성주풀이의 서사구조에 대한 기호학적 접근

오민정,안정오 국제언어인문학회 2018 인문언어 Vol.20 No.1

The main goal of this thesis is to analyze the systematic characteristic of the ‘Seongju-puri’17) text and sematic structure within the correlation based on Greimas' theory, focusing on schema of narrative and actantial model. And through this, to understand the practical implication and function of the text possessed by the patterns of ‘Seongju-puri’. To carry out these works, first the considerable number of preceding studies related to ‘Seongju-puri’ indicated that it studied the ‘Seongju-puri’, but there was no study done based on the semiotic methodology. The narrative analysis of the ‘Andong Seongju-puri’ starts from recognizing the deficiency element of ‘Seongju’(Housegod) and ‘Seongju’ experiences qualification hardship, actual hardship, honor hardship due to deficiency element ‘home’. ‘Seongju’ meets a helper during the hardship process and overcomes conflict. Furthermore, analyzing this via actantial model, ‘Seongju’, who wants to build homes for homeless human beings in the human world, becomes the main agent and the home becomes the subject and ‘Seongju’ prays to the mountain spirit, and the Great Jade Emperor(sender) who receives the delivery gives ‘solssi’(pintreeseed) and ‘Seongju’(recipient) takes on the role of the main agent to the homeless human beings. ‘Seongju’ is able to build homes with the help of the mountain spirit(supporter) and overcomes the complicated human world(opponent) in building homes and becomes seated. The narratives of ‘Seongju-puri’ possesses semantical relationship within the mutual relationship, as the premise and understood the makeup of potential value based on system and it is evident that the meaning develops in various ways based on new perspective.

〈성주풀이〉의 민요화 과정에 드러난 남도 음악인의 음악관에 대한 담론

이용식(Yong-Shik Lee) 한국무속학회 2013 한국무속학 Vol.0 No.27

이글은 무가 〈성주풀이〉가 일제강점기를 거치면서 방송과 음반이라는 대중매체를 통해 잡가화 민요화 하는 과정에 함축된 음악인들의 음악관에 대한 담론을 살피는 것을 그 목적으로 한다. 음악은 맥락변환하는 과정에서 음악을 둘러싼 담론도 변화하기 마련이다. 음악의 담론은 그 음악의 생산자와 소비자 사이에서 상호소통하는 과정에서 형성된다. 이렇게 형성된 담론은 그 노래를 둘러싼 문화맥락을 반영하는 ‘창(窓)’인 동시에 문화맥락을 재창출하는 과정을 보여주는 ‘창’이기도 하다. 이글은 노래의 생산과 재생산 과정에서 발생하는 담론을 통해 노래를 둘러싼 문화맥락의 변화와 이에 반응하는 노래의 생산자와 소비자의 음악적 담론의 변화를 살펴보는 것을 그 목적으로 한다. 〈성주풀이〉는 구한말부터 남도라는 한정된 지역의 무가였다가 일제강점기에는 중앙무대에서까지 공연되는 남도잡가 남도민요로 탈맥락화한 노래이다. 