Interaction을 고려한 Facade Design : 주광조절을 중심으로

임현규 건국대학교 건축전문대학원 2012 국내석사

18세기 중반 영국에서 일어난 산업혁명에 의해 재료와 기술이 발전함에 따라 건축물에도 많은 변화가 생겨났다. 이에 따라 건축물의 외피도 새로운 외피 시스템을 바탕으로 많은 발전을 이루게 되었다. 과거의 건축물 외피가 자신의 개성만을 드러내는 형태였다면 현대에는 자신의 개념을 부합하여 해석하고 표현하는 형태로 발전되었고 더 나아가 건축물의 외피는 내부 공간과 외부 공간, 건축물과 자연 또는 건축물과 도시 공간 사이에서 서로 상호작용하는 interface적인 요소로 사용되어지고 있다. 하지만 이러한 변화의 흐름 속에서 대중들이 가장 쉽게 인지할 수 있다는 건축적 요소로서 인식되어 건축물의 기능과 내부공간의 프로그램과 사용자들의 생활환경을 고려하지 않은 기능을 배재한 보여주기에 치중한 장식적인 외피가 주거용도나 사무용도, 상업용도 등 다양한 용도에도 불구하고 일률적으로 보편화 되어있는 실정이다. 따라서 본 연구에서는 건축물 외피의 시대적 흐름을 파악하고 사례들을 조사하여 단편화된 건축물의 외피(Facade)에 대하여 내․외부공간, 건축물과 자연, 건축물과 도시가 소통할 수 있고 건축물 내부의 프로그램과 기능에 따라 적용할 수 있는 Facade를 Design하여 Interaction을 고려한 새로운 개념의 Facade의 가능성을 제시하고자 한다.

말레이시아 남양건축 facade 문화기호 분석

예징후이 대구대학교 대학원 2025 국내박사

This study examines the architectural style of Nanyang buildings in Malaysia, which emerged due to the influence of Chinese immigrants and colonial history. Nanyang architecture primarily reflects cultural elements from Chinese, Western, and Malay traditions, integrating diverse influences into both interior and exterior spaces. As a result, Malaysian Nanyang architecture has become a multicultural symbol and can be regarded as "cultural architecture". Due to environmental conditions, land constraints, and building regulations, Nanyang architecture often features narrow and tall facades. This unique characteristic has created distinctive urban landscapes and heightened city recognition. Nanyang architecture in Malaysia is not only approached through its historical and cultural value but also its social dimensions, which can be observed through its "five-foot way" spaces. Malaysian Nanyang architecture can be categorized into two types: shophouses, which serve both residential and commercial purposes, and Peranakan architecture, which represents the houses of the Baba-Nyonya community. By analyzing the facades of Nanyang architecture, this study aims to uncover cultural symbols that represent the multicultural formation processes of Malaysia. Architecture can be seen as a symbol, allowing insights into the culture, society, and history of a specific era. Through symbols, cultural messages can be conveyed, historical traces identified, and social ideologies shaped. Architecture also helps establish social myths (cultural symbols), such as national identity, urban imagery, and social order. Thus, the objectives of this paper are as follows. First, it aims to identify the essence of the symbols present in the facades of Malaysian Nanyang architecture. Second, it seeks to explore the cultural, historical, and social roles and values of the identified symbols. Finally, it analyzes the regional commonalities in the facades of Nanyang architecture in different areas. This study focuses on Nanyang architecture in Malaysia. The selected geographical scope includes 56 Nanyang buildings in Malacca, 94 in George Town, and 30 in Kuala Lumpur. The temporal scope covers buildings constructed during the British colonial period, from the 19th to the 20th century. The research methodology consists of several steps. First, previous studies were reviewed to understand the characteristics of architectural facades, the relationship between facades and symbols, and the cultural traits of Malaysian Nanyang architecture. Second, field surveys were conducted to collect photographs of Nanyang building facades, which were then converted into architectural drawings. Third, the facades were categorized into five types: classical form, minimal form, Western elements, commercial function, and symmetrical fusion. Fourth, the characteristics of each type were analyzed from a cultural symbol perspective. Finally, the study concluded based on the findings. Based on the case analyses and previous studies, the findings are as follows. First, Nanyang architecture fundamentally symbolizes multicultural coexistence. Second, the cultural symbols within Nanyang architecture function independently without merging, fulfilling their respective cultural, social, and historical roles. Third, the symbols of Malaysian Nanyang architecture are closely related to local culture. In conclusion, Malaysian Nanyang architecture is not merely an architectural style but a testament to the multicultural formation and coexistence of Malaysia. This study aims to provide a new perspective on facade analysis in architecture and hopes to serve as a useful reference for shaping future Malaysian architectural styles. 말레이시아 남양건축은 중국 이민자와 식민지 역사로 인해 나타난 건축양식이다. 남양건축은 주로 중국, 서양과 말레이 문화의 영향을 받아 내외부 공간에 다양한 문화 요소를 수용하고 반영하였다. 이로 말레이시아 남양건축은 다문화적 상징이 되었고, 또 ‘문화건축’로 간주할 수 있다. 말레이시아 남양건축은 환경 조건, 토지 제약과 건축 규정 제한의 관계로 좁고 높은 facade가 형성되었다. 이에 독특한 도시 경관이 형성되어 도시의 인식도도 높아졌다. 말레이시아 남양건축은 단지 역사성과 문화성으로 접근하는 것이 아니라, ‘오각기’공간을 통해 사회성 또한 살펴볼 수 있다. 말레이시아에 있는 남양건축은 샵하우스(shophouse)와 페라나칸 건축(Peranakan architecture)으로 구분할 수 있다. 샵하우스는 상업 겸 주거용도로 사용되며, 페라나칸 건축은 바바뇨냐(BabaNyonya) 민족의 가옥이다. 이러한 배경을 바탕으로 남양건축의 facade를 살펴봄으로 말레이시아의 다문화 형성과정에서 나타나는 문화 기호를 분석할 수 있을 것이다. 건축은 하나의 기호다. 기호를 통해 특정 시대의 문화, 사회와 역사를 알아볼 수 있는 장점이 있다. 즉, 기호를 통해 문화적 메시지를 전달 할 수 있고, 건축 일부를 분석하면 역사의 흔적을 알아낼 수 있으며 사회 이데올로기를 형성하게 할 수도 있다. 또한, 건축을 통해 국가 정체성, 도시 이미지, 사회 질서 등 사회 신화(문화 기호)도 구축할 수 있다. 따라서 본 논문은 첫째, 말레이시아 남양건축 facade에 나타나는 기호의 본질을 도출하고, 둘째, 도출된 기호의 문화, 역사와 사회적 역할과 가치를 탐구한다. 셋째, 지역별 남양건축의 facade에서 공통된 지역성을 분석하는 것이 연구의 목적이다. 본 논문은 말레이시아 남양건축을 중심으로 연구를 진행하고자 한다. 지역적 범위 선정은 말레이시아 말라카의 56채 남양건축, 조지타운의 94채 남양건축과 쿠알라룸푸르의 30채 남양건축에 한하였다. 시간적 범위는 19세기부터 20세기까지 영국 식민지 시기에 지어진 남양건축이다. 연구 내용은 첫 번째, 선행연구를 통해 건축의 facade 특성, 건축 facade와 기호의 관계 그리고 말레이시아 남양건축에서 나타나는 문화 특성을 살펴보았다. 둘째, 현장 답사 후, 확보된 남양건축 facade 사진을 수집하여 도면화를 한다. 셋째, 정리된 facade 입면도를 classical form, minimal form, western element, commercial function과 symmetrical fusion, 다섯 개의 유형으로 분류한다. 넷째, 유형별 남양건축의 facade 특성을 도출하여 문화기호 관점으로 분석을 진행한다. 마지막으로 본 논문의 연구 결과를 바탕으로 결론을 마무리한다. 앞서 선행연구 자료를 토대로, 사례분석을 통해 도출된 결과는 다음과 같다. 첫째, 남양건축은 본질적으로 다문화와 공존하는 상징이다. 둘째, 남양건축에서 한 시스템으로써 그 안에 있는 문화기호들이 서로 융합되지 않고 각자의 문화, 사회, 역사적 역할만 수행한다. 셋째, 말레이시아 남양건축의 기호는 지역 문화와 밀접한 관계가 있다. 결론적으로 말하자면, 말레이시아 남양건축은 단순한 건축양식이 아니라, 말레이시아 다문화 형상과 공존하고 이를 증명하는 존재다. 본 논문은 통해 건축 facade 분석에 새로운 관점을 제공하여 향후 말레이시아적 건축양식 형성에 유용한 참고 자료가 될 수 있기를 기대한다.

