1920년대 체코 포에티즘(Poetism) 문학의 시인들

권재일(Kwon, Jae-Il) 아시아·중동부유럽학회 2011 동유럽발칸학 Vol.13 No.2

Czech-origin Poetism which has been recognized as an international artistic movement was oriented to the artistic revolution rather than the political revolution. Víitězslav Nezval’s Pantomime (Pantomima; 1924) has expanded its thematic boundary with the adoption of the various types of the popular arts like film, circus, vaudeville, comedy, pantomime, and typography. So the spirit of Pantomime is closer to the spirit of vaudeville rather than serious literature. We can note it in the titles of the sections of the collection: Family of Harlequins, Parrot on a Motorbike, Telegrams on Wheels, The Week in Colours, The Amazing Magician, Exotic Loves, Rocket, Cocktails. In his next collection Edison (1928) the hero appears once again as the poet-liberator, but this time as a scientist who is able to change the face of the world by invention of light. But the hero of the poem Edison shows his split personality wavering between the challenge and the frustration, between the ecstasy and the despair, and between the relief and a sense of futility. Jaroslav Seifert’s collection Nothing but Love (Samá láska; 1923) marking a transition in his works seeks to realize the poetist programme ‘poetry of living’ by introduction of the charms of the modern technical civilization. In his next collection On the Waves of the Wireless (Na vlnáh TSF; 1925) the poetist programme ‘poetry as a play’ and ‘poetry as a game’ has been realized particularly in the poetry like Abacus, Circus, Rebus, and the poetist programme ‘poetry of amusement’ and ‘poetry of mental hygiene’ particularly in Honeymoon, Sea, All Perfumes, Abacus. And almost all of the poems in the collection except a few lyrical