대학 사인시스템디자인 연구 : 중국 덕주대학교를 중심으로

좌풍나 조선대학교 대학원 2022 국내석사

역사적으로 디자인은 새로운 개혁의 물결을 끊임없이 겪어 왔다. 매번 개혁하였 지만 디자인은 끊임없이 바뀌었고 생활 속의 문제를 발견하여 해결한다는 원칙에 따라 왔다. 사인 디자인이 나오기 전까지는 하늘을 보고 땅을 묻는 방식으로 참조 물을 찾아 자신의 위치를 판단하곤 했다. 그러나 사인시스템이 생겨난 후에는 낯 선 곳에 있을지라도 길을 잃지 않아 생활에 큰 편리함을 주게 되었다. 이렇듯 사 인시스템은 기본적인 기능을 만족시킨 후 끊임없이 새로운 기능을 발휘할 것이다. 본 연구의 1장에는 연구 배경과 의의에 대해 논하고 연구 내용 및 방법에 대해 설명한다. 2장에서는 관련 기초 이론 연구에 대해 다룬다. 주요 내용은 사인 시스 템 디자인의 개념, 분류, 기능과 사인시스템의 고유 요소, 외국과 중국 캠퍼스 사 인시스템 디자인 우수 사례를 분석한다. 3장에서는 한국과 중국의 대학 사인시스 템 디자인 사례를 분석한다. 4장에서는 덕주대학교 사인시스템 디자인의 기능성, 문화성 등을 결합해 덕주대학교 사인시스템 디자인을 분석한다. 덕주대학교 사인 시스템 현황에 대한 조사와 분석, 사인시스템 디자인에 대한 지도와 원칙, 사인시 스템 디자인과 공간 배치에 관한 것은 사인시스템에서 빼놓을 수 없는 프로세스이 다. 5장에는 기존 덕주대학교 사인시스템의 문제점과 개선해야 할 부분에 대해서 알아본다. 또한 문제의 통합부분은 논문 후반부 덕주대학교의 캠퍼스 공간 사인시 스템을 참고하며, 덕주시 현지의 독특한 문화와 덕주대학교의 캠퍼스 스타일에 맞 춰 사인시스템을 디자인한다. 본 연구를 통해 대학 캠퍼스 사인시스템 디자인을 연구하였고 대학 캠퍼스 사인 시스템 이론을 수립하였다. 대학 캠퍼스의 이론적 연구체계를 풍부하게 하여 대학 전체의 이미지를 부각시키고, 개별화된 캠퍼스의 이미지를 형성하며, 캠퍼스의 체 계적인 관리를 보완하여, 캠퍼스의 사인시스템을 적절하고 정확하게 기능할 수 있 도록 디자인하였다. 또한 향후 캠퍼스에 폭넓게 적용할 수 있도록 보다 체계적이 고, 규범적이며, 개성화된 방향으로 덕주대학교의 사인시스템을 제시하였다. 결론 적으로, 오늘날에는 개성을 갖춘 사인시스템 디자인이 더욱 많은 사용자들에게 사 랑받을 수 있으며 나아가 학교 특징에 맞는 사인시스템은 학교 이미지를 향상시키 는 데도 중요한 역할을 하기에, 이에 대한 연구와 투자가 지속적으로 이루어져야 한다. From a historical perspective, design is experiencing a new wave of reform. In every reform, design changes style, but each is designed in accordance with the principles of discovery and resolution. Before visual design, people often look for references to orient themselves until visual design occurs, making life a convenient place for people even in unfamiliar places.After satisfying the most basic function, the guiding design constantly exerts new function. The first chapter of this paper discusses the background and significance of the research, and explains the research contents and methods of the research. Chapter 2 describes basic theoretical research on the design of guided systems, including concepts, categories, functions, and inherent elements of guided systems, functions, design principles and design processes of universities.Based on the above content and theory, the design research foundation of campus space guidance system is obtained. Chapter 3 examines best practices in the design of school guidance systems in Korea and China. Chapter 4 deals with DeZhou University's spatial guidance system design, combining functional, cultural, and systematic features.This paper discusses the current situation of DeZhou University's guidance system, the guiding ideas and principles of DeZhou University's guidance system design, and the system planning and spatial layout of guidance system. Chapter 5 points out problems and improvements to the DeZhou University Guided System.Problems were identified for better resolution, and the integration of these problems was a reference to the later DeZhou University campus spatial guidance system.It also designed a DeZhou University-style guidance system for the unique culture of DeZhou and the campus style of DeZhou University . The aim is to enrich the theoretical system of university campus, highlight the image of university, show the connotation of university culture, improve the systematic management of university campus.