비계 구조와 프리패브 유닛을 사용한 현존하는 건물의 기능적 입면 부가에 관한 연구

임권웅 인하대학교 대학원 일반대학원 2008 국내석사

The facade of a building in general is one of the most significant elements in architecture from a design standpoint, as it sets the character for the rest of the building. By definition, fa?ade means the face or front of a building. It at times represents a historical style or a particular function. The meaning and function of the building facade has been changed: At times, it functions as the structural walls or as the skin cladding. The facade of modern architecture is recognized as a new meaning that separates from the structure of the building. It becomes as essential as interior through the various experiments; pervasive mass media, technical and energy-efficient improvement, interactive designs. etc. The facade of modern architecture is developed into the new architectural status so that it interacts with people in interior as well as in exterior. Besides, in recent years, architects have explored the meaning and function of the building facade in different manners. Some have transformed facades into communication devices. Others have made the facade into a kind of building system that responds to changing occupancies or outdoor conditions, as well as an occupy-able facade in some need of additional spaces or functional necessities. This study starts with a brief question how the meaning and function of a building facade can be restored its essential role as a considerable element of an architecture in the contemporary society. To begin with, it examines methods for recovering the meaning and function of a building facade. Then it involves an additional occupy-able facade to the existing buildings by using scaffolding structure and prefabricated units. The additional occupy-able facade can include new programs linking with the existing inner space programs. Especially, it deals with a methodological technique with regard to remodeling and renovation of existing buildings. Finally, a design experiment is performed to test and implement the above design research.

Challenging Orthodoxy: Facade Ideas in the Work of Louis I. Kahn and Robert Venturi

Darnthamrongkul, Spavit University of Pennsylvania ProQuest Dissertations 2024 해외박사(DDOD)

This dissertation aims to investigate the ideas and work of Louis Kahn and Robert Venturi, who have been considered key figures in what has been called the Philadelphia School, and as exceptionally influential architects in the postwar period. The investigation reveals that although they had different ideas regarding the design of modern architecture, they targeted the same goal-evading the dead end of orthodoxy modernism. More importantly, it appears that they shared several ideas, especially those related to the facade design. In particular, they perceived the facade as an interface between the building and its surroundings, not just a face of the building. Their facades, thus, can be seen to be multi-layered, which is to say composed of two, or more, layers. The outer layer deals with the exterior conditions while the inner layer serves the interior functions. Moreover, they also utilized the facade as a means for dealing with spatial issues. In view of these findings, I describe their facades as "spatially layered."The development of Kahn's ideas of the facade unfolded in two stages. In the mid 1950s, Kahn used the facade to organize spatial hierarchies and convey the sense of monumentality. I define this type of facade as the "hollow facade." When his interest shifted from spatial organization to the utilization of natural light in the late 1950s, he introduced a new version of the facade, which I define it as the "wrapping facade." While Kahn never explicitly discussed his ideas of the facade, Venturi demonstrated his interest in the facade throughout his writings. Venturi's ideas of the facade can be categorized into two types. In his seminal book, Complexity and Contradiction in Architecture, he introduced a kind of facade that aims at creating visual and spatial complexity and contradiction, which I call the "layered facade." When he shifted his focus to the issue of iconography in architecture, he developed the "decorated facade." These facades manifest types of the spatially layered facade and differentiate their buildings from others nearby. In addition, it is found that these facades feature some shared attributes-including adaptable space, functional monumentality, hidden main entrances, T-shaped windows, and oversized elements, which significantly characterize Philadelphia School architecture.

