실재계의 시학 - 이승훈의 시와 시론 -

이성혁 ( Lee Seong-hyuk ) 국제어문학회 2016 국제어문 Vol.0 No.68

초기 이승훈의 시 쓰기는 일상의 사회생활로부터 시의 세계를 따로 구성한다는 면에서 유미주의적인 성격을 갖고 있었다. 이 성격은 모더니즘과도 공유하는 것이었다. 나아가 시인은 진술 행위 주체와 진술 대상의 주체를 분리하는 과정에서 자아가 허상임을 깨닫고는 제도로서의 서정시를 부정했다. 이러한 시 쓰기는 시라는 장르를 파괴하려고 한다는 점에서 유미주의와는 다른 길로 들어서는 것이지만, 한편으로 제도화된 일상에 대한 거부라는 측면에서는 여전히 유미주의와 맞닿아 있었다. 하지만 있음과 없음의 경계선을 지우는 선의 사상과 만나면서, 그는 아방가르드의 정치적 방향보다는 유희적 방향으로 나아갔다. 이 과정에서 그는 일상을 그대로 시에 옮기면서 일상에서 순간적으로 나타나는 `공(空)-실재`를 포착하는 작업을 해나갔다. 일상에서 실재의 흔적을 발견하는 작업은 일상에서 미를 발견하는 작업이기도 했다. 그래서 이승훈의 후기 시에서는 미와 일상의 거리가 좁혀지고 일상의 심미화가 이루어지는 포스트모더니즘적인 특성이 나타난다. 하지만 이승훈 시인은 여기서 멈추지 않는다. 자아의 해체, 시와 일상 사이의 경계 해체, 대상의 해체와 꿈과 현실 사이의 경계를 해체하는 그의 최근 작업은 아예 상징체계에서 벗어난 상태에서의 시 쓰기, 즉 광기의 시 쓰기-이승훈 자신이 `영도의 시 쓰기`라고 칭한-로 나아가고 있다. 이는 그가 다시 과격한 아방가르드적인 시 쓰기로 방향을 전환했음을 의미한다. The early poems of Lee Seunghun are significant in that they separate the world of poetry from everyday life, which is also performed by modernist poetry. Furthermore, the poet realizes that the self is empty while the writing subject and the writing object are separate entities and rejects lyrical poetry as an institution. This writing of poetry is both different from and similar to aestheticism because on the one hand, it tries to destroy the genre of poetry itself, and on the other, it rejects the institutionalized flow of everyday life. However, Lee follows a direction of pleasure, not politics, by encountering Zen, which erases the boundary between being and non-being. In this process, he portrays his daily life in his poetry and captures “the real” that suddenly appears in everyday life. Since this can also be seen as discovering the beauty of daily life, the distance between Lee`s poems and daily life is narrowed down and his poems achieve the aestheticization of daily life. In this respect, his poetry is postmodernist. However, the poet does not stop there. In his poetry, he deconstructs the self and an object, blurring the line between poetry and everyday life, as well as between dreams and reality. His recent works describe poetry that is completely out of the symbolical; he calls it “writing degree zero.” In this manner, Lee Seunghun embraced radical writing, or avant-garde poetry writing.

