배역 창조 과정의 충동과 행동 : 2010/2012 《안티고네》를 중심으로 = Impulses and Behaviors in the process of Role-creating :Focusing on 《Antigone》 2010/2012

국문 초록 (Abstract)

본 논문은 배역 창조 과정에서 충동과 행동의 상관관계를 알아보고자 하는데 그 목적이 있다. 먼저, 대표적인 4가지의 연기이론의 고찰을 통해 배역 창조 과정에서의 감정과 행동이 어떻게 활용되었는가를 알아보았다. 스타니스랍스키는 ‘신체 행동법’을 통해 행동으로 시작하는 배역 창조 과정을 추구하였다. 예술에서의 주인공을 감정이라고 생각한 그는 행동을 감정을 위한 수단으로 활용했다.
행동을 수단으로 활용한 것은 그로토프스키의 연기론에서도 발견할 수 있다. ‘가난한 연극’을 주장했던 그는, 구체적인 방법으로 ‘부정법’을 제안한다. 훈련을 통해 단련된 배우의 신체는 즉각적인 충동을 만들어내고 이러한 충동은 행동을 통해 무대 위에서 보여진다. 결국 그가 추구한 것은 배우의 감정/충동이었다.
이와는 반대로 감정을 차단하기 위해 행동을 활용한 예는 브레히트의 연극론에서 찾을 수 있을 것이다. 브레히트는 연극의 교육적, 계몽적 기능을 위해 ‘생소화효과’를 주장했고 배우의 ‘게스투스’를 통해 감정이화를 추구했다. ‘사회적 태도’를 담고 있어야 하는 ‘게스투스’는 행동 그 자체만 무대 위에서 드러난다.
행동을 언어로 활용하는 극단적인 예는 동양연극에서 찾을 수 있을 것이다. 동양연극에서는 배우의 기호화된 신체의 움직임에 따라 각기 다른 의미와 감정이 부여된다. 따라서 배우는 배역 창조 과정에서 인물의 감정을 표현하기 위해 애쓰지 않는다. 배우에게 가장 중요한 것은 정확한 신체 행동일 뿐이다. 위의 대표적인 연기 이론들을 통해 알 수 있는 것은 표현 방식은 달라졌지만 배역 창조 과정에 있어 감정과 행동은 어떤 식으로든 서로 영향을 미치고 있다는 점이다.
이 같은 결론을 토대로 공연 안티고네의 실제적인 사례를 통해 감정과 행동의 상관관계와 적용 가능성을 모색해보고자 했다. 공연 안티고네의 배역 창조 과정은 일반적인 과정을 그대로 따랐지만 각 단계마다 약간의 변형이 존재했다. 따라서 사례 연구에서는 리딩, 블로킹 및 런스루, 리허설 및 공연 단계로 구분하여 연구하였다.
공연 안티고네에서 가장 중요했던 것은 ‘희랍극의 에너지’의 구현이었으며 이를 위해 ‘충동/감정과 행동’은 배우의 가장 큰 도구로 작용했다. 공연 안티고네의 배역 창조 과정에서 행동은 일종의 ‘문’으로 작용했다. 충동/감정을 끌어내기 위한 ‘문’으로 작용했으며 이렇게 생성된 충동/감정은 또 다른 행동을 만들어내어 무대 위에서 관객에게 보여지는 ‘문’으로 작용하고 있음을 알 수 있었다.
마지막으로 배우들의 인터뷰를 통해 공연 안티고네에서의 배우들은 무대 위에서 배우도 배역도 아닌 ‘그 무엇’으로 존재했다는 것을 알 수 있었다. ‘그 무엇’의 존재가 된 배우는 배우와 배역이라는 간극이 줄어든 상태로 즉각적인 감정과 행동의 발현이 가능해진다. 결국 배역 창조 과정에서 배우의 충동/감정과 행동은 유기적이고 상호보완적이며 이를 배역 창조 과정에 잘 활용할 경우 더 입체적이고 풍부한 인물 창조가 가능해진다는 결론에 이를 수 있었다. 본 연구를 통해 아직도 ‘감정’을 표현하는 것이 배역 창조 과정의 전부라고 믿고 있는 배우들에게 미력하게나마 ‘생각의 전환’의 계기가 되길 바라는 바이다.

목차 (Table of Contents)

• Ⅰ. 서 론-1
• Ⅱ. 배우의 충동과 행동에 관한 이론적 고찰-29
• 1. 스타니슬랍스키 시스템-34
• 2. 그로토프스키의 부정법-46
• 3. 브레히트의 게스투스-62
• 4. 동양연극에서의 연기-79
• Ⅲ. 《안티고네》의 배역 창조 과정-95
• 1. 《안티고네》(2010/2012) 배역 창조 과정의 차별성-100
• 2. 리딩 단계의 배역 창조 -113
• 3. 블로킹 및 런 스루 단계의 배역 창조-133
• 4. 리허설 및 공연 단계의 배역 창조-146
• Ⅳ. 충동과 행동의 선택적 활용 사례-160
• 1. 충동을 활용한 장면과 평가-165
• 2. 행동을 활용한 장면과 평가-179
• Ⅴ. 결 론-197
• 참고문헌-206
• 영문초록-212