polymer as the bulk hetero-junction layer. The P3HT and PCBM as the electron donor and acceptor materials were spin casted on the indium tin oxide (ITO) coated glass substrates. The optimum mixing concentration ratio of photovoltaic layer was found to be P3HT:PCBM = 4:4 in wt%, indicating that the short circuit current density ($J_{SC}$), open circuit voltage ($V_{OC}$), fill factor (FF) and power conversion efficiency (PCE) values were about 4.7 $mA/cm^2$, 0.48 V, 43.1% and 0.97%, respectively. To investigate the effects of the post annealing treatment, as prepared organic solar cells were post annealed at the treatment time range from 5min to 20min at $150^{\circ}C$. $J_{SC}$ and $V_{OC}$ increased with increasing the post annealing time from 5min to 15min, which may be originated from the improvement of the light absorption coefficient of P3HT and improved ohmic contact between photo voltaic layer and Al electrode. The maximum $J_{SC},\;V_{OC}$, FF and PCE values of organic solar cell, which was post annealed for 15min at $150^{\circ}C$, were found to be about 7.8 $mA/cm^2$, 0.55 V, 47% and 2.0%, respectively.
장성규(Jang, Sung-kyu) 건국대학교 스토리앤이미지텔링연구소 2016 스토리&이미지텔링 Vol.12 No.-
본 논문은 장선우 감독의 영화 「성냥팔이 소녀의 재림」을 중심으로 게임 서사와 영상 매체가 결합하는 과정에서 사용되는 다양한 기법적 실험 양상을 고찰하는 것을 목적으로 한다. 이 텍스트는 이질적인 매체인 게임 서사와 영상 매체를 결합시키는 과정에서 각각의 고유한 매체적 특성을 살리기 위한 독특한 실험을 수행하고 있다는 점에서 주목된다. 이들 미학적 실험 전략은 크게 세 가지로 나누어 살펴볼 수 있다. 첫째, 이 텍스트는 게임 서사가 지니는 비선형적 성격을 재현하기 위해 영상 매체를 게임 내부 서사와 게임 외부 서사의 두 겹 이야기 구조로 설정했다. 그 결과 일반적인 영상 매체에서 재현 불가능한 게임 서사를 텍스트의 속 이야기 층위에서 구현하는 것에 성공할 수 있었다. 둘째, 게임 서사의 캐릭터 재현 과정에서 영상 매체가 지니는 특성을 활용하여 직접적인 이미지 제시를 통해 캐릭터를 구현하는 전략을 사용했다. 영상 매체는 시각적 이미지 재현에 특화된 성격을 지니며, 이를 적절히 활용함으로써 게임 서사의 캐릭터 특성을 생생하게 재현할 수 있었다. 셋째, ‘나비’ 이미지 등 도교적, 불교적 사유의 시각적 재현을 통해 텍스트의 주제 의식을 환기시키는 특성을 보여준다. 이는 관념적인 사유를 이미지 스토리 텔링을 통해 구체화시켜 제시하기 위한 중요한 실험이라는 점에서 주목된다. 이와 같이 장선우 감독의 영화 「성냥팔이 소녀의 재림」은 게임 서사와 영상매체라는 이질적인 매체를 독특한 실험을 통해 결합시키고 있다는 점에서 선구적인 뉴미디어 텍스트로 평가할 수 있을 것이다. This research aimed at investigating various technical experimental aspects in the process of combining game narrative and film media mainly with the director Jang, seonwoo’s film <Resurrection of the Little Match Girl>. This text is remarkable in respect of performing a unique test to raise the original medium characteristic of each in the process of combining game narrative and film medium, which are different media each other. These esthetic experimental strategy can be largely divided into three. First, this text set the image medium into dual story structure of internal game narrative and external game narrative in order to realize the nonlinear characteristic of game narrative. As the result, this research could succeed in realizing the game narrative impossible in reproducing in general film medium in the story layer in the text. Second, this research utilized a strategy to realize the character through direct image suggestion utilizing the image medium in the process of realization of game narrative character. Film medium has a characteristic specialized in the visual image realization, by properly utilizing this. Third, this research shows a characteristic to air out the subject consciousness of the text through the visual expression of Taoistic, Buddhistic thinking as ‘butterfly’ image, etc. This is remarkable in respect that it is an important experiment to concretize and suggest the ideological thinking through image storytelling. This way, director Jang, seonwoo’s film <Resurrection of the Little Match Girl> can be evaluated as an advanced new media text, in respect of combining the different media, game narrative and film medium through the unique experiment.
