RISS 학술연구정보서비스

검색
다국어 입력

http://chineseinput.net/에서 pinyin(병음)방식으로 중국어를 변환할 수 있습니다.

변환된 중국어를 복사하여 사용하시면 됩니다.

예시)
  • 中文 을 입력하시려면 zhongwen을 입력하시고 space를누르시면됩니다.
  • 北京 을 입력하시려면 beijing을 입력하시고 space를 누르시면 됩니다.
닫기
    인기검색어 순위 펼치기

    RISS 인기검색어

      KCI등재

      선(線)의 예술로서의 그래픽아트- 부적(符籍)의 그래픽을 중심으로 - = A Study on Graphic Art as the Art of Lines focused on the Graphics of Talisman

      한글로보기

      https://www.riss.kr/link?id=A103794237

      • 0

        상세조회
      • 0

        다운로드
      서지정보 열기
      • 내보내기
      • 내책장담기
      • 공유하기
      • 오류접수

      부가정보

      다국어 초록 (Multilingual Abstract)

      The talisman, with its long history, is a kind of incantation as a symbolic charm that mediates between God and human beings. As symbolic proof containing spiritual messages, the talisman is a symbolic art form that consists of various literal graphics and images. It has retained its original forms up to today as it has been handed down in secret. The talisman has played a pivotal role in transmitting traditional Korean aesthetic and philosophical thought rooted in folk cultures through the generations. The talisman, with its unique formative system, shows rich artistic vision by representing the relationship between man and philosophy and psychology in a sublime art form using lines. However, in research on the aesthetic world of talisman its artistic value has been underestimated because of social conventions and prejudices or ignorance about shamanism. Therefore, this study focuses on the talisman’s aesthetic aspects by putting emphasis on the fact it is an art of lines. This discussion about the talisman’s formative language ​​has meaning as it provides the foundation on which we can discover graphic images that have aesthetic value and assign new formative values to these graphic images. That is to say, it provides a wide aesthetic repertoire which can be reinterpreted as new graphic art in modern art. We need to pay attention to the representative way of meaning in graphic images of talisman in the aspect of 'the fulfillment of symbolism' and 'the establishment of the abstract'. Such studies will be discussed in more detail in subsequent studies.
      번역하기

      The talisman, with its long history, is a kind of incantation as a symbolic charm that mediates between God and human beings. As symbolic proof containing spiritual messages, the talisman is a symbolic art form that consists of various literal graphic...

      The talisman, with its long history, is a kind of incantation as a symbolic charm that mediates between God and human beings. As symbolic proof containing spiritual messages, the talisman is a symbolic art form that consists of various literal graphics and images. It has retained its original forms up to today as it has been handed down in secret. The talisman has played a pivotal role in transmitting traditional Korean aesthetic and philosophical thought rooted in folk cultures through the generations. The talisman, with its unique formative system, shows rich artistic vision by representing the relationship between man and philosophy and psychology in a sublime art form using lines. However, in research on the aesthetic world of talisman its artistic value has been underestimated because of social conventions and prejudices or ignorance about shamanism. Therefore, this study focuses on the talisman’s aesthetic aspects by putting emphasis on the fact it is an art of lines. This discussion about the talisman’s formative language ​​has meaning as it provides the foundation on which we can discover graphic images that have aesthetic value and assign new formative values to these graphic images. That is to say, it provides a wide aesthetic repertoire which can be reinterpreted as new graphic art in modern art. We need to pay attention to the representative way of meaning in graphic images of talisman in the aspect of 'the fulfillment of symbolism' and 'the establishment of the abstract'. Such studies will be discussed in more detail in subsequent studies.

      더보기

      국문 초록 (Abstract)

