요양병원에서 응급실로 전입된 노인의 복합만성질환 유무 비교

허영진,김지연,이명화,오미라 중소기업융합학회 2021 융합정보논문지 Vol.11 No.6

만성질환자의 응급의료서비스 특성

허영진,오미라,이명화,김지연 대한응급의학회 2020 대한응급의학회 학술대회초록집 Vol.2020 No.2

Introduction 한국은 2019년과 2050년 사이에 65세 이상의 노인 비율이 23.0%p 증가하여 전 세계에서 인구 고령화 속도가 가장 빠를 것으로 전망하고 있다. 급속한 인구고령화는 노인 만성질환자를 증가시키고, 의료에 대한 수요 및 전체 의료비 증가에 커다란 요인으로 작용하고 있다. 만성질환이 있는 노인들의 응급의료 서비스에 대한 필요성은 증가할 것으로 예상되며, 이에 따라 만성질환으로 응급의료서비스를 이용한 65세 이상 환자에 대한 특성을 살펴보았다. Material & Method 2014-2017년의 한국의료패널 자료에서 만성질환으로 응급의료서비스를 이용한 641명을 선택하여, 연령의 구분(65-74세, 75세 이상)에 따라서 응급의료서비스의 특성 및 총 진료비에 대한 차이가 있는지를 비교하였다. 연령과 응급의료서비스의 특성은 카이제곱(Chi-square) 검정을 실시하였고, 응급실 재실시간과 총 진료비는 맨-휘트니(Mann-Whitney) 검정을 실시하였다. Result 연령의 구분과 만성질환자의 응급의료서비스 특성에서는 응급실 이용횟수(P<0.001)와 교통수단(P=0.043)에서 유의한 차이가 있었으나, 의료기관 종류(P=0.097), 국공립 여부(P=0.169), 주된 서비스(P=1.000)와 만족도(P=0.913)는 유의한 차이가 없었다. 응급실 이용횟수에서는 65세-74세는 1회 방문이 48.4%로 높았으나 75세 이상은 3회 이상 방문이 40.5%로 높게 나타났고, 교통수단에서는 65-74세는 구급차(119구급차 및 그 외 구급차)를 이용하는 비율이 43.2%로 높았으나 75세 이상에서는 개인차량을 이용하는 비율이 45.9%로 높았다(Table 1). 연령의 구분과 응급실 재실시간에서는 유의한 차이가 있었고 (P=0.005), 중앙값(사분위수범위)은 65-74세 150(60-240)분, 75세 이상 120(60-180)분으로 65-74세에서의 응급실 재실시간이 길었다(Fig. 1A). 만성질환자 중 65-74세의 평균 진료비는 401,119원, 75세 이상은 375,907원으로 65-74세 진료비가 높은 것으로 나타났다(P<0.001)(Fig. 1B). Conclusion 본 연구는 한국의료패널 자료에서 만성질환으로 응급의료서비스를 이용한 65세 이상의 환자를 대상으로 하였으며, 다양한 특징에 대한 응급의료 이용 형태를 알아보았다. 응급실 이용횟수는 75세 이상에서 3회의 비율이 높게 나타났고, 교통수단에서는 모두 75세 이상에서 높게 나타났다. 응급실 재실시간은 65-74세에서 더 길었고, 총 진료비는 65-74세에서 더 높게 나타났다. 한국의 고령화 추세는 만성질환자의 응급의료자원 점유 및 의료소비량을 가속화 시킬 수 있으며, 만성질환을 동반한 노인환자가 가지고 있는 연령과 질환에 대한 특성을 고려한 응급실 내부 프로세스 개선이 필요할 것이다.

