21세기 중국 현대 오페라 < 운하요 > 를 통한 민족 음악 요소 고찰 = A Study on the Ethnic Music Elements through the 21st Century Modern Chinese Opera <!-- Not Allowed Tag Filtered --><The Ballad of the Canal>

국문 초록 (Abstract)

이 연구는 21세기 중국 현대 오페라 <운하요>를 통하여 중국 민족 음악 요소를 고찰하는 것이 목적이다. 연구 내용은 중국 오페라의 발전 과정을 알아보고 중국의 민족 음악을 중국 민족 음악의 발전, 민족 음악의 기본 특징, 스타일의 특징으로 나누어 고찰한다. 그리고 민요, 민간 가무음악, 민족악기, 민간 설창, 희곡 음악의 민족 음악의 요소를 알아보고 중국 오페라에서의 민족 음악 요소의 활용을 살펴본다. 작곡가 인청(印青)의 생애와 작품을 통한 창작 사상과 오페라 <운하요>의 창작 배경과 줄거리를 알아보고 <운하요>의 음악적 분석을 민간 지방의 민요 요소와 시의 장르인 ‘가요체’, 음악 형식인 ‘오경조’, 음악 구조인 희곡 ‘판강체’, 민족 창법, 민족 정신으로 나누어 분석한다. 연구 방법은 중국과 국내외 단행본, 학술논문, 학위논문을 통한 문헌 연구와 오페라 <운하요>에 포함된 민족 음악의 요소를 중점으로 민간 지방의 민요 요소인 민간 가무 음악‘채다조(採茶調)’, 선공 호자(船工号子), 북방 설창 음악 경운대고(京韻大鼓)와 시의 장르‘가요체’, 민간 음악 형식인 ‘오경조’, 희곡의‘판강체’구조, 민족 창법과 민족 정신의 요소로 분석하였다.
연구 결과는 다음과 같다.
첫째, <운하요>는 민간 지방 민요의 중요한 요소를 이용하고 대운하 남북지역의 민간가요를 융합하였다. 강남 민요의 민간 가무 음악‘채다조(採茶調)’, 선공 호자(船工号子), 북방 설창 음악 경운대고(京韻大鼓)의 활용은 선율성과 가창성을 동시에 구현하여 지방 특색이 가득한 분위기를 만들어 냈다.
둘째, 오페라 <운하요>는 민족성의 측면에서 민간 지방 민요 요소, 시의 장르‘가요체’, 민간 음악 형식인 ‘오경조’, 희곡의‘판강체’구조, 민족 창법과 민족 정신을 사용하고 중국의 민족적 음악 요소를 풍부하게 활용하여 중국 음악의 다양성과 독특성을 보여주었다.
셋째，<운하요>의 아리아는 중국의 민족 성악 창법을 기초로 하였다. 이 새로운 민족 창법은 벨칸토 창법과 희곡 창법을 위주로 하고 있는 중국 전통 오페라와 구별되는데 이는 중국 오페라의 발전에서 보이는 가장 큰 특징이다.
넷째, <운하요>는 21세기 ‘중국몽’의 정책 사상 이념의 구현으로 민족 특색이 있는 민족 문화와 민족 정신을 구현하였다. <운하요>에서는 음악과 가사를 통하여 민족 정신을 알 수 있었으며, 이러한 문예작품의 창작을 통하여 대중에게 시대정신과 정확한 가치관을 전파하였다.
다섯째, 오페라 <운하요>는 중화 문명의 상징인 대운하의 인문배경을 바탕으로 전통 민족 음악 소재를 이용하여 현대 이념과 결합시킴으로써 중국 전통문화의 전승과 발전에 기여하였다.
민족 음악 요소의 활용은 예술성, 대중성, 시대성이 집약된 것으로 21세기 새로운 시기 중국 오페라에서의 민족 음악의 발전이기도 하다. <운하요>의 민족 음악 요소의 구현은 중국의 오페라 창작이 점차 민족 음악 문화전통으로 회귀하는 추세를 대표하고 있으며 시대의 요구와 결부하여 끊임없는 혁신을 통해 지속적으로 발전하고 있다. <운하요>는 전통과 현대 사이에서 균형을 이루고 발전하였음을 보여주고 있다. 이러한 혁신은 단지 예술적 표현의 진보뿐만 아니라, 전통 문화가 현대 사회에서 지속적으로 존속하고 발전하는 탐구정신이기도 하다.
이 연구를 통해 <운하요>를 비롯한 우수한 중국 오페라가 한국에서 더 많은 오페라 연구자들의 관심을 얻고, 더 나아가 중국의 전통 음악 문화가 중국 오페라를 통하여 전 세계로 널리 알려지기를 기대한다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The purpose of this dissertation is to examine the ethnic music elements in the 21st century modern Chinese opera <!-- Not Allowed Tag Filtered --><The Ballad of the Canal>. The research includes an analysis of the development of Chinese opera, with a focus on the evolution, fundamental characteristics, and stylistic features of Chinese ethnic music. Further, the study investigates the elements of ethnic music in folk songs, folk singing-and-dancing music, ethnic musical instruments, folk rap music, and theatrical music, and their application in Chinese opera. In addition, the life and works of composer Yin Qing(印青), along with the creative ideas, background, and storyline of the opera <!-- Not Allowed Tag Filtered --><The Ballad of the Canal>, are examined. The musical analysis of <!-- Not Allowed Tag Filtered --><The Ballad of the Canal> is conducted with a focus on local folk song elements, the genre of ‘Ballad’, the musical form of ‘Wugeng melody’, the theatrical structure of ‘Plate cavity’, ethnic singing techniques, and the concept of ethnic spirit. The methodology involves a literature review using Chinese and international books, academic papers, and dissertations, focusing on the ethnic music elements in <!-- Not Allowed Tag Filtered --><The Ballad of the Canal>. This includes the analysis of local folk music elements like the ‘Tea-picking melody(採茶調)’, Boatman’s chant(船工号子), Northern rap music jingyun drum(京韻大鼓), ‘Ballad’, the folk music form ‘Wugeng melody’, the theatrical structure ‘Plate cavity’, ethnic singing methods, and elements of ethnic spirit.