미적 도시가로환경 체계로서의 상업공간 facade 디자인 표현방법에 관한 연구 : retail shop facade를중심으로

김향아 이화여자대학교 디자인대학원 1995 국내석사

미디어파사드 특성이 문화예술공간의 선호도에 미치는 영향연구 : 관람동기의 매개효과를 중심으로

이철수 추계예술대학교 대학원 2020 국내박사

In the modern society, the pattern of human life is changing from immersion in one’s work to putting emphasis on leisure culture activities and enhancing human values. A cultural art space has been converted into a place for creation of cultural arts using digital contents and consumption of digital cultural products to play various spatial roles. A media facade gives a deep impression about the artworks in a short time and an opportunity to approach and understand cultural arts with effect in a place of exhibition and performance of cultural arts. Media facade means the digital contents that accord the essence of visual expression, and it provides the opportunities that bring about a new change in cultural paradigm through the universal value of arts by people-oriented communication. Thus, it is necessary to accelerate researches on the use of cultural arts contents which can increase economic and cultural values by drawing a new paradigm of cultural arts with media facade and grasping the positive effects of various cultural activities conducted with media facade. The purpose of this study is to propose the methods that can increase various cultural activities of consumers using media facade and suggest the methods of application of digital heritage so that media facade could create and accord the cultural and economic values of the digital contents produced by the interface among man, culture and machine. This study also proposes the way how to establish a digital platform which can operate and execute the digital contents produced by cultural convergence with information and communication technologies and how to introduce 4D works, holography, new media hyper facade, new media performance, tangible contents, etc. for effective use of the cultural arts industry. The following are the results of the hypothesis test performed for attainment of the purpose of this study. First, in the difference analysis of spectator motivation of visiting a cultural art space for each sample characteristic; emotional motivation differed by gender, age and occupation and symbolic motivation differed by gender and age. Meanwhile, relational motivation did not differ by marital status, educational level and monthly income. Second, according to the hypothesis test of the influence of the characteristics of media facade on a cultural art space, spatial characteristic was partially adopted as it had influence only on symbolic motivation and design characteristic was adopted as it had influence on emotional motivation, symbolic motivation and relational motivation. Meanwhile, medium characteristic was partially adopted as it had influence on symbolic motivation and relational motivation. Third, according to the hypothesis test of the influence of the spectator motivation of the cultural art space on space preference, emotional motivation, symbolic motivation and relational motivation were adopted as they had influence on satisfaction with space preference and revisit. Emotional motivation and relational motivation were adopted partially as then had influence on recommendation. Fourth, according to the hypothesis test of the mediating effect of spectator motivation in the influence of the spatial characteristic of media facade on a cultural art space, emotional motivation, symbolic motivation and relational motivation had partial mediating effect on satisfaction, recommendation and revisit respectively. This study makes the following proposals based on the results of the analysis. First, the space of media facade needs to prepare a method of use of interactive video contents which can promptly provide consumers with better accessibility to various cultural activities and the road information and the information on educational facilities for convenient use of the information. Second, the media facade must be harmonized with the surrounding environment as a space for cultural communication and it is needed to develop a connected media facade, a wireless network system such as wireless LAN or a mobile communication network, and a data system such as an optical wireless network which can transmit massive information to make consumers the main agents of artistic work activities using digital technology. Third, excessive commercial operation, disorderly display of light, simple images, etc. make a space irrelevant to arts which causes light pollution and leads to social problems. In relation to this, the Act on the Prevention of Light Pollution due to Artificial Lighting limits the lux and brightness(cd/㎡) of lighting, but it is necessary to introduce an efficient method of operation of light based on color temperature, color rendition, continuity, lumen, etc. to realize high-quality works. Fourth, the convergent activities of digital devices and cultural arts must be converted to digilog works which could create a space of cultural communication, generate local culture and feeling with a creative space of cultural arts, and enhance the value of the cultural arts industry using cultural resources that become the materials for symbolization. In addition, it is necessary to realize digital heritage which can protect the intellectual property rights of the digital contents so that writers, artists, producers, engineers, etc. could develop creative and high-quality media facade works through mutual cooperation. Moreover, interface contents using digital technology need to be provided so that people with different cultural attributes could interact effectively with other objects through realization of the universal value of cultural arts by recognizing the unique way of living of other users and respecting cultural diversity. Fifth, in the modern society, creative spaces have been formed with digital devices by the development of science and technology and are related with cultural and economic values by the interaction of information and communication technology (ICT) and cultural arts and thus it is necessary to develop cultural technologies such as kinetic lights, interactive media, ceramic speaker, etc. using digital technology. In addition, it is necessary to prepare a technical solution for convergence with media using the figure input and output devices such