유스 시어터 창작 과정에서 연극놀이 리더 역할 연구 : 국립극장 창극 아카데미 '혹부리 쌍둥이'를 중심으로 = A Study on the role of drama leader in the process of creating Youth Theatre - Focusing on 'Twin with a lump in their faces'of National Theatre of Korea's Changgeuk Academy

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

The following study explores the importance of the role that a drama leader plays throughout the youth theatre production. Therefore, this paper focuses on explaining the theoretical background to reveal and examines the meaning and value by analyzing a case study.
Children and Youth could feel the fun and pleasure of making plays through creative drama. Youth theater has a goal of performing in front of the audience, it could give tension and burden to the children and youth as the participants. However, when I first participated in the creating process of youth theater, my perception of youth theater changed through the appearance of children and youth who face their limitations. I think that it is very important for youth theater to communicate with the audience through the play that children and youth freely challenge, experiment and make as the subject of creation. For this, I thought that children and youth should be located at the center of the creating process in youth theatre. Based on this recognition, I participated as a drama leader in the youth theater ‘Twin with a lump in their faces’ which is centered on Changgeuk.
A youth theater production, much like creative drama, is process orientated. However, unlike creative drama, youth theater production presents more complexities because it involves an audience, and accordingly needs to consider the experiences of both the participants and the audience. The essence of the youth theatre production process is to find a balance between the progress and outcome, and the leader is a critical artist who can guide the participants to achieve this. Bearing these in mind, I have taken part in a youth theatre production ‘Twins with lumps on their faces’ of National Theatre of Korea’s <Changgeuk Academy>.
The theatrical thinking and behaviour based on if and make-believe, the basis of creative drama, are significant factors in youth theatre. The leader plays a vital role in youth theatre by encouraging young people to continue to make creative progress. The leader motivates the participants to develop creative drama into playmaking, and then into a full-scale play. The outcome, the full-scale play, reflects the experiences and improvements that the participants made throughout the process.
The most crucial part of the youth theatre-making is the rehearsal process, where all the work and developments made earlier in the process brought together to make it presentable for the stage, and only after this process, can youth theatre productions constitute an intricate art. The leader needs to ensure the participants understand that the transition from the participant-focused process to the audience-focused process is to improve the quality of the production and that they should not feel left out. The role of the leader expands here to guide the participants to produce a full-scale play.
The leader’s involvement in youth theatre urges the other participating artists to have a fresh perspective over the entire production process. These artists offer various opportunities for the participants to challenge further and experiment more throughout the production process, and this amplifies the artistic experiences of the participants. Being on the stage facing the audience is also a challenging moment for the participants. This series of challenges makes youth theatre productions original. Considering this context, the participation of leaders is essential in youth theater, and the unique value and meaning of youth theater is highlighted through the role of leader.

국문 초록 (Abstract)