The results of the study are as follows.
First, <!-- Not Allowed Tag Filtered --><The Ballad of the Canal> effectively employs key elements of local folk songs, blending folk melodies from the northern and southern regions of the Grand Canal. The use of the Southern Tea-picking melody, Boatman’s chant, and the Northern rap music jingyun drum creates a rich, region-specific atmosphere, characterized by melodious and singable qualities.
Second, <!-- Not Allowed Tag Filtered --><The Ballad of the Canal> demonstrates the use of ethnic music elements from an ethnic perspective, incorporating local folk song elements, ‘Ballad’, the folk music form ‘Wugeng melody’, the theatrical structure ‘Plate cavity’, incorporating local folk song elements, ethnic singing techniques, and ethnic spirit. This approach highlights the richness and uniqueness of Chinese ethnic music elements, reflecting the diversity and distinctiveness of Chinese music.
Third, the arias in <!-- Not Allowed Tag Filtered --><The Ballad of the Canal> are founded on Chinese ethnic vocal techniques, marking a departure from traditional Chinese opera that predominantly employs bel canto and theatrical singing methods. This represents a significant evolution in the development of Chinese opera.
Fourth, <!-- Not Allowed Tag Filtered --><The Ballad of the Canal> reflects the ethnic characteristics and spirit, aligning with the 21st century’s ‘Chinese dream’ policy and ideological concept. The opera communicates the ethnic spirit through its music and lyrics, disseminating the spirit of the times and accurate values through its literary and artistic creations.
<!-- Not Allowed Tag Filtered --><The Ballad of the Canal> uses the cultural background of the Grand Canal, a symbol of Chinese civilization, to blend traditional ethnic music materials with modern ideologies. This approach contributes substantially to the preservation and development of Chinese traditional culture. The opera’s use of ethnic music elements exemplifies a fusion of artistry, mass appeal, and contemporary relevance, symbolizing the advancement of ethnic music in 21st century Chinese opera. The representation of ethnic music elements in <!-- Not Allowed Tag Filtered --><The Ballad of the Canal> indicates a trend in Chinese opera creation towards returning to ethnic music cultural traditions, characterized by continuous evolution through innovation in response to the era’s demands. <!-- Not Allowed Tag Filtered --><The Ballad of the Canal> demonstrates a harmonious balance and development between traditional and modern elements. This innovation is not just a progression in artistic expression but also a pursuit of the continuous presence and evolution of traditional culture in modern society.
The study suggests that <!-- Not Allowed Tag Filtered --><The Ballad of the Canal> and other notable Chinese operas will draw more attention from opera researchers in Korea. Furthermore, there is an expectation that China’s traditional music culture will achieve wider global recognition through Chinese opera.

목차 (Table of Contents)

• 1. 서론
• 1.1 연구의 필요성 및 목적
• 1.2 연구 내용 및 방법
• 1.3 선행연구 고찰
• 2. 이론적 배경
• 2.1 중국 오페라의 발전 과정
• 2.2 중국의 민족 음악
• 2.3 중국 민족 음악의 요소
• 2.4 중국 오페라에서의 민족 음악 요소의 활용
• 2.4.1 앙가
• 2.4.2 희곡
• 2.4.3 민요
• 3. 오페라 <운하요(运河谣)>
• 3.1 작곡가 인청(印青)의 생애와 음악 창작
• 3.2 극작가 황유약(黃維若), 동니(董妮)의 생애와 창작 사상
• 3.3 오페라 <운하요>의 창작 배경과 줄거리
• 4. 민족 음악을 바탕으로 한 <운하요>의 음악 분석
• 4.1 민간 지방의 민요 요소
• 4.2 시 장르의 '가요체'
• 4.3 음악 형식의 '오경조'
• 4.4 음악 구조의 희곡 '판강체'
• 4.5 민족 창법
• 4.6 민족 정신
• 5. 결론
• 참고문헌