anecdotes are oriented to the exotic world. So exoticism accompanied very often by eroticism comprises an important feature of the collection. Both Nezval’s and Seifert’s poetist poetry are characteristic of the poetist method of polythematic poetry and free association supported by the constant sequences of images. Both of them represented Cezch Poetism in its initiation and in its best years in the second half of 1920s, and then they became two great representatives of the first golden age of the modern Czech literature. 비톄즈슬라프 네즈발의 1924년 시집 〈팬터마임〉은 여러 예술가들의 집단적인 참여에 의한 집단창작의 성격을 갖는 동시에, 사진, 타이포그래피, 보드빌, 팬터마임, 코미디 등과 같은 낮은 단계의 대중예술들을 순수예술의 영역으로 끌어들임으로써 예술의 영역을 확장하고 생활로서의 예술을 도모한다. 특히 시 〈알파벳〉은 포에티즘의 ‘시각 언어’를 바탕으로 ‘단어 해방’을 추구하고 ‘놀이로서의 시’를 지향하며, 시 〈경이로운 마법사〉는 경이로운 마법과 같은 자유자재의 변화를 중심주제로 내세워 ‘유희와 판타지로서의 시’라는 포에티즘 시의 정신에 부응한다. 그의 1928년 시집 〈에디슨〉은 끊임없는 창조와 재창조의 길에 나서는 인간들의 도전과 좌절, 환희와 절망과 같은 분열적인 인간심리를 끊임없는 비유와 이미지의 축적을 통해, 또한 장인적인 압운과 즉흥적이면서도 경이적인 시작법을 통해 그려내면서 종국에는 ‘삶의 예술’과 ‘삶을 활용하는 예술’이라는 포에티즘 예술의 정신을 구현한다. 야로슬라프 사이페르트의 1923년 시집 〈순전한 사랑〉의 일부시들은 이그조티시즘과 에로티시즘이 결합된 사랑과 현대 기계문명에 대한 숭배와 찬미를 통해 ‘생활의 예술’을 추구한다. 그의 1925년 시집 〈무선전신의 파도에 실어〉는 회화적인 요소와 파격적은 타이포그래피를 사용하고 복합주제 시의 기법과 자유연상 기법을 도입하면서 ‘즐거움 의 시’, ‘놀이로서의 시’, ‘삶의 충전제로서의 시’, ‘정신적 위생법으로서의 시’, ‘생활의 시’, ‘생활 방식으로서의 시’라는 포에티즘 시의 프로그람을 실현한다. 포에티즘은 삶과 작품을 별개의 것으로 보지 않으면서 삶이 작품이 되고 작품이 삶이 되는 그러한 세계를, 또한 축제, 영혼의 불꽃놀이, 유희, 판타지로 충만한 그러한 세계를 추구하였다. 포에티즘은 정연한 논리를 배척하고 순수하고도 빛나는 감성을 숭상하면서 비유, 유머, 자유연상, 불규칙적인 압운을 동원하여 세상의 모든 사물을 ‘창조된 첫날의 빛나는 모습’으로 바꾸어놓기를 소망하였으며, ‘웃음을 웃는 세상’, ‘향기를 발산하는 세상’을 꿈꾸면서 영화, 서커스, 곡예, 보드빌과 같은 대중예술을 끌어들여 예술의 지평을 확대하고, 유럽, 아프리카, 아시아, 아메리카, 그리고 지구의 남쪽과 북쪽을 포괄함으로써 예술 공간의 확장을 도모하였다. 네즈발과 사이페르트는 이러한 포에티즘의 정신을 자신들의 작품들을 통해 가장 잘 구현한 대표적인 시인들이었고 이들과 더불어 체코 현대시는 전성기를 구가하였으며 두 사람은 체코 현대시의 가장 위대한 시인들이 되었다.