as light pen and display, optical scanner technology used for treatment of image information, and the action command for operation of the hardware for image conversion in order to maximize the visual activities of the media facade and strengthen people-oriented cultural communication. Moreover, a media platform must be established for creation of a virtuous cycle of the system and data, the foundation for the digital service, to transmit and share the information using the contents of culture, arts, humanities, science, technology, etc. created through mutual interaction. Sixth, cultural contents in the era of the 4th industrial revolution require differentiated contents through efficient collaboration of different genres of orchestra, play, dance, musical, etc. and thus it is necessary to develop and propagate convergence contents such as new media performance. In addition, 3D images of virtual reality and augmented reality have been realized and now it is necessary to popularize emotional media contents such as 4D images, holography, and new media hyper facade that can be felt actually through arts, technologies and techniques. Moreover, regarding digital cultural contents, it is necessary to suggest future-oriented directions of culture, economy and industry through the real-time network between producers and consumers and develop and propagate tangible digital contents that can be used for real-time two-way communication. This study performed an on-site case study of the characteristics of media facade and conducted a survey with ordinary people regarding media facade. The following are the research tasks of the future which will have to be performed for complementation of the limitations of this study. First, for professional examination of the field which has not been done in this study, it is necessary to select research participants among field workers or researchers and carry out researches using the methods of in-depth interview, etc. Second, it is necessary to perform continuous follow-up researches systematically on the areas dealt with in this study including the tangible digital contents of media facade, convergence of holography, etc. with advanced technologies, collaboration among different genres, and various areas of professional technologies. Third, to complement the narrow range of research subjects in this study, it is necessary to expand the research subjects in each category including workers, artists, on-site specialists and the academic world for empirical follow-up researches as well as the researches that can activate the function of a cultural art space. 현대사회는 과업에 몰입하던 삶이 인간의 가치를 통한 여가문화 활동을 중시하는 패턴으로 변화하고 있다. 문화예술공간은 디지털콘텐츠를 활용한 문화예술을 창조하고 디지털 문화상품을 소비하는 장소로 전환되어 공간의 역할도 다양화되고 있다. 미디어파사드는 문화공간의 전시와 공연장소에서 짧은 시간에 작품에 대한 깊은 인상을 심어 주고 문화예술을 감명 깊게 다가 가 이해하는 계기를 제공하고 있다. 미디어파사드는 시각적 표현의 본질을 부여하는 디지털콘텐츠로 인간 중심의 소통으로 예술의 보편적 가치를 통한 새로운 문화적 패러다임의 변화를 가져오는 계기를 제공하고 있다. 따라서, 미디어파사드를 활용한 문화예술의 새로운 패러다임을 도출하고, 다양한 문화 활동의 긍정적인 효과가 무엇인지를 파악하여 경제적·문화적 가 치상승 효과를 부여하는 문화예술의 콘텐츠 활용의 연구가 부족하여 이에 대 한 연구가 필요한 실정이다. 본 연구의 목적은 미디어파사드를 활용한 소비자의 다양한 문화 활동을 높 일 수 있는 방안을 제시하고, 미디어파사드가 인간, 문화, 기계 간의 인터페이 스로 생산된 디지털콘텐츠의 문화경제 가치를 창출하고 부여할 수 있는 디지 털 헤리티지(digital heritage)를 적용하는 방안을 제시한다. 그리고 정보통신 기술과 문화적 융·복합으로 생산된 디지털콘텐츠를 운영하고 실행할 수 있는 디지털 플랫폼의 구축 방안과 문화예술산업의 효율적인 활용을 위한 4D, 홀로그래피, 뉴미디어 하이퍼 파사드, 뉴미디어 퍼포먼스, 실감형 콘텐츠 등의 도입 방안을 제시한다. 본 연구의 목적을 달성하기 위하여 가설 검정한 결과는 다음과 같다. 첫째, 문화예술공간의 관람동기에 대한 표본특성별 차이 분석은 감성적 동 기는 성별, 연령, 직업에서 차이가 나타났으며, 상징적 동기는 성별, 연령에 차이가 있는 것으로 나타났지만, 관계적 동기는 결혼상태, 교육수준, 월 소득 에서 차이가 없는 것으로 분석되었다. 둘째, 미디어파사드 특성이 문화예술공간의 관람동기에 미치는 영향을 가 설 검정한 결과 공간적 특성은 상징적 동기에게만 영향을 미치고 있어 부분 채택되었으며, 디자인적 특성은 감성적 동기, 상징적 동기, 관계적 동기에 영 향을 미치고 있어 채택되었다. 그리고 매체적 특성은 상징적 동기, 관계적 동 기에 영향이 있는 것으로 나타나 부분 채택되었다. 셋째, 문화예술공간의 관람동기가 공간선호도에 미치는 영향을 가설 검정 결과 감성적 동기, 상징적 동기, 관계적 동기는 공간선호도의 만족과 재관람 에 영향을 미치고 있어 채택되었다. 그리고 감성적 동기와 관계적 동기가 추 천에 영향을 미치고 있어 부분 채택되었다. 넷째, 미디어파사드의 공간적 특성이 문화예술공간 선호도에 미치는 영향 에 관람동기의 매개효과를 가설 검정한 결과 감성적 동기, 상징적 동기, 관계적 동기가 만족과 추천 그리고 재관람에 부분매개 효과가 있는 것으 로 각각 나타났다. 그리고 감성적 동기, 상징적 동기, 관계적 동기가 만족 과 추천 그리고 재관람에 부분매개 효과가 있는 것으로 각각 나타났다. 또한, 감성적 동기, 상징적 동기, 관계적 동기가 만족과 추천 그리고 재관 람에 부분매개 효과가 있는 것으로 각각 나타났다. 이에 본 연구의 분석결과를 토대로 얻어진 제언은 다음과 같다. 첫째, 미디어파사드의 공간은 소비자의 다양한 문화 활동을 높일 수 있는 접근성과 정보이용에 편리한 도로 정보, 교육시설 정보 등을 즉각적으로 제공 할 수 있는 인터랙티브 영상콘텐츠의 활용방안을 마련하여야 한다. 둘째, 미디어파사드는 문화적 소통의 공간으로써 주위환경과 조화를 이루 어야 하며, 디지털 기술을 활용하여 소비자가 작품 활동의 주체가 될 수 있는 커넥티드(connected) 미디어파사드, 무선랜이나 이동통신망의 무선 네트워크 시스템, 대용량의 정보를 전송할 수 있는 광무선 네트워크 등의 데이터 시스 템을 개발하여야 한다. 셋째, 상업적으로 과도한 운영, 무질서한 빛의 표출, 단순한 이미지 등 예 술과는 무관한 공간을 형성하고 있어 빛 공해가 발생하여 사회적 문제를 일 으키고 있다. 이에 대한 인공조명에 의한 빛공해 방지법은 룩스(lux)와 휘도 (cd/㎡)로 제한하고 있으나, 질적 수준의 작품을 구현하기 위한 색온도, 연색 성, 연속성, 루멘(lumen) 등의 효율적인 빛 운영 방안이 도입되어야 한다. 넷째, 디지털과 문화예술의 융합적 활동은 문화적 소통의 공간을 창조하고 문화예술의 창의적 공간으로 지역의 문화와 향수를 느낄 수 있고 상징화의 재료가 되는 문화자원을 활용한 문화예술 산업의 가치를 창출할 수 있는 디 지로그(digilog) 작품으로 전환되어야 한다. 그리고 미디어파사드의 작품개 발은 작가, 예술가, 연출가, 엔지니어 등의 협력으로 창의적이고 창조적인 질 적 수준이 보장된 작품이 지속적으로 개발될 수 있도록 디지털콘텐츠의 지적 재산권을 보장할 수 있는 디지털 헤리티지(digital heritage)가 실현되어야 한 다. 또한, 인간은 서로 다른 문화적 속성으로 사용자 간 문화적 고유한 삶의 방식을 인정하고 문화 다양성을 존중하여 문화예술의 보편적 가치의 실현을 통해 다른 객체와의 효율적인 상호작용을 할 수 있는 디지털 기술을 활용한 인터페이스콘텐츠가 제공되어야 한다. 다섯째, 현대사회는 과학기술의 발달로 디지털을 이용한 창의적인 공간이 형성되고, 정보통신기술(ICT)과 문화예술의 상호작용으로 문화경제 가치에 관계를 맺고 있어 디지털 기술을 적용한 키네틱 라이트(kinetic lights), 인터 랙티브 미디어, 세라믹 스피커 등의 문화기술을 개발하여야 한다. 그리고 미 디어파사드의 시각적 활동을 극대화하고 인간 중심의 문화적 소통을 강화하 기 위한 라이트펜, 디스플레이 등의 도형 입출력 장치와 이미지 정보를 처리 하는 광학 스캐너의 기술과 이미지 변환에서 하드웨어에 동작 명령을 주는 커맨드를 활용한 미디어 매체와 융합하는 기술적 방안을 마련해야 한다. 또 한, 문화, 예술, 인문학, 과학, 기술 등의 상호작용으로 창작된 콘텐츠를 이용한 정보전달과 공유하는 디지털 서비스의 기반이 되는 시스템과 데이 터가 선순환되는 미디어 플랫폼을 구축해야 한다. 여섯째, 문화콘텐츠는 4차산업 시대에 오페라, 오케스트라, 연극, 무용, 뮤 지컬 등의 장르 간 효율적인 협업을 통하여 차별화된 콘텐츠를 요구하고 있 어, 뉴미디어 퍼포먼스 등의 융·복합적인 콘텐츠를 개발·보급하여야 한다. 그 리고 가상증강현실 등의 3차원 입체 영상을 실현하고 있어 예술, 기술, 기법 등을 통해 실감할 수 있는 4차원 입체 영상, 홀로그래피(holography), 뉴미디 어 하이퍼 파사드 등의 감성적인 미디어 콘텐츠의 대중화를 실현하여야 한다. 또한, 디지털 문화콘텐츠는 실시간 생산자와 소비자 간의 네트워크를 통하여 문화·경제·산업의 미래지향적인 방향을 제시하고 실시간 쌍방향 커뮤니케이션 을 할 수 있는 디지털 실감형 콘텐츠 등을 개발하고 보급하여야 한다. 본 연구에서 미디어파사드 특성에 관한 현장 사례연구와 미디어파사드를 일반인을 대상으로 설문을 진행한 한계점을 보완하기 위한 향후 연구과제를 제시하면 다음과 같다. 첫째, 본 연구에서 다루지 못한 현장성에 대한 전문화를 위하여 현장에서 근무하거나 연구자를 대상으로 연구 참여자를 선정하여 심층인터뷰 등의 방 법을 활용한 연구가 이루어져야 한다. 둘째, 본 연구에서 미디어파사드의 디지털 실감형 콘텐츠, 홀로그래피 등과 첨단기술과의 융복합, 장르 간 협업과 다양한 전문기술 분야에 대한 체계적 인 후속연구가 지속적으로 이루어져야 한다. 셋째, 본 연구의 연구 대상선정에 부족한 부분을 보완하기 위하여 종사자, 예술창작자, 현장전문가, 학계 등을 포함하여 권역별로 연구대상을 확대한 후 속 실증적 연구와 문화예술공간의 기능을 활성화할 연구가 이루어져야 한다.