일제강점기에 서울 무가인 〈노래가락〉과 〈창부타령〉, 서도 무가인 〈수심가〉 등이 대중매체의 힘으로 급속하게 대중적인 인기를 누리는 새로운 노래갈래가 되었다. 그리고 이들 노래는 ‘잡가’에 편입되어 1920~30년대의 새로운 대중음악으로 각광받았다. 그리고 서울과 서도 음악인들 사이에서는 ‘잡가’가 현재까지도 ‘민요’보다는 예술적인 음악으로 인식된다. 남도 음악인들이 남도 무가 중에서 대중화를 겨냥해서 선택한 노래가 〈성주풀이〉이다. 그러나 대중매체의 주소비층이었던 중앙의 음악애호가들에게 음악어법이 다른 〈성주풀이〉는 그리 매력적인 노래가 될 수 없었다. 그렇기 때문에 〈성주풀이〉는 무가가 잡가화되는 과정에서 서울 무가처럼 활발하게 대중매체에 소개되지 않았다. 〈성주풀이〉를 비롯한 남도잡가는 1940년대 이후에는 ‘남도민요’로 고착화된다. 이는 1930년대 이후 진보적 좌파지식인에 의해 민요가 민족의 노래로 자리매김하면서 각종 신민요 등으로 만들면서 ‘대중화’ ‘현대화’ 하는 과정에서 민요의 범위가 확장된 결과이다. 그러나 이 과정에서 남도 음악인들은 일부 진보적 음악인을 제외하고는 대부분 새로운 음악문화 개척 작업에 동참하지 않고 전통음악인 판소리와 창극을 주요 레퍼토리로 삼는다. 그리고 잡가와 민요를 판소리에 비해 하위예술로 인식하는 남도 음악인들은 〈성주풀이〉를 잡가 또는 민요로 분류한다. 현재 서울과 서도 음악인들이 잡가를 민요보다 예술적 음악으로 인식하는데 비하여 남도 음악인들은 잡가와 민요를 구분하지 않고 혼용하는 것은 이 음악인 판소리보다 하위음악으로 인식하기 때문이다. This paper explores the discourse of the musical view of musicians through a southern folk song, Seongju puri, during the Japanese colonial period by the mass media such as the broadcasting and recording industry. When the cultural text of the music changes, the discourse about the music naturally is changing. The musical discourse is established in the process of the communication between the musicians and the audience. The musical discourse of the change of cultural context is the ‘window’ through which we can see the worldview of the society. Seongju puri was originally a shaman’s song to explore the origin of a household deity called Seongju. It became a popular folk song during the first half of the 20th century. In this time shaman songs of the central region became extremely popular among the people due to the deveopment of mass media. This kind of songs were called japga, meaning miscellaneous song, which is regarded as more artistic song than folk song called minyo. Musicians from the southern region picked up Seongju puri to popularize the shaman song. However, the audience in the central region who were the main consumer of the mass media could not accept the song which had different musical taste from their music. Seongju puri, therefore, could not be aired so much. At the same time, this song was regarded as minyo, not japga by the southern musicians who did not distinguish one from the other. They esteemed the epic vocal song, pansori, so much that they regarded both minyo and jagpa as the lower lever music than pansori.

