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다국어 초록 (Multilingual Abstract)

What is art? For the question of what art is, the process of the artist looking for the answer to the question becomes the artistic act. As a poet answers the question through language, an artist finds the answer to the question through formative language, which can be said to be the task assigned to the modern artists.
The artist begins from a personal interest and with the formative act, reflects the external and internal life of oneself onto the works.
In producing the works, the artist does not just rely on one's personal understanding of beauty or interest. One is influenced not only by the contemporary formative styles but also by the times, social aspects, and cultural facets directly and indirectly.
The present can be said to be a time where many things are allowed, and moreover, acknowledged. Such pluralistic society provides peace on the outside, but the plurality, on the other hand, brings internal disconjunction and alienation to cause lack of communication and in turn mass-produce the unrest which only produces self-replicates. Such historical, social agony and personal experiences form the base and the traces of thoughts are reflected through the object of things (tools), and the works are completed as the communion with the viewers who appreciate them.
This report has organized the formativeness and expressional characteristics in the philosophical approach and forms regarding the ontological meanings in the works by the author.
The ontological thoughts that frame the works will be examined against the philosophical meanings. To do so, first the question of being by the philosopher Martin Heidegger (1889~1975) and the ontological meaning of things (Ding), and what meaning that question of being conveys in artistic works will be examined before investigating the ontological meaning in the objects (things) and expressional styles seen in the works by the author.
The task of the author is to find out which style to formulate such in through the understanding of ontological meanings, and this study covers the formative elements according to the intent of production, shows the production process of accomplishing the personalization, and defines the works to seek the future directions for the creative act ahead.

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국문 초록 (Abstract)

예술이란 무엇인가? 미술이란 무엇인가라는 물음은 작가가 그 의문의 답을 찾는 과정이 미술행위가 된다. 시인이 언어를 통해 그 물음에 답하듯 작가는 조형 언어를 통해 그 물음에 답을 찾아가는 것이 현대 작가들에게 주어진 과제라 할 수 있다.
작가는 개인적 관심으로부터 출발하여 조형적 행위로 작가가 가지고 있는 외적인 생(生)과 내적인 생(生)을 작품에 투영하게 된다.
작가는 작품을 제작함에 있어 자신의 개인적 미(美)인식이나 흥미에만 의존하지는 않는다. 동시대적 조형 양식에 영향을 받을 뿐만 아니라 자신이 속해 있는 시대상, 사회상, 문화상 등에도 직, 간접적 영향을 받게 된다.
현시대는 많은 것들이 허용되어지고 더 나아가 인정되는 시대에 살아가고 있다 할 수 있다. 이런 다원주의적 사회는 외적으로 평안함을 주기도 하지만, 반대로 그 다양함은 내적 단절과 소외로 인해 소통의 부재를 가져와 자기 복제만을 생산해 내게 되는 불안함을 양산한다. 이런 시대적, 사회적 고민과 개인적인 경험들을 바탕으로 사물(도구)이라는 대상을 통해 사유의 흔적들을 반영함으로서 그것을 감상하는 감상자들과의 교감으로 작업을 완성하고자 한다.
이 논문은 본인이 제작한 작품들이 갖고 있는 존재(存在, Being)적 의미에 대한 철학적 접근 방식과 형식에 있어 조형성과 표현적 특징들을 정리해 보았다.
작품에 있어서 뼈대가 되는 존재론적 사유는 철학적 의미에 기대어 살펴볼 것이다. 그러기 위해서 선행 되어야 할 과제는 먼저 본인이 제작한 작품에서 볼 수 있는 대상(사물)과 표현 형식에 있어 존재적 의미를 살펴봄에 있어 철학자 마르틴 하이데거(Martin Heidegger 1889〜1975)의 존재의 물음과 사물(Ding)의 존재적 의미, 그리고 그 존재의 물음이 예술 작품에 있어 어떤 의미를 갖는지를 ？i아 이해해 보기로 한다.
존재적 의미의 이해를 통해 그것을 어떠한 형식으로 조형화 할 것인가가 본인의 과제이며, 본 연구는 본인의 작품을 제작함에 있어 제작 의도에 따른 조형요소의 연구와 개성화를 이루어 가는 제작 과정을 보여주고 작품을 정의함으로서 앞으로의 작업 활동이 나아가야할 방향을 모색해 보기로 한다.

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예술이란 무엇인가? 미술이란 무엇인가라는 물음은 작가가 그 의문의 답을 찾는 과정이 미술행위가 된다. 시인이 언어를 통해 그 물음에 답하듯 작가는 조형 언어를 통해 그 물음에 답을 찾...

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