거문고 창작곡 선율분석 연구 : '여섯줄을 위한 대화'를 중심으로 = Komun'go study of melody analysis : based on "Dialogue for six strings"

국문 초록 (Abstract)

본 논문은 국립국악원 위촉작품인 정대석 작곡의 거문고 2중주곡 "여섯줄을 위한 대화"의 음악적 형식을 통한 선율형태 및 구조를 파악하고, 음계, 장단 속에 내재된 리듬꼴을 각 악장별로 구분하여 연구 분석한 결과는 다음과 같다.
제I악장은 중모리장단으로 되어있고, 음계는 광(E^b) 태(F) 중(A^b) 람(B^b) 남(C) 무(D^b)의 6음을 사용한 평조음계이며, 남과 무는 꺾는 목으로 사용함으로써 선법적인 변화를 가져왔다. 리듬은 박의 분할 및 변형을 통하여 장단의 변화를 취하였으며, 선율 형태 및 구조에 있어서는 민요의 멕이고 받는 형식과 한 박 단위의 반복법, 한마디 단위의 동형진행, 두 마디 단위의 동형진행, 리듬의 축소를 통한 동형진행방법 등이 주로 사용 되었다.
제II악장은 중중모리 장단으로 되어있고, 음계는 I악장과 같은 6음을 사용한 평조음계이며, 특히, 개방현인 문현과 괘상청, 괘하청, 무현 등을 빈번히 출현시켜 음색의 변화를 꾀한 것이 II악장에서의 특징이라 할 수 있다. 선율형태 및 구조는 2괘법을 통한 반주법 및 반복법, 개방현을 통한 반주법 및 반복법, 새로운 리듬을 통한 반복법, 완전 모방을 통한 반복법, 같은 형태로의 반복법등을 주로 사용함을 알 수 있다.
제III악장은 자진모리장단으로 되어있고, 음계는광(E^b) 태(F) 고(G) 중(A^b) 람(B^b) 남(C) 무(D^b) 의 7음을 사용한 평조음계이며, 형식은 변주곡(Variation)형태로서 음가의 확대 및 축소에 따른 변주형태를 취하고 있으며, 리듬의 변화에 따른 선율의 신장법(Expansion)과 확대법(Augmentation)을 사용하여 구성하였다.
제Ⅳ악장은 단모리로 구성 되어있고, 음계는 III악장과 같은 7음을 사용한 평조음계이며, 두 대의 거문고가 일정한 리듬을 주고받는 형식으로 구성되어있다. 선율적인 구조 보다는 리듬적인 요소의 성격이 두드러지게 나타난다.
이상과 같이 "여섯줄을 위한 대화"는 서양기보법인 오선보(Note)를 사용하여 작곡된 중주곡인데 우리 민요의 멕이고 받는 형식이 각 악장에 걸쳐 전반적으로 사용되었고, 반복법 및 동형진행방법 등도 하나의 형식으로 사용되었다. 음계는 4악장 모두 평조음계를 사용하였는데, 기법적으로는 정악의 추성. 퇴성기법과 산조의 꺾는 기법을 함께 사용하여, 선법적인 변화를 가져왔으며, 장단은 중모리, 중중모리, 자진모리, 단모리 장단으로 점차 빨라지는 형태를 취하고 있다. 이는 한배에 다른 형식과 같은 전통적인 형식을 따르고 있음을 알 수 있다.
또한, "여섯줄을 위한 대화"는 중주곡임에도 화성적인 진행보다는 우리민요의 멕이고 받는 형식과 변주곡(Variation) 형식을 통한 선율 및 리듬을 구성함으로써 창작곡의 표현영역을 확대한 곡이라 할 수 있다.