장성규(Jang Sung-Gyu) 우리문학회 2010 우리文學硏究 Vol.0 No.29
『삼천리』의 외국문학 수용은 단순한 이식과 전파가 아닌 당대 조선적 근대문학의 기획의 일환으로 진행되었다는 점에서 주목된다. 『삼천리』는 당시 조선문학의 과도기적 상황을 극복하기 위해 서구 문학의 압축적인 소개와 중국 신문학을 통한 근대적 문학 언어의 형성을 기획한다. 그러나 이러한 과정에서 조선의 식민지적 현실에 대한 인식이 부각되며 이로부터 『삼천리』는 아일랜드 문학의 적극적인 전유를 기획한다. 그 결과 『삼천리』는 제국의 언어와는 다른 탈식민적 언어의 필요성을 절감하고 에스페란토어의 적극적인 소개와 수용으로 나아간다. 에스페란토어는 제국의 언어를 비민족주의적인 방식으로 극복하는 언어 형식이라는 점에서 당대 조선의 문학 성격을 소수자 문학으로 인식했던 『삼천리』의 문제의식을 가장 잘 드러낼 수 있는 외국문학 형식이었다. 이와 같이 『삼천리』의 외국문학 수용은 다층적인 방향으로 동시에 진행되며, 그 결과 당대 조선문학의 정체성을 소수자 문학으로 인식하고 이를 기획하기 위한 언어 형식으로서 에스페란토어를 수용하는 단계까지 나아간다. 특히 이 소수자 문학의 기획은 제국의 언어와 배타적 민족주의의 언어를 동시에 극복하려는 기획이라는 점에서 그 의의를 지닌다. 'Samcheonli''s adoption of foreign literature was not simply transplantation or diffusion. It was progressed as one of the projects of 'Chosun''s typical modern literature. In order to overcome the transitional phase of Korean literature, 'Samcheonli' attempts to establish modern literary language by introducing Western literature compactly and adopting 'Chinese new literature'. However, these attempts gave salience to the recognition of colonial reality in Chosun. Hence the writing staff in 'Samcheonli' attempted to appropriate Irish literature actively. This lead to awareness of the necessity of decolonized language. As a result, they planned to actively adopt Esperanto. Because Esperanto was a linguistic form which can overcome 'the language of empire' in 'non-national' way, it was most appropriate way to demonstrate 'Samcheonli''s consciousness that the present Korean literature is the literature of the minor. As mentioned, the adoption of foreign literature in 'Samcheonli' was proceeding in these various direction simultaneously. As a result, they regarded present Korean literature as literature of the minor, and to present this idea they adopted Esperanto as linguistic form to demonstrate this idea. This project to form the literature of the minor was significant because it was the attempt not only to overcome 'the language of empire' but also to surmount 'the language of the nationalism' which was extremely exclusive.
프랑스 문예사조의 수용과 새로운 전후문학의 기획-김붕구의 비평을 중심으로-
장성규 ( Jang Sung-kyu ) 인하대학교 한국학연구소 2014 한국학연구 Vol.0 No.35
It is true that there are scarcely studies on Kim Bunggu in spite of his status which occupies in Post-war Literature. Due to it, systematic acceptance of the trend of French literature and results of active change could not be evaluated in literary history, either. However, it is judged that his importance in literature of the day is very great in the result which reviewed his criticism. Concretely, his results can be divided into three things. First, it’s systematic acceptance and active change of the trend of French literature. He provided direct and indirect soil for Post-war Literature through acceptance and change of the trend of French literature as well as existentialism. Furthermore, he also carried out change of decolonization which tried to apply foreign literature to the concrete situation of the day, not its simple mechanical transplantation, in this process. Second, he suggested participation which made literary languages media, not simply his own ‘behaviors’, regarding writers’ social roles. Especially, the point that he showed awareness about ambivalence of languages in this process is worthy of notice in the result which shows a clue of critical minds about text sociology beyond the mechanical and schematic viewpoint of reflection theory. Third, he simultaenously criticized the two axles which compose the cold war system, that is, the US-centered capitalist system and the Soviet Union-centered socialist system and sought plans which overcome them. As a result, he advocates ‘revolutional syndicalism’ as the communal plan which can reveal individual potency. The result like this is judged to need to be reevaluated in the viewpoint of critical work which tries to plan Post-war literature that expression of vague anxiety, futility, and fear were completely revealed.
장성규(Jang, Sungkyu) 구보학회 2021 구보학보 Vol.0 No.27
This paper aims to examine aesthetic strategies frequently used in recent Korean novels about disasters. Despite its achievements, existing research has limitations in dealing with disasters only at the material level. To overcome these limitations, this paper seeks to extract specific aesthetic strategies and, based on them, to manifestly restore thought behind the text. As a result, the following facts were confirmed in detail: First, there is an attempt to invoke historical awareness as a “montage” by summoning historical facts of the past based on the typical text of Jung, Yujung as a medium of disaster. Second, Choi, Soochul s text is a representative example, and there is an attempt to expose the mechanism of “biological control power” in modern society and to reason for “melancholy” as a powerful way to resist it. Third, SF text such as DJUNA is the representative, Attempts exist to combine SF imagination with an allergic problem consciousness. These characteristics of recent disaster-based novels are significant in that they trigger a new perception of the potential disasters in our daily lives.