      오랜 역사를 지닌 부적은 주술의 상징물로서 신과 인간을 매개하는 신의(神意)적 기도의 주문이다. 영적 메시지를 담은 상징적 증거로서의 부적은 고대로부터 사용하여 온 다채로운 그림과 문자의 그래픽들로 이루어진 상징의 조형으로서 비전(秘傳)적 특성에 의해 오늘날까지 그 원형을 유지하며 전해지고 있다. 이러한 부적은 토속적 기층문화 속에 깃들어 있는 고대로부터의 철학적 사고와 미의식을 전승하는데 중추적 역할을 수행해 왔다고 할 수 있다. 독특한 조형체계를 구축하고 있는 부적은 인간과 철학과의 관계, 정신과 형상성과의 관계 등을 창조적 형태의 선의 예술로 승화시킨 풍부한 미적 세계를 보여준다. 하지만 이 세계에 대한 연구가 주술에 대한 사회적 통념과 편견 혹은 이에 대한 무지 때문에 그 예술적 가치에 대한 정당한 조명을 받지 못하였다. 이에 본 연구는 부적이 선을 통한 예술이라는 측면에 주목하고 본격적으로 그 미적 세계를 조망하였다. 이러한 고찰은 부적의 조형언어에서 미적 가치를 지닌 그래픽 이미지들을 발견하고 이것에 조형적으로 새로운 가치를 부여하는 토대를 마련한다는 의미를 지닐 것이다. 이는 곧 현대미술에서 새로운 그래픽아트로 재해석되고 탄생되는 풍부한 미적 질료의 레퍼토리를 제공하여 주는 것이다. 본 연구를 토대로 ‘상징성의 구현’과 '추상의 확립‘이라는 측면에서 부적 그래픽들의 의미의 표현방식에 주목하고 부적 안에서 어떠한 조형 작업이 이루어지고 있는지에 대하여 후속연구에서 보다 상세히 다루게 될 것이다.
      번역하기

      오랜 역사를 지닌 부적은 주술의 상징물로서 신과 인간을 매개하는 신의(神意)적 기도의 주문이다. 영적 메시지를 담은 상징적 증거로서의 부적은 고대로부터 사용하여 온 다채로운 그림과 ...

      오랜 역사를 지닌 부적은 주술의 상징물로서 신과 인간을 매개하는 신의(神意)적 기도의 주문이다. 영적 메시지를 담은 상징적 증거로서의 부적은 고대로부터 사용하여 온 다채로운 그림과 문자의 그래픽들로 이루어진 상징의 조형으로서 비전(秘傳)적 특성에 의해 오늘날까지 그 원형을 유지하며 전해지고 있다. 이러한 부적은 토속적 기층문화 속에 깃들어 있는 고대로부터의 철학적 사고와 미의식을 전승하는데 중추적 역할을 수행해 왔다고 할 수 있다. 독특한 조형체계를 구축하고 있는 부적은 인간과 철학과의 관계, 정신과 형상성과의 관계 등을 창조적 형태의 선의 예술로 승화시킨 풍부한 미적 세계를 보여준다. 하지만 이 세계에 대한 연구가 주술에 대한 사회적 통념과 편견 혹은 이에 대한 무지 때문에 그 예술적 가치에 대한 정당한 조명을 받지 못하였다. 이에 본 연구는 부적이 선을 통한 예술이라는 측면에 주목하고 본격적으로 그 미적 세계를 조망하였다. 이러한 고찰은 부적의 조형언어에서 미적 가치를 지닌 그래픽 이미지들을 발견하고 이것에 조형적으로 새로운 가치를 부여하는 토대를 마련한다는 의미를 지닐 것이다. 이는 곧 현대미술에서 새로운 그래픽아트로 재해석되고 탄생되는 풍부한 미적 질료의 레퍼토리를 제공하여 주는 것이다. 본 연구를 토대로 ‘상징성의 구현’과 '추상의 확립‘이라는 측면에서 부적 그래픽들의 의미의 표현방식에 주목하고 부적 안에서 어떠한 조형 작업이 이루어지고 있는지에 대하여 후속연구에서 보다 상세히 다루게 될 것이다.

      더보기

      참고문헌 (Reference)