한국 근대 초기 낭만주의 시의 산문화 경향과 시적 이미지

이성혁(Lee, Seong-hyuk) 한국시학회 2016 한국시학연구 Vol.- No.48

시의 근대성은 시적인 것과 산문적인 것이라는 두 극(極) 사이에서 방황해간 궤적으로 나타난다. 한국 근대시는 낭만주의를 통해 정립되기 시작했다. 한국 근대 초기 낭만주의 시인들은 현실로부터 자율적인 시적 공간을 마련하여 시적인 것을 확보하고자 했다. 하지만 삶을 옥죄는 현실에 대한 감정의 토로로 나아가거나 은유적으로라도 산문적 현실을 담아내야 했기 때문에 산문화에의 지향으로 이끌리게 되었다. 그래서 한국 근대 낭만주의 시에는 시적인 것과 타율적인 산문성이 모순적으로 공존한다. 낭만주의가 연 근대시는, 독일 초기 낭만주의에서 볼 수 있듯이, 세계를 낭만화하자는 기획 아래서 시의 산문화가 이루어지면서 형성되어갔다. 나아가 시의 산문화는 산문을 이미지의 논리에 용해시키고 이미지의 리듬을 확보하면서 포에지를 획득해 나갔다. 이러한 근대 자유시의 성립 과정은 한국 근대초기 낭만주의 시인들 역시 보여주었는데, 그들은 시적인 것과 산문성의 긴장을 해결하기 위하여 시에 유입된 산문성을 시적 이미지의 창출과 구성을 통해 승화하고자 했다. 1910년대 『학지광』에 실린 몇몇 시들은, 정형률에서 탈피하면서 산문과는 다른 자유시의 독자적인 미적 가치를 마련하려는 시인들의 노력을 보여주었다. 그들은 서정적 주체의 내면 공간을 형성시키는 방식으로 시적인 것을 만들어내고자 했다. 하지만 시의 공간에 산문적인 것이 침투하면서 시인들은 시적인 것을 확보하는 데에 어려움을 겪게 된다. 김억은 ‘밤’의 상징적 이미지를 구축하여 이러한 어려움을 해결하려고 했다. 주요한은 「불놀이」에서 ‘밤’의 상징적 이미지를 이어받으면서 ‘불꽃’의 이미지를 통해 산문을 산문시로 승화하는 데 성공했다. 김억과 주요한은 ‘밤의 낭만주의’를 통해 한국 근대시를 출범시켰다. 1920년대의 1920년대의 많은 시들이, 낭만적인 감정의 분출을 통해 산문에 리듬을 만들어냄으로써 시적인 것을 획득하는 「불놀이」의 길을 따라갔다. 이상화와 김소월은 산문이 개입되는 낭만주의의 두 양상을 잘 보여준다. 이들은 시에 시적인 것을 유지하면서 산문을 들여오는 방안으로 ‘대지’의 상징에 기댔다. 이들은 ‘대지의 시학’을 통해 한국의 산문적 현실을 시에 담아내면서, 이를 낭만적으로 승화시켰다. 이상화 시에서 대지의 이미지는 성적인 의미를 품으면서 열정적이고 발랄한 리듬을 산출했다. 김소월은 대지의 이미지를 통해 상실을 노래했으며, 나아가 일상의 노동을 시화하면서 산문적 경향에 이끌렸다. 이상화와 김소월은 밤의 낭만주의에서 낮의 낭만주의로의 이행을 보여주면서 한국 낭만주의의 두 전형을 정립했다고 평가할 수 있다. The poetry modernity has appeared in the trace of wandering between poetic extreme and prosaic extreme. Korean modern poetry established through the Romanticism. Korean Romantic poet of early modern age tried to secure the poetic making autonomous poetic space from reality. However Korean modern poetry inclined to the prosaic tendency because of exposing the feelings of choking reality or having to express the prosaic reality metaphorically. Therefore Korean Romantic modern poem had coexistence of both the poetic and the heteronomous prosaic. Like early Romanticism of Germany we could have seen, modern poem which Romanticism opened has been formed making poem prosaic under the plan of romanticizing the world. Furthermore, to make the poem prosaic has been acquiring the ‘poesie’ not only melting the prose in image logic but also securing the image rhythm. Korean Romantic poet of early modern age also showed the formation process of modern free verse. They tried to sublimate the prosaic of poem through creating and organizing the poetic image in order to relax the tension between the poetic and the prosaic. Several poems which was published in the 『Hak Ji Kwang』 of 1910s showed the effort of poet who has created the independent aesthetic value of free verse differently from prose getting out of fixed rhythm. They tried to make the poetic forming the inward space of lyrical subject. However poets had hard time securing the poetic while the prosaic passing through in the poem space. Kim Yeok tried to solve such a difficulty by means of cultivating the symbolic image of ‘night’. Ju Yo-Han succeeded in sublimating the prose into prose poem through the image of flame, while he inherited the symbolic image of ‘night’ from the 「Fireworks」. Kim Yeok and Ju Yo-Han inaugurated Korean modern poetry through the ‘Romanticism of night’. A lot of poetry of 1920s followed the way of 「Fireworks」 acquiring the poetic by means of making the rhythm in the prose through the eruption of romantic emotion. Lee Sang-Wha and Kim So-Wol showed the aspect of Romanticism intervening the prose very well. They leaned on the symbol of the ‘Earth’ as a way of adopting the prose maintaining the poetic in the poetry. They not only melted the prosaic reality of Korea into the poetry through the ‘Poetics of Earth’ but also sublimated it romantically. The earth image of Lee Sang-Wha’s poem not only had the sexual meaning but also produced the passionate and vivacious rhythm. Kim So-Wol recited the loss through the earth image. In addition, he was attracted by the prosaic tendency poeticizing everyday labor. It could be evaluated that Lee Sang-Wha and Kim So-Wol established two models of Korean Romanticism, while showing the transition from Romanticism of night to Romanticism of day.