콘스탄틴 비블(Konstantin Biebl)의 초기 시연구

권재일(Kwon, Jae-Il) 아시아·중동부유럽학회 2008 동유럽발칸학 Vol.10 No.2

양차 세계대전 사이의 체코 아방가르드 시의 대표적인 시인 중의 한 사람인 비블의 초기 시는 1923년 그의 첫 시집인 『사람들에게 가는 길』의 가슴의 시, 1924년의 시집 『충실한 목소』리와 1925년의 시집 『분기점』의 프롤레타리아 시, 1925년의 시집 『바그다드의 도둑』의 포에티즘 시로 나눌 수 있다. 물론 시집 『사람들에게 가는 길』의 가슴의 시에서 초기 프롤레타리아 시의 모습을 발견할 수 있고, 시집 『분기점』에서 포에티즘 시의 예고를 찾을 수 있을 정도로 그의 초기 시는 상호연관성과 연속성이 깊다. 비블의 첫 시집 『사람들에게 가는 길』의 중심주제는 자연과 사물에 대한 공감과 사랑, 경외와 숭배이다. 그리고 그의 두 번째 시집은 자연과 사물들에 대한 헌신과 사랑을 주제로 하는 시들 외에도 핍박받고 착취당하는 노동자들에 대한 연민과 더불어 부당한 사회현실에 대한 분노와 이를 시정하기 위한 혁명에의 의지를 주제로 하는 시들도 포함한다. 물론 이 시집에는 시인의 처절한 전쟁체험에 바탕을 둔 전쟁의 테마와 사랑의 테마가 결합된 시들도 등장하는데, 이들 시들은 비블 특유의 비애, 멜랑콜리, 몽환 등을 동반한다. 그의 세 번째 시집인 『분기점』은 비블의 가장 대표적인 프롤레타리아 시로서 사회혁명과 이를 위한 투쟁이라는 주제가 군대식 행진구호, 광산과 제철소 노동자들의 그로테스크한 패러독스, 민속 군인노래 등의 형식을 빌려 표현되고 있다. 물론 이 시집의 일련의 시에서는 사물의 인격화와 의인화, 사물들이 스스로 익살을 이야기하는 서정적 익살, 단어의 의미를 둘러싼 단어놀이와 소리를 둘러싼 소리놀이 등이 도입되고 있는데, 이들의 본격적인 도입과 활용은 그의 포에티즘 시의 본격적인 시작인 네 번째 시집 『바그다드 의 도둑』에서부터 이루어진다. 그리고 포에티즘의 유희정신과 놀이정신,이국취미와 에로티시즘, 못 다한 사랑의 슬픔과 멜랑콜리, 전쟁의 원죄의식 등이 이 시집의 중심 주제를 형성한다. Constantin Biebl(1898-1951)'s first collection of poetry The Way to the People (Cesta k lidem) is based on the so-called ‘poetry of heart (poezie srdce)' influenced by the poetry of French poets like Jammes, Vildrac and Duhamel and introduced into Czech poetry by Deml, Křička, Wolker, Hora, Seifert, and Biebl at the beginning of 20th century. Therefore sympathy and love, respect and reverence to the nature and things around us comprise the collection's main themes. And these themes are applied in some poetry of Biebl's second collection Faithful Voice (Věrný hlas) as well. But the main themes of many poems of the second collection are sympathy with the poor working people who have been oppressed and exploited by bourgeois class in the modern industrial age. Of course the collection includes poems with the war themes which have been originated from the poet's war experience during the First World War. In general Biebl's war poetry is accompanied with sorrow and melancholy, dream and fantasy. These characteristics of Biebl's war poetry can be found not only in the collection but also in his whole poetry. The title piece of the third collection The Braek (Zlom), Biebl's most representative proletarian poetry, has as its main themes the need of the social revolution as well as the struggle for the revolution which are expressed through the word of military command, grotesque paradox by the mine workers and steel workers, and the folk military song. In this collection there are a series of poems into which has been introduced the personification of things and anthropomorphic tendency, the lyrical pun (lyrická hříčka) talled by things like roses and may-bug, and the play with the sound and meaning of the word. However, these features with Biebl's peculiar exoticism and eroticism have been introduced to a greater extent in the poetism collection Thief of Baghdad (Zloděj z Bagdadu). In Biebl's early poetry we can find that sympathy with the nature and things moves to the sympathy with the oppressed people and exploited workers, and then it develops to the proletarian poetry emphasizing the social revolution for the new justice world as well as the revolutionary struggle. However, in his fourth collection Biebl moves to poetism poetry stressing artistic revolution rather than the ideological revolution of his former collections. And then he moves to the surrealism poetry from the poetism poetry. In this way Biebl has become one of the most representative poets of the Czech avad-garde poetry between Two World Wars.