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

In what follows are this thesis' findings that the researcher has identified from the melodious forms and structure of the "Dialogue for Six Strings", the Ko˘mun'go duet which was composed by Cho˘ng Tae-so˘k and entrusted with by the National Center for Korean Traditional Performing Arts, and has classified and analyzed from the rhythmic structure inherent in the music scale and tempo(Changdan) according to each movement.
The first movement is composed of Chungmori Changdan. The music scale is P'yo˘ngjo using 6 notes of Eb(광)ㆍF(태)ㆍAb(중)ㆍBb(람)ㆍC(남)ㆍ Db(무). and Db(무) and Db(무) has brought about mode change by being used in Kko˘ngnu˘nmog.
In rhythm it assumed the change of Changdan through splitting and transformation of beat, and in melody forms and structure it mostly used lead-vocal and chorus-back style and repetition per time unitㆍisomorphic repetition per measure unitㆍisomorphic progress every two measure unitㆍisomorphic progress through rhythmic contraction.
The second movement is composed of Chungjungmori Changdan and the music scale is 6 notes P'yo˘ngjo as in the first movement. In particular, the
feature is that it puts forward often Munhyo˘n and Kwaesangch'o˘ng as open
string, Kwaehach'o˘ng, Muhyo˘n, etc. and attempts to change the tone change in this second movement.
In melody forms and structure, it mostly uses accompaniment and repetition pattern through 2Kwae-style, accompaniment and repetition through open string, repetition through new rhythm, repetition through complete imitation, repetition through isomorphism, etc.
The the movement is composed of Chajinmori Changdan, and the music scale is P'yo˘ngjo using 7 notes of Eb(광)ㆍF(태)ㆍG(고)ㆍAb(중)ㆍBb(람)ㆍC(남)ㆍDb(무). In form, it assumes variation pattern depending on enlargement and abridgement of note value, and made the composition using expansion and augmentation of melody depending on change of rhythm.
The fourth movement is composed of Tanmori, and the music scale is P'yo˘ngjo using 7 notes as in the third movement. It consists of the pattern that two Ko˘mun'gos give and take a certain rhythm. Its rhythmic distinction is strongly represented rather than melodious formation.
As in the above, "Dialogue for Six Strings" is a kind of music ensemble composed with staff notation which is western style of musical notation. It mostly uses in each movement the traditional lead-vocal and chorus-back style, and also repetition and isomorphic progress as a formation.
In music scale, all of the four used P'yo˘ngjo scale. And in technique, it used both ch'uso˘ng and T'oeso˘ng of Cho˘ngag and Kko˘ngnu˘nmog of Sanjo and thus brought about some mode change. In Changdan, it becomes gradually faster as seen in Chungmori, Chungjungmori, Chajinmori, Tanmori. This shows that it conforms to traditional patterns such as the different forms in Hanbae Also, in spite of its ensemble style, by composing melody and rhythm through lead-vocal and chorus-back style and variation rather than harmonic progress, "Dialogue for Six Strings" has become a music that enlarged the representational sphere of creative work.

목차 (Table of Contents)

• 목차
• 國文抄錄
• I. 서론 = 1
• 1.문제제기 및 연구목적 = 1
• 2. 연구범위 및 방법 = 2
• II. 본론 = 3
• 1.작품개관 = 3
• 1)작품해설 = 3
• 2)작품형식 = 3
• 3)부호설명 = 4
• 4)조 현 법 = 7
• 2. 제I악장 '고요'의 악곡분석 = 8
• 1) 음악적 형식을 통한 선율형태 및 구조 = 8
• 2) 음계 및 음의 빈도수 = 16
• 3) 리듬 17
• 3. 제II악장 '속삭임'의 악곡분석 = 19
• 1) 음악적 형식을 통한 선율형태 및 구조 = 19
• 2) 음계 및 음의 빈도수 = 27
• 3) 리듬 = 28
• 4. 제III악장 '기쁨'의 악곡분석 = 31
• 1) 음악적 형식을 통한 선율형태 및 구조 31
• 2) 음계 및 음의 빈도수 = 35
• 3) 리듬 = 36
• 5. 제IV악장 '대화'의 악곡분석 = 37
• 1) 음악적 형식을 통한 선율형태 및 구조 = 37
• 2) 음계 및 음의 빈도수 = 44
• 3) 리듬 = 45
• III.결론 = 47
• 참고문헌 = 49
• ABSTRACT = 51
• 부록악보 = 53