액막형성을 고려한 분무-벽 상호작용에 대한 모델

이성혁,유홍선,Lee, Seong-Hyuk,Ryou, Hong-Sun 대한기계학회 2000 大韓機械學會論文集B Vol.24 No.7

The main purpose of this article is to propose and assess a new spray impingement model considering film formation, which is capable of describing the droplet distribution and film flows in direct injection diesel engines. The spray-wall interaction model includes several mathematical formulae, newly made by the energy conservation law and some experimental results. The model consists of three representative regimes, rebound, deposition and splash. In addition, the film flow is described in the present model by solving the continuity and momentum equations for film flows using the integral method. To assess the new spray impingement model, the calculated results using the new model are compared with several experimental data for the normally impinging diesel sprays. The film model is also validated through comparing film radius and thickness against experimental data. The results show that the new model is generally in better agreement with experimental data and acceptable for prediction of the film radius and thickness.

김훈의 "역사소설"에 나타난 파시즘 문제에 대한 고찰

이성혁 ( Lee Seong Hyuk ) 한민족문화학회 2014 한민족문화연구 Vol.46 No.-

국가나 신 또는 민족처럼 구체적인 삶이 거세된 상징 세계에 대중이 빠져들 때 파시즘은 등장한다. 파시즘의 중요한 특징 중 하나는 반지성주의 다. 이 반지성주의는 합리주의와 계몽을 통해 제거하기는 힘들다. 오직 합리주의로 한정되지 않는, 접촉의 욕망에서 생산되는 공통적인 지성만이 검은 구멍에 상상적으로 빠져드는 대중들의 죽음에 대한 욕망을 저지시 킬 수 있다. 이 때문에 문학과 예술은 파시즘과의 투쟁에서 중요한 의의를 갖는다. 하지만 문학예술이 사람들을 파시즘으로 유도하는 경우도 있다. 이탈리아 미래파처럼 예술이 현실을 심미화할 때, 예술은 파시즘의 증식 을 부추길 수 있다. 2000년대 들어 큰 인기를 얻은 김훈의 ‘역사소설’ 역시 삶의 심미화를 보여주고 있는 측면이 있다. 김훈은 역사의 무의미성을 말하기 위해서 역 사를 차용한다. 그에게 진정한 삶은 역사 너머에 있으며, 고독한 소멸이 인간과 국가(역사)의 자연적인 운명이다. 그렇다고 김훈이 죽음의 미학을 펼치는 것은 아니다. 김훈의 미학은 ‘아득함’의 미학이다. 그것은 소멸의 운명에도 불구하고 살아야 하는 고독한 삶의 비애가 가져오는 현기증이다. 그의 역사소설에서 구체적이고 다양한 삶은 삶과 죽음의 경계선에서 벌거벗는 삶의 자연으로 환원되고 아득해지며, 이를 통해 심미화된다. 김훈의 역사 소설은 니힐리즘적인 세계관을 보여주지만, 한편으로는 그 니힐리즘을 극복하는 삶을 보여준다. 그러나 그 극복은 역사와 세계를 괄 호 친 후 삶을 자연화탈역사화하면서 이루어지는 것이다. 게다가 그 의 역사소설에서는 인간의 문화가 자연으로서의 삶에 대비되면서 무의미 한 무엇으로서 나타난다. 이는 파시즘의 반지성주의와 공명할 가능성이 있다. 그의 역사소설은 이렇듯 역사의 자연화를 통해 비판적 지성의 무력 화를 유도하여 파시즘에 대한 무장해제를 촉진하고, 삶의 심미화를 통해 파시즘으로 통할 수 있는 검은 구멍을 현실에 뚫어놓는다. 이와는 달리, 황석영의 .손님.은 가공할 만한 파시즘적 폭력의 증식을 냉혹하게 묘사해낸다. 그는 신천학살에서 잔혹하게 희생당한 등장인물의 입을 통해 파시즘의 폭력에 따른 고통을 적나라하게 드러낸다. 그 진술엔 아득함이나 아우라 같은 것은 없고, 독자로 하여금 공포와 전율을 느끼게 할 뿐이다. 황석영은 가해자의 무의식적 욕망과 정당화 논리를 고발할 뿐 만 아니라 피해자의 고통을 직접적으로 드러냄으로써, 파시즘의 폭력성을 충격적으로 드러낸다. When the public were sinking into the symbolic world removed a concrete life such as the nation, god and race, fascism had appeared. Antiintellectualism is the one of the most important feature of fascism. It is difficult to eliminate this anti-intellectualism through the rationalism and enlightenment. Only the common intellectualism not only which is not limited by the rationalism but also which is produced by the touch desire were able to suppress the death desire of the public sinking into the black hole imaginarily. Therefore the literature and arts have the important meaning to struggle against the fascism. However the literature and arts sometimes could lead the people into the fascism. The arts could encourage the fascism increase in case the arts made the reality aesthetic like Italian Futurism. Kim Hun’s historical