20세기 <성주풀이> 반주음악의 변화양상

진윤경 한국무속학회 2018 한국무속학 Vol.0 No.37

이 글은 20세기 <성주풀이>의 반주음악을 통시적으로 분석하고 그 변화양상에 관해 살펴본 것이다. 오늘날 남도민요 <성주풀이>에서 사용하는 전주와 간주는 노래의 후렴구를 남도제로 반주하는 방식으로 연주된다. 그러나 20세기 음반을 통시적으로 분석해 보면, 이러한 <성주풀이>의 반주양상은 조선후기부터 이어진 전통이 아닌 것으로 보이기에 이에 관한 음악적 검토가 필요한 상황이다. 이에 본고에서는 Colombia 40642 B 雅樂 宴樂曲(1936)과 Victor 빅타-大衆盤 KJ-1068(KRE175) 民謠 <성주푸리>(1936), 한국 전래민요 <한국 최고의 명인·명창 15인> <성주풀이>(1985), 남도민요(1) 오아시스 레코드 <성주풀이>(1994)를 비교하여 20세기 전반과 후반에 달리 나타나는 특성을 음악분석을 통해 살펴보고자 한다. 20세기 전반 유성기 음반을 통해 확인되는 <성주풀이>를 분석해 보면 전주와 간주 음악으로 서울・경기 삼현육각 음악인 <굿거리>를 사용하고 있다. 1930년대 <성주풀이>의 반주음악으로 사용된 연주된 서울・경기 삼현육각 <굿거리>는 향피리 세가락 원청으로 연주되는 악곡으로, 당시 <제석거리>와 같이 경기굿 오신무가가 대중화 될 때도 전주나 간주로 사용되었고, 승무반주에서도 활용되는 독자적인 음악이었다. 이렇게 독자적인 한 악곡으로 존재하던 삼현육각 <굿거리> 선율을 전주・간주로 사용하는 방식은 가창자가 전조기법을 사용할 수 없었다면 가능한 음악전개가 아니다. 예를 들어 Victor 빅타-大衆盤 KJ-1068(KRE175) 民謠 <성주푸리>를 녹음한 김세준, 조명수, 정춘봉, 김소희와 같은 소리꾼들은 <성주풀이>를 부르면서 완전 4도나 5도의 음정 관계와 변청을 활용하여 남녀 간의 다른 음역을 넘나들 뿐만 아니라 세가락 원청으로 연주되는 <굿거리>까지도 수용하는 모습을 보인다. 따라서 1930년대의 <성주풀이>는 오늘날처럼 ‘남도제’에 치우치기 보다는 경기음악과 남도음악의 접변양상이 뚜렷하게 나타나는 악곡으로 들린다. 그러나 20세기 후반 녹음된 <성주풀이>를 분석해보면 남도민요로서의 정체성을 강조하는 방향으로 변화되었음이 반주음악의 변화를 통해 확인된다. 예를 들어 1985년 김소희・성창순이 녹음한 한국 전래민요 <한국 최고의 명인·명창 15인>음반 중 <성주풀이> 반주음악을 분석해 보면, 전주와 간주로 여전히 삼현육각 <굿거리>를 사용하였으나 향피리의 본청이 낮게 이동되었기에, 피리선율이 무겁게 들리게 되고 경토리의 경쾌한 느낌을 잘 표현하지 못하였다. 이것은 전조를 사용하지 않고 반주음악과 후렴구를 같은 조로 연주하기 때문에 일어난 현상이다. 때문에 청이 이동해도 경토리의 경쾌한 반주가 가능한 해금이 이끌어나가는 경향을 보인다. 1985년 녹음된 한국 전래민요 한국 최고의 명인·명창 15인 음반에 수로된 오정숙・안숙선의 <성주풀이> 반주음악은 완전히 남도제로 변화되어 있는데, 기존에 독자적인 악곡 정체성을 가진 기악곡 <굿거리>를 차용해서 사용하는 방식이 아니라, 노래의 후렴구를 그대로 따라서 반주한다. 김소희의 <성주풀이>보다 장2도가 낮게 연행이 되며, 전조기법이 활용되지 않는다. 반주선율의 음역이 낮아지고, 음역이 좁은 삼현육각의 주선율 악기인 향피리는 저음을 소화하지 못하여 연주에 참여할 수 없게 된다. 주선율 악기는 아쟁으로 대체되어 있으며, 이러한 주선율 악기의 변화는 <성주풀이>가 좀 더 남도제로 느껴지는 요소로 작용하게 ... This paper focus on the 1930‘s Accompanying music of <Seongju-puri>. Today, <Seongju-puri> become accepted as folk music of Namdo region and it's called Namdo Minyo. Pansori players who are mainly performed Namdo Minyo of Today easily select A-jaeng and Daegeum when they use their Accompanying instrument of <Seongju-puri>. However, according to the 1930’s musical recordings, it gives us different facts from today’s. 1930's accompanying music of <Seongju-puri> was <Gutgeori> of Samhyeon-Ukgak which was used as shaman ritual music of Seoul and Gyeonggi area. At that time, Pansori players who understand modulation skill use musical feature of Seoul and Gyeonggi and lyrics of shaman ritual music for 'Seongju god' who protect house. Because instrumental music <Gutgeori> of Seoul and Gyeonggi was independent instrumental music, Pansori player had to match the proper modulation when they used <Gutgeori> as accompanying music of <Seongju-puri>. However After liberation, accompanying music of <Seongju-puri> was slowly changed according to the music recordings. 1930's players used independent <Gutgeori> but late 20th century players use chorus part of <Seongju-puri> as accompanying music. Also, 1930's players select Samhyeon-Ukgak such as Piri, Daeageum and Hageum as main instruments, but 20th century players prefer to use Ajaeng and Dageum more. Also, 1930's <Seongju-puri> used Sol scale like the folk song of Seoul and Gyeonggi area but 20th century players sometimes use Ukjabeagi style from Namdo region. During the process, players and audience can consider <Seongju-puri> as Namdo style than old version.