양 차 세계대전 사이의 체코 아방가르드 시

권재일(Kwon, Jaeil) 한국외국어대학교 외국학종합연구센터 동유럽·발칸연구소 2008 동유럽발칸연구 Vol.20 No.1

제1차 세계대전 이전과 전쟁 통안에 도입된 체코 아방가르드 중 체코 입체파는 주로 회화와 건축에 실현되고 있지만, 아폴리네르의 입체파 정신에 입각한 새로운 시작법, 특히 파격적인 연상, 도형과 회화의 시문학에의 도입 등은 전쟁 후에 오는 포체코 에티즘에 영향을 끼치며,미래파의 파격적인 구문과 참신한 시어의 도입 등도 포에티즘에 영향 을준다. 양 차 세계대전 사이의 아방가르드 중 제일 먼저 도입되고 실현된 체코 프롤레타리아 시는 파격적인 시작법보다는 새로운 주제와 새로운 모티브의 도입에 치중하게 되는데, 이는 문학과 예술을 통한 정치혁명의 달성이 우선적인 목표이기 때문이다. 노이만의 프롤레타리아 시가 계급의식, 계급투쟁, 집단주의, 연대, 혁명, 해방과 같은 테마들을 집중적으로 도입하고 있는 것은 무기와 수단으로서의 투쟁예술과 선동예술을 추구하고 있기 때문이다. 그러나 공감, 연민, 정의, 평등과 같은 사회 휴머니즘적인 가치들을 동시에 추구하는 호라, 그리고 이성과 감성, 자아와 타아, 개인과 집단의 상호 변증법적인 발전에 입각한 상호연대를 도모하는 볼케르의 프롤레타리아 시는 체코 시의 귀중한 자산이 되고 있다. 국제적 성격의 체코 고유의 아방가르드 운동인 포에티즘은 정치혁명보다는 예술혁명을 추구하면서 ‘놀이로서의 예술’과 ‘생활의 예술’을 표방한다. 따라서 포에티즘은 유머, 축제, 환희, 유희, 환타지, 상상과 같은 테마들을 숭상하고, 파격적인 이미지와 자유연상, 파격구문과 자유시가 특징적이며, 네즈발과 사이페르트가 대표적인 시인들이다. 체코 포에티즘과 프랑스 초현실주의의 영향을 받아 탄생한 체코 초현실주의는 자동기술 법을 동원하여 잠재의식과 무의식의 세계를 표출시키고,꿈, 광기, 우연과 같은 무시당해온 영역의 탐구를 지향하면서 파격적인 시작법을 도입하고 있는데, 네즈발의 시가 이를 잘 반영한다, 체코 현대시에 대한 체코 초현실주의 시와 포에티즘 시의 영향은 깊고 길다. Although among the pre-war avant-garde Czech Cubism was introduced mostly into the fine arts and architecture, Appollinaire's cubistic poetics based on the daring association and polythematic principle had influence on the later Poetism which was influenced by the Futurism characteristic of its experimental poetics including anacolution as well. The first Czech avant-garde movement Czech Proletarian poetry emphasized new themes and motifs like capitalist exploitation, social injustice, class consciousness, class conflict, collectivism, solidarity, proletarian revolution and the like. Almost all of these themes and motifs were introduced in Neumann's collection Rude zpevy (Red Songs), which is regarded as the most dogmatic Czech proletarian poetry. On the contrary, Hora added more humanistic values like sympathy, compassion, justice, equality, belief in the better future etc. while Wolker, the greatest Czech proletarian poet, tried to secure mutual solidarity obtained through the dialectic process between two contradicting forces: reason and emotion, subject and object, individual and collective Czech-origin Poetism was oriented to the artistic revolution rather than the political revolution. Poetism proclaimed itself as a style of living, an attitude, and a form of behaviour. Poetism sought to be art as a play or game full of imagination and fantasy, entertainment and carnival, trick and magic, fun and gaiety, and also aimed at the new poetics based on the free association and free verse. Both Nezval with his Pantomima (Pantomime), Akrobat (Acrobat) and Edison and Seifert with his Na vlnach TSF (On the Waves of the Wireless) were the most distinguished Poetistic poets while the brilliant poets representing the Czech poetry between the two World Wars like Halas, Holan, Zavada, and Zahradnicek started their career as Poetistic poetry. Czech Surrealism founded and practised by Nezval following the example of French Surrealism was led to the study of human being's subconscious or unconscious mind, and initiated free composition and automatism to express the subconscious ideas and feelings. Among Nezval's four collections of surrealistic verses Praha s prsty deste (Prague with the Fingers of Rains) are characteristic of its repetition without monotony and bizarre juxtapositions.