novel which had gained big popularity also tendedto make the life aesthetic. Kim Hun obtained the use of history in order to display the meaninglessness of history. According to Kim Hun`s thought, not only the true life exists beyond the history but also the solitary extinction is the natural fate of human and nation. However Kim Hun did not develop the death aesthetics. Kim Hun`s aesthetics is that of farness. His aesthetics is the dizziness which the solitary life had to live in spite of extinction fate brought. In his historical novel, concrete and various life was restored to the nature of naked life in the boundary line between life and death. The concrete and various life became far and aesthetic through this way at the same time. On the one hand Kim Hun`s historical novel showed the nihilism worldview, but on the other, it showed the life which overcome the nihilism. That restoration had been accomplished while making the life naturalget out of historyafter excluding the history and world. Furthermore the human culture of his historical novel came out the something meaningless comparing with natural life. This feature was possible to realign itself with the anti-intellectualism of fascism. His historical novel not only induced the critical intellectualism to incapacitate but also promoted the disarmament against fascism through naturalization of history. His historical novel drilled the black hole being possible to go to fascism through aestheticization of life in reality. On the other hand, Hwang Seok-Young`s 『Guest』 had described the incredible violence increase of fascism inexorably. Hwang Seok-Young had revealed the agony of fascism violence through the speech of victims in the cruel Sincheon massacre plainly. His description had no farness or aura but made the reader feel a fear and shudder. Hwang Seok-Young not onlyaccused the assailant of unconscious desire and justified logic but also revealed the fascism violence through showing the direct pain of victims nakedly.

이상 시의 전복적 시학과 여성성의 무의식

이성혁(Lee Seong Hyuk) 이상문학회 2017 이상리뷰 Vol.- No.13

Yi Sang exposes the power behind modern daily life through a unique poetry revealing the subconscious of the modern. This article calls such Yi Sang’s poetics “Poetics of The Uncanny” and examined it. <poem No. the 11th among Ogamdo> expresses “Poetics of The Uncanny” while showing the poetics that decorates the uncanny image of the castration symbol. This poetics subvert the ideology that operates through ‘self-identity’, revealing the abyss of unconsciousness. <poem No. the 13th among Ogamdo> reveals the feminine character of the inner otherness that the superego wants to destroy and shows the woman’s victory against masculinity. Thus, the poet subvert patriarchal ideology that unconsciously dominates life. The “Poetics of The Uncanny” to reveal the unconscious is closely related to the eroticism expressing repressed sexual desires. <Madwomen’s Confession> shows surrealism of the process in which a woman erupts sexual desires. Being a prostitute, she is a fallen angel who defiles the virtuous values of the world and violates morality through her own desires. The woman in the madness is also the other who composes Yi Sang’s unconsciousness.

