공연관람객 구조 비교를 통해 본 관객개발 방식 = The audience development method through comparison of the audience structure

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

This study is for the purpose of exploring different ways of audience development for the performing arts organizations that is based on audience support to maintain their lives. Specifically, at first, this study viewed weaks of audience base on the current arts organizations by analyzing the structure of the audience showed in the research of six Performing Arts Companies of Seoul City. Moreover, ways of audience development were found by comparing the structure of audience of the Seoul Philharmonic Orchestra that recently improved its structures.
By the comparison of 9 topics, the Seoul Philharmonic Orchestra was looked as succeeding audience development of weak class by higher proportion of men and olds relatively. In addition, a high proportion of members who attends their performance shows the success that ratio appears to be fixed rather than a one-time audience. The development of audience who enjoy watching the show is seen as higher proportion of the audience by artistic motivating for attendance and obtaining information voluntarily, and specifically, as higher proportion of the family audience as known as repeated viewing audience. In addition, a percentage of paid audience rather than invitation was very high, and also audience who find information on the various media through their own will was higher. This structure shows that the orchestra has systematically done in securing and managing member of the group loyal audience. In these cases, we can deeply see into what we have to do for audience development. We can find the meaning of this study in that we tried to propose alternatives for the audience development through improvement of audience structure. However, we are able to present more concrete ways for the audience development by accumulating much more outcomes concerned. We hope that this kinds of studies will be going on by arts managers.

국문 초록 (Abstract)

본 연구는 관객지원을 기반으로 생명을 유지하는 공연예술단체의 관객개발을 색다른 방식으로 모색하려는 목적으로 시작되었다. 이를 위해 우선 서울시 소속 공연예술단체의 관객구조를 분석하여 현재 단체들의 관객기반 취약성을 살펴보고 이를 근래 관객개발 성과가 현저히 높아지고 있는 서울시립교향악단의 관객구조와 비교해 봄으로써 관객개발 방식의 단초를 찾아보려 하였다. 9개 항목별 비교에서 드러나듯 서울시향은 일반적으로 관객 비율이 저조한 남성 계층과 고연령 계층의 비율이 높은 것으로 나타나 취약관객 계층의 유치에 상대적으로 성공한 것으로 볼 수 있다. 또한 회원의 비율과 고관람자 비율이 높아 일회성 관객이 아닌 고정 관객층의 개발에도 어느 정도 성공한 것으로 판단되며, 주변의 권유 등이 아닌 스스로의 공연에 대한 관심과 정보 취득을 통한 관객 비율이 높고, 안정적인 반복 관람 형태를 보이는 가족 관람이 높아 공연을 즐길 줄 아는 계층의 확보에도 성공하고 있음을 보여준다. 그리고 초대권이 아닌 유료 관객의 비율이 매우 높고, 공연에 대한 정보 또한 스스로 여러 매체를 통해 구하고 있는 관람객이 높은 것으로 나타났다. 결국 서울시향은 수동적으로 움직이는 관객층의 비율을 낮추고, 자발적 문화향유 그룹 중심의 관객기반을 다지는데 성공하고 있음을 보여주고 있다. 이는 공연의 질과 명성의 확보를 비롯해 다양한 예술교육 방식의 활용과 회원 그룹의 충실한 관리를 통해 관객을 체계적으로 관리해온 성과로 판단된다. 이 연구는 향후 공연예술단체들이 관객개발에 있어 어떤 전략적 접근을 해야 할 것인지에 대한 대안을 관객구조 개선의 관점에서 제시해 보고자 한 데서 의의를 찾을 수 있으나, 더 구체적인 방식의 제시는 관련성과를 더 축적함으로써 가능할 것이다.

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