중국 휘주(徽州) 성간(呈坎)촌락 문화상품의 디자인 프로세스 연구

하뢰 조선대학교 대학원 2022 국내박사

With the accelerating process of global economic integration, the socialist market economic system with Chinese characteristics is also constantly improving, the integration of China and the world culture is deepening, and the material culture and spiritual culture have made great progress to form a multicultural, which not only stimulates China's domestic material consumption, but also drives the upgrading of China's mass consumption of cultural goods. Cultural consumption is the possession and use of goods with cultural connotation. As a spiritual and cultural activity, cultural consumption can enrich people's spiritual and material life, and has a unified relationship of mutual promotion with values. As the epitome of Chinese traditional culture, ancient villages have very important research value on history, architecture and clan. The inheritance of ancient village culture needs to keep pace with the times, enter modern life and meet the public's aesthetics. There are many traditional ancient villages in China. Among many famous historical and cultural villages in Huizhou, Chengkan ancient villages are relatively intact. With the rapid rise of China's economy and the continuous development of tourism, Chengkan ancient village has become the hinterland of culture related industries such as leisure, tourism, culture and Expo. Although the development of cultural industry in this region has inherent advantages, there are also problems such as insufficient depth of resource development. Chengkan ancient village is a treasure precipitated from hundreds of years of Chinese history. Chengkan is not only the representative of local traditional architecture, but also the regional culture, customs and local history it covers are worth exploring and studying. This paper carefully combs and analyzes the natural environment and cultural background of Chengkan ancient village through relevant literature and historical research and on-the-spot investigation of Chengkan ancient village. Then the visual elements are extracted, and the relevant theories of semiotics are applied to classify and elaborate the visual elements of chengkangu village, so as to form a complete symbol system, which can be applied to my design works. The extraction of visual elements of Chengkan ancient village culture is mainly divided into natural elements and artificial elements. The design and application of these two elements are not completely separated, but can be transformed and superimposed with each other. Then, how to balance the relationship between the two, make the right choice and apply it to the design of tourism cultural commodities. After in-depth thinking and combing these specific problems, we begin the design content of this paper. Then, in the form of expert interview and questionnaire survey, this paper investigates the shopping preferences of tourists in chengkangu village, their recognition of visual elements and satisfaction with design works. Through data analysis of the survey results, it is concluded that the cultural commodities designed for chengkangu village have been revised and improved again in the comprehensive factors of design conception, commodity development and market application, and finally the design and research content of this paper are completed. It is hoped that the process and results of this study can have certain reference significance and research guidance for future follow-up research or researchers in similar fields. 글로벌 경제통합이 가속화되면서 중국의 특색을 지닌 사회주의 시장경제 체제가 건실해지고 있다. 중국과 세계 문화의 교류가 끊임없이 이루어지면서 물질적인 부분과 정신적 부분의 문화 모두 큰 발전을 이루었다. 이는 단순히 중국의 국내 물질적 소비뿐만 아니라 대중들의 문화 상품 소비 향상으로 이어지고 있다. 문화 소비는 일종의 정신적인 문화활동으로 사람들의 정신적 생활과 물질적 생활을 풍부하게 할 수 있으며 가치관과는 상호 작용하는 관계이다. 중국 경제수준의 급속한 발전으로 관광산업이 대중들의 인식에 자리 잡게 되었을 뿐만 아니라, 현대인들의 과중한 업무 상황에서 여유를 즐기는 중요한 수단이 되었다. 관광의 급성장은 사람들의 생활방식을 바꾸었으며 관광문화상품의 발전으로 눈앞에 두고 있다. 현재 중국 각지의 관광문화상품은 품질의 균일성이 떨어지고 혁신적이지 못한 것과 지역 상징성이 부족한 것이 관광문화상품 시장의 가장 큰 문제라고 할 수 있다. 따라서 중국 관광문화상품 시장은 반드시 새로운 형식을 개발해야 하며, 관광문화상품이 전통문화의 중요한 수용체가 되도록 해야만 전통문화의 전승과 관광업의 발전을 위한 적극적인 촉진 작용으로 작용 할 수 있다. 옛 촌락은 중국 전통문화의 축소판으로서 역사·건축·종족 등에 중요한 연구 가치를 지니고 있다. 옛 촌락 문화의 대물림은 시대와 함께 발전하고 현대에 들어와야 하며, 반대로 문화는 쇠퇴한다. 문화산업은 중국에서 신흥산업으로 디자인 개발을 통해 문화자원을 개발하고 지역문화를 가공하여 지역경제 발전을 도모하는 것이 부가가치이며, 과학기술이 뒷받침하는 가치보다 문화 창의 산업이 더 높은 현대인의 양질의 삶을 위한 서비스되고 있다. 중국에는 전통적으로 남아 있는 고촌락이 많고, 현재 휘주 지역에는 역사문화 명촌이 많이 남아 있다. 그중에서도 성간촌락이 비교적 온전하게 보존되어있다. 관광의 발달로 리조트는 레저·관광·문화박람회 등 문화 관련 산업의 메카로 자리 잡았다. 선천적으로 문화산업 발전을 이뤘지만 문화자원 개발의 깊이가 부족하고 활용이 부적절하다는 문제점이 있어 성간촌락의 미래 발전과 전통문화의 효율적 계승에 걸림돌이 될 수 있다. 휘주 성간촌락은 중국의 수백 년 역사를 침전해 온 보물로, 지역 전통건축의 대표일 뿐 아니라 지역문화와 풍토, 역사를 두루 연구할 수 있다. 명나라 후 수많은 상인을 배출한 휘주는 무리의 힘으로 역사의 무대에 올라 중국 봉건사회, 특히 명·청나라 시대의 경제에 큰 영향을 끼쳤다. 경제 기반의 상부구조를 결정하고, 휘주 상인의 재력이 높아지면서 휘주 문화는 전례 없이 화려한 역사를 이어 갔다. 반면, 휘주 문화의 직관적인 물질적 표현으로 성간촌락의 전통건축은 지역적 특색과 전형적인 특징으로 중국 전통건축에서 중요한 위치를 차지하고 있다. 성간촌락 건축의 두드러진 특징은 '외박내화(外朴內華)'로 소박한 겉모습과 정교한 조각공예는 옛 휘주 사람들의 정신세계를 집약적으로 표현한 것이라 할 만큼 문화적으로 깊다고 할 수 있다. 성간촌락을 위한 관광상품을 통해 성간촌락을 구현한 시각적 요소를 관광문화 상품에 적용함으로써 관광상품의 문화적 의미를 높일 수 있으며, 지역 문화를 효과적으로 전파 할 수 있을 것이다. 본 연구는 관련 문헌과 역사연구, 현지조사를 통해 성간촌락을 나타낸 자연환경과 문화적 배경을 면밀히 정리하고 분석하였다. 본 연구에는 시각적 요소를 추출하고 성간촌락을 나타내는 시각적 요소들을 기호학적으로 분류하고 구체적으로 서술하여 하나의 체계를 만들어 디자인작품에 적용하였다. 성간촌락의 문화적 시각적 요소를 추출하는 데 있어 자연적 요소와 인공적 요소로 나뉘는데, 이 두 요소는 완전히 분리된 것이 아니라 서로 상호작용할 수 있도록 디자인하였다. 그리고 둘 사이의 관계를 따져보고 올바른 주제선택과 관광문화상품 디자인에 적용할 것인지에 대한 방안 등 구체적인 문제점들을 정리한 후 본 디자인을 시작하였다. 디자인 완성 후 전문가 인터뷰와 설문조사를 통해 성간촌락 관광객들의 쇼핑 선호도와 성간촌락을 구현한 시각적 요소에 대한 인지도와 디자인 작품의 만족도를 조사하였다. 조사 결과를 분석하여 이번에 성간촌락의 디자인을 구현한 문화상품에 대해 디자인 구상, 상품 개발, 마케팅 활용의 복합적인 요소, 그리고 디자인 작품을 수정 보완한 결과를 반영해 본 연구의 디자인과 내용을 완성할 수 있었다. 본 연구의 과정과 결과가 추후 후속 연구나 이와 유사한 분야 연구자에게 가치 있는 참고자료가 될 수 있기를 바란다.

문화유적 관광지 개발을 위한 아이덴티티 디자인 연구 : 중국 허베이성 피서산장을 중심으로

호홍위 조선대학교 대학원 2022 국내박사

Cultural identity is a key factor in enhancing the value of local cultural assets. Since 1978, when China declared reform and opening to the outside world, it has implemented various cultural policies at the central and local governments in order to create economic added value through culture and improve national image and competitiveness. In particular, cultural sites and museums are focusing on developing related cultural products. The main subject of this study, Summer Mountain Villa, is the largest existing imperial garden in China and has been listed as a World Heritage Site and has been recognized for its cultural value. However, cultural products related to unified visual identity and summer resorts have not yet been developed, and visual preferences are generally lacking. Marketing and publicity for overseas tourists are also lacking. The researchers presented the design manual necessary for the development of cultural heritage tourist attractions using identification strategy and methodology. The purpose of this study is to establish and design the characteristics of summer resorts according to the design manual, develop cultural products using them, and present a model case for reconstructing the characteristics of cultural sites throughout China. Before establishing the characteristics of summer resorts, this study examined the status of three representative cultural sites, namely design of Chinese and Korean cultural heritage sites in China and Korea. Both China and Korea have developed cultural products to some extent, but they have failed to systematically develop cultural heritage sites. It has been confirmed that it is urgent to organize cultural heritage tourist attractions in order to develop various cultural products in earnest after the strong development of cultural heritage. Based on previous research, it is hypothesized that language and imageization through the utilization of cultural resources can be realized through design and brand identity can be established. Design is a unique visual symbol for brand identity. The purpose of cultural design is to impress consumers not only through intangible assets of culture but also through the actual design of tangible cultural products, i.e., through visual symbols, to effectively recognize their functions, characteristics and values. For the purpose of cultural interpretation of the key words of this paper, it is limited to architecture, writing and traditional symbols. Architecture reflects the cultural aspects of the period based on national characteristics and regional characteristics. In addition, writing and traditional symbolic elements can be seen as symbols that visually represent intangible elements such as images and symbolic systems of the culture, so they are the core elements of design extraction as cultural elements. Based on this research hypothesis and theoretical investigation, the composition of summer retreat and the basic direction of design development are set. Cultural resources are the main foundation for visual representation. Based on this theoretical assumption, the architectural elements reflecting the historical, regional and cultural characteristics of the summer retreat, the modeling characteristics of Manchurian language, and the symbolic animals and plants of Chinese folk belief are extracted. The establishment of cultural heritage tourist attractions invigorates the region's economy and concludes that the region where cultural heritage sites are located is a high value-added intangible asset that continues to develop sustainably as a cultural city. It is hoped that this study will serve as a good example of the development of various cultural products by establishing the identity of cultural heritage tourist attractions throughout China. 문화 정체성은 지역의 문화자산의 가치를 높이기 위한 핵심요소이다. 중국은 개혁개방을 선언한 1978년 이후에 본격적으로 문화를 통한 경제적 부가가치의 창출, 국가 이미지와 경쟁력 고양을 위해 중앙정부와 지방정부 차원에서 다양한 문화정책을 추진하고 있다. 특히 문화유적지나 박물관에서는 관련 문화상품 개발에 주력하고 있다. 본 연구의 주요 대상인 피서산장은 현존하는 중국의 최대 황실 정원으로 세계문화유산에 등재되어 문화적 가치를 인정받고 있다. 그러나 통일된 시각적 아이덴티티와 피서산장에 관련된 문화상품들은 개발이 되지 않은 상태이며, 시각기호 요소들은 전체적으로 통일성이 결여되어 있다. 해외 관광객을 위한 마케팅과 홍보 또한 부족한 실정이다. 연구자는 아이덴티티 전략과 방법론을 사용하여 문화유적 관광지 아이덴티티 디자인 개발에 필요한 디자인 매뉴얼을 제시했다. 그리고 본 연구의 목적은 제시한 디자인 매뉴얼을 토대로 피서산장의 아이덴티티를 구축, 디자인하고 이를 활용한 문화상품을 개발하여 향후 중국 전역의 문화유적 관광지들의 아이덴티티를 재구성하기 위한 모범사례를 제시하는 데에 있다. 피서산장의 아이덴티티를 구축하기에 앞서 본 연구는 3개의 대표적 중국과 한국의 문화유적지 아이덴티티 디자인과 문화상품 현황에 대해 살펴보았다. 중국과 한국 모두 문화상품 개발은 어느 정도 되어있지만, 문화유적지의 아이덴티티 개발을 체계화하려는 노력은 부족했다. 견고한 문화유적 아이덴티티 개발과 이후의 다양한 문화상품 개발 추진을 본격화하기 위해서라도 문화유적 관광지 아이덴티티 구성 작업이 시급함을 확인할 수 있었다. 기존의 선행연구를 바탕으로, 문화자원의 활용을 통한 언어화와 이미지화는 디자인으로 구현되어 브랜드 아이덴티티를 구축할 수 있다는 가정을 사용했다. 디자인은 브랜드 아이덴티티를 나타내는 고유한 시각기호이다. 문화 디자인의 목적은 문화라는 무형의 자산뿐만 아니라 유형의 문화상품을 위한 실제 디자인, 즉 시각기호의 표현을 통해 그 기능, 특징, 가치를 효과적으로 소비자에게 인지시켜줌으로써 하나의 상징, 완전체로서의 아이덴티티를 각인시키는 것이다. 본 논문의 연구 키워드인 아이덴티티 구성에 대한 문화적 분석을 위해서 건축, 문자, 전통 상징요소로 한정했다. 건축은 민족성과 지역적 특성을 바탕으로 그 시대의 문화 양상이 반영된다. 또 문자와 전통 상징요소는 그 문화가 지니고 있는 이미지나 상징체계 등 무형의 요소들을 시각적으로 표현한 기호로 볼 수 있기 때문에 문화적 요소에서 디자인 추출을 위한 중심요소이다. 이러한 연구적 가정과 이론적 고찰을 통해 피서산장 아이덴티티 구성과 그 디자인 개발을 위한 기본방향을 설정하였다. 문화자원은 시각적인 기호를 표현하는 데 있어서 주요한 토대가 된다. 이러한 이론적 가정을 바탕으로 하여, 피서산장의 역사성, 지역성, 문화적 특성을 반영하는 건축적 요소, 만주 언어의 조형적 특징, 중국 민간신앙의 상징적 동물 및 식물로 구분하고 추출하여 디자인에 반영했다. 문화유적 관광지 아이덴티티 정립은 그 지역의 경제를 활성화 시키고 문화유적지가 위치한 지역이 문화도시로 지속가능한 발전을 해나갈 수 있는 고부가가치 무형 자산이라고 결론을 내린다. 본 연구가 향후 중국 전역의 문화유적 관광지들의 아이덴티티를 구축하고 다양한 문화상품을 개발할 수 있는 모범사례가 되기를 기대한다.