리얼리즘 문학의 연속성과 전후문학의 재인식 : 박연희 론
장성규(Jang Sung-kyu) 우리문학회 2009 우리文學硏究 Vol.0 No.27
기존의 전후문학 연구는 특정 작가들에게 편중된 한계를 지닌다. 특히 이 과정에서 전후문학을 곧바로 추상적 관념성의 세계로 평가하면서, 전후문학이 지니는 현실대응적 성격을 간과해 온 것이 사실이다. 따라서 현재적 관점에서 전후문학을 새롭게 조망하는 연구가 필요할 것이다. 박연희는 그 문학사적 중요성에 비해 충분히 연구되지 못한 작가이다. 그러나 박연희는 크게 세 가지 측면에서 주목할 만한 문학사적 성취를 보여준다. 첫째, 그는 「방황」을 비롯한 일련의 일제 시대를 배경으로 한 작품을 통해 강력한 비민족주의적 반식민주의 역사 인식을 보여준다. 이들 작품에서는 민족주의적 배타적 종족주의를 넘어서면서 민족국가를 뛰어넘는 반식민적 연대를 형상화하고 있다. 이는 기존에 고평되던 전후문학 작품들이 추상적 이데올로기에 대한 탐구나 감상적 민족주의를 벗어나지 못한 점을 고려한다면 매우 중요한 문학사적 성취로 평가될 수 있다. 둘째, 그는 「증인」, 「환멸」등의 작품을 통해 남한의 자본 주의와 북한의 (국가)사회주의를 동시에 비판하고 있다. 그는 이들 작품에서 남한과 북한 체제를 동시에 객관화시켜 비판하고 있는데, 이는 당시로서는 매우 뛰어난 현실인식을 선취한 것으로 평가될 수 있다. 셋째, 그는 4월 혁명을 형상화 한 「개미가 쌓은 성」등의 작품을 통해 전후문학이 지니는 지식인 중심성을 극복하고 하위주체의 목소리를 복원 시키고 있다. 이들 작품에서 그는 주로 지식인의 관점에서 해석되고 형상화 되어온 4월 혁명에 대해, 하위주체가 어떻게 인식하고 행동했는가에 대한 문학적 형상화를 보여준다. 이는 전후문학, 그리고 4월 혁명을 다룬 대부분의 작품이 강한 지식인 중심성을 노정하며 정작 혁명에 대해 추상적 이데올로기의 수준을 벗어나지 못한 인식을 보이는 것과는 다른 문화적 성취로 평가될 수 있다. 박연희에 대한 문학사적 복원이 필요한 것은 기존의 전후문학 연구가 전후 현실의 문제를 추상적인 이데올로기의 층위나 감상적 민족주의의 층위로 환원시켰기 때문이다. 박연희는 카프와 해방공간에서 지속되어온 리얼리즘 문학의 흐름을 계승하고 있으며, 따라서 박연희에 대한 문학사적 복원은 곧 리얼리즘 문학의 연속성을 규명하는 것이기도 하다. 특히 박연희가 기존 리얼리즘 문학의 감상적 민족주의나 지식인 중심성을 극복하려는 의식적인 노력을 보였다는 점은 현재 리얼리즘의 미학적 갱신의 과제에도 시사해 주는 바가 크다고 할 수 있다. Park Yeun-hee is a writer insufficiently studied regarding his literature's historic importance. His literature is important in three points. First, he shows non nationalistic anti colonial historic recognition at his novels which take place in Japanese colonial period. In these novels, he shapes anti conlonial solidarity beyond nation state. Second, he shows critical recognition about South Korean capitalism and North Korean (national) socialism. At 'The witness' (Jeungin), 'Disillusion'(Hwanmyeol) he objectively critics South and North Korean system, which was extremely precise social recognition at those times. Lastly, he overcomes elitism of Korean postwar days' literature and restores voices of subaltern in his novels which symbolizes The April Revolution'(q 19), especially at 'The Castle built by Auts'(Camiga-ssaeunsuug). In these novels, he shows subaltern's recognition and movement on 'The April Revolution'. Unlike almost every other writer's novels which wrote about The April Revolution' which was flooded with elitism and abstract ideologies. Repercepting Park Yeun-hee's literature is important because existing studies of Korean postwar days' literature regard postwar days' reality with abstract ideology or nationalism. Park Yeun-hee accedes realistic literature's history, so repercepting his literature is examining continuance of realistic literature. Especially, he literature implies aesthetic problem of nowday's realistic literature.