      1 조요한, "한국미의 조명" 열화당 1999

      2 김민기, "한국 민속문화의 탐구" 국립민속박물관 1996

      3 이규복, "캘리그라피" 안그라픽스 2008

      4 Frutiger, Adrian, "인간과 기호" 홍디자인 2007

      5 오주석, "오주석의 한국미 특강" 솔출판사 2003

      6 오주석, "옛 그림 읽기의 즐거움" 솔출판사 1999

      7 Read, Hebert, "예술의 의미" 문예출판사 2007

      8 김융희, "예술, 세계와의 주술적 소통" 책세상 2000

      9 김백균, "선적線的 사유 ―동양회화 예술언어로써의 선에 대한 의미 고찰" 현대미술학회 1 (1): 187-208, 2009

      10 Arasse, Daniel, "디테일–가까이에서 본 미술사를 위하여" 도서출판 숲 2007

      1 조요한, "한국미의 조명" 열화당 1999

      2 김민기, "한국 민속문화의 탐구" 국립민속박물관 1996

      3 이규복, "캘리그라피" 안그라픽스 2008

      4 Frutiger, Adrian, "인간과 기호" 홍디자인 2007

      5 오주석, "오주석의 한국미 특강" 솔출판사 2003

      6 오주석, "옛 그림 읽기의 즐거움" 솔출판사 1999

      7 Read, Hebert, "예술의 의미" 문예출판사 2007

      8 김융희, "예술, 세계와의 주술적 소통" 책세상 2000

      9 김백균, "선적線的 사유 ―동양회화 예술언어로써의 선에 대한 의미 고찰" 현대미술학회 1 (1): 187-208, 2009

      10 Arasse, Daniel, "디테일–가까이에서 본 미술사를 위하여" 도서출판 숲 2007

      11 김숙경, "동양의 캘리그라피의 연구" 한국정보디자인학회 (4) : 2001

      12 Munro, Thomas, "동양미학" 열화당 1984

      13 김혜주, "동서 미술 비교론" 눈빛 2000

      14 Hollis. Richard, "그래픽 디자인의 역사" 시공사 2000

      15 Meggs, Philip B., "그래픽 디자인의 역사" 미진사 2002

      16 Craig, James, "그래픽 디자인 3000년사" 도서출판 예경 1997

      17 이희승, "국어대사전 제3판" 민중서림 1998

      18 김기주, "東洋畵의 線 - 그 성질과 경향성" 미술사학연구회 (32) : 89-126, 2009

      19 미르치아 엘리아데, "[단행본] 이미지와상징 : 주술적, 종교적상징체계에관한시론" 까치글방 1998

      20 Robinson, Andrew, "The Story of Writing : Alphabets, Hieroglyphs, & Pictograms" Thames & Hudson 1995

      21 Legeza, Laszlo, "Tao Magic: The Secret language of Diagrams and Calligraphy" Thames and Hudson 1975

      22 Raphael, Max, "Prehistoric Pottery and Civilization in Egypt" Pantheon Books 1947

      23 Clottes, Jean, "Paleolithic Art in France"

      24 Von Petzinger, Genevieve, "Making the abstract concrete: the place of geometric signs in French upper paleolithic parietal art" University of Victoria 2009

      25 Rawson, Philip, ": The Chinese Philosophy of Time and Change" Thames and Hudson 1973

      더보기

      동일학술지(권/호) 다른 논문

      동일학술지 더보기

      더보기

      분석정보

      View

      상세정보조회

      0

      Usage

      원문다운로드

      0

      대출신청

      0

      복사신청

      0

      EDDS신청

      0

      동일 주제 내 활용도 TOP

      더보기

      주제

      연도별 연구동향

      연도별 활용동향

      연관논문

      연구자 네트워크맵

      공동연구자 (7)

      유사연구자 (20) 활용도상위20명

      인용정보 인용지수 설명보기

      학술지 이력

      학술지 이력
      연월일 이력구분 이력상세 등재구분
      2027 평가예정 재인증평가 신청대상 (재인증)
      2021-01-01 평가 등재학술지 유지 (재인증) KCI등재
      2018-01-01 평가 등재학술지 유지 (등재유지) KCI등재
      2015-02-09 학술지명변경 외국어명 : Bulletin of Korean Society of Basic Design & Art -> Journal of Basic Design & Art KCI등재
      2015-01-01 평가 등재학술지 유지 (등재유지) KCI등재
      2011-01-01 평가 등재학술지 유지 (등재유지) KCI등재
      2009-01-01 평가 등재학술지 유지 (등재유지) KCI등재
      2006-01-01 평가 등재학술지 선정 (등재후보2차) KCI등재
      2005-01-01 평가 등재후보 1차 PASS (등재후보1차) KCI등재후보
      2003-01-01 평가 등재후보학술지 선정 (신규평가) KCI등재후보
      더보기

      학술지 인용정보

      학술지 인용정보
      기준연도 WOS-KCI 통합IF(2년) KCIF(2년) KCIF(3년)
      2016 0.33 0.33 0.34
      KCIF(4년) KCIF(5년) 중심성지수(3년) 즉시성지수
      0.34 0.34 0.512 0.08
      더보기

      이 자료와 함께 이용한 RISS 자료

      나만을 위한 추천자료

      해외이동버튼