중국 전통 건축 디자인 표현요소의 현대적 해석에 관한 연구 : 링난 전통 민가 외벽 디자인을 중심으로

유흠 조선대학교 대학원 2023 국내박사

세계 경제 융합의 가속화로 인한 발전과 중국 사회주의 시장 경제 시스템의 지속적인 개선으로 인해 중국과 세계 문화의 융합은 점차 심화되고 있으며, 이 과정을 통해 물질적 문화와 정신적 문화는 큰 성과를 거두었다. 이는 중국의 물질적 소비를 자극할 뿐만 아니라 중국 문화 제품의 대한 대규모 소비 또한 함께 촉진시켰다. 문화 소비는 사람들의 정신과 물질적 삶을 풍요롭게 할 수 있도록 중국의 전통 문화도 내포하고 있으며, 현재 문화 소비의 영향으로 중국의 현대 디자인은 지속적으로 혁신되고 발전하여 전통 문화를 기반으로 한 혁신적인 디자인 트렌드를 형성했다. 중국의 전통 민가는 중국 문화의 중요한 부분이며 지역적 특징이 강하고 문화 제품 개발에 중요한 자원으로서 영향을 많이 미친다. 특히 링난 전통 민가는 중국의 전통 민가 중 매우 특색이 짙은 민가로 대표적이며, 광둥성 경제 발전이 전국적으로 선두에 있기 때문에 링난 지역의 문화 개발은 상업적 가치와 시대적 가치가 매우 높다. 본 연구의 목적은 링난 문화적 요소의 개발 및 적용을 위한 디자인 시스템을 구축하는 것이다. 이 시스템의 구축은 이론적 가치가 높을 뿐만 아니라 미래 연구자에게 연구 방법에 대한 참고가 될 수 있기를 바란다. 또한 중국의 우수한 전통 문화 자원을 미래에 더 잘 활성화하고 적용할 수 있기를 바란다. 링난 전통 민가의 외벽은 중국 전통 건축의 대표적인 건축 요소이다. 외벽은 독특한 스타일과 아름다운 조형을 가지고 있으며 중국의 전통 건축 문화에서도 중요한 위치를 차지하고 있다. 연구자는 링난 전통 민가의 외벽을 접점으로 삼고 있으며, 연구 과정은 다음과 같다. 첫째, 링난 전통 민가 외벽의 문화적 배경, 자연환경 및 역사문헌을 수집하고 현장조사를 실시한다. 둘째, 게슈탈트와 모더니즘 철학의 이론적 방법을 결합한다. 셋째, 전문가들이 추천하는 다수의 성공적인 디자인 사례를 분석하고 정리하여 디자인 방법을 추출한다. 본 연구의 연구에서는 첫째, 링난 전통 민가의 외벽 요소를 분류하고 추출하여 식별 가능한 기호 시스템을 구축했다. 시각적 기호가 지역적 시인성을 살리면서도 시대적인 문화적 매력을 가질 수 있도록 노력해야 한다. 둘째, 제3장에서 요약하고 제안한 관련 이론을 사용하여 모제 반복, 논리적 동형 및 형식 추상을 통해 링난 요식업 문화 상품의 디자인을 설계, 개발 및 적용해야 한다. 그리고 이 과정을 통해 중국의 우수한 전통 문화 자원을 더 잘 활성화하고 적용할 수 있을 뿐만 아니라 요식업 브랜드 디자인의 경로를 구축할 수 있다. 셋째, 전문가 인터뷰 형식을 사용하여 설계 방안에 대한 만족도 조사를 수행한다. 조사 데이터 분석 결과에 따르면 영남 전통 가옥의 외벽 요소는 영남 요식 브랜드 디자인에 적용되어 문화적, 상업적 가치가 높은 것으로 나타났다. 이 연구 과정과 결과가 후속 연구 또는 관련 분야의 연구자에게 효과적인 참고 자료가 되기를 바란다. With the accelerated development of global economic integration, and the continuous improvement of the socialist market economy system with Chinese characteristics, the integration of Chinese culture and the world culture is deepening further. In this process, both material culture and spiritual culture have made significant achievements, These achievements not only stimulate domestic material consumption in China but also promote the large-scale consumption of Chinese cultural products. Cultural consumption has the potential to enrich both people's spiritual and material lives, and it encapsulates the essence of Chinese traditional culture. Currently, influenced by the cultural consumption trend, Chinese modern design is continuously evolving and developing, giving rise to an innovative design trend rooted in traditional culture. Chinese traditional dwellings play a crucial role in Chinese culture and exhibit distinct regional characteristics. Lingnan traditional fold houses are significant cultural resources for the development of cultural products. As a distinctive type of Chinese traditional folk houses, they are primarily found in Guangdong Province, which is at the forefront of economic development in the country. The cultural development of the Lingnan region holds considerable commercial and historical value. The research purpose of this study is to establish a design system for the development and application of Lingnan cultural elements. The establishment of this system not only has high theoretical value, but also can provide reference and inspiration for future researchers on the research path, and can also enable China's excellent traditional cultural resources to be better activated and applied in the future. The exterior wall of Lingnan traditional residential buildings is a prominent architectural element in Chinese traditional architecture. Its distinct style and exquisite design hold significant importance in Chinese traditional architectural culture. In this study, the author begins by collecting and investigating the cultural background, natural environment, and historical documents related to the external wall of Lingnan traditional residential buildings. Guided by the principles of Gestalt theory and modernist philosophy, the author then synthesizes and refines the design methods based on numerous successful design cases recommended by experts. In this specific systematic research, the first step involves classifying and extracting the exterior wall elements of traditional Lingnan dwellings to create a distinguishable symbol system. The aim is to ensure that the visual symbols possess the cultural allure of the era while maintaining regional recognition. Subsequently, the relevant theories summarized in the third chapter are applied to design, develop, and implement Lingnan catering cultural products through motif repetition, logical isomorphism, and formal abstraction. This type of development design not only enhances the activation and application of China's outstanding traditional cultural resources but also establishes a path for brand design within the catering industry. In this paper, satisfaction surveys for this design scheme are conducted through expert interviews. The analysis of survey data indicates that the application of exterior wall elements of Lingnan traditional residential buildings in Lingnan catering brand design holds significant cultural and commercial value. It is hoped that the research process and results presented in this study can serve as valuable references for future researchers in related fields.