Enhancing lidar data processing for advanced building facade segmentation and 3D reconstruction

Maru, Michael Bekele Sungkyunkwan University 2024 국내박사

본 연구는 LiDAR 데이터의 방사량 정보가 건물 facade 구성 요소에 대한 정밀한 평가 및 인식에 미치는 영향에 대해 분석하하고, 이를 통해 3D 재구성 모델의 정확도를 향상시키자 하 였으며, 건축 공학 및 건설 산업의 능력을 강화하기 위한 포괄적인 방법이 제시하였다. LiDAR 계측로부터 얻은 방사량 정보는 입사각 및 거리와 같은 기하학적 요소에 대한 경험적인 접근 을 사용하여 보정하였다. 본 연구에서는 강도 데이터에 대한 경험적 보정 모델을 개발하고, 건물 facade 데이터를 적용하여 정확한 세분화를 수행하고 기하학 및 텍스처 분석을 위한 3D 재구성 모델을 생성하였다. 제안된 방법을 통해 입사각 및 거리가 intensity에 미치는 영향을 효과적으로 감소시키고 균질한 표면에서 나타날 수 있는 변수를 줄이고자 하였다. 3D 포인트 클라우드 및 방사량 정보를 활용하여 건물 facade 구성 요소를 정확하게 세분화함으로써 건축 유지 보수, 도시 계획을 효과적으로 수행할 수 있다. facade 구성 요소의 정확한 식별을 통해 물리적 상태, 에너지 효율에 대한 실시간 평가를 가능하게 한다. 본 논문에서 제안하는 방법을 디지털 트 윈에 적용하면 대상 건물에 대한 지속적인 모니터링, 적극적인 유지 보수 및 성능 최적화가 가능하다. 이후 facade 세분화 결과를 기반으로 성능이 향상된 3D 모델을 재구성하였다. 본 논문에 서는 건물 facade를 재구성하기 위해 3D Hough 변환 기술을 사용하여 더 높은 성능의 기하학 및 텍스처 분석을 가능캐하였다. 재구성된 3D 모델에서 파생된 결과물과 텍스처 및 기하학 분석은 구조 평가, 설계 검증, 유지 보수 계획 및 품질 보증에서 중요한 역할을 한다. AEC 산업은 보정된 LiDAR intensity 데이터를 활용하여 건물 평가 및 유지보수에 대한 종합적인 접근 방식의 이점을 누릴 수 있다. 정확한 건물 외관 세분화는 전반적인 상태에 대한 통찰력을 제공하며, 견고한 3D 재구성 및 파사드 분석은 물리적 구조의 정확하고 상세한 표 현을 보증하여 가상 현실, 도시 계획 및 건축 설계와 같은 응용 프로그램을 지원한다. 이러한 기술을 디지털 트윈 프레임워크에 통합하면 건물 성능의 모니터링, 분석 및 예측을 강화하여 안전성, 지속 가능성 및 효율성을 위한 적극적인 조치를 가능하게 한다. This study focuses on the pivotal role of radiometric information in Light Detection and Ranging(LiDAR) data for precise assessment and recognition of building facade components, thereby enhancing the accuracy of Three Dimensional(3D) reconstruction models. A comprehensive approach is presented to augment the capabilities of the architectural engineering and construction (AEC) industry. Radiometric information obtained from LiDAR technology is corrected using an empirical approach to address geometric factors like incidence angle and range. The study involves developing an empirical correction model for intensity data, applying it to building facade data for accurate segmentation, and creating a 3D reconstructed model for geometric and texture analysis. The proposed method effectively mitigates the influence of incidence angle and distance on intensity values, reducing variations on homogeneous surfaces. Leveraging 3D point clouds and radiometric information enables precise segmentation of building facade components, offering insights for building maintenance, urban planning, and security. Accurate identification of facade components allows real-time assessment of physical condition, energy efficiency, and aesthetic value. Incorporating this method into a digital twin facilitates continuous monitoring, proactive maintenance, and performance optimization. Subsequently, a 3D reconstructed model is crafted from the segmented results of the facade. The study employs a 3D Hough transform technique to reconstruct the building facade, facilitating geometric and texture analyses. The outputs derived from the 3D reconstruction model, as well as the texture and geometric analyses, play a pivotal role in structural assessment, design verification, maintenance planning, and quality assurance. Utilizing corrected LiDAR intensity data, the AEC industry benefits from a holistic approach to building assessment and maintenance. Accurate building facade segmentation provides insights into overall condition, while robust 3D reconstruction and facade analysis ensure an accurate and detailed representation of physical structures, supporting applications such as virtual reality, urban planning, and architectural design. Integrating these technologies into digital twin frameworks enhances monitoring, analysis, and prediction of building performance, enabling proactive measures for safety, sustainability, and efficiency.