대중가요에서의 도시 인식과 정서 표현 - 조용필 노랫말을 중심으로 -

허영진 한국문화융합학회 2022 문화와 융합 Vol.44 No.10

이 글은 조용필 노랫말을 분석함으로써 대중가요에서의 도시 인식과 정서 표현 양상을 살펴본 것이다. 그동안 도시와 도시화에 대한 연구가 사회 각 분야에서 이루어진 바 있다. 그런데 그 어느 분야보다도일찍이 도시와 도시인의 삶을 노래한 대중가요 분야에서의 연구는 활성화하지 않았다. 따라서 이 글에서는 지난 50여 년간 조용필이 발표한 전곡을 전수 조사한 결과를 토대로 현대의 도시와 도시인을 제재로 한 노래를 선별한 후, 주제에 의해 ‘역사적 시공간으로서의 도시에 관한 인식을 보여 주는 노랫말’, ‘빛과 어둠이 공존하는 도시와 도시인의 속마음을 대변한 노랫말’, ‘도시에서의 사랑과 이별에 관한인식과 대중적 정서를 표현한 노랫말’로 나누어 분석해 보았다.

effect of mesoscopic shape of MWCNT on the thermal and electrical conductivity of MWCNT mat and bucky paper

허영진 한국고분자학회 2010 한국고분자학회 학술대회 연구논문 초록집 Vol.2010 No.10

조선후기 가집의 정체성과 신작(新作) 가곡창사

허영진 한민족문화학회 2022 한민족문화연구 Vol.79 No.-

The purposes of this study are to examine the identity of individual works and anthology by analyzing the lyrics of new songs and figure out the nature of the song culture during the latter part of Choson. Recent researches on songs and anthology seems to decrease in their interest in lyrics considerably compared with the old researches, but lyrics are texts that should not be neglected in the study of songs and anthology from the latter part of Choson along with compositions and offer important grounds to understand the song culture, which raises a desperate need for ongoing interest in them. There are three reasons behind a focus on the lyrics of new songs in the history of songs and anthology in the latter part of Choson: the first one is to show that the lyrics of new songs demonstrate the development of diverse song cultures during the latter part of Choson; the second one is to examine the characteristic aspects of compilers, surrounding figures, and singing spaces under the compilation background of individual anthology based on the lyrics of new songs; and the final one is to discuss the meanings of the lyrics of new songs themselves and their significance in the history of songs. Under these reasons, the study examined the patterns of the lyrics of new songs in the developmental history of song lyrics during the latter part of Choson and analyzed mainly the works helpful for understanding the identity of anthology. 이 글의 목적은 신작 가곡창사, 즉 가곡의 노랫말 분석을 통해 개별 작품의 의미와 가집의 정체성을 파악함으로써 조선후기 가곡 문화의 성격을 구명하는 데 있다. 최근의 가곡, 가집 연구에서는 창사에 관한 관심이 과거에 비해서 상당히 줄어든 듯하다. 하지만 창사는 창곡과 함께 조선후기의 가곡 및 가집 연구에서 결코 간과될 수 없는 텍스트이고, 가곡 문화에 대한 이해를 위한 중요 근거이므로 지속적인 관심이 필요하다. 조선후기의 가곡사와 가집사에서 신작 가곡창사를 주목하는 이유는 첫째, 신작 가곡창사는 조선후기에 다양한 가곡 문화가 전개되고 있었음을 실증한다. 둘째, 신작 가곡창사를 통해 개별 가집의 편찬 배경, 특히 편찬자와 그 주변 인물 및 가창 공간이 지닌 개성적 면모를 살펴볼 수 있다. 셋째, 신작 가곡창사 그 자체의 의미와 가곡사적 의의에 관해 논의할 수 있기 때문이다. 이와 같은 이유로 이 글에서는 조선후기 가곡 창곡의 발전사에 의거하여 신작 가곡창사의 존재 양상을 파악한 후, 가집의 정체성 파악에 도움이 되는 작품을 위주로 분석을 진행하였다.