중국 전통 사인의 재해석 요소를 적용한 로고 디자인 연구

주림 조선대학교 대학원 2022 국내박사

전통 사인은 중국의 오래된 광고 형식 중 하나로, 조형과 색채가 높은 식별성을 가지고 있다. 전통적으로 길함을 뜻하는 조형 및 색채 기호가 내포된 상서, 기원 등의 정서적 요소도 현대의 정신적 욕구에 부합한다. 현대 로고는 상징적인 대중 전파 기호로 세련된 이미지를 통해 특정한 내용과 메시지를 전달한다. 광고는 현대 로고와 기호 특징성, 식별성 등에서 일정한 유사점을 갖고 있다. 중국 전통의 상징 디자인에서의 활용 연구와 전통 도형의 상징 디자인에서의 응용 사례를 분석하여 본문의 논점을 규명함으로써 현대의 상징 응용에 시사점을 줄 수 있기를 희망한다. 또한 사람들에게 전통문화를 새롭게 인식하게 하고, 중국 전통을 이해하게 하는 것은 허울 좋은 일이라고 할 수 있다. 전통 사인 디자인(Sign design)의 재해석을 통한 현대 로고 디자인에 중국의 전통성 즉 중국성(中国性)을 담아 전통문화의 특색을 반영하는 현대 로고 디자인의 방향성을 제시하고자 하는 목적을 가지고 있다. 본 연구내용는 기호학적 조형 기본이론을 활용해 중국 명·청 시대에 만들어진 조형 기호, 색채 특징, 의미 상징 등을 분석하고 연구한다. 도상, 색상, 위상 세 가지 방면의 특징에서 출발하여 현대 로고 디자인에서 전통적인 도형의 응용을 깊이 연구한다. 업종별 로고 디자인을 선택해 전통적인 조형 요소를 활용하여 선정된 로고에 대해 혁신적인 디자인한다. 외식류, 의류잡화류, 의약류, 금융류 분야의 브랜드 로고를 선정하여 중국 전통 사인의 조형요소와 도형을 사용해서 현대적인 디자인과 방법을 통해 브랜드 로고에 대해 다시 디자인한다. 업종별 5개씩으로 총 20개 제안을 디자인하였다. 설문조사의 점수평가를 통해 새 로고 디자인의 응용 가치를 검증하고 전통적 사인이 현대 로고 디자인에서 이론적 가치와 응용 가치가 크다는 것을 이론적 분석과 디자인 사례 검증을 통해 충분히 입증한다. 디자인을 통해 로고 디자인에서 전통 도형 요소의 중요성에 한 걸음 더 나아간다. 로고 디자인이 전통적인 도형에서 어떻게 디자인적 영감과 시사점을 찾을 수 있는지 탐구하여 전통적인 도형과 로고 디자인의 결합을 위한 혁신적인 방향을 제공한다. Traditional signs are one of the old forms of advertisement in China and are equipped with high distinguishability in their forms and colors. Emotional factors like auspiciousness or wishes which contain shape or color signs implying luck traditionally also conform to the mental needs of contemporaries. The modern logo is a symbolic sign for transmitting something to the public and conveys particular contents or messages with sophisticated images. Traditional signs have some similarities with modern logos in terms of sign characteristics and distinguishability. By investigating the status of application in China’s traditional smbol designy and analyzing applied cases in the symbol design of traditional figures, this author aims to clarify the points of this paper and expects to provide implications to the application of symbols in this age. Moreover, it can be said to be a good thing to allow people to recognize traditional culture anew and understand China’s tradition better. The purpose of this study is to present the direction of modern logo design reflecting the features of traditional culture by reinterpreting traditional sign design and incorporating China’s tradition, that is, ‘Chineseness’, in modern logo design. This study use the basic theory of semiotic formulation and analyze the formative signs created in the Ming and Qing dynasties of China and their color characteristics and semantic symbols. Starting with the characteristics of three aspects, the icon, color, and status, this researcher examines the application of traditional figures in modern logo design profoundly. Selecting logo designs by the types of business, this author applies traditional elements of forms to design the logos chosen innovatively. The brand logo, which include catering, clothing grocery, medicine, finance and other different industry Signs, is re-designed by modern design method, molding element and patterns of Chinese traditional signs. Each industry had five design scheme, according to industry classification. A total of 20 scheme were designed. This study verifies the application value of new logo designs by evaluating them based on the scores gained in the survey and also proves that traditional signs are of great theoretical value and application value in modern logo design sufficiently through theoretical analysis and design case verification. Through design, we take a step further to the importance of traditional figure elements in logo design. Exploring how logo design can get inspiration and implications for design from traditional figures, this research provides an innovative direction for the combination of traditional figures and logo design.

기호학을 바탕으로 한 자주요(磁州窯) 장식 문양 연구

최은 조선대학교 대학원 2021 국내박사

자주요 도자 예술은 거대한 전파력과 영향력을 가지며 중국의 도자기 역사뿐만 아닌 세계의 도자기 역사에서도 중요한 지위를 차지한다. 지금까지 자주요에 관한 기존의 연구는 주로 고고학, 예술 감상 또는 제작 기법 측면에서 이루어졌고 자주요의 문양 특징에 대한 연구는 단순히 문양 이미지의 나열 및 일반적인 소개에 끝나는 경우가 대부분이다. 이에 따라 문양에 담겨진 심층적 의미에 대한 분석, 배경적 지식, 기호학적 의미에 대한 연구는 미미했다. 기호학은 기호의 본질을 탐구하고 기호의 심층적 의미 및 발전 원리를 밝히고자 하는 학문이다. 기호학은 대상의 표면적 현상에 가려진 본질적 의미를 드러내는 데 있어서 다른 학문보다 우수성을 지닌다. 기호학 이론 가운데 Roland Barthes의 기호학 이론은 자주요 장식문양에 담겨 있는 심층적 의미를 밝히는 데 아주 적합한 방법론으로 적용할 수 있다고 본다. 기호학 이론을 바탕으로 하는 자주요 연구가 미흡한 상황을 배경으로 본고는 그 의의를 지닌다고 본다. 본 연구의 주요 내용은 자주요의 장식문양이다.본 연구의 송(宋),금(金),원(元),명(明),청(清),민국(民國)(A.C960년~ A.C1949)의 시간적 범위를 포함한다. 수집한 자료를 토대로 대표적인 자주요 문양의 사례에 대해 분석할 것이다. 기호학 이론을 바탕으로 사례에서 관찰된 자주요 문양과 당대의 정치, 경제 및 문화적 배경 간 관련성을 규명하고 면밀하게 분석함으로서, 자주요 문양이 내포하고 있는 당대의 이데올로기를 파악하고자 한다. 본문은 롤랑 바르트의 기호학을 사용해 송(宋)대에서 민국(民國) 시기의 29가지 자주요 사례를 분석했다. 자주요 장식 문양 뒤에 있는 이데올로기의 존재를 증명하고자 했는데, 이는 중국 송(宋)대에서 민국(民國) 시기 통치 계습의 지배 사상의 발전과 변화, 봉건 사회의 가부장적 지배사상의 발전과 몰락, 예술가들이 가졌던 상업 지배 사상, 그리고 은둔한 도가(道家) 사상의 숭상을 포함한다. 논문의 연구 결과가 다른 예술 연구자들에게 새로운 시각을 제공하고, 고고학적 연구를 보충 및 검증하고, 디자인에 좋은 기반을 다져주고, 대중들에게 사물을 관찰하는 다양한 시각을 제공하길 바라며, 이번 연구가 예술연구, 고고학 연구, 디자인 연구 및 사물 인식 사용 방안 등에 도움이 되길 바란다. The dissemination and influence of the ceramic art of Cizhou kiln make it occupy an important position in the history of ceramics in China and the world. The research of the predecessor scholars mostly focused on the study of archaeology and appreciation or techniques, or the research on the decorative art of Cizhou kiln was limited to pictures. For the listing and general introduction of the records, the research on decorative patterns mostly focuses on the introduction of decorative patterns or the narrative interpretation of the content. Few documents excavate the ideology behind the decorative symbols. Semiotics is a discipline that studies the essence of signs, the development law of signs, and the meaning of signs. It has certain advantages over other disciplines in content analysis, connotation research, and audience interpretation, especially under Roland Barthes semiotic theory To a certain extent, excavate the deep meaning of the decorative patterns and symbols of Cizhou kiln. There are few domestic research literatures on the decorative patterns of Cizhou kiln using semiotics. The author hopes to use this theory to conduct in-depth research on the decorative patterns and symbols of Cizhou kiln. This article takes the decorative pattern symbols of Cizhou kiln as the research object,the time category is Song Dynasty, Jin Dynasty, Yuan Dynasty, Ming Dynasty, Qing Dynasty, and Republic of China (960-1912). On the basis of collecting as much information as possible, analyze typical cases, at the same time, combining the broad social background to examine the political, economic and cultural characteristics of the time, applying semiotics to analysis and research in-depth on the decorative patterns of Cizhou kiln, with a view to digging into the ideology behind the decorative patterns of the Cizhou kiln. It provides a new perspective for Chinese art research, and at the same time lays a good foundation for future archaeological research and design. This article uses Roland Barthes semiotics as an analytical method to analyze 29 cases of Cizhou kilns from the Song Dynasty to the Republic of China, thus proving the existence of the ideology behind the decorative patterns of the Cizhou kiln, that is, the ruling class of China from the Song Dynasty to the Republic of China, the development and evolution of dominance thought,the development and decline of patriarchal dominance thought in feudal society, as well as the commercial dominance thought of artists, and the taoist thought of advocating seclusion. The research results of the thesis provide art researchers with different research perspectives, supplement or verify archaeology, lay a good foundation for design practice, and provide the public with different perspectives to observe things. Finally, the author proposes the flexible application of this research in art research, archaeological research, design practice and cognition of things.

