폴더이미지를 이용한 옻칠작품 연구 - 디지털 가상의 실재화를 중심으로 - = A Study on Ottchil Artworks Using Folder Icons - Focused on the Materialization of Digital Virtuality -

국문 초록 (Abstract)

디지털 미디어의 출현은 '담는다'라는 인식을 변화시켰다. 3차원 현실 공간에서 담는다는 행위는 부피에 대한 감각을 내포하고 있지만, 디지털 가상공간에서는 이러한 물리적 속성이 사라지게 된다. 연구자는 이러한 인식의 변화를 잘 보여줄 수 있는 모티프로 폴더아이콘 이미지에 초점을 맞추어, 디지털 폴더이미지를 옻칠나전상자 형태로 해석한 작품을 제작하였다.
본 논문에서는 디지털 가상을 실재화하기 위해, 디지털 공간에서 담다 는 기능을 나타내는 폴더아이콘을 현실의 상자로 변환해서 창작하였다. 폴더와 상자는 담는다는 의미를 공유하며 형태적으로도 유사성을 지닐 수 있다. 이러한 사실에 기반해 제작한 옻칠조형 작품은 디지털 가상을 구체적인 물질로 표현한 실재화라 볼 수 있다. 본 논문은 작품이 표방하는 이론적 배경을 설명하고 조형적 분석을 제시하여, 폴더이미지를 이용한 옻칠작품의 의미와 형태적 특징을 밝힌다.
본 연구는 디지털 가상과 시뮬라크르, 그리고 실제보다 더 실제적인 이미지인 하이퍼리얼리티에 대하여 장 보드리야르의 관점을 토대로 살펴보았다. 컴퓨터 내에 존재하는 폴더아이콘은 3차원 실제 공간에서는 존재하지 않지만 존재하는 것처럼 만들어 놓은 가상 즉, 시뮬라크르이다. 또한 디지털 가상이면서도 현실적으로 작동하는 하이퍼리얼리티에 해당 한다. 따라서 컴퓨터를 통해 인식되는 가상의 공간에 부유하는 폴더를 실제적인 형태와 물성을 지닌 폴더상자로 구현하는 작업은 '디지털 가상의 실재화'라고 볼 수 있다. 이런 맥락에서 폴더상자는 시뮬라크르의 실재화라는 개념을 충족시키며, 옻칠조형을 통해 표현된 물리적 감각이 가져다주는 즐거움까지 체험할 수 있게 하는 작품이다.
본 연구는 옻칠조형의 역사와 발전, 그리고 전통적인 상자의 형태와 옻칠기법을 조사하고 분석하여, 이를 연구자의 작품에 응용하고 현대적으로 재해석하는 과정의 밑거름으로 삼았다. 작품 '폴더상자'는 2차원의 폴더를 3차원의 상자로 번안한 것으로 기능성을 지닌 오브제가 되도록 디자인하였다. 폴더상자는 적절한 무게와 부피를 가지고 있으며, 재료와 색상, 크기, 구성, 배치 등 다양하게 시도된 물질적 변화를 통해 창작되었다. 일상에서 폴더상자에 물건을 담아 직접 사용하는 과정은 촉각을 통한 물질적 감지를 경험할 수 있도록 유도한다.
폴더상자 초기에는 상자 하나에는 하나의 색 또는 하나의 재료만을 사용하여 기존의 화려한 자개 무늬 칠기와 대비되게 하였고, 이후 픽셀과 같은 디지털 이미지를 상징하는 사각의 기하무늬를 자개로 사용하였다. 후기에는 나전과 옻칠에 대한 사람들의 관심을 반영하여 나전을 강조하여 제작하였다. 제작 방법은 목심저피칠기법과 협저기법과 같은 전통적인 제작기법을 따라 옻칠의 특성인 방습, 방충, 오염방지 효과가 폴더상자에도 유지되도록 하였고, 표현기법 또한 타찰법, 줄음질, 끊음질 등과 같은 전통적인 기법을 응용하여 현대적 감각으로 재구성하였다.