비체화(아브젝시옹)의 문학과 이상의 시

이성혁(Lee, Seong-Hyuk) 한국시학회 2021 한국시학연구 Vol.- No.67

줄리아 크리스테바에 따르면, 시체나 배설물들과 같은 ‘비체(abject)’는 삶의 조건의 한계를 드러내면서 동일성이나 체계와 질서를 교란시킨다. 그래서 근대인은 비체에 대해 혐오하게 되는데, 그 혐오를 바탕으로 근대 정치의 한 양상인 ‘배제의 정치’가 작동된다. 근대의 문학과 예술은 근대 문명이 숨기려고 하고 있는 이 비체를 가시화하면서 배제의 정치의 기반을 허무는 정치성을 발휘해왔다. 예를 들어 바흐찐에 따르면 라블레의 작품에서의 비체 이미지들은 중세 르네상스 민중문화의 지배계급 문화에 대한 유쾌한 저항 미학을 보여주었다. 시의 모더니티를 연 보들레르 시에서 시체와 같은 비체는 오염을 가져올 수 있는 혐오의 대상이나 전염을 일으킬 수 있는 공포의 대상이 아니다. 도리어 보들레르의 시는 이 비체를 통해 전염에 대한 공포를 매혹으로 전화(轉化)시킨다. 한국의 이상은 보들레르가 열어놓은 시의 모더니티를 밀고 나갔다. 그는 자신의 병든 썩은 피나 배설물-비체-을 시에 전면적으로 드러냈다. 「객혈의 아침」에서 이상은 자신에게 고지된 폐결핵을 자신이 짊어질 십자가로 받아들이고 그것을 자신의 생명력의 표현으로 반전시킨다. 「LE URINE」에서는 배설물이 펼쳐낸 풍경에서 평민 동화가 펼쳐지는 세계의 이미지를 포착하며, 나아가 그 이미지에서 근대 세계의 몰락 이후에 새로운 아침-봄-이 올 것이라는 예고를 읽어낸다. 그 몰락과 아침은 ‘그리스도-이상’의 죽음과 재생과 대응한다. 근대세계는 이상에게 죽음을 가져올 폐병-십자가-을 안겼으며, 이 십자가를 지고 이루어지는 고행이 각혈과 같은 그의 문학이다. 이 비체로서의 문학은 근대 세계의 종말과 새로운 아침의 도래라는 메시아의 전도된 복음을 은밀하게 전달한다. 이상은 비체로 취급되어 배제되고 있는 가난한 평민의 세계에 이 복음을 전달하는 일, 이것이 자신의 문학 행위가 지니는 윤리이자 의무라고 생각했다. According to Julia Kristeva, ‘abject’ such as corpses and excrement are things that disturb identity or system and order while revealing the limits of the conditions of life. Therefore, modern people hate the body, and based on that hate, the ‘politics of exclusion’, an aspect of modern politics, works. Modern literature and art have demonstrated a political nature that undermines the foundation of the politics of exclusion by making visible this secret that modern civilization is trying to hide. For example, according to Bakhtin, the images of the abject in Rablel’s work showed the delightful resistance aesthetics of medieval Renaissance popular culture against the ruling class culture. In the poetry of Baudelaire, which opened the poetry’s modernity, the abject like a corpse is not an object of hate that can cause pollution or a fear that can cause contagion. On the contrary, Baudelaire’s poetry turned the fear of contagion into fascination. Korea’s Yi Sang pushed the modernity of Baudelaire’s poetry. He exposed his diseased, rotted blood or excrement to the poetry. In his <Morning of Hemoptysis>, Yi Sang accepts the tuberculosis that was announced to him as a cross he will bear and reverses it as an expression of his vitality. <LE URINE> captures the image of the world where the fairy tale of commoners unfolds in the landscape unfolded by excrement, and furthermore, from that image, it reads a notice of a new morning of spring coming after the fall of the modern world. Its downfall and morning correspond to the death and rebirth of the ‘Christ-Yi Sang’. The modern world gave Yi Sang the pulmonary tuberculosis - the cross - that would bring death to him, and the asceticism carried out by carrying this cross is his literature like hemoptysis. Literature as this abject secretly conveys the evangelized gospel of the Messiah, the end of the modern world and the arrival of a new morning. Yi Sang thought that it was the ethics and duty of his literary practice to deliver this gospel to the world of poor commoners who were treated as an abject and excluded.