양 차 세계대전 사이의 체코 아방가르드 시

권재일 한국외국어대학교(글로벌캠퍼스) 동유럽발칸연구소 2008 동유럽발칸연구 Vol.20 No.1

Although among the pre-war avant-garde Czech Cubism was introduced mostly into the fine arts and architecture, Appollinaire's cubistic poetics based on the daring association and polythematic principle had influence on the later Poetism which was influenced by the Futurism characteristic of its experimental poetics including anacolution as well. The first Czech avant-garde movement Czech Proletarian poetry emphasized new themes and motifs like capitalist exploitation, social injustice, class consciousness, class conflict, collectivism, solidarity, proletarian revolution and the like. Almost all of these themes and motifs were introduced in Neumann's collection Rudé zpěvy (Red Songs), which is regarded as the most dogmatic Czech proletarian poetry. On the contrary, Hora added more humanistic values like sympathy, compassion, justice, equality, belief in the better future etc. while Wolker, the greatest Czech proletarian poet, tried to secure mutual solidarity obtained through the dialectic process between two contradicting forces: reason and emotion, subject and object, individual and collective Czech-origin Poetism was oriented to the artistic revolution rather than the political revolution. Poetism proclaimed itself as a style of living, an attitude, and a form of behaviour. Poetism sought to be art as a play or game full of imagination and fantasy, entertainment and carnival, trick and magic, fun and gaiety, and also aimed at the new poetics based on the free association and free verse. Both Nezval with his Pantomima (Pantomime), Akrobat (Acrobat) and Edison and Seifert with his Na vlnách TSF (On the Waves of the Wireless) were the most distinguished Poetistic poets while the brilliant poets representing the Czech poetry between the two World Wars like Halas, Holan, Závada, and Zahradníček started their career as Poetistic poetry. Czech Surrealism founded and practised by Nezval following the example of French Surrealism was led to the study of human being's subconscious or unconscious mind, and initiated free composition and automatism to express the subconscious ideas and feelings. Among Nezval's four collections of surrealistic verses Praha s prsty deště (Prague with the Fingers of Rains) are characteristic of its repetition without monotony and bizarre juxtapositions. 제1차 세계대전 이전과 전쟁 동안에 도입된 체코 아방가르드 중 체코 입체파는 주로 회화와 건축에 실현되고 있지만, 아폴리네르의 입체파 정신에 입각한 새로운 시작법, 특히 파격적인 연상, 도형과 회화의 시문학에의 도입 등은 전쟁 후에 오는 포체코 에티즘에 영향을 끼치며, 미래파의 파격적인 구문과 참신한 시어의 도입 등도 포에티즘에 영향을 준다. 양 차 세계대전 사이의 아방가르드 중 제일 먼저 도입되고 실현된 체코 프롤레타리아 시는 파격적인 시작법보다는 새로운 주제와 새로운 모티브의 도입에 치중하게 되는데, 이는 문학과 예술을 통한 정치혁명의 달성이 우선적인 목표이기 때문이다. 노이만의 프롤레타리아 시가 계급의식, 계급투쟁, 집단주의, 연대, 혁명, 해방과 같은 테마들을 집중적으로 도입하고 있는 것은 무기와 수단으로서의 투쟁예술과 선동예술을 추구하고 있기 때문이다. 그러나 공감, 연민, 정의, 평등과 같은 사회 휴머니즘적인 가치들을 동시에 추구하는 호라, 그리고 이성과 감성, 자아와 타아, 개인과 집단의 상호 변증법적인 발전에 입각한 상호연대를 도모하는 볼케르의 프롤레타리아 시는 체코 시의 귀중한 자산이 되고 있다. 국제적 성격의 체코 고유의 아방가르드 운동인 포에티즘은 정치혁명보다는 예술혁명을 추구하면서 ‘놀이로서의 예술’과 ‘생활의 예술’을 표방한다. 따라서 포에티즘은 유머, 축제, 환희, 유희, 환타지, 상상과 같은 테마들을 숭상하고, 파격적인 이미지와 자유연상, 파격구문과 자유시가 특징적이며, 네즈발과 사이페르트가 대표적인 시인들이다. 체코 포에티즘과 프랑스 초현실주의의 영향을 받아 탄생한 체코 초현실주의는 자동기술 법을 동원하여 잠재의식과 무의식의 세계를 표출시키고, 꿈, 광기, 우연과 같은 무시당해온 영역의 탐구를 지향하면서 파격적인 시작법을 도입하고 있는데, 네즈발의 시가 이를 잘 반영한다. 체코 현대시에 대한 체코 초현실주의 시와 포에티즘 시의 영향은 깊고 길다.