Ancient Schwannoma at the Olfactory Groove Mimicking Meningioma: A Case Report

허영진,정해웅 대한영상의학회 2015 대한영상의학회지 Vol.73 No.6

Schwannomas are benign slow-growing nerve sheath tumors, which can develop in any peripheral or central nerve that contains Schwann cells. Schwannomas located near the olfactory groove are extremely rare and radiological diagnosis can be difficult. Moreover, ancient schwannoma is an uncommon variant, and radiologic findings are rarely reported. Herein, we reported a surgically confirmed case of ancient schwannoma at the olfactory groove in a 44-year-old woman presenting with headache and visual disturbance. Brain magnetic resonance imaging (MRI) showed a solid and cystic extra-axial mass located in the subfrontal area mimicking an olfactory groove meningioma. Histopathologic diagnosis of ancient schwannoma was confirmed by immunohistochemical staining for S100, CD56, vimentin, and other markers. Furthermore, we described the clinical manifestations, MRI characteristics, and histopathologic findings of the case, and presented a review of related literature.

권역응급의료센터의 지정이 해당 병원 응급실의 중증응급환자 구성비에 주는 영향

허영진,김세형,오미라,박윤숙,윤한덕 대한응급의학회 2018 대한응급의학회 학술대회초록집 Vol.2018 No.2

조용필 노랫말의 문학교육적 의미

허영진 한민족문화학회 2024 한민족문화연구 Vol.87 No.-

이 글은 조용필 노랫말을 위주로 대중가요의 문학 텍스트적 함의와 문학교육 콘텐츠로서의 감상 및 활용 방안에 관해 논의한 것이다. 조용필 노랫말은 문학 텍스트로서 요구되는 조건을 충족하므로 문학교육 콘텐츠로서의 분석과 다양한 활용이 기대된다. 이 글에서 조용필 노랫말의 주제를 세 가지 유형으로 나누어 고찰한 결과는 다음과 같다. 첫째, <돌아와요 부산항에>와 <일편단심 민들에야>의 노랫말은 일제 강점에 의한 민족의 이산과 남북 분단의 비애를 표현한 것인 바, 민족 화해와 통일의 중요성을 일깨워 준 콘텐츠로 파악했다. 둘째, <한오백년>과 <간양록>은 민족 정한의 표출 방식에 관한 인식의 전환 및 전통 민요의 현대적 재해석을, <꿈의 아리랑>은 민족의 희망과 새 역사의 도래를 보여 준 것으로 이해하였다. 셋째, 상반된 정치의식을 보여 준 <일성>과 <서울 1978년>의 노랫말은 민주 정치의 본질에 관한 성찰로, 외환위기를 배경으로 한 <친구의 아침>은 경제적으로 고통 받던 대중에게 전해 준 위로와 희망의 메시지였다고 분석했다. This article discusses the literary textual implications of popular songs and the understanding and appreciation of them as literary education contents, focusing on Cho Yong-pil’s lyrics. many popular songs have revealed the universal emotions and perceptions of the public. However, it failed to pay attention as a literary text and literary education contents. Cho Yong-pil’s lyrics meet the conditions required as a literary text. In this article, the lyrics of Cho Yong-pil were divided into three types and examined. First, the lyrics of <Come Back to Busan Port> and <It’s a Single-heartedness, dandelion> express the separation of the nation by the Japanese occupation and the sorrow of the division of the South and the North, and were understood as contents that can awaken the importance of national reconciliation and the unification of the South and the North. Second, <Hanobaeknyeon> and <Ganyangrok> showed the change of recognition on the expression method of national emotion and joys and sorrows and the modern reinterpretation of traditional folk songs, and <Arirang of Dreams> expressed the hope of the nation and the advent of new history. Third, there are <Ilseong>, <1987 of Seoul>, and <My Friend’s Morning> as contents helpful for understanding and appreciating political and economic history. <Ilseong> and <1987 of Seoul>, which showed the political consciousness of the time, analyzed the reflection on the essence of democratic politics, and the lyrics of <My Friend’s Morning>, which was based on the era of the foreign exchange crisis, It was a message of hope.