일제 강점기 김조규 시의 "향토"와 "혼종성" 연구

이성혁 ( Seong Hyuk Lee ) 한민족문화학회 2012 한민족문화연구 Vol.39 No.-

1930년대 이후 문단에 등장한 ``향토`` 담론은 고향(native land)이라는 ``순수 공간``을 상상적으로 구축하려고 했다. 이는 식민지 근대성이 초래하는 혼종성과 구조적 갈등을 은폐하는 성격이 있었다. 초기 김조규 시 역시 고향을 재구성하는 양상을 보여주었지만 그는 고향을 향토성이 파괴된 공간으로 드러냈다. 이러한 폭로는 식민 권력의 착취적성격을 비판한다는 의미를 가지는 것이었다. 하지만 카프(KAPF) 해산 이후 김조규 시인은 그러한 시적 경향을 유지할 수 없었다. 현실 비판 의지를 잃어버린 김조규 시인은 향토의 파괴를 주체성의 상실로 받아들여야 했다. 그런데 내면적 고통과 방황의 심화로 인해 시인은 자신을 낯선 타자로서 인식하기 시작한다. 만주로 이주해서 살게 된 시인은 자기 자신의 분열성을 더욱 의식화하면서 자신이 혼종적인 존재라는 것을 인식한다. 이때부터 시인은 무의식적 환상을 펼치는 초현실주의적인 시를 발표한다. 이는 시인 내면에 있는 타자들을 시적 공간에 드러내는 일이었고 자신이 혼종적인 존재임을 발견하는 일이기도 했다. 그런데 시인은 자신의 내면에 존재하는 타자들이 바로 식민지 민중임을 인식하게 된다. 이에 김조규 시인은 초현실주의적인 시를 쓰고 있었던 방에서 나와 식민지 민중이 뒤섞여 있는 만주의 기차역에서 유랑민들의 비참과 곤궁을 포착하여 시화(詩化)했다. 이는 철도를 지배체제의 핵심으로 삼았던 일제의 식민지 근대성을 비판한다는 성격을 가지고 있었다. 그리고 카페에서 일하고 있는 어떤 조선인 소녀를 조명하면서, 김조규시인은 고향이 이중적으로 파괴되는 현실을 고발하고 식민지 만주국민이 겪어야 했던정체성 균열을 드러내기도 했다. 이는 ``향토`` 담론의 이데올로기적 성격을 드러냄과 동시에 당시 만주국 이데올로기의 허구성과 착취적 성격을 폭로하는 작업이었다. The rural discourse shown up in the literary circles of 1930`s tried to construct the pure space of native land unreally. This had the distinct features which hide the structural conflict and hybridity of colonial modernity causing. Although Kim Joh-Kyu`s poem of the early days also revealed the features restructuring native land, he described the native land as the space of destroyed rurality. This means that his poem criticized the exploitation of colonial power. However Kim Joh-Kyu could not maintain such a poetic tendency after dispersing KAPF. Therefore Kim Joh-Kyu who lost the will of present criticism should consider the destroyed rurality as the independence loss. Because of the mental pain and severe wandering, he began to recognize himself as the other of strange space. After emigrating to Manchuria Kim Joh-Kyu realized that he is a hybridity existence being conscious of himself division. Since then, he announced the surrealism poem of subconscious fantasy. This kind of his poem was to reveal the other of his mind in the poetic space and to discover the hybridity which he mixed with the other. Kim Joh-Kyu began to realize that the other mixed with himself is just the colonial people. Hence he came out the room where he had written the surrealism poem, went to the Manchuria train station where the colonial people mixed. Kim Joh-Kyu observed the misery and poverty of itinerant masses there. And then he criticized the Japanese colonial modernity which regards the train as the control system core. He paid attention to Korean girl who worked in the coffee shop. Through this kind of situation he accused the reality destroyed doubly and he expressed the identity crisis which colonial Manchuria people had to suffer. This was to reveal the ideological feature of rural discourse and to expose the unreality and exploitation of Manchukuo ideology.