도시 문화환경을 위한 미디어 파사드의 시각인지 요소가 도시 어메니티와 도시 이미지에 미치는 영향 : 중국 광저우시를 중심으로

육전훤 대구대학교 대학원 2023 국내박사

지금은 4차 산업혁명 시대를 맞이하여 사람과 사람, 사람과 도시의 커뮤니케이션 교감이 확대되고 있으며, 다양한 커뮤니케이션을 통해 도시환경의 질적 가치를 극대화시키고, 그 도시만의 정체성을 구축하여 개성과 활력이 넘치는 도시 어메니티와 긍정적인 도시 이미지를 창출하고 있다. 이런 사회적 환경속에서 많은 도시는 다양한 형태로 확장되고 있는 미디어 파사드를 통해 도시 문화환경을 개선하고 삶의 질을 높이기 위한 노력을 하고 있다. 연구 대상인 중국 광저우시는 중국 4대 도시의 하나로, 국가의 중요한 역사 문화적인 도시이자 눈부신 경제 발전에 힘입어 보다 쾌적하고 살기 좋은 환경을 위한 도시 어메니티와 긍정적인 도시 이미지를 개선하기 위해 미디어 파사드를 적극 활용하고 있다. 이에 본 연구는 중국 광저우시를 중심으로, 도시 문화환경을 위한 미디어 파사드의 시각인지 요소가 도시 어메니티와 도시 이미지에 미치는 영향연구로, 현재 중국 광저우시의 미디어 파사드 현황과 문제점을 찾아내고 향후 광저우시의 도시 문화환경을 위한 미디어 파사드의 개발방안에 대한 방향성 설정에 목적을 두고 진행하였다. 도시 문화환경과 미디어 파사드 및 도시 어메니티와 도시 이미지의 이론적 고찰과 중국 광조우시의 미디어 파사드 사례를 현황 분석하였으며, 보다 객관적인 연구를 위해 연구가설을 설정하여 중국인과 외국인을 대상으로 설문조사를 실시하여, 다음과 같은 의미 있는 결과를 도출하였다. 첫째, 광저우시의 미디어 파사드의 시각인지 요인은 도시 어메니티에 영향을 미치기 때문에, 도시 어메니티를 높이기 위해서는 미디어 파사드의 시각인지 요소가 적극적으로 활용되어야 한다. 광저우시 미디어 파사드의 시각인지 요소는 대부분 도시 어메니티에 영향을 주는 것으로 나타났으며, 미디어 파사드 시각인지 요소 중 특히 주제와 색채는 큰 영향을 주는 것으로 나타났다. 세부적으로는 시각인지 요소 중 주제와 문자는 도시 어메니티 요인 중 정체성에 큰 영향을 미치며, 색채와 이미지는 심미성에 큰 영향을 미쳐, 결국 미디어 파사드의 시각인지 요소를 통해 도시 어메니티를 높일 수 있다. 둘째, 광저우시의 미디어 파사드는 광조우시의 시각적이고 형태적인 모습 파악이 가능한 실제적 도시 이미지뿐만 아니라 개인적으로 느낄 수 있는 느낌이나 분위기를 통해 형성되는 상징적 도시 이미지에 영향을 미친다. 광저우시 미디어 파사드의 시각인지 요소는 실제적인 도시 이미지와 상징적인 도시 이미지의 모두에 영향을 미치며, 특히 광저우시에 대한 구체적인 이미지를 주는 실제적 도시 이미지에 더 큰 영향을 미친다. 이런 미디어 파사드의 시각인지 요소 중 주제와 이미지 및 문자는 도시의 실제적 이미지에 더 큰 영향을 미치고, 색채는 도시의 상징적 이미지에 더 큰 영향을 미치는 것으로 나타나, 결국 미디어 파사드의 시각인지 요소를 통해 광저우시의 도시 이미지를 높일 수 있다. 셋째, 도시 어메니티는 광저우시의 도시 이미지에 영향을 미치므로, 미디어 파사드의 적극적인 활용을 통한 도시 문화환경 개선이 적극 고려되어야 한다. 광저우시 어메니티 요인 중 정체성은 도시의 실제적, 상징적 이미지에 영향을 미치고, 환경성은 도시의 실제적 이미지에 영향을 미치는 것으로 나타났다. 또 편리성은 도시의 실제적 이미지에 영향을 미치고, 심미성은 도시의 실제적 및 상징적 이미지 모두에 영향을 미치며, 경제성은 도시의 실제적 이미지에 영향을 미치는 것으로 나타났다. 결국 이런 도시 어메니티는 도시 이미지에 모두 영향을 미치기 때문이다. 그래서 미디어 파사드를 통한 도시 어메니티 향상은 도시 이미지를 높여 광저우시의 도시 문화환경을 개선하는 방법이 될 수 있다. 특히 4차 산업혁명 시대가 도래하면서 과학기술의 발달로 다양한 미디어 매체가 적극 활용되면서, 도시 문화환경을 위한 미디어 매체로 각광받고 있는 미디어 파사드를 통해 도시 어메니티와 도시 이미지 개선을 적극적으로 고려할 필요가 있다. 넷째, 광저우시의 도시 어메니티나 도시 이미지 개선을 위해서는 환경성과 심미성을 높여야 하며, 특히 글로벌 도시에 부합하도록 미디어 파사드의 예술적인 감성과 수용자 입장에서 기획이 되어야 한다. 광저우시 미디어 파사드는 여러 요인 중 접근성이 좋은 도시의 중앙이나 공적인 공간의 건축물에 주로 설치되어, 도시 주위 환경과 어울리는 환경성과 융복합의 시각적 표현을 통해 정보를 전달하고 시각적 아름다움을 구현하는 도시 속의 새로운 예술로써의 시각적인 심미성은 다소 미흡한 것으로 나타났으며, 전달자 입장에서 일방적으로 기획되어, 수용자의 만족을 주지 못하는 것으로 나타났다. 따라서 특히 외국인이나 관광객에게 만족을 줄 수 있도록 수용자 입장에서 기획되어야 할 필요가 있다. 다섯째, 광저우시 도시 문화환경을 위한 미디어 파사드의 규제에 대한 검토와 표현의 자율성이 있어야 한다. 광저우시 미디어 파사드는 대부분 중국 정부나 도시 정부의 메시지를 담은 커뮤니케이션이 많으며, 중국전통과 민속 및 행사의 정보전달 기능이 많아 미디어 파사드의 본질적인 기능이 약한 편이며, 중국 정부의 엄격한 규제와 표현의 제약으로 인한 다양한 표현에 제한적이다. 따라서, 미디어 파사드의 규제와 표현에 대한 정부 차원에서의 관심과 자율성 부여가 필요하다. 주제어 : 미디어 파사드, 도시 어메니티, 도시 이미지, 도시 문화환경, 중국 광저우시 In the era of the 4th Industrial Revolution, the development of advanced ICT technology has expanded communication between people and cities, maximizing the quality value of the urban environment through such communication, and building its own identity to create urban amenities and positive urban images. In this social environment, many cities are making efforts to improve the urban cultural environment and improve the quality of life through media facades that are expanding in various forms. Guangzhou, China, is one of China's four largest cities with a history of more than 2,200 years, and thanks to the country's important historical and cultural city and remarkable economic development, it is actively using media facade as an urban cultural environment to improve a more pleasant and livable environment and a positive urban image. Therefore, this study was conducted to find out the current status and problems of media facades in Guangzhou, China, and to set the direction of media facades for the urban cultural environment in Guangzhou, China. Therefore, this study examined the urban cultural environment, media facade, urban amenity, and urban image, and analyzed the current status of media facade cases in Guangzhou, China, and conducted a survey on Chinese and foreigners for more objective research, and derived the following meaningful results. First, since the visual recognition factor of the media fa드의ade in Guangzhou affects urban amenity, the visual recognition factor of the media fa드의ade must be actively used to increase urban amenity. Most of the visual recognition factors of the media fa드의ade in Guangzhou were found to affect urban amenity, and among the media fa사ade visual recognition factors, the subject and color were found to have a great influence. In detail, themes and characters among visual recognition elements have a great influence on identity among urban amenity factors, and colors and images have a great influence on aesthetics, which can eventually increase urban amenity through the visual recognition element of the media facade. Second, Guangzhou's media fa드는ade affects not only the actual city image that can grasp the visual and morphological appearance of Guangzhou, but also the symbolic city image formed through personal feelings or atmosphere. The visual recognition factor of Guangzhou City Media Facade affects both the actual city image and the symbolic city image, especially the actual city image that gives the specific image of Guangzhou City. Among these visual recognition factors of media facade, themes, images, and characters have a greater influence on the actual image of the city, and colors have a greater influence on the symbolic image of the city, which can eventually enhance Guangzhou's urban image through the visual recognition factor of media facade. Third, since urban amenity affects the urban image of Guangzhou, it is necessary to actively consider improving the urban cultural environment through the active use of media facades. Among the factors of Gwangjou City amenity, it was found that identity affects the actual and symbolic image of the city, and environmentality affects the actual image of the city. In addition, convenience affects the actual image of the city, aesthetics affects both the actual and symbolic image of the city, and economics affects the actual image of the city, so improving urban amenity through media facade can be a way to improve the urban cultural environment in Guangzhou. In particular, with the advent of the Fourth Industrial Revolution, various media media are actively used due to the development of science and technology, and it is necessary to actively consider improving urban amenity and urban image through media facades. Fourth, in order to improve the urban amenity or urban image of Guangzhou, the environment and aesthetics should be improved, and in particular, it should be planned from the perspective of the artistic sensibility and audience of the media facade to suit the global city. Among the various factors, Guangzhou Media Facade was found to have somewhat insufficient environmental and visual aesthetics to match the environment around the city, and it was unilaterally planned from the perspective of the messenger, so it did not provide the satisfaction of the audience. Therefore, it is necessary to be planned from the perspective of the recipient so that it can satisfy foreigners and tourists. Fifth, there should be autonomy in reviewing and expressing the regulation of media facades for the urban cultural environment of Guangzhou. Guangzhou Media Facade has many communication with messages from the Chinese government or urban governments, and has many information delivery functions of Chinese traditions, folklore, and events, so the essential function of Media Facade is weak, and it is limited to various expressions due to strict regulations and restrictions of expression by the Chinese government. Therefore, it is necessary to give interest and autonomy at the government level in the regulation and expression of media facades. Keywords: Media Facade, Uurban Amenity, Urban Image, Urban Cultural Environment, Guangzhou.