연구자는 옻칠폴더상자를 기존의 나전상자와 차별화하기 위해 색과 형태, 재료와 재질, 표현기법 등 다방면으로 실험하고 연구하였다. 현대의 미감을 가진 새로운 옻칠나전상자의 가능성을 모색하고 실용성과 예술성을 모두 갖춘 옻칠조형 작품을 제작하고자 한다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The emergence of digital media has transformed our perception of 'containing'. While the act of containing in three-dimensional physical space inherently involves a sense of volume, this physical property disappears in digital virtual space. The researcher focused on folder icon images as a motif that could effectively demonstrate this perceptual shift, creating artwork that interprets digital folder images in the form of Lacquered Najeon(mother of pearl) Boxes.
This study examined digital virtuality, simulacra, and hyperreality (images more real than reality) based on Jean Baudrillard's perspective. Folder icons existing within computers are simulacre - virtuals made to appear as if they exist, though they don't in three-dimensional physical space. They also correspond to hyperreality, operating realistically while being digital virtual. Therefore the conversion of floating folders from virtual computer space to the folder boxes with actual form and physicality can be viewed as 'materialization of digital virtuality'. In this context, the folder boxes fulfill the concept of materializing simulacra while allowing people to experience the pleasure brought by physical sensations expressed through lacquer craft.
This research examined the history and development of lacquer craft, along with traditional box forms and lacquering techniques, using this analysis as a foundation to apply and reinterpret these elements from modern viewpoint in the researcher's works. The 'Folder Box' artwork was designed as a functional object by adapting two-dimensional folders into three-dimensional boxes. The folder boxes possess appropriate weight and volume, and were created through various material explorations including materials, colors, size, composition, and arrangement. The process of using these folder boxes to store items in daily life is designed to induce the experience of material perception through touch.
In the early folder boxes, each box used only one color or material to create a contrast with traditional ornate najeon lacquerware. Later, geometric square patterns representing digital images like pixels were incorporated using najeon. In later works, najeon was emphasized in response to public interest in najeon and lacquer works.
The production methods followed traditional techniques such as Moksim Jophy Lacuer wares(木心苧被漆技法) and Hyupjeo Lacquer wares(夾紵脫胎技法) to maintain lacquer's characteristics of moisture resistance, insect prevention, and contamination prevention in the folder boxes. Expression techniques were also reconstructed with modern sensibility while utilizing traditional methods like tachalbeop (打擦法), jureumjil, and kkeuneumjil.
The researcher experimented with and studied various aspects including color, form, materials, texture, and expression techniques to differentiate the lacquered folder boxes from traditional najeon boxes. The aim is to explore possibilities for new lacquered najeon boxes with contemporary aesthetics while creating Ottchil artwork that possesses both practicality and artistic value.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서론 = 1
• 1. 연구 배경 및 목적 = 1
• 2. 연구 범위 및 방법 = 3
• Ⅱ. 작품연구의 이론적 배경 = 6
• 1. 옻칠의 역사성 = 6
• 1) 옻칠 출현기부터 통일신라시대 옻칠문화 = 8
• 2) 고려시대 나전칠기 = 14
• 3) 조선시대 나전칠기 = 24
• 4) 근현대 나전칠기 = 32
• 2. 디지털 가상과 실재 = 38
• 1) 아날로그에서 디지털로 전환 = 39
• 2) 시뮬라크르와 하이퍼리얼리티 = 45
• 3) 물질적 감각 = 56
• Ⅲ. 작품연구 = 64
• 1. 내용적 측면 = 65
• 1) 디지털 가상의 물질화 = 65
• 2) 폴더상자의 하이퍼리얼리티 = 75
• 가) 서류철과 폴더아이콘 = 76
• 나) 폴더아이콘과 폴더상자 = 79
• 3) 작품 폴더상자의 변화 = 86
• 가) 초기 폴더상자 = 87
• 나) 후기 폴더상자 = 90
• 2. 조형적 측면 = 93
• 1) 폴더상자의 형태 = 95
• 가) 작품 <폴더를 열다> = 97
• 나) 작품 <폴더, 빛나다> = 100
• 다) 작품 <폴더에 담다> = 101
• 2) 표현의 특징 = 102
• 가) 작품 <폴더를 열다> = 103
• 나) 작품 <폴더, 빛나다> = 107
• 다) 작품 <폴더에 담다> = 109
• 3. 제작기법 연구 = 113
• 1) 나전 표현기법 = 113
• 2) 형태 제작기법 = 119
• 가) 목심저피칠 상자 제작 연구 = 119
• 나) 협저탈태칠기 제작 연구 = 123
• Ⅳ. 작품설명 = 125
• Ⅴ. 결론 = 204
• Ⅵ. 참고문헌 = 207