뮤지컬 영화의 트랜스 미디어 스토리텔링 효과연구 : 『레미제라블』 을 중심으로 = A Study on Transmedia Storytelling Effects of Musical Films : Focus on < Les Misérables >

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

In recent years, with the rapid development of emerging technologies such as mobile Internet technology, the pace of media integration has accelerated, and remarkable results have been achieved in many fields. This prompts us to re-examine the nature of media and changes in media communication methods. Technological innovation is not just a catalyst for media convergence, it is also bringing an unprecedented transformation to the media industry. Media convergence is no longer just about the integration of traditional media forms, but involves the in-depth interaction and integration of various media in the information ecosystem. Driven by network technology, the boundaries between different media have gradually become blurred or even disappeared. This media convergence is not limited to form, but has also triggered a series of major changes in collection, content production, and diversified communication. The rise of emerging technologies has brought new opportunities and challenges to inter-media communication, one of which is the emergence of cross-media storytelling models. This concept has attracted widespread attention in the media industry because it represents a new way of producing content. Cross-media storytelling breaks the limitations of a single source of information, allowing the same story core to be expressed in different forms and media, thereby providing a richer and more colorful experience for the audience.
The power of technological innovation has also liberated the shackles of information dissemination, leading to personalized and diversified changes in content production. The business models and consumer power of film and television media companies are gradually evolving. These factors have jointly shaped and redefined the "storytelling" method of the media industry in the Internet era. In this context, the film industry in particular adopts transmedia storytelling as an advanced content creation concept. This concept provides broad development space for the construction and development of the film industry chain. Under the cross-media narrative model, the film industry will present a more comprehensive and systematic operation, taking high-quality IP resources as the core, which can not only be traced back to upstream literary works (online literary works or traditional literary works), but also extend horizontally to film and television dramas, online games, animation, music and other content forms. Moreover, these forms can be transformed into each other to form diversified styles, and can even be extended to offline development, especially the development of film peripherals, thereby extending the investment and benefits of the entire film industry chain.
This article starts from the perspective of cross-media narrative, takes the cross-media narrative from musicals to movies as the entry point, introduces the classic Broadway musical film "Les Misérables" as a reference object, and analyzes the cross-media narrative of musical films. Experience. Through in-depth research on this successful case, some strategies for the development of cross-media narratives in the development of musical film and television IP are drawn: In terms of content production, the key is to create a highly complete story world and ensure that a unified value concept runs through it to inspire Audiences actively participate, making them part of the story, further enhancing the appeal of the content. Through the analysis of the successful experience of cross-media narrative in musicals, it is expected to provide inspiration for the practice of future musical films in cross-media narrative, bring a more colorful media experience to the audience, and also provide more information for media practitioners. opportunities and challenges.

국문 초록 (Abstract)