파국과 종말의 상상력 : 한국 재난 서사 콘텐츠를 중심으로
장성규(Jang, Sung-kyu) 건국대학교 스토리앤이미지텔링연구소 2020 스토리&이미지텔링 Vol.19 No.-
이 논문은 2000년대 이후 폭발적으로 대두하고 있는 한국 재난 서사 콘텐츠의 특성을 규명하는 것을 목적으로 한다. 주지하다시피 2000년을 전후하여 문학을 시작으로 영화, 드라마, 게임, 웹툰을 비롯한 다양한 영역에서 재난 서사가 활발히 생산되고 있다. 이 논문에서 주요 콘텐츠를 분석한 결과 다음과 같은 세 가지 특성이 두드러지는 것으로 나타났다. 첫째, 포스트 아포칼립스가 우세한 서구와는 달리, 한국의 경우에는 재난 ‘이전’에 대한 시공간 설정이 두드러진다. 이를 통해 인간에 의해 도래할 것으로 예견되는 재난을 경고하는 것이 한국 재난 서사 콘텐츠의 특성 중 하나이다. 둘째, 극한적인 시공간 설정을 통해 인간의 본원적 정체성을 탐구하려는 경향이 나타난다. 특히 이 과정에서 대안적 윤리에 대한 모색이 활발히 수행되는 특성이 두드러진다. 셋째, 재난에 대한 심성구조가 양식적으로 투영되는 양상이 드러난다. 서사의 불가능성을 재현하거나 대중의 상상력을 무한한 서사로 구축하는 실험들은, 재난을 미학적인 층위에서 사유하고 있다는 점에서 주목된다. 이러한 재난 서사 콘텐츠를 통해, 우리는 이데올로기 이면에 놓인 현실을 직시할 수 있다. This paper seeks to identify the characteristics of Korean disaster narratives, which have been exploding since the 2000s. Disaster narrative is actively produced across various media, including movies, dramas, games, and webtoons, starting with literature around 2000. An analysis of the predominant content indicates that the following three characteristics stand out: First, unlike the West, where the post-apocalypse scenario prevails, the time–space setting before the disaster is prominent in Korean narratives. This warns of a disaster that is expected to hit. Second, there is a tendency to explore the fundamental human identity through extreme time and space settings. In particular, it is notable that the search for alternative ethics is actively carried out in this process. Third, the aspect in which the mentalities for disaster are projected formally is revealed. Experiments that represent the impossibility of a narrative or construct the public’s imagination as an infinite narrative are noted in that they consider disaster on an aesthetic level. Through these disaster narrative contents, we can recognize the reality behind the ideology.
2000년대 이후 한국문학에 나타난 가족로망스의 변화 양상 연구
장성규(Jang Sung Kyu) 가톨릭대학교(성심교정) 인간학연구소 2018 인간연구 Vol.0 No.36
This research aimed to investigate the family romance in Korean literature since the 2000s. In the case of the western family romance, the main plot is essentially the inclusion in family through the escape from the father and return to the family. This appeared as a narration of the entry into the world of a super-egoistic standard, symbolized by the father, out of the world of the child’s unconscious desire. On the contrary, Korean literature shows different characteristics. For example, during the colonial era, orphans and concubines’ children frequently appeared, while during the era of liberation and April 19th, family romance composed of brotherhood appeared frequently. This aspect has become more intense since the 2000s. This research has largely divided this aspect into three characteristics. First, impulses to murder the patriarch occurred frequently and intensively, particularly. In Hwang Byeongseung and Kim Sagwa’s works, which can be interpreted as the refusal of the patriarchy and, to the existing artistic standard. Second, an embodiment of the maternal family, connected between mother and daughter, instead of father and son, appeared. Such a tendency appeared in Kim Seonwoo and Kim Aeran’s works, and it is important to restoring the voices of thoses excluded from the existing patriarchal family system. Third, a search for an alternative family type appeared, and there was not return to the existing family type. A special family type, not based on blood relation, appeared in Ha Jongo, Son Honggyu, and Choi Jinyoung’s works, which can be evaluated as a significant phenomenon in terms of searching for a family concept as a frame of the solidarity of minorities that newly appeared in a neoliberal social organization. This way, Korean literature shows abundant aspects of a unique family romance, different from the classical family romance of the west. Particularly, the aspect of the family romance in Korean literature since the 2000s is significant in terms of criticizing the violence of the patriarchal system, restoring suppressed members’ voices due to the patriarchal system, and searching for an alternative family type.