임의 질서의 문화에 대한 고정 질서의 미학-제3형상으로서의 영화- = Kultur der unbestimmten Ordnung und sthetik der fixierten Ordnung-Film als Figur des Dritten-

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

Die vorliegende Arbeit befasst sich mit der ästhetischen Bedeutung des Films im Zeitalter der sogenannten interaktiven Medienkultur und argumentiert, dass die Bedeutung des Films, der nach wie vor im dunklen Kinoraum rezipiert wird, in der komplizierten Form liegt, die möglich macht, auf die medienkulturellen Bedingungen (des Films) selbst zu reflektieren.
Um auf diese Weise den Film als eine Art der Reaktion oder Reflexion auf die Medienkultur zu verstehen, diskutiert diese Arbeit methodisch zunächst über ein kulturelles Phänomen und ästhetisches Phänomen, die aus den neuen besonders digitalen Medien resultieren. Das Koex-Mall erweist sich als einen postmodernen Kulturraum, der die Erlebnisse des Sparziergangs durch die unbestimmten(random) Ordnungen anbietet. Der interaktive Film versteht sich als Film, dessen Zuschauer im Endeffekt zum Filmmacher wird, was ohne Situation der offenen Ordnung wie interaktive Computerspiele nicht möglich wäre.
Der mainstream Film behält immer noch eine fixierte Ordnung wie das traditionelle Dispositiv im Gegensatz zur Kultur der unbestimmten bzw. offenen Ordnung. Indem Filme als die ästhetischen Produkte der Figur des Dritten betrachtet werden, in denen der Ordnungswechsel selbst in Erscheinung tritt, funktionieren sie als eine Art der dritten Form, aufgrund deren die Reflexion auf die Kultur der unbestimmten Ordnung ermöglicht wird. Der Film <Pairan> ist ein Beispiel für eine Bildform, in der sich der Kulturspieler, der in der dritten Ordnung mit der medialen Operation d.h. mit der ‘Ent(Unter)Scheidung’konfrontiert, beschreibt. Folglich erweist sich Film als ‘Arbeiter’, der durch seine formale Konstruktion aufzeigt, wie im neuen medienkulturellen Zusammenhang das kulturellen Spiel des Ordnungswechsels stattfindet.

참고문헌 (Reference)

1 "뉴미디어의 언어" 생각의나무 2004.

2 "“Medienkultur und Medienwissenschaft” Verlag und Datenbank fü" 199-219, 1999

3 "“Digital Media and Cinematic Point of View”" 1997

4 "ge zu einer semiologischen Geschichtswissenschaft" 311332-, 1986

5 "Wozu Kultur?," 2001.

6 "Wie der fühe Film zum Erzählkino wurde. Vom kollektiven Publikum zum individuellen Zuschauer" 69-93, 2002

7 "Why System?" 18 (18): 59-74, 2001

8 "Twenty-five Reasons Why it's All Over" 356-366, 2001

9 "The Cinema of Attraction. Early Film" 5662-, 1990

10 "Studien zum jungen französischen Kino" 2001

11 "Sthenographie oder Euyalistik"

12 "Movies after Film. The digitally expanded Cinema" New Screen Media, Screen/Art/Narrative, 268-275, 2002

13 "Momentaufnahmen des jungen deutschen Films" Szenenwechsel. Momentaufnahmen des jungen deutschen Films 1999.

14 "Kultur und Kulturwissenschaft" 2000.

15 "Kino in der Erlebnisgesellschaft. Zwischen Videomarkt Multiplex und Imax" Erlebnisort Kino 150-165, 2000

16 "Intermedialität des Films" Moderne Film Theorie 287-312, 2002

17 "How is our Future Contingent? Reading Luhmann against Luhmann" 18 (18): 49-58, 2001

18 "Film-Reflexionen. Autothematischer Filme von Wim Wenders Jean-Luc Godard und Federico Fellini" 1991.

19 "Electronic Cinema: On the Way to Digital" 241-249, 1998

20 "Digital Cinema: Delivery, Event, Time" 201-222, 1998

21 "Beyond Interactive Cinema" 2002