『청구가요』의 정체성과 수록 작품 연구

허영진 한민족문화학회 2018 한민족문화연구 Vol.61 No.-

This study set out to examine the facts about Cheonggu-Gayo and investigate the implications of Yeohang songs in the context of anthology history in the latter part of the 18th century. Cheonggu-Gayo is an anthology published by Nogajae Kim Su-jang in 1769, containing the works of 11 Yeohang singers. Its identity and status had, however, remained unknown until recently. As interest was concentrated on "some shocking works" in the anthology, its discussions failed to extend to overall discussions about the history of anthologies and songs in the second half of the 18th century. In an effort to examine the facts about Cheonggu-Gayo, the present study analyzed its formats and examined the transmission patterns of its works in a macroscopic manner to find some clues to establish its status in the history of anthologies. The findings regarding its formats were summarized as follows:first, the findings indicate that the Yeohang singers had a social intercourse with literary figures from the noble class and offer a peek at the culture of songs and music; second, there were huge differences in the number of works in the anthology according to the authors; third, Pyeong Sijos came first before Saseol Sijos in the anthology; and fourth, Kim Su-jang left a precedent of publishing an anthology in his later years. The study first discovered a new fact that Cheonggu-Gayo is divided into two parts according to musical criteria, despite which it had long remained outside the limelight until the 20th century when it was re-illuminated. Finally, the study discussed the meanings of the works in the anthology with a focus on its unique works, which provide critical implications to figure out the identity and status of the anthology. Contrary to the general expectation, it contained a good number of works that addressed medieval concepts or reflected on the history of life. Even Kim Su-jang as well as the authors of its Saseol Sijos expressed the Confucian sense of ethics, which made it difficult to figure out the authors' respective individuality. 이 글은 『청구가요(靑邱歌謠)』의 실상을 파악하고, 수록 작품의 의미를 가집사적 맥락에서 살펴본 것이다. 『청구가요』는 1769년 경 노가재(老歌齋) 김수장(金壽長)이 편찬한 가집으로서 여항 가객(閭巷 歌客) 11명의 작품을 수록하고 있다. 하지만 최근까지도 가집의 정체성과 위상이 드러나지 않았다. 또한 몇몇 ‘파격적인 작품’에 대한 관심에도 불구하고 18세기 후반의 가집사와 가곡사에 관한 종합적인 논의로까지 확장되지 못했다. 따라서 이 글에서는 『청구가요』의 실상을 파악하기 위해 가집의 체재(體裁)를 분석한 후, 수록 작품의 전승 양상을 거시적으로 살펴서 가집사적 위상 정립을 위한 단서를 찾고자 하였다. 먼저 『청구가요』의 체재를 살펴본 결과는 다음과 같이 요약된다. 첫째, 여항 가객과 사대부 문인의 교유(交遊) 및 가악(歌樂) 문화를 엿볼 수 있다. 둘째, 수록 작품 수가 작가별로 큰 차이가 난다. 셋째, 평시조(平時調)를 먼저 싣고 사설시조(辭說時調)를 수록했다. 넷째, 김수장은 생애 말년의 가집 편찬이라는 선례를 남기게 되었다. 그리고 『청구가요』가 음악적 기준에 의해 두 부분으로 나누어진다는 새로운 사실을 최초로 파악하였다. 이것은 여항의 가객이도 한 김수장이 『청구가요』의 체재를 구성할 때, 누구의 작품이라는 사실과 함께 해당 악곡이 무엇이어야 한다는 사실까지 감안했음을 보여 주는 것이다. 그런데도 『청구가요』는 역사적으로 주목 받지 못하다가, 20세기에 들어서야 비로소 재조명된다. 마지막으로 『청구가요』 소재 작품의 의미를 고유 작품과 중출 작품을 중심으로 논의했다. 그런데 일반적인 예상과는 다르게 고유 작품은 중세적인 관념이나 유교 윤리를 드러낸 것이 상당수였다. 하지만 이러한 양상이 중출 작품에서도 거듭 확인되는 바, 노가재에서의 가악 문화 또한 당시의 보편적인 인식과 동떨어진 유별난 현상이 아니었음을 알 수 있다.

Thermal and Electrical Properties of MWCNT Mat and Bucky Paper

허영진,윤창훈,김우년,이헌상 한국고분자학회 2011 한국고분자학회 학술대회 연구논문 초록집 Vol.2011 No.1