본 연구의 목적은 아동청소년이 활동의 주체가 되는 유스 시어터의 창작 과정에서 연극놀이 리더의 역할의 중요성을 설명하는 것이다. 따라서 본 고는 이를 밝히기 위한 이론적 배경을 설명하고, 실제 수행한 사례 안에서 발견되는 의미와 가치를 분석하는 데에 초점을 둔다.
필자는 어린이와 청소년이 연극놀이를 통해 연극을 만드는 재미와 즐거움을 충분히 느낄 수 있다고 생각하였다. 유스 시어터는 관객 앞에서 공연을 하는 목표가 있는 만큼 참여자인 어린이와 청소년에게 긴장과 부담감을 줄 수 있기 때문이다. 하지만 유스 시어터의 창작 과정에 처음 참여했을 때 자신의 한계에 맞서는 아동청소년의 모습을 통해 유스 시어터에 대한 필자의 인식은 달라졌다. 필자는 아동청소년이 창작의 주체로서 자유롭게 도전하고 실험하며 만든 연극을 통해 관객과 소통하는 것이 유스 시어터에서 매우 중요한 부분이라고 보았다. 이를 위해서 창작 과정의 중심에 아동청소년이 위치해야 한다고 생각하였다. 이 같은 인식을 바탕으로 필자는 창극이 중심이 되는 유스 시어터 ‘혹부리 쌍둥이’에 연극놀이 리더로서 참여하였다.
필자는 아동청소년이 무대에 오르는 유스 시어터에 연극놀이와 마찬가지로 과정 중심적 특성이 있음을 발견하였다. 또한, 연극놀이와 달리 유스 시어터는 관객을 염두에 두는 활동이라는 점에서 참여자의 경험과 관객의 경험 모두를 고려해야 하는 복잡한 특성을 가진 연극이라는 점을 인식하게 되었다. 따라서 과정과 결과의 균형을 이루는 것이 유스 시어터의 핵심이라고 보고, 참여자가 아동청소년인 특성을 고려할 때 리더가 유스 시어터의 목적을 실현할 수 있는 중요한 예술가라는 인식을 가지게 되었다.
또한, 연극놀이의 특성인 ‘인 ~것처럼’ 과 자발적 믿음(Make-Believe)을 근간에 두는 연극적 사고와 행동은 아동청소년이 배우가 되는 유스 시어터에서 공연을 위한 중요한 요소이다. 유스 시어터에 참여하는 아동청소년의 창조적 행위의 바탕이 된다는 점에서 이를 촉발하는 리더의 역할과 필요성은 강조된다. 리더가 이끄는 창작 과정은 연극놀이에서 연극 만들기로 나아가는 흐름을 타고 이어지며 그 안에서 참여자는 창작의 주체가 되어 작품을 만들어 나가게 된다. 이러한 과정을 근간에 두는 공연이라고 하는 결과는 참여자의 경험과 성장의 측면에서 과정의 완성으로 보아야 한다는 점을 발견하게 한다.
과정이 잘 이어지더라도 무대화를 위한 통합 과정을 반드시 거쳐야 한다는 점이 유스 시어터를 매우 복합적인 예술 형태로 만든다. 이로 인하여 참여자 중심의 과정에서 관객 중심의 과정으로 변화될 때 참여자가 활동의 목적이 달라진 것처럼 느끼지 않도록 하는 것이 매우 중요하다. 통합 과정은 더 나은 공연이 될 수 있게 다듬어가는 시간이라는 점을 참여자에게 이해시키는 것 또한 필수적인 부분임을 주지하여야 한다. 여기에서 리더의 역할은 새롭게 확장되는 데, 이는 과정을 이어온 참여자들이 공연을 완성할 수 있도록 하기 위한 리더의 노력이라 할 수 있다.
유스 시어터에 리더가 참여하게 될 때, 아동청소년과 연극놀이를 하는 리더의 역할을 통해 다른 참여예술가들이 과정 전체를 새롭게 인식하게 하는 변화를 만들어낸다는 점도 주목할 필요가 있다. 리더와 마찬가지로 참여예술가들은 참여자가 과정 안에서 수많은 도전과 실험을 할 수 있도록 다방면으로 도전거리를 제시한다. 이를 마주한 참여자는 제시된 과제를 뛰어넘기 위해 실험하고, 한계에 끊임없이 도전하면서 이들의 예술적 경험은 한껏 확장된다. 이러한 과정의 정점에서 참여자는 관객을 만나게 되고, 관객 앞에 서는 무대 위의 경험 또한 하나의 도전으로 받아들이게 된다. 이러한 점이 유스 시어터를 독특한 형식의 연극으로 만든다고 할 수 있다. 이 같은 맥락을 고려할 때 리더의 참여는 유스 시어터에서 필수적이고, 리더의 역할을 통해 유스 시어터의 고유한 가치와 의미는 부각된다.

목차 (Table of Contents)

• I. 서론
• 1. 연구배경 및 목적 1
• 2. 연구대상 및 방법 5
• II. 유스 시어터(Youth Theatre)의 개념과 이해 6
• 1. 아동청소년극에서의 유스 시어터 6
• 2. 유스 시어터의 특성 및 지향점 14
• 1) 공연을 이끄는 과정 중심성 14
• 2) 참여예술가의 역할과 자세 20
• 3) 공연을 위한 무대 언어로의 변환 25
• III. 유스 시어터에서 연극놀이 리더(Leader)의 필요성 28
• 1. 연극놀이의 개념과 특성 28
• 2. 연극놀이 리더의 역할 33
• 3. 유스 시어터에서 리더의 역할 36
• 1) 창조적 행위를 이끄는 리더 36
• 2) 참여예술가의 변화를 촉발하는 리더 38
• IV. 유스 시어터 <혹부리 쌍둥이> 사례 내 리더 역할 연구 41
• 1. 국립극장 예술교육 프로그램 창극 아카데미 개요 42
• 2. 연극놀이 리더 본연의 역할 46
• 1) 참여자의 시선으로 바라보는 리더 48
• 2) 낯선 것들을 친숙하게 하는 감각 깨우기 52
• 3) 연극놀이를 통한 작품의 이미지 탐색과 장면 만들기 53
• 3. 참여자를 위한 리더와 연출가의 동반자적 관계 59
• 1) 이해와 공감을 촉발하는 연극놀이 60
• 2) 리더 중심의 드라마 경험과 감정이입 62
• 4. 참여예술가들을 조율하는 리더 64
• 5. 참여자를 위한 통역 및 무대감독 66
• V. 결론. 68