현대 도자미술의 ‘내러티브’에 관한 연구- 연구자의 도자 작품을 중심으로 - = A Research on the ‘Narrative’ of Contemporary Ceramic Art -Focusing on the researcher’s ceramic works-

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The discourses on the dilemma of contemporary ceramic art haven't been finished yet. During the last half century in which the specificity of ceramic art has made itself alienated from the mainstream of fine art, the solutions that Garth Clark, Howard Risatti, Bruce Metcalf, Larry Shinner, and Glenn Adamson have suggested contradicted themselves or returned to the starting point being attracted into the history of traditional craft.
This research suggests the alternatives through the narrative arts that returned in the late 20th century, diagnosing the problems of contemporary ceramic art as the excess of aestheticism and indiscriminate acceptance of narrowish Greenberg's modernism.
As the research method, literature research was conducted centering on Bruce Metcalf's 「Replacing the Myth of Modernism」, Cragg Owens' 『The Art of Art History: A critical Antholog y』, Glenn Adamson's 『Thinking through craft』and Ronald Schleifer's『Rhetoric and Death-The language of Modernism and Postmodernism Discourse Theory』and the artist to be analyzed for empirical cases was conducted centering on researcher's artworks. The characteristics of researcher's artworks are categorized into 'Thanatos', 'metaphor', 'black humor', and 'body' through the analysis.
Firstly, 'Thanatos' is a consistent theme in the researcher's artworks that Freud mentioned as death impulse. 'Thanatos' can be interpreted into the return of 'the repressed' or the indulgence in trauma.
Secondly, 'Metaphor' is a rhetoric that refers to one thing by mentioning another thing. The meaning of the researcher's artworks are conveyed indirectly through the swine's emotion. Thirdly, 'Black Humor' connotes disapproval that overthrows institutions and customs through satire and humor.
Fourth, 'Body' refers to the body art that attracted the most attention because of the influence of postmodernism in the late 20th century. The swines' body in the researchers' artworks is the venue of criticism on Cartesian metaphysics. These new languages in the researcher's artworks are important elements of the narrative art sublating aestheticism and modernism, and this paper will be expected to contribute to the diversity of ceramic art.

국문 초록 (Abstract)

현대 도자미술의 딜레마에 관한 담론은 아직 끝나지 않았다. 도자미술만의 특수성들이 오히려 순수미술에서 더욱 소외되는 상황을 야기했던 지난 반세기 동안 가뜨 클락, 하워드 리자티, 멧 칼프, 래리 쉬너, 글렌 아담스 등이 제시한 해결책들은 스스로의 모순에 빠지거나, 전통 공예라는 역사의자장에 끌려 다시 원점으로 회귀하는 양태를 보여 왔다.
이에 본 연구에서는 현대 도자미술의 문제점을 전통 공예가 추구했던 유미주의의 과잉과 협소한그린버스식 모더니즘의 무분별한 수용으로 진단하고, 그 대안으로 20세기 후반에 복귀한 내러티브미술을 통해 제시하고자 한다. 연구방법은 부르스 멧칼프의 「Replacing the Myth of Modernism」, 크렉 오웬스의 『The Art of Art History: A critical Anthology』, 글렌 아담슨(Glenn Adamson)의『Thinking through craft』와 로날드 슈라이퍼의 『Rhetoric and Death-The language of Modernism and Postmodernism Discourse Theory』를 중심으로 문헌 연구를, 실증적 사례를 위한분석대상은 본 연구자의 작품을 중심으로 했다. 이를 통해서 분석한 본 연구자의 내러티브 작품의특징은 ‘타나토스’, ‘은유’, ‘블랙 유머’, ‘몸’으로 분류되었다. 첫째, ‘타나토스’는 프로이트가 언급한 죽음에 관한 충동으로 연구자의 작품 전체를 관통하는 일관적인 주제이다. 타나토스는 문명사에 가려진 억압된 것들의 회기이자 트라우마의 탐닉으로 해석할 수 있다. 둘째, ‘은유’는 원관념을 효과적으로 전달하기 위한 보조관념을 등장시키는 수사법이다. 연구자의 작품에서 인간의 감정을 직설적으로 나타내지 않고 보조관념인 돼지를 통해서 비유적으로 표현된다. 셋째, ‘블랙 유머’는 카니발 그로테스크의 가장 핵심적인 언어로 풍자와 해학을 통해서 제도와 관습을 전복시키려는 함의를 지니고 있다. 넷째, ‘몸’은 20세기 후반 포스트모더니즘의 영향으로가장 주목받은 신체미술을 의미한다. 연구자 작품 속에 등장하는 돼지의 몸은 모더니즘의 데카르트적 형이상학에 대한 비판의 장이다. 연구자의 작품에서 발견되는 이러한 내러티브의 언어들은공예적 유미주의와 모더니즘의 형식주의를 지양한 새로운 시각언어로서 도자미술 표현의 다양성에기여하기를 바란다.

참고문헌 (Reference)

1 프로이트, "쾌락원리의 저편" 지식을 만드는 지식 2009

2 진중권, "진중권의 현대미학 강의-숭고와 시뮬라르크의 이중주-" 아트북스 2003

3 변청자, "윌리엄 모리스의 예술관과 문화융합으로서의 공예 - 자유롭고 창의적인 인간 활동으로서의 공예 지향에 관하여 -" 한국조형디자인학회 13 (13): 48-68, 2010

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5 Lakoff, G., "삶으로서의 은유" 서광사 1995

6 김현화, "미술, 인간의 욕망을 말하고 도시가 되다" 한국학술정보 2010

7 아놀드 하우져, "문학과 예술의 사회사" 창작과 비평사 1999

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9 김명숙, "김유정 소설미학의 블랙유머적인 특징" 한국학연구소 (28) : 269-314, 2012

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11 Glenn Adamson, "Thinking through craft" Bloomsbury 2013

12 Malcom Bradbury, "The Name and Nature of Modernism" Penguin Books 1976

13 Jacques Derrida, "The Animal That Therefore I Am" Fordham Univ Press 2009

14 Bruce Metcalf, "Modernity and the Crafts" The Press of the Nova Scotia College of Art and Design 2007

15 Merrie Bergmann, "Metaphorical Assertions" 91 (91): 1982

16 Haward Risatti, "A Theory of Craft" UNC Press 2007

17 오상일, "20세기 후기조각의 내러티브 연구 : 죠지 시걸과 루이즈 부르즈와를 중심으로" 홍익대학교 대학원 2005

18 유경희, "'언캐니' 개념으로 본 정신분석학적 시각예술론 연구 : 후기 신체미술을 중심으로" 연세대학교 영상대학원 2007