영화음악

목차 (Table of Contents)

• 목차
• 옮긴이의 말 = 4
• 서문 = 6
• 1부 영화음악의 이론
• 1장 극장음악 = 15
• 필요성? = 15
• 레퍼토리들 = 17
• 폴 포스의 일기 = 20
• 영화를 위한 창작곡들 = 21
• 영상과 음악의 일치 = 24
• 시각적 소리 = 28
• 2장 영화음악 = 31
• 스크린 음악들 = 31
• 초기 음악적 요소인 휘파람 = 34
• 음악과 소음 = 37
• 코미디 뮤지컬 = 39
• 대중적인 것과 지적인 것 = 42
• 심포니즘 = 46
• 혁심 = 51
• 음악의 활용 = 56
• 돌비 스테레오 = 60
• 3장 음악의 힘 = 65
• 어떤 음악들이 사용되는가? = 65
• 출현 양상들 = 68
• 음악과 몽타주 = 70
• 오케스트라 박스에서 스크린으로 = 75
• 부가된 가치 = 78
• 시간 = 80
• 공간 = 85
• 결론을 대신하며 : 시네아스트와 음악 = 88
• 2부 영화음악의 실제
• 참고 자료 : 아벨 강스의 〈바퀴〉에서의 아서 호네거와 폴 포스의 선택들 = 94
• 발췌문 : 에밀 뷔에르모즈가 말하는 이미지들의 음악 = 96
• 분석 : 찰리 채플린의 〈시티 라이트〉 = 99
• 증언 : 1950년대 할리우드 = 102
• 발췌문 : 〈쥘과 짐〉에서의 음악과 서사 = 105
• 참고 자료 : 〈세상의 모든 기억〉을 위해 알랭 레네가 모리스자르에게 건넨 메모 = 108
• 증언 : 불가능한 선택: 장-프랑수아 스테브냉의 〈미쉬카〉 = 110
• 발췌문 : 영화음악, 근원의 음악: 오스 웰스의 〈악의 손길〉 = 113
• 분석 : 장-뤽 고다르의 〈네 멋대로 해라〉 = 116
• 발췌문 : 질 들뢰즈의 리토르넬로와 갤럽 = 119
• 증언 : 음악을 영화화하는 것: 장-마리 스트라우브와 다니엘 위예 = 122
• 발췌문 : 재즈에서 영화로의 이행 = 125
• 증언 : 영화를 사유하기 위한 음악: 클레르 드니 = 128
• 참고문헌 = 131