아파트 브랜드에 따른 입면계획의 차별성에 관한 연구

양해종 연세대학교 대학원 2005 국내석사

집합주택의 하나인 아파트는 도시의 주거 형태의 대부분을 차지하고 있다. 지금도 도시의 여러 곳에서 지어지고 있는 아파트들은 그 입면 디자인의 획일성으로 인해 도시 미관에 악영향을 끼치고 있다는 비판을 받고 있다. 이런 비판으로 인해 도시 미관을 아름답게 하기 위해 다양한 아파트 입면이 시도되었고, 또 많은 연구가 진행되었지만 아파트 구매에 있어 영향을 끼치는 여러 요인들 중에서 외관이 차지하는 비중이 다른 요인인 경제적, 환경적, 지리적 요인에 비해 작기 때문에 많은 연구와 시도가 성공을 거두지 못 했다.그러나 IMF시대를 맞이하게 되면서 획일적인 공급자 중심의 주택시장이 수요자의 요구를 만족시키는 방향으로 다양하게 변화하기 시작하였고, 소비자의 인식변화에 따른 아파트의 많은 질적 향상 요구 중의 하나로 단순한 아파트의 입면을 다양하게 바꾸려는 노력이 건설사들을 중심으로 본격적으로 일어나기 시작하였다.건설사들은 너나할 것 없이 소비자의 이목을 끌기 위해 자신들의 아파트를 브랜드화하기 시작하였다. 아파트 시장에서 브랜드가 등장하면서 아파트의 입면 디자인에 대한 관심은 더욱 높아지고 있고, 각각의 아파트 브랜드들이 자신의 브랜드를 선전하기 위한 방법으로 다양한 컨셉과 차별화 요소들을 도입하고 있다.본 연구는 아파트에 브랜드를 도입하고 브랜드를 선전하기 위해 브랜드의 컨셉과 다른 브랜드와 차별성을 강조하는 현재 상황에서 아파트의 입면이 브랜드에 따라 어떤 공통성과 차별성이 존재하고, 각종 광고를 통해 내세우는 브랜드의 이미지와 아파트 입면 디자인에 어떤 관계가 있는가를 알아보는 것을 목적으로 다음과 같은 두 가지의 가설을 설정하였다.첫째, 아파트 브랜드에 따라 아파트 외관의 공통성은 존재할 것이다.둘째, 브랜드 이미지는 아파트 외관 디자인에 반영되어 있을 것이다.두 개의 가설을 검증하기 위한 방법으로 2005년 초에 조사된 아파트 브랜드 선호도 1위에서 10위권 내에 있는 브랜드를 무작위로 5개 선정하여, 서울에 위치하고 2000년 이후 완공된 단지를 대상으로 총 30개 단지를 외관 구성 요소인 매스 형태, 지붕 형태, 옥탑 형태, 코어 및 계단실 형태, 1층 출입구 형태, 발코니 형태, 측벽 형태로 구분하여 조사하였다.첫 번째 가설을 검증하기 위해 자료를 분석한 결과 래미안은 출입구의 형태와 색상에서, 센트레빌은 독특한 지붕 장식과 주동 전면의 발코니창 형태에서, 아이파크는 출입구 형태와 주동의 색상, 자이는 측벽 디자인과 주동 색상, 캐슬은 성과 같은 디자인 요소와 장식에서 브랜드의 공통된 특성을 보이고 있다.두 번째 가설은 브랜드의 컨셉과 이미지를 선행연구와 광고 분석을 통해 찾아낸 후에 사진 자료를 통한 설문으로 검증하는 방법을 택하였다. 설문 결과 캐슬을 제외한 래미안, 센트레빌, 자이, 아이파크는 아파트 입면의 재료를 통해 부분적으로 브랜드 이미지가 나타날 뿐 전체적인 디자인에는 브랜드 이미지가 드러나지 않는다. 캐슬은 외관에 직접적으로 성을 연상시키는 장식을 사용함으로써 브랜드의 이미지를 나타내고 있다.결론적으로 브랜드 아파트는 브랜드에 따라 구별되는 자신만의 외관을 갖고 있지만, 광고를 통해 표현하는 브랜드의 이미지는 아파트 외관에 반영되지 않고 있다고 할 수 있다. 아파트 입면 디자인에 브랜드의 이미지를 드러나게 하는 것은 건설사 자신의 이미지를 표현하는 효과적인 방법이므로 보다 적극적인 방법으로 아파트의 외관에 브랜드 이미지를 반영하는 디자인을 개발하여야 할 것이다. Apartments, one of the block-type collective housing, take a great part of a city as a shape of housing. There is a criticism that constructing apartments lately exert a bad influence upon a beautiful sight of city, because those have uniform feature. This sort of comment made attempts to get various facade design could change appearance of city more beautiful, and lots of researches were under way. However, the value of building exterior has smaller effect than other factor, economy, environment, and geographical condition, etc, which affect on purchasing apartments, so researches and attempts couldn''t succeed.As a result of the IMF, the standardized housing market for providers has started to be changed in various way to satisfy user''s demand and there is also a change of user''s understanding. A number of constructors effort to change facade from simple to various type for quality of improvement required by users regularly.Most of the constructors start to make their own brand to attract public attention. On the market of apartments, as a brand come in the market and interest rise up, each of brands introduce physical elements and design concepts which show us brand images to attract users, to advertise their goodsIn recent years, constructors introduce each brand, and emphasis distinctive elements as well as its concept for advertising their brand. This research forms two hypotheses to reveal the connection between brand images came out from all sorts of advertisements and facade design of the apartments, and to find out the distinction and commonness of each apartment''s brand consequently.First, there will exist a commonness of brand-concerned facade design of their own.Second, brand images can be appeared on the designs of apartments facade.To verify those two hypotheses, this following research selected randomly five brands of apartments which range from 1st to 10th on the preference research of early 2005, and looked into cases with physical elements, a shape of mass, a roof, a uppermost story, a core with staircase, an entrance, a balcony, and a side wall. Every kinds of cases were located in Seoul, and started to be constructed after 2000.As a result of researches for the first hypothesis, one of brands, Raemian has a commonness of brand design on entrance shapes and colors, Centreville on unique roof ornaments and front balcony windows, I-Park on entrance shapes and building colors, Xi on side wall designs and building color, Castle on the elements of ornament and design like castle, according to data analysis.For the second hypothesis, this research took a way to make up a questions with photographs of the subjects after finding a brand concept and image through investigation of preceding studies as well as advertisement analysis. As a result of questionnaire, Ramian, Centreville, Xi, I-Park, except for Castle, didn''t have brand images on the entire design, but it appeared on the materials of facade design partially. Castle intends to show brand image using a direct ornament reminding castle to the exterior of building.In conclusion, Brand apartments have distinctive facade designs of their own from the others, but images appeared from their advertisement are not reflected to facade design of apartments. It is an effective way to express their images to the users that constructors make differentiation on facade designs of apartment with a brand image, so there should rather be developments of designs reflecting the trademark to the appearance of building.