한단시 박물관 유물 문양의 상징성 및 홍보 방안 연구

장효량 조선대학교 대학원 2022 국내박사

한단시 박물관은 한단이라는 역사문화 명성에 걸맞도록 한단시의 오랜 역사를 담은 정수로 한단시의 다채로운 문화적 매력을 보여주고 있다. 이 안에 전시되어있는 귀중한 유물은 고대인들의 지혜와 희망을 가지고 먼 옛날부터 한단시과 함께 해왔다. 박물관에 진열된 유물은 역사의 침전이며 문명의 수용체이자 한 나라의 문화의 응집과 계승이다. 현재 기호학을 활용하여 박물관 소장유물의 문양을 연구하는 데 많은 공백이 있었다. 문양에 대한 연구는 문양의 외적인 형식 소개, 장식기법의 연구나 역사의 서술적 해석에 집중되어 있을 뿐 유물 기호 표현 형식, 기호 상징성 형성과 문화적 함의, 이데올로기 분야를 파고드는 논문은 극히 적다. 현재 한단시 박물관은 유물들이 박물관에 전시할 때 '잠자는' 것 같다. 현재 한단시박물관의 유물 문양 뒤에 숨겨진 문화적 의미와 상징적 정보 전달이 미흡한 문제가 해결되지 않고 있다. 그 문화적 가치를 보여주기 어려워 박물관을 방문하는 사람들이정보를 제대로 알지 못해 이 연구를 하게 된 것이다. 본 연구는 중국문화를 깊이 있고 잘 연구하여 중국의 역사와 문화를 더욱 잘 보여줄 수 있다는 데 의의가 있다. 사람들은 박물관을 방문해 시각적인만족과 함께 문화재에 대한 가치도 엿볼 수 있다. 그 뒷이야기를 충분히 읽고, 소장유물에 담긴 정보를 발굴하여 최대한 가치를 구현했으면 한다. 대중이 유물의 아름다움을 감상할 줄 아는 동시에 유물이 담고 있는 시대와 중국이 이어지는 정신적 내포를 이해할 수 있어야 과거를 충분히 이해할 수 있다. 이러한 가치를 창출할 수 있도록 본 논문의 연구를 수행하였다. 유물을 통해 당시 그 시대 사람들의 삶과 그들이 가진 가치를 알아보고 이를 통해 현대인들에게 중국 문화의 우수성을 알리고자 한다. 본 연구는 기호학 이론적 연구방법을 도입하여 한단시 박물관 대표적 유물들을 심층 분석 연구하였다. 기호학은 기호의 본질과 기호의 발전 법칙 및 기호의 내포적 의미를 연구하는 학문으로 내용 분석과 내포적 상징성 연구 측면에서 다른 학문들에 비해 어느 정도 우위에 있다. 소장된 유물 문양기호를 기호학적 시각으로 해석하는 것은 기호학적 관점과 방법을 활용하여 전통문화에서 기호의 의미를 발굴하는 것을 목적으로 한다. 이에 따라 유물 문양의 장식예술의 상징적 의미와 문화적 함량, 이데올로기를 더욱 깊이 이해할 수 있을 것이다. 연구자는 한단시 박물관의 5대 문화 시리즈 중 대표적인 유물을 연구대상으로 삼았다. 유물의 문양 연구부터 시작하여 당시의 사회, 정치, 문화 및 종교와의 관계를 결합하여 문양이 생긴 배경과 원인을 탐구하였다. 한단시 박물관의 유물 문양에 대한 발전과정과 유물 해석을 통해 문화적 시대별 유물 문양의 특징과 상징적 의미를 살펴보았다. 그리고 기호학적 분석방법을 적용하여 문양의 문화사상과 상징적 의미를 해석하고 한단시 박물관 유물의 기본적인 특징과 사회문화적 가치 및 이데올로기에 대해 알아보았다. 중국 전통문화 예술 연구에 다양한 시각과 방법을 제공하여 전통문화의 전승과 혁신에 큰 의의를 두고 있다. 따라서 중국 전통문양의 심층적인 의미를 기호학적 이론적 방법으로 분석하는 것은 학술적 의미와 현실적 의미가 있다. 본 연구는 한단시 박물관에 소장된 유물 14점 중 문양기호를 소쉬르의 기호 이원론, 퍼스의 기호 삼원구조, 롤랑 발터의 두 개의 기호학적 체계 및 신화론을 통해 분석하였다. 사회적 배경과 함께 그 의존적 사회환경, 스타일 형성, 사회문화 등 다양한 측면에서 연구하고, 그 상징성과 이면의 사회문화와 이데올로기를 해독하였다. 분석 결과에 따라 시대별 문양은 시대별 미적 정취와 가치 취향을 반영한 것으로 나타났다. 대표적인 유물 14점에 대한 기호학적 분석을 통해 분석한 결과를 박물관홍보자료를 통해 방문객들에게 보여주었다. 현재 박물관에 홍보물이 있지만 미흡한 점이 많다. 홍보 방식이 간단하고 통일된 브랜드 이미지가 없어 문화재의 문화적 가치는 발굴되지 못하였다. 홍보 매체가 콘텐츠를 제대로 전달하지 못해 방문객들이 더 많은 체험과 감상을 받지 못하고 있다. 그래서 낡은 디자인을 새로운 디자인으로 대체하고, 새로운 디자인을 통해 박물관의 문화적 특색을 살리고 홍보하는 역할을 하였다. 방문객도 그 문화적 의미를 더 잘 이해할 수 있도록 하고, 유물을 생동감 있고 재미있는 문화자원으로 만들도록 하였다. 연구의 성과는 다른 박물관 유물 연구에 좋은 참고가 될 수 있을 것이며, 예술문화 연구자들에게는 다양한 연구 시각과 아이디어를 제공하고 디자인에 대한 사고, 디자이너들에게 디자인 방법 등에 대해서도 시사한다. 또한 연구 성과에 따른 박물관 브랜드 디자인은 유물의 가치를 재인식시키고, 박물관의 홍보역할을 더하여 중국 전통문화의 개척과 발전에 도움이 될 것이다. To match the historical and cultural reputation of Handan, the Handan Municipal Museum has been revealing the colorful charms of culture in Handan City as the essence of long history in it. The precious relics that are exhibited in it have been with Handan City from a long time ago with the wisdom and hope of the ancient people. The relics displayed in the museum are the sedimentation of history, the accepters of civilization, and the cohesion and succession of a state’s culture. In fact, there have been many gaps in studying the patterns of the museum’s antiquities by using semiotics. Advanced research on the patterns has only focused on the introduction of exterior forms of those patterns, investigation of decorative techniques, or the descriptive interpretation of history, and there is very little research that delves into the forms of semiotic expressions on the relics, the formation of symbolism of the signs, cultural implications, or the ideology. Presently, it seems that the relics exhibited in the Handan Municipal Museum are ‘asleep’.The problem that they fail to convey the cultural meanings and symbolic information hidden behind the patterns of the relics in the Handan Municipal Museum has not been solved yet. As it is difficult to show the cultural value and the visitors to the museum fail to acquire proper information, this author launched this research. This study is significant in that it has investigated Chinese culture profoundly and sufficiently as a way to reveal Chinese history and culture better. Visiting a museum, people can get a glimpse of the value of cultural assets as well as visual satisfaction. This researcher expects that they will read the behind story well and discover the pieces of information contained in the collection of relics to realize the value as much as possible. Only when the public can appreciate the beauty of relics and understand the times that the relics contain and spiritual implications that allow China to continue to exist, they can understand the past fully. In order to create such value, this research was carried out. This author intends to examine the lives of the people in a particular time and their values through relics and inform contemporaries of the excellence of Chinese culture based on that. This study introduces the theoretical research method of semiotics to conduct an in-depth analysis of representative antiquities in the Handan Municipal Museum. Semiotics is a field of study on the nature of symbols, the law of development of symbols, and the implied meaning of symbols, and it is above the other sciences to a certain extent in terms of content analysis or research on implied symbolism. The purpose of interpreting the symbols of patterns on the relics in the museum from a semiotic perspective is to discover the meaning of symbols in traditional culture by using semiotic perspectives and methods. Accordingly, it is possible to understand the symbolic meaning, cultural content, and ideology of decorative art on the patterns of those relics more deeply. This study targets representative antiquities among the five greatest culture series of the Handan Municipal Museum. Starting with the study of the patterns of those relics, this study explores the background and cause of birth of those patterns by combining correlations between society, politics, culture, and religion of the time. By analyzing the process of development of the patterns on the relics of the Handan Municipal Museum and also the antiquities themselves, this study examines the characteristics and symbolic meanings of the patterns on the relics by culture and by time. In addition, this study applies the analysis method of semiotics to analyze the cultural ideas and symbolic meanings of the patterns and also examines the basic characteristics, social and cultural value, and ideologies of the relics in the Handan Municipal Museum. This study is of great significance in the transmission and innovation of traditional culture by providing a variety of perspectives and methods for research on China’s traditional culture and arts. Therefore, it is academically and practically significant to dissect the profound meanings of China’s traditional patterns with the theoretical method of semiotics. This study analyzes the symbols of the patterns on 14 pieces of antiquities in the Handan Municipal Museum with Saussure’s dualism of symbols, Pierce's triadic structure of symbols, Roland Barthes' semiotic systems, and mythologies. This author studies them in diverse aspects including the dependent social environment, style formation, and social culture as well as the social background and also deciphers the symbolism and the social culture and ideology behind it. According to the analysis results, the patterns of each period reflect the taste of aesthetics and of value in each time. It is needed to show the results of semiotic analysis on 14 representative items of antiquities to the visitors in the forms of the museum’s promotional materials. The museum has promotional materials now, but they are not good enough. Because the way of publicity is too simple and there is no unified brand image, it is hard to discover the cultural value of the cultural assets in it. As the media of publicity fail to deliver the contents properly, the visitors cannot have much experience and appreciate them adequately. Therefore, this researcher intends to play roles in replacing the old design with a new design and then enhancing the cultural characteristics of the museum through the new design and publicizing it. Also, it will allow the visitors to understand the cultural meanings better and turn the relics into more vivid and exciting cultural resources. The results of this study can be a good reference for the study of antiquities in other museums, too, provide various research perspectives and ideas for researchers of arts and culture, and suggest a lot to designers about thinking for design and design methods. Moreover, designing a brand for the museum based on the results of this research will allow us to realize the value of relics anew and help discover and develop China’s traditional culture by adding the roles of publicity for the museum.

