(위상) 미술이론 . 上, 下

목차 (Table of Contents)

• 목차
• 1장 미술교육론(미, 아름다움의 시작)
• 01과목 미술교육론 = 9
• 1. 미(美) - 아름다움의 시작 = 9
• 2. 미술 교육 = 21
• 3. 미술의 지도 = 36
• 4. 어린이 미술 = 40
• 5. 미술 영재 교육 = 56
• 6. 미술 교육의 역사 = 59
• 7. 현대 미술 사조의 다양성 = 94
• 8. 미술 교사론 = 140
• 2장 미술교육과정(미술과 교육과정의 이해)
• 02과목 미술 교육 과정 = 151
• 1. 미술과 교육 과정의 변천 = 151
• 2. 7차 중·고등학교 미술과 교육 과정 = 169
• 3. 고등학교 미술과 생활 = 228
• 4. ICT(information & Communication Technology) = 235
• 새로운 미술 교육 과정 = 243
• 1. 미술과 교육 과정의 개정 = 243
• 2. 개정 미술과 교육 과정 해설 = 248
• 미술 교육 과정 = 287
• 1. 미술과 삶 = 287
• 미술 교육 과정 = 293
• 1. 미술 감상 = 293
• 미술 교육 과정 = 299
• 1. 미술 창작 = 299
• 3장 미적체험과 이해(자연에서 체험을 생활공간으로)
• 03과목 미적 체험과 이해 = 307
• 1. 자연미와 조형미 = 308
• 2. 생활 속의 미술 = 315
• 3. 미술 문화 및 사회 환경 = 320
• 4. 미적 체험 활동과 교수-학습 = 341
• 4장 표현의 이해(다양한 표현의 세계)
• 04-1과목 표현 영역[평면으로 표현하기] = 351
• 표현의 즐거움 = 351
• 표현의 이해 = 353
• 1. 회화(Painting) = 368
• 2. 인물 표현(Figure Painting) = 397
• 3. 풍경 표현(Landscape Painting) = 406
• 4. 정물 표현(Still-life) = 413
• 5. 전통 회화 = 418
• 04-2과목 표현 영역[판으로 나타내기] = 435
• 1. 판화(Printmaking) = 435
• 2. 블록 판화 = 443
• 3. 오목 판화 = 448
• 4. 평 판화 = 453
• 5. 공 판화 = 455
• 04-3과목 표현 영역[입체로 나타내기] = 457
• 1. 조소(Carving and modeling) = 457
• 2. 소조(Modeling) = 466
• 3. 조각(Carving) = 476
• 4. 우리나라 전통 조소 = 480
• 5. 현대 조소 = 484
• 04-4과목 표현 영역[평면과 입체로 꾸미기] = 503
• 1. 디자인(Design) = 503
• 2. 디자인의 역사 = 515
• 3. 색채 구성 = 537
• 4. 시각 디자인(Visual Communication Design) = 566
• 5. 산업 디자인(Industrial Design) = 607
• 6. 환경 디자인(Environmental Design) = 611
• 7. 영상 디자인 = 619
• 8. 새로운 디자인 = 638
• 04-5과목 표현 영역[전통을 살려 입체로 만들기] = 645
• 1. 공예(Craft Design) = 645
• 2. 금속 공예(Metal Craft) = 648
• 3. 칠보 공예(Enameling Craft) = 654
• 4. 염색 공예(Dyeing Craft) = 656
• 5. 도자 공예(Ceramic Cratf) = 664
• 6. 목 공예(Wood Craft) = 673
• 7. 종이 공예(Paper Craft) = 679
• 8. 초자 공예(Glass Craft) = 682
• 9. 기타 공예(Rest Craft) = 684
• 04-6과목 표현 영역[붓글씨로 나타내기] = 687
• 1. 서예(書藝) = 687
• 2. 전각(篆刻) = 725
• 3. 탁본(拓本) = 733
• 4. 표현 활동과 교수-학습 = 734
• 참고문헌 = 752