Johannes Brahms 『Violin Sonata No.1, op.78 in G Major』의 분석 및 연구

국문 초록 (Abstract)

본 논문은 브람스(Johannes Brahms, 1833-1897)의 <Violin Sonata No.1, op.78>에 관한 연구이다.
브람스는 고전주의 형식과 낭만주의의 음악적 내용을 융합하여 자신만의 음악 세계를 표현해 온 19세기의 대표적 작곡가로 특히 실내악 작품에서 업적이 크다.
이들 실내악 작품 중 세 곡의 바이올린 소나타는 엄격한 자기 비판적 성격으로 인해 40세가 지나서야 출판하게 되는데, 그 중 <Violin Sonata No.1, op.78>은 그의 나이 45세에 쓰기 시작한 곡으로, 이 곡은 피아노와 바이올린이 동등한 위치에서 상호간의 역할을 통해 음악적 역할을 담당하도록 작곡되어 독주 악기들의 작은 합주처럼 여겨진다.
특히 주목할 만한 것은 브람스의 작곡기법 중 하나인 발전적 변형 기법을 통해 순환 소나타로서 곡의 통일성을 추구한 것을 볼 수 있다.
분석에 앞서 이 곡의 바탕이 되는 브람스의 생애와 실내악의 특징들을 3기로 나누어 시기별로 살펴 본 후, 피아노와 앙상블을 이루는 작품을 위주로 음악적 특징을 살펴보고자 한다.
악곡 분석에 있어 화성 분석이나 작곡 기법에 주력하기보다는 피아노와 바이올린간의 유기적 관계와 역할에 대해 파악하여 이 곡을 연주하는데 있어 기본적인 지식과 배경을 바탕으로 작품의 완성도를 높이는 데 접근하고자 한다.

목차 (Table of Contents)

• I. 서론 1
• 1. 연구의 목적 및 필요성 1
• 2. 연구의 범위 및 방법 2
• II. 본론 3
• 1. 브람스의 생애와 실내악 및 작곡기법 3
• 1) 브람스의 생애 3
• 2) 브람스의 실내악 8
• 3) 음악적 특성 12
• (1) 동기 진행 12
• (2) 순환 기법(발전적 변주) 16
• (3) 리듬 19
• (4) 주제의 모방 23
• (5) 화성 25
• (6) 대위법적 기법 30
• 2. 브람스 바이올린 소나타 No.1 op.78의 작품 배경 31
• 3. 바이올린 소나타 No.1 op.78의 연구 33
• 1) 1악장 33
• 2) 2악장 52
• 3) 3악장 64
• III. 결론 76
• 참고문헌 78
• Abstract 81