도시 브랜딩에서 플렉시블 로고 표현에 관한 연구

양편 조선대학교 대학원 2023 국내박사

Competition between cities is growing increasingly intense with the on-going advancement of globalisation, making the establishment of city brands a prevalent competitive trend between cities worldwide. In recent years, cities in China have been paying more attention to city branding, and as the concept of city brands flourishes in China, a visual symbol is needed to reinforce people's impression of a city's brand. Consequently, city logo design has an increasingly prominent role in cities' brand image. In the area of new media and with the development of communication technologies, when establishing a visual image, it is necessary to consider how to align city logo design with local characteristics to make people more appreciative of the brand image. The city logo is an important identification symbol in the city brand image. It is also a crucial visual expression of the city personality in the process of city brand positioning. The development of the times is promoting the development of the city. As an embodiment of the city's spiritual culture, the city brand symbol, in a visual form, shows the history of a city, the changes of the times, and the future development orientation of the city. With a large population and rapid development, most cities in China have diversified elements. The traditional one-dimensional logo design can no longer reflect diversified urban characteristics. Therefore, many cities with similar problems cannot determine the city brand image logo. To address the current problems, the author tried to use flexible logo design to study urban logo design. Today, with the development of digital media, compared with the single and limited traditional logo, the flexible logo is multi-dimensional, changeable, and sustainable. It is believed that the research on the method of flexible logo design can be introduced to diversified urban logo design and give it more possibilities. Xiangyang, located in China's Hubei Province with rich resource endowments and a long history of advancement in the humanities and modern development, represents a typical Chinese city. Against this background, this study uses Xinyang City as the research case. As the brisk and diverse characteristics of flexible logos align with the rich and diversified culture of Xiangyang, this study employs the multiform expression of a flexible logo to present the brand image of the city. This research identifies the relevant contents from existing research by reviewing numerous relevant documents and materials, examining the city brand logo design of Eastern and Western countries and summarising the design methods related to the multiform expression of a flexible logo from several cases exemplifying flexible city logos. Beginning with the multiform expression of a flexible logo, the study expounds on the concept of city brand image and flexible logos. Taking Xiangyang as a case, the study then analyses the feasibility of a flexible logo in Xiangyang's logo design, develops a positioning summary to establish a brand image for the city, and ultimately designs a brand logo to demonstrate the application of a flexible logo into the brand image of Xiangyang. The research focus of this paper is on the performance of flexible logos in urban brand design. The research object, the flexible logo for Xiangyang City, Hubei Province, is only an experimental design. This research emphasizes the method of flexible logo design in urban brand design and analyzes the feasibility of flexible logos in the urban brand sign design for a diversified city like Xiangyang. Through the case of Xiangyang's logo design, the research validates the multiform expression of flexible logo design for city brand image, providing new design ideas and a novel approach for the same type of brand image logo design for other Chinese cities in the future. 글로벌화의 발전에 따라 도시 간의 경쟁이 점점 더 치열해지면서 도시브랜드를 구축하는 것이 도시 경쟁의 주요 트렌드가 되었다. 최근 몇 년 동안 중국은 도시브랜드화 건설에 많은 관심을 기울이고 있다. 도시브랜드의 개념이 중국에 부상함에 따라 시각적 기호를 통해 도시브랜드에 대한 인식이 강화해질 필요가 있으며, 도시 로고 디자인은 도시브랜드 이미지 형성에 중요한 역할이 되었다. 오늘날 뉴미디어 시대 환경에서 홍보 기술의 발전과 함께 시각적 이미지의 구축에서 도시 로고 디자인의 표현 형식을 현지 도시의 특성에 맞게 시민들에게 더 잘 인식시킬 수 있는 방법을 고려해야 한다. 도시 로고는 도시 브랜드 이미지의 중요한 식별 기호이며 도시 브랜드의 포지셔닝하는 과정에서 개성을 반영하는 중요한 시각적 표현이다. 시대의 발전은 도시의 발전을 촉진하고 있으며, 도시 브랜드 로고는 도시 정신적 문화의 표현으로서 도시의 역사적과 시대적 변화 및 도시 미래의 발전을 상징적인 시각적 형태로 보여준다. 중국 도시는 인구가 많고 발전이 빠르며 대부분의 도시가 다원화된 발전을 보인다. 전통적인 정적 로고는 더 이상 다양한 도시 특성을 표현하기 부족하다. 따라서 같은 상황에 있는 도시들의 도시 브랜드 이미지 로고를 확정하기 어렵다. 연구자는 이러한 문제를 해결하기 위해 도시 로고 디자인에 대한 연구를 플렉시블 로고 디자인을도입하였다. 중국 후베이성 상양시는 풍부한 자원과 오랜 역사를 가진 도시로써 중국의 도시들 중에서도 충분한 대표성을 띄고 있어, 상양시를 연구 대상으로 선정하였다. 블렉시블 로고의 다양한 특성을 표현하는 방식은 상양시 자체의 풍부하고 다양한 문화를 표현하기에 매우 적합하다. 따라서 상양시 브랜드 이미지를 연구하기 위해 블렉시블 로고의 다양한 표현을 사용하였다. 중국 후베이성 상양시는 풍부한 물산과 오랜 역사를 가진 도시로 중국 도시 중 대표성이 있다. 그러므로 양양시를 연구 대상으로 선정되었다. 블렉시블 로고의 유연하고 다양한 특성은 상양시 자체의 풍부하고 다양한 문화와 매우 맞다. 따라서 상양시 브랜드 이미지를 연구하기 위해 블렉시블 로고의 다양한 표현을 사용하였다. 본 연구는 관련 문헌을 참고하여 기존 연구 결과에서 본 논문과 관련된 내용을 정리한다. 동서양 국가의 도시브랜드 로고 디자인 사례에 대한 연구를 통해 다양한 형태의 다양한 표현을 요약한다. 블렉시블 로고의 다양한 표현에서 시작하여 브랜드 이미지와 블렉시블 로고의 개념에 대해 논술한다. 상양시를 중심으로 도시브랜드 이미지 구축의 포지셔닝과 도시브랜드 이미지에서 블렉시블 로고의 적용 가능성에 중점을 둔다. 다양한 표현 형식을 통해 상양시 브랜드 로고 디자인을 진행한다. 연구 포커스는 도시 브랜드 디자인에서 플렉시블 로고의 표현에 대한 연구이다. 연구 대상인 후베이성 상양시의 로고는 실험적인 디자인으로만 사용되며, 도시 브랜드 디자인에서 플렉시블 로고 디자인 방법을 강조하고 상양시와 같은 다원적으로 발전하는 도시 브랜드 로고 디자인에서의 타당성을 제시한다. 상양시 도시 로고 디자인에서 도시브랜드 이미지에서 로고 디자인의 플렉시블 표현에 대한 디자인 영감을 얻는다. 향후 통일한 유형의 중국 도시브랜드 이미지 로고 디자인을 위한 새로운 디자인 아이디어와 참고 자료가 되고자 한다.

