예술은 우리들의 행동, 사고 그리고 감정을 변화시키고 구성하는 미디어 중 하나이다. 즉 예술은 다양한 차원에서 세계에 대한 새로운 견해를 제공한다. 여기서 전제해야 하는 것은 우리들...
http://chineseinput.net/에서 pinyin(병음)방식으로 중국어를 변환할 수 있습니다.
변환된 중국어를 복사하여 사용하시면 됩니다.
https://www.riss.kr/link?id=A82416703
2004
Korean
KCI등재
학술저널
321-345(25쪽)
0
상세조회0
다운로드국문 초록 (Abstract)
예술은 우리들의 행동, 사고 그리고 감정을 변화시키고 구성하는 미디어 중 하나이다. 즉 예술은 다양한 차원에서 세계에 대한 새로운 견해를 제공한다. 여기서 전제해야 하는 것은 우리들...
예술은 우리들의 행동, 사고 그리고 감정을 변화시키고 구성하는 미디어 중 하나이다. 즉 예술은 다양한 차원에서 세계에 대한 새로운 견해를 제공한다. 여기서 전제해야 하는 것은 우리들의 지각조차도 자연적인 것이 아니라 역사적인 것이라는 점이다. 오늘날 사람들은 천동설이 아닌 지동설의 체계 속에서 살아가고 있다는 점을 이미 인식하며 살아가듯이, 이처럼 지각이 역사적으로 한정된 조건하에 있다는 점을 이론적으로 이해하는 것은 그다지 어려운 일이 아닐 것이다. 그러나 지각 그 자체에서는 우리들이 접하는 모든 것들이 늘 상대적이고 역사적으로 한정된 것이 라는 사실을 이해하는 것은 그다지 쉽지 않은 듯하다. 왜냐하면 우리들은 지각을 통해서 대상과 직접 관계하고 있다고 믿고 있기 때문이다. 예를 들면 우리들의 지각은 태양은 언제나 동쪽에서 떠서 서쪽으로 진다고 판단한다. 이러한 판단은 인지과학에 있어서 한 가지 곤란한 문제가 있다. 특히 인지과학으로서의 지각심리학은 때때로 지각의 역사적 상대성을 망각하므로 우리들의 지각은 본질적으로 불변의 방법으로 현상을 직접 받아들인다는 기묘한 신념에 사로 잡혀 있다.
우리들의 시각과 관련하여, 오행은 ‘인지과학으로 발전하여 19세기 말부터 오늘날에 이르기까지 과학적 객관성을 과시해온’ 계산주의 심리학에 있어서는 걸림돌이었다. 그렇지만 이러한 심리학은 시각세계에서의 오행은 현실의 3차원 공간에서 현실의 대상과 이를 보는 현실의 주체와의 사이의 관계에 의해 성립된다고 주장한다. 이러한 가정에 따르게 되면, 2차원 공간에서 실현되는 오행은, 즉 회화나 그 밖의 2차원의 작품에서 실현되는 오행은 현실의 3차원 세계의 ‘착각’ 이 되는 것이다. 이러한 외견상의 과학적 객관성을 위해 계산주의 심리학은 오랫동안 예술론으로 간주되었고, 과학적 기초가 되었다. 그러나 우리들이 이러한 심리학의 전제를 받아들이게 된다면, 회화의 모든 장르, 예를 들면 고대 이집트 회화나 중세 유럽 회화, 동양 회화와 아동회화, 그리고 추상회화조차도 항상 각각 특유의 원근감을 지니고 있음에도 불구하고, 오직 르네상스 이래의 유럽 근대 회회에서 표현된 것만이 진정한 오행의 모범이 되어버리게 된다. 즉 르네상스 이래의 유렵 근대 회화만이 기하학적 투시법에 따라3차원의 착각을 완전히 실현했다고 여기게 되는 것이다.
‘오행 시각이 현실세계에 기초를 둔다는 가정은 정말로 올바른 것일까?’라는 의문이 생긴다. 만약에 우리들이 계산주의 심리학과 기하학적 투시도법 등 이들 간의 견고한 상호 관계에서 해방되었다면, 근대 유럽 회화 외부의 여러 다양한 문화에서 생겨난 회화가 지닌 특유의 리얼리티를 이해하는 다른 견해를 이끌어 내는 것은 가능하지 않을까?
다국어 초록 (Multilingual Abstract)
Art is a medium which changes and constructs our behavior and thinking and also our feelings: namely art provides us new views of the world in the various dimensions of our lives, In this sense, we should assume that even our perceptions arent only na...
Art is a medium which changes and constructs our behavior and thinking and also our feelings: namely art provides us new views of the world in the various dimensions of our lives, In this sense, we should assume that even our perceptions arent only natural, but also historical. Theoretically, it wouldnt be difficult to understand this historically limited condition of our perceptions, as we have learned that we live today in the heliocentric and not in the geocentric system, Practically, however, it is not easy for our perceptions themselves to understand that everything which we meet is always a relative, i.e. a historically limited, because we believe that we directly relate to the objects through perception, For instance, we automatically perceive that the sun always rises in the east and sets in the west, Herein lies one of the difficulties pertaining to the cognitive sciences. Particularly, the psychology of perception as a cognitive science sometimes forgets to reflect on the historical relativity of the perception and so, it is prepossessed with strange beliefs that our perceptions directly catch appearances in essentially unchanged ways.
Concerning our visual perceptions, the depth is a serious stumbling block for the computational psychology which has developed as a cognitive science and made a boast of its scientific objectivity from the end of 19th century to today, This psychology insists that the depth in the visual world depends on the relationship between the real objects and real subjects which look at them in the real, three dimensional space. According to this assumption, the depth which is realized in the second dimension, i.e. the depth in painting or other two dimensional products is only an illusion of the real, three dimensional world. Because of this apparently scientific objectivity, the computational psychology has provided the theories of art with a scientific base for a long time. However, if we accept the prerequisite condition of this psychology, modem European painting since the Renaissance is only a paradigm of the authentic depth in painting and so, a criterion for understanding the structure of painting. even if every painting, such as painting from the period of the ancient Egyptians, the European Middle Ages, the Asian countries, children, or even abstract paintings etc, always have their peculiar depths. Namely, it is supposed to realize completely three dimensional illusion following the geometric perspective.
Is the assumption that the visual perception of the depth depends on the real world really valid? Couldn't we find other viewpoints to understand the peculiar realities of paintings from various cultures outside of modem European paintings if we could be emancipated from the fixed correlation between the computational psychology and the modem western theory of geometric perspective?
Regarding the dynamic structures of visual arts, this essay will try to answer these questions.
목차 (Table of Contents)