시의 모더니티 추구와 그 정치화

이성혁(Lee Seong-Hyuk) 한국시학회 2004 한국시학연구 Vol.- No.11

Modern poetry is against abstraction of modernity and, at the same time, has difficult problems that it should not be behind times which modernity brings and thus can achieve poetry’s modernity. Kim Soo-Young’s poetics portrays attempts to achieve poetry’s modernity, by discovering new realities of life and aesthetic methods through ‘looking squarely’. He criticizes poetry which poses as something modern without conscience incarnated by a poet, because that poetry has only ‘pseudo-modernity’, modernity that lost tensions of times. The conscience that he mentioned can be revealed by maintaining one’s will to death to the end. To him, writing poems is to enter spheres of absolute freedom, and then poems’ space brings time to face the subject’s death. He says that the true newness and eternity of poetry can be achieved by the subject’s death, and, as a result, poetry of future is the unknown. However, he begins to think about integration of poetry and action as he discovers ‘poetic actions’ among the youth through an 4ㆍ19 demonstration. After this, he insists that freedom should be re-quired against conservative realities through adventures putting freedom(poetry) into the world, and poetry should continue to attempt to accomplish love and revolution in the realities of life. This is a process and work which incarnates prose into poetry and tries to find modernity of poetry through tensions between love and death. Through this pursuit of poetry’s modernity, poetry causes social unrest and resistance and is finally changed into politicalized.

극초단 펄스 레이저에 의한 절연체의 광학 손상 해석

이성혁(Seong Hyuk Lee),강관구(Kwan Gu Kang),이준식(Joon Sik Lee),최영기(Young Ki Choi),박승호(Seungho Park),유홍선(Hong Sun Ryou) 대한기계학회 2004 대한기계학회 춘추학술대회 Vol.2004 No.11

The present article reports extensive numerical results on the non-local characteristics of ultra-short pulsed laser-induced breakdowns of fused silica (SiO2) by using the multivariate Fokker-Planck equation. The nonlocal type of multivariate Fokker-Planck equation is modeled on the basis of the Boltzmann transport formalism to describe the ultra-short pulsed laser-induced damage phenomena in the energy-position space, together with avalanche ionization, three-body recombination, and multiphoton ionization. Effects of electron avalanche, recombination, and multiphoton ionization on the electronic transport are examined. From the results, it is observed that the recombination becomes prominent and contributes to reduce substantially the rate of increase in electron number density when the electron density exceeds a certain threshold. With very intense laser irradiation, a strong absorption of laser energy takes place and an initially transparent solid is converted to a metallic state, well known as laser-induced breakdown. It is also found that full ionization is provided at intensities above threshold, all further laser energy is deposited within a thin skin depth.

LCD 제작용 급속 열처리 시스템내의 광학 및 열전달 특성

이성혁(Seong Hyuk Lee),김형준(Hyung June Kim),신동훈(Donghoon Shin),이준식(Joon Sik Lee),최영기(Young Ki Choi),박승호(Seungho Park) 대한기계학회 2004 대한기계학회 춘추학술대회 Vol.2004 No.4

This article investigates the heat transfer characteristics in a RTA system for LCD manufacturing and suggests a way to evaluate the quality of a poly-Si film from the thin film optics analysis. The transient and one-dimensional conductive/radiative heat transfer equation considering wave interference effect is solved to predict surface temperatures of thin films. In dealing with radiative heat transfer, a one-dimensional two-flux method is used and the ray tracing method is also utilized to account for the wave interference effects. It is assumed that each interface is assumed diffusive but the spectral radiative properties are included. It is found that the selective heating region exists for various wavelengths and consequently may contribute to heat the poly-Si film. Using the formalism of the characteristic transmission matrix, the lumped structure reflectance, transmittance, and absorptance are calculated and they are compared with experimental data of the poly-Si film during the SPC process via the FE-RTA (Field-Enhanced RTA) technology.