중국 현대 동화책 이미지에 내재된 상징성 연구 : 웅량(熊亮)의 작품을 중심으로

이배배 조선대학교 대학원 2023 국내박사

With the advent of the "picture viewing era" and the change and renewal of children's perspectives and educational ideologies, picture books have become the "new fever" of China's publishing industry in the early 21st century. As 'the first book of life', picture books represent values and worldviews and have a long-term impact on adolescents and children. Adults are also influenced by the literary form of picture books. Excellent literary works make people interested in life, reflect people's lives and reality, awaken imagination and reason for life, and realize the meaning of life. Today, as globalization progresses, cultural exchanges and clashes between various countries are becoming more and more frequent. China needs to explore how to strengthen its cultural soft power while preserving its national character. As an important mass media, picture books perform the functions of cultural communication as well as children's education. However, the cultural meanings and symbolic messages behind picture books are often not fully communicated. Currently, academic picture book research is mainly focused on artistic creation, aesthetics, and children's education, and research on the meaning of the times that picture books contain is almost blank. The significance of this study is to study the increasingly popular cultural medium of picture books from a new perspective. Understanding the reality of modern society by studying the meaning of the spirit of the times inherent in Chinese original picture books, predicting the direction of future development of Chinese society, and providing reference materials has an important meaning, and also a consciousness that grasps the trend of the times. It also provides certain reference opinions for creating picture book works that have a formative influence. By studying the meaning of the spirit of the times inherent in Chinese original picture books, it is important to understand the current social reality and to create more works with the spirit and influence of the times in the future. This thesis takes Xiong-Liang's Chinese picture book series as the subject of research, and analyzes and organizes the form, color, and composition of Xiong-Liang's five representative works with Chinese themes in depth. By adopting Roland Barthes' theory of myth and symbolism as a research method, a symbolic analysis model was established that represents the three stages of meaning - denotative meaning - connotative meaning - mythology applicable to the analysis of picture books. Considering the social background before and after China's reform and opening up, we studied the profound symbolic meanings, cultural implications, and rituals underlying the images of picture books. As a result of the analysis, the reason why Xiong-Liang's works have a great influence is that they contain not only outstanding artistry and fun, but also deep ideological values and cultural implications. At the same time, this study also explored the development situation and trends of the times in Chinese society. Xiong-Liang's Chinese-themed picture book suggests social and humanistic phenomena such as the transformation of traditional society, peasant workers, laid-off workers, loneliness and alienation, and the impersonation of traditional Chinese culture in the process of grafting the economic system and cultural spirit in Chinese society with the world. Modernization, urbanization and internationalization are the inevitable trends of Chinese social development. Traditional culture is the core of Chinese culture and an important component of the Chinese nation. The problems that Chinese society faces in the process of development cannot be solved without the healing and guidance of traditional Chinese culture. Through the succession and development of traditional culture, China's cultural self-confidence should be strengthened, national solidarity and centrality should be enhanced, and China's development in the world cultural arena should be promoted. This study presents new perspectives and research methods for the interpretation and research of picture books and other image art forms to readers, and also provides thinking and methods for creation to picture book writers of the new era. Future picture books writers will be able to clearly observe the process and method of integrating the mythology of the times into image form, color, sculpture, and story structure in the analysis process of this study. Through this, they will be able to learn how to create a children's book that can resonate with modern readers and have cultural influence. "그림을 보는 시대"의 도래와 아동의 시각 및 교육 이념의 변화와 갱신으로, 동화책은 21세기 초 중국 출판 산업의 ‘신열(新寵)’이 되었다. ‘인생의 첫 번째 책’으로, 동화책은 가치관과 세계관을 나타내며 청소년과 어린이들에게 장기적인 영향을 미친다. 성인들도 동화책이라는 문학 형식에 영향을 받다. 우수한 문예 작품은 인생에 관심을 가지게 하며, 사람들의 삶과 현실을 반영하여 삶의 상상과 사유를 일깨우며, 삶의 의미를 깨닫게 한다. 오늘날 글로벌화가 진행되면서 다양한 국가 간의 문화 교류와 충돌이 점점 더 빈번해지고 있다. 중국은 자국의 민족적 특성을 유지하면서 문화적인 소프트 파워를 강화하는 방법에 대해 탐구할 필요가 있다. 동화책은 중요한 대중 매체로서, 어린이 교육뿐만 아니라 문화 커뮤니케이션의 기능을 수행한다. 그러나 동화책 이면에 내재된 문화적 의미와 상징적 메시지는 종종 충분히 전달되지 않는다. 현재 학문적인 동화책 연구는 주로 예술 창작, 미학, 어린이 교육에 초점을 맞추고 있으며, 동화책이 내포하는 시대적 의미에 대한 연구는 거의 공백이다. 이 연구의 의의는 점점 인기를 끌고 있는 동화책이라는 문화 매체에 대해 새로운 시각에서 연구하는 것이다. 중국 원작 동화책에 내재된 시대적 정신의 의미를 연구함으로써 현대 사회의 현실을 이해하고, 중국 사회의 미래 발전에 대한 방향성을 예측하고 참고 자료를 제공하는 것은 중요한 의미를 가지며, 또한 시대의 흐름을 파악한 의식 형성의 영향력을 가진 동화책 작품을 창작하는 데도 일정한 참고 의견을 제공한다. 중국 원작 동화책에 내재된 시대적 정신의 의미를 연구함으로써 현재의 사회적 현실을 이해하고, 미래에는 시대정신과 영향력을 가진 작품을 더 많이 창작하는 데 중요한 의미를 지닌다. 본 논문은 웅량의 중국 동화책 시리즈를 연구 대상으로 삼고, 웅량의 중국 주제를 담은 대표작 5권을 선택하여 동화책의 형태, 색채, 구도 등을 심층적으로 분석하고 정리했다. 롤랑 바르트의 신화론과 상징학 이론을 연구 방법으로 채택하여, 동화책 분석에 적용 가능한 외연적 의미-암묵적 의미-신화의 세 단계 의미를 나타내는 상징학적 분석 모델을 수립했다. 중국 개혁 개방 이전과 이후의 사회적 배경을 고려하여, 동화책의 이미지 이면에 내재된 심오한 상징 의미, 문화적 함의 및 의식형태를 연구했다. 분석 결과, 웅량의 작품이 큰 영향력을 미치는 이유는 뛰어난 예술성과 재미뿐만 아니라 깊이 있는 사상적 가치와 문화적 함축을 내포하고 있기 때문이다. 동시에 이 연구는 중국 사회의 발전 상황과 시대적 경향도 탐구했다. 웅량의 중국 주제 동화책은 중국 사회에서 경제 체제와 문화 정신이 세계와 접목되는 과정에서 전통 사회의 변형, 농민 노동자, 해고된 노동자, 고독과 소외, 중국 전통 문화의 가장 등 사회 및 인문학적 현상을 암시하고 있다. 현대화, 도시화, 국제화는 중국 사회 발전의 필연적 경향이다. 전통 문화는 중국 문화의 핵심이자 중국민족의 중요한 구성 요소이다. 중국 사회가 발전 과정에서 직면한 문제는 중국 전통 문화의 치유와 지침 없이는 해결할 수 없다. 전통 문화의 계승과 발전을 통해 중국의 문화 자신감을 강화하고 민족의 결속력과 중심력을 향상시키며 중국이 세계 문화 무대에서 발전할 수 있도록 촉진해야 한다. 본 연구는 독자들에게 동화책 및 기타 이미지 예술 형식의 해석과 연구에 대한 새로운 시각과 연구 방법을 제시하며, 또한 새로운 시대의 동화책 작가들에게 창작에 대한 사고와 방법을 제공한다. 앞으로의 동화책 작가들은 이 연구의 분석 과정에서 시대의 신화를 이미지 형태, 색채, 조각, 이야기 구조에 통합하는 과정과 방법을 명확히 관찰할 수 있으며, 이를 통해 현대 독자의 공감을 얻을 수 있으면서도 문화적 영향력을 지니는 동화책을 어떻게 창작하는지를 배울 수 있을 것이다.