한국 구비서사시에 나타난 민속적 사실, 그 상상력의 층위와 지향점

최원오 한국구비문학회 2004 口碑文學硏究 Vol.0 No.19

한국 구비서사시 중 서사무가에는 민속문화를 구성하는 여러 민속적 사실(또는 民俗素)이 수용되어 있다. 이러한 민속적 사실은 실제의 민속문화에서 얘기되는 것과는 그 층위를 달리한다. 서사무가 속에서 민속적 사실은 기원의 제시와 밀접하게 관련되어 진술되고 있기 때문이다. 그러면서도 이들 민속적 사실은 작품 전체의 내용 전개에 하등 지장을 주지 않는다. 삭제하더라도 내용 전개에 아무런 지장을 주지 않기 때문이다. 그럼에도 이들 민속적 사실이 수용된 이유는 무엇인가? 그것은 서사무가 자체가 기원을 이야기하려는 경향이 강하기에 세부적인 내용에 있어서도 이러한 경향을 따르게 되었다는 점, <성주풀이>에서 잘 드러나듯 유사 신앙에 대한 견제의 기능도 작용하고 있다는 점 등의 이유를 들 수 있을 것이다. 그러나 서사무가에서의 이러한 민속적 사실은 칼리그람적 상상력을 지향함으로 하여, 우리의 민속문화적 의식과 행위를 규제하는 동시에 반성케 하는 동인이 된다는 점에서 중요하다. 서사무가가 민속법의 기능을 갖게 되기 때문이다. 그 점에서 서사무가는 신의 본풀이일 뿐만 아니라, 민속법전이기도 하다. Seosa-muga Korean oral epics attains various folk facts(or folk-components) comprising folk culture. In fact, this folk fact has a different layer from that of folk culture in reality. Because in Seosa-muga, it is told that folk facts are closely related to presentation of origin. And then, these folk facts don't obstruct content development of the whole story at all. Because it doesn't affect on the content development at all even when deleted. Nevertheless, what is the reason that these folk facts are accepted at any rate? That is because Seosa-muga itself tends to show about the origin, content in detail also tends to follow this trend, and as shown well in "Seongju-puri," it has a function of containing other pseudo faith. That way, it proceeded to the so-called folk law to restrain our consciousness and behavior by providing divine grounds for folk culture. In that sense, Seosa-muga is a folk body of law with folk facts appearing in a divine form as well as god's Bonpuri.

경기도 남부 새성주굿 고찰

변진섭(Byeon Jinsup) 한국무속학회 2021 한국무속학 Vol.- No.43

경기 남부지역에서는 집을 새로 짓거나 새 집으로 이사를 가면 성대한 의례를 치르는 데, 이를 ‘새성주굿’이라고 한다. 이 굿 속에서 성주신에 대한 각별한 대우를 확인할 수 있다. 소창을 잡고 부르는 푸살, 성주신의 좌정내력이 담긴 성주풀이, 집을 짓고 살림을 불어주는 고사덕담, 성주신을 상징하는 신체인 대성주 등이다. 새성주굿의 현장을 만나기는 쉽지 않다. 온전한 굿을 담은 관련 자료도 충분하다고 할 수 없다. 근래에 급속히 진행된 도시화로 전통적인 가옥이 사라지고, 집의 용도와 필요성이 달라졌다. 이에 따라 집을 위한 성주굿과 새성주굿도 찾아보기 어렵게 되었다. 이 의례는 그 자체로 전통의 무형문화자산이기도 하고, 본래는 삶을 풍요롭게 만드는 생활의 일부분이기도 하다. 이러한 장점을 토대로 한 새성주굿 탐구는 요즘에 알맞은 굿으로 변화하는데 방향을 제시할 것으로 예상된다. 새성주굿은 지금까지 연구의 대상에서 제외되어 왔다. 가정 내의 축원의례에 관해서는, 굿의 일부분만 확인될 뿐 온전하게 그 모습을 전하는 결과물은 남아있지 않기 때문이다. 새 성주굿의 온전한 면모와 가치는 우리의 전통적인 삶의 문화임에도 아직 모르는 새로운 대상임에 틀림이 없다. 본고의 목적은 새성주굿의 온전한 형태가 무엇인지 그 실체를 밝히는 여정이다. 하나의 갈래 혹은 큰굿으로써의 새성주굿을 이루는 굿거리들의 구성, 굿거리로써의 새성주굿을 이루는 절차들의 구성, 각 절차 속 요소들의 연행 형태의 순서가 된다. In southern Gyeonggi Province, when a new house is built or moved to a new house, a great ceremony is held, which is called ‘Saeseongjugut’. In this gut, you can see the special treatment for Sungju Shin. Fusal who catches and calls Sochang, Sungju Pool, which contains the history of the sedentary gods, Gosa Deokdam, which builds a house and blows the house, and Daesungju, a body symbolizing Sungju God. It is not easy to meet the scene of Saeseongjugut. There is not enough related data with the whole gut. As the urbanization has been rapidly progressed in recent years, the traditional houses have disappeared and the use and necessity of the house have changed., This ritual is also included in the family, which is also an intangible cultural asset of tradition in itself, and is originally part of a life that enriches life., Based on these advantages, the study of Saeseongjugut is expected to present a direction for changing into a suitable gut these days. Saeseongjugut has been excluded from the study until now. Because only a part of Gut is confirmed in regard to the ritual of the family, but there is no result of conveying the whole figure., The whole aspect and value of Saeseongjugut is a new object that we do not know yet, even though it is a traditional culture of our lives. The purpose of this study is to clarify the true nature of the whole form of Saeseongjugut It is the order of the composition of the Saesungjugut as a branch or a big gut of the gutgeori, the composition of the procedures that form the Saseongjugut as the gutgeori, and the order of the elements in each procedure.