키네틱 파사드의 열 및 빛 에너지 성능평가 도구 개발

이동석 인하대학교 대학원 2015 국내석사

본 연구에서는 건축가가 키네틱 파사드에 대한 열 및 빛 에너지성능을 설계초기 단계에서 평가 및 검토할 수 있도록 하기 위하여, 키네틱 파사드의 설계정보와 대상지역의 기후정보를 이용한 키네틱 파사드의 열 및 빛 에너지 성능평가 도구를 개발하였다. 본 연구의 결과를 요약하면 다음과 같다. 1)외부 가변차양이 설치된 외피를 통한 에너지 부하 계산식 도출을 위하여, 열 에너지 및 빛 에너지에 대한 이론적 계산방법을 고찰하였으며, 열 및 빛 에너지 계산방법에서 외부 가변차양의 동적형태 및 재료물성과 관련한 6가지 주요 변수(비차폐면적비, 외부태양투과계수, 노출계수, 방해지수, 차양의 빛 투과율, 타공율)를 도출하였다. 그리고 도출된 주요 변수가 반영된 통합 열 및 빛 에너지 계산식을 각각 도출하였다. 2)키네틱 파사드의 설계정보를 수치적 계산 인자로 변환하기 위하여, 키네틱 파사드의 입면 구성을 설정하였다. 차양의 형태 및 작동방식에 따라 키네틱 파사드를 26가지 유형으로 분류하였다. 그리고 6가지 주요 변수들에 대한 계산방법을 키네틱 파사드의 유형에 따라 각각 설정하여, 키네틱 파사드 유형별 에너지 성능변수 계산방법을 도출하였다. 3)키네틱 파사드의 통합 열 및 빛 에너지 성능평가 도구 마련을 위하여 5가지 과정을 진행하였으며, 주요 내용은 다음과 같다. ①1차에너지 환산을 통한 열 및 빛 에너지의 자원 동일화 ②Passive zone 설정을 통한 열 및 빛 에너지의 단위면적 동일화 ③차양의 최적 구동시나리오 예측을 통한 연간 에너지 계산방법 도출 ④비교모델 설정을 통한 키네틱 파사드 에너지 성능평가 방법 도출 ⑤키네틱 파사드 통합 성능평가 프로세스 도출 및 평가도구 마련 4)키네틱 파사드 열 및 빛 에너지 성능평가를 활용하여 Seoul 및 Dubai에서의 키네틱 파사드(folding type 및 rotating type)와 커튼월(curtain wall)에 대한 성능평가 시뮬레이션을 수행하였다. 에너지 성능평가를 통하여, 키네틱 파사드의 두가지 유형에 따른 에너지성능을 비교분석하였으며, 키네틱 파사드와 커튼월의 지역에 따른 에너지성능을 비교분석하였다. This study presents the evaluation method for thermal and lighting energy performance of Kinetic facade using architectural drawing data and local weather data. The purpose of this study is to develop the evaluation tool that can be used in the early design stage, assisting users with reviewing the energy performance of the facade design. The main results of the research are as follows. 1)The basic formulas were used that calculate thermal and lighting energy of building facade with exterior shading devices. 6 major elements(unshaded fraction, exterior solar attenuation coefficient, exposure coefficient, obstruction index, light transmittance, and perforated ratio) affecting thermal and lighting energy were derived considering its movements and material properties. Applying 6 major elements, thermal and lighting energy calculation methods for exterior movable shading devices were derived. 2)The elevation compositions of Kinetic facade were set in order to apply the architectural drawing data to the calculation method. 26 types of Kinetic facade were derived and categorized by shading shapes and movements. Then, calculation methods of 6 major elements were set for each type of Kinetic facades. 3)The evaluation tool for thermal and lighting energy performance of Kinetic facade was derived. The main processes are as below. ①The different thermal and lighting energy sources were converted to the equivalent amount of primary energy. ②Passive zone were set to facilitate the comparison between solar heat gain and lighting energy requirement generated by different standard areas. ③A method of estimating hourly optimal shading position was derived. Then, the yearly shading movements(optimized positions) scenario was applied to the total energy calculation process. ④The energy performance evaluation method was derived by setting comparison facade model. ⑤The evaluation tool for energy performance of Kinetic facade was derived. 4)Simulations were performed by using developed evaluation tool. Three types of building facades(folding type, rotating type, and curtain wall) and two target cities(Seoul, Dubai) were set. The energy performance were evaluated for each model. The energy performances were compared and analysed according to the types of Kinetic facades, and Kinetic facades were also compared with curtain wall in different climates.