중국 차 음료 라벨디자인 분석연구

왕이범 조선대학교 대학원 2021 국내석사

Along with the rapid development of the social economy and technology, the development model is also constantly changing and new consumption ideologies and consumption structures are forming. In the market environment, consumers are no longer satisfied with the basic functions of the product, and the majority of them are diversified consumption forms. In light of this situation, companies need to improve the overall quality of their products while meeting consumer demand, and package design, an important means of increasing the added value of their products, is being emphasized in the process. In package design, labels are an important means of intuitively presenting and connecting product information to consumers as a combination of brand images and visual elements, and are also one of the most important factors reflecting consumer confidence and brand value. This paper aims to analyze the concept, function, and role of tea beverage package design, especially visual elements such as image, font, color and typography within the field of label design, based on prior research and theory related to tea drinks. More specifically, we analyze and identify the relationship between label concept elements and brand images during package design. To this end, specific cases were selected to analyze and compare the visual elements of label design and to identify consumers' tastes and design trends through a survey of major consumers in their teens and 40s. Design strategies and methods for designing tea beverage labels were presented after detailed empirical research. In other words, label design should be luxurious, differentiated and tailored to young people's tastes, and emotional storytelling should be added to satisfy the ever-changing needs of consumers such as premium quality, service and health. According to the findings, the label design of tea drinks first has a very important effect on generating consumers' desire to buy, and label design can be loved by consumers only when it is differentiated from visual elements. Second, illustration and color play a leading role in visual elements of tea beverage labels. Finally, consumers could see that they preferred young and stylish designs in the packaging of tea drinks and preferred emotional or story-themed images. As mentioned above, the brand image should establish a differentiated and emotional label design plan to attract more consumers and preoccupy the market. We develop the package design of Chinese beverages and present strategic directions for visual elements for high-quality packaging label designs with positive brand image formation and more robust appeal and market competitive packaging label designs. For the visual elements of the label, lighter and more elegant colors are preferred to older, more colorful colors, simpler modern fonts are preferred, and illustrations are more popular, breaking away from traditional images such as monotonous tea leaves and teapots. Typography can move consumers' minds only when it is not crowded with luxurious high-quality images, as it has been popular in recent years, such as "Opening wallets for design, not buying products." Through this, we hope to complete a more attractive and high-quality package design along with the positive brand image and label design trend of Chinese tea drinks. 사회경제와 기술의 급속한 발전과 함께 그 발전 모델 또한 끊임없이 변화되고 있으며 그에 따른 새로운 소비 이념과 소비구조가 형성되고 있다. 시장 환경 속에서 소비자는 더 이상 상품의 기본 기능에만 만족하지 않고 다원화된 소비형태가 주를 이루게 된다. 이런 현황에 비추어 기업들은 소비자의 수요를 충족시키는 동시에 상품의 전반적인 품질을 향상시켜야 하는데 그 과정에서 상품의 부가가치를 높일 수 있는 중요한 수단인 패키지 디자인이 중시되고 있다. 패키지 디자인에서 라벨은 브랜드 이미지와 시각적 요소의 결합체로 상품 정보를 직관적으로 보여주고 소비자와 연결시키는 중요한 수단이며 소비자의 신뢰도와 브랜드 가치를 반영하는 가장 중요한 요소 중의 하나이기도 하다. 본 논문은 차 음료에 관련된 선행 연구와 이론을 바탕으로 차 음료 상품 패키지 디자인의 개념, 기능, 역할 특히 라벨 디자인 분야 내에서의 이미지, 글자체, 색상, 타이포그래피 등 시각적 요소에 대해 분석하는 것을 목적으로 하였다. 보다 구체적으로는 패키지 디자인 중 라벨 컨셉 요소와 브랜드 이미지 사이의 관계를 분석 및 파악하는 것이다. 이를 위해서 구체적인 사례를 선별하여 라벨 디자인의 시각적 요소에 대해 분석·비교하고 10대-40대 주요 소비층을 대상으로 한 설문 조사를 통해 소비자의 취향과 디자인 트렌드 등을 파악하였다. 구체적인 실증연구를 거쳐 차 음료 라벨 디자인을 위한 디자인 전략과 방법을 제시하였다. 즉 라벨 디자인은 고급화, 차별화되고 젊은이들의 취향에 맞추어야 하며 감성적인 스토리텔링을 추가함으로써 프리미엄 품질, 서비스, 건강 등 끊임없이 변하는 소비자들의 수요를 만족시켜야 한다. 조사결과에 의하면 우선 차 음료의 라벨 디자인이 소비자의 구매 욕구를 불러일으키는 데 아주 중요한 영향을 미치며 라벨 디자인은 시각적 요소에서부터 차별화해야 소비자의 선호도를 받을 수 있다. 둘째, 차 음료 라벨의 시각적 요소 중 일러스트와 색채가 주도적 역할을 하고 있다. 마지막으로 소비자들은 차 음료의 포장에 있어서 젊고 스타일리쉬한 디자인을 선호하며 감성적인 이미지나 스토리적인 테마 이미지를 선호한다는 것을 알 수 있었다. 위에서 언급한 바와 같이 브랜드 이미지는 더 많은 소비자를 끌어들여 시장을 선점하기 위해 차별화되고 감성적인 라벨 디자인 플랜을 세워야 한다. 중국 차 음료의 패키지 디자인을 발전시키고 긍정적인 브랜드 이미지 형성 및 보다 강력한 매력을 가진 고품질 포장 라벨 디자인과 시장 경쟁력을 갖춘 포장 라벨 디자인을 위해 시각적 요소에 대한 전략적 방안을 제안하였다. 라벨의 시각적 요소에 있어서 오래되고 순도가 높은 색채 배합보다 가볍고 단아한 색채를 더 선호하고 복잡하고 화려한 글자체보다는 간략한 현대 글자체를 더 선호하며, 일러스트레이션의 경우 단조로운 차나뭇잎이나 찻주전자 같은 전통적인 이미지에서 탈피하여 현 시대에 어울리는 스토리가 있는 일러스트레이션이 더 각광받고 있다. 타이포그래피는 최근 몇 년간 유행하고 있는 “제품을 사는 것이 아니라 디자인을 위해 지갑을 연다"는 말처럼 고급스러운 고품격 이미지로 번잡하지 않도록 적용해야 소비자의 마음을 움직일 수 있다. 이를 통해 중국 차 음료의 긍정적인 브랜드 이미지와 라벨 디자인의 트렌드와 함께 보다 매력적이고 고품격을 갖춘 패키지 디자인이 완성되기를 기대한다.