최근 몇 년 동안 모바일 인터넷 기술과 같은 새로운 기술의 급속한 발전으로 미디어 융합의 속도가 점점 빨라지고 많은 분야에서 놀라운 결과를 보이고 있다. 미디어의 본질과 미디어의 전달 방식에 대한 재점검이 필요한 시점이다. 기술 혁신은 미디어 융합의 촉매제일 뿐만 아니라 미디어 산업에 전례 없는 변화를 가져오고 있다. 미디어 융합은 더 이상 전통적인 미디어 형태의 융합에 관한 것이 아니라 정보 생태계에서 다양한 미디어의 심층 상호 작용 및 통합을 포함한다. 네트워크 기술에 의해 서로 다른 미디어 간의 경계가 점차 모호해지고 심지어 사라지기도 한다. 이러한 미디어 융합은 형태적 측면에 국한되지 않고 수집, 콘텐츠 생산 및 다양한 커뮤니케이션 측면에서 일련의 주요 변화를 일으켰다. 신흥 기술의 부상은 미디어 간 전파에 새로운 기회와 도전을 가져왔는데, 그 중 하나가 트랜스 미디어 스토리텔링 모델의 출현이다. 이 개념은 완전히 새로운 콘텐츠 생산 방식을 대표하기 때문에 미디어 산업에서 광범위한 관심을 불러일으켰다. 트랜스 미디어 스토리텔링은 단일 정보 소스의 한계를 깨고 동일한 스토리 커널을 다른 형태의 미디어로 표현할 수 있도록 하여 관객에게 보다 다채로운 경험을 제공한다.
기술 혁신의 힘은 정보 전달의 한계를 해방시켜 콘텐츠 생산의 개인화와 다양한 변화를 초래했다. 영화 및 미디어 회사의 비즈니스 모델과 소비자 권력은 점차 발전하고 있으며 이러한 요소는 인터넷 시대에 미디어 산업의 ‘스토리텔링' 방식을 형성하고 재정의한다. 이러한 맥락에서 영화 산업은 특히 선진 콘텐츠 창작 개념으로서 트랜스 미디어 스토리텔링를 사용한다. 이 개념은 영화 산업 체인의 건설과 발전을 위한 광범위한 발전 공간을 제공한다. 트랜스 미디어 스토리텔링 모델에서 영화 산업은 고품질 IP 자원을 핵심으로 문학 작품(인터넷 문학 작품 또는 전통 문학 작품)뿐만 아니라 영상, 온라인 게임, 애니메이션, 음악 등 다양한 콘텐츠로 확장될 수 있다. 따라서 보다 포괄적이고 체계적인 운영을 보여줄 수 있다. 또한 이러한 형태는 서로 변형되어 다양한 패턴을 형성할 수 있으며 오프라인 개발, 특히 영화 주변의 개발로까지 확장되어 전체 영화 산업 체인의 효율성과 투자를 촉진시킬 수 있다.
본 논문은 트랜스 미디어 서사의 관점에서 브로드웨이 고전 뮤지컬 영화 『레미제라블』을 대상으로 하여 뮤지컬 영화의 실제 경험을 분석한다. 이 성공사례에 대한 심도 있는 연구를 통해 뮤지컬 영화 IP 개발에서 미디어 간 서사 발전의 일부 전략을 도출한다. 콘텐츠 생산의 관건은 완전한 스토리 세계를 만들고 통일된 가치 이념이 그 속을 관통하도록 보장하며, 시청자들의 적극적인 참여를 장려하고, 그들을 이야기의 일부가 되게 하여 콘텐츠의 매력을 더욱 높이는 것이다. 뮤지컬 트랜스 미디어 스토리텔링 성공 경험 분석을 통해 트랜스 미디어 스토리텔링에서 뮤지컬 영화의 미래 실천에 대한 시사점을 제공하고자 한다. 이는 관객들에게 더욱 다채로운 미디어 경험을 선사하는 동시에 미디어 종사자들에게는 더 많은 기회와 도전을 제공할 것으로 기대한다.

목차 (Table of Contents)

• 제1장 서론 1
• 제1절 연구 목적 1
• 제2절 연구 범위 및 방법 2
• 1. 연구 범위 2
• 2. 연구 방법 5
• 제3절 선행 연구 6
• 1. 뮤지컬 영화 연구 6
• 2. 영화 트랜스 미디어 스토리텔링 연구 8
• 제2장 뮤지컬 영화 트랜스 미디어 스토리텔링 개념 10
• 제1절 뮤지컬 영화의 개념 10
• 제2절 영화 트랜스 미디어 스토리텔링 개념 13
• 제3장 서사구조 변화 17
• 제1절 인물 17
• 제2절 플롯 31
• 제4장 시각 효과의 변화 40
• 제1절 화면 40
• 1. 세트 41
• 2. 컬러 44
• 제2절 조명 48
• 제3절 촬영과 장면 연출 53
• 제5장 사운드 효과의 변화 60
• 제1절 음악의 역할과 기능 60
• 제2절 음악 기법 70
• 제3절 장면과 음악의 콜라보레이션 77
• 제6장 결론 89
• 참고 문헌 92
• ABSTRACT 98