한국전통 실내공간의 구성방법과 요소 분석을 통한 의미 고찰

천진희 한국디자인학회 1996 디자인학연구 Vol.- No.16

소 수정체 상피세포에서의 적색광 및 청색광과 자외선에 의한 광독성 및 방어적 1-cysPrx의 발현

천진희,차흥원,DeloresA.Ginthner 녹십자 2004 Medical Postgraduates Vol.32 No.3

초등학생 미술교육을 위한 한국교육방송의 프로그램 고찰

천진희 한국기초조형학회 2006 기초조형학연구 Vol.7 No.4

Art education has been important in children's creation and induction of integrational thought and it has been necessary to have effective educational contents. It has been a learning method using multimedia and public broadcasting program that was easily accessible that positively appealed recently to elementary school students. The purpose of this study was to figure out whether EBS's art education contents distributed to them have been appropriate and examined the VOD program that has been provided free of charge by EBS and children's program in BBC in order to analyze their present conditions. It has been found that there were no participation-oriented programs, with which real-time service or interaction was possible. The programs produced for improving the understanding on the contents of art textbooks and the learning effect had positive evaluation thanks to the inclusion of edu(cation)+(enter)tainmental elements, cooperative work combined with play and the introduction and practice of various materials and techniques. However, there were several things that needed to be improved as in the following: short broadcasting time, enumerating development, focusing on the manufacture of finished work and cramming method of teaching. In contrast, the interaction was possible in all the online programs in 6 parts provided by the BBC and there were several methods that we needed to learn the method of expanding students' thinking power through brainstorming and the way of their expressing new ideas and sharing the results as in the following process: a learning using games, an integrational learning such as making up a story after the appreciation of art works, a self-directed learning using a Q&A section after appreciating art works, the sharing of experiences after participating in the exhibition. 어린이들의 창의성과 통합적 사고 유발에 미술교육은 중요하며 효과적인 교육 컨텐츠가 요구되고 있는 가운데, 최근 초등학생들에게 좋은 반응을 얻고 있는 것은 멀티미디어를 이용한 학습방법이고 누구나 쉽게 접할 수 있는 것은 공중파 방송이다. 본 연구는 EBS가 초등학생을 대상으로 보급하는 미술교육 컨텐츠가 적절한지를 파악하는데 목적이 있으며, 현황 분석을 위해 EBS의 VOD 프로그램을, 국외 사례로 BBC의 어린이 프로그램을 고찰하였다. 조사 결과, EBS가 온라인으로 제공하고 있는 프로그램 중 실시간 서비스나 인터랙션이 가능한 참여형 프로그램은 전부하였다. 미술교과서 내용에 대한 이해와 학습효과를 높이기 위해 제작된 프로그램은 에듀테인먼트적 요소 가미, 놀이를 겸한 협동작업, 다양한 재료와 기법 소개 및 실습 등으로 좋은 평가를 받을 수 있으나 방영시간이 매우 짧은 점, 나열식 전개, 결과물 제작에 치중하는 점, 주입식 교육방법 등은 개선되어야한다. 반면, 영국의 BBC에서 온라인으로 제공하는 총 6개 영역의 프로그램은 모두 인터랙션이 가능하며, 게임을 이용한 학습, 미술작품 감상 후 이야기 꾸미기 등의 통합형 학습, 작품 감상 후 Q&A 코너를 활용한 자기주도형 학습, 전시회 참여 후 체험 나누기 등 브레인스토밍을 통해 사고력과 새로운 아이디어를 표현하며 결과를 공유하는 방식인데, BBC 사이트의 교육적 장점은 우리 프로그램의 개선을 위해 접목될 필요가 있다.

창의적 발상법과 형태생성 방법을 적용한 3차원 공간디자인 수업사례에 관한 연구 -로웨나 리드의 직육면체 상호관계성 조형실습을 기초로 하여-

천진희 한국기초조형학회 2014 기초조형학연구 Vol.15 No.4

With the growing needs for promoting creativity to sharpen the competitive edge of individuals, businesses and the nation, educational programs to nurture creative ideas have continued to be developed. The purpose of this study is to assess the usefulness of the program by proposing a model for enhancing the creativity of students major in interior design, applying it to the program and analyzing the program result. To this end, I proposed a four-stage model based on creative thinking and morphogenesis, and presented cases where basic design practice is fused with creative thinking, thereby evolving into exhibition space design. It turned out that students understood the concept of 3D axis and the relative size and proportion beauty of morphogenesis at the first stage. At the second stage, they experienced that elements composing a 3D structure can develop into a 3D space when those elements have continuity. The students learned skills to produce and clarify creative ideas by applying synetics to 3D modeling at the third stage. At the fourth stage, they honed their skills for planning and expressing the promotion¯exhibition space. In the conclusion, I came to understand that Rowena Reed's formative practice based on interrelationship provides a solution to form an unpredictable, creative 3D linear space by going beyond spatial extensions, change and structural limitations. Combination of a spatial project with convergence thinking contributes to promoting creativity. Such convergence is strongly recommended, in particular, because self-assessment implemented at each stage is effective in enhancing observation skills and self-directed learning. 개인과 기업, 국가의 경쟁력 강화 방안의 하나로 창의성 증대에 대한 요구가 증가함에 따라 창의적 발상을 돕는 교육 프로그램이 꾸준히 개발되고 있다. 본 연구는 실내디자인 전공자들의 창의력을 증진시키는 수업모형을 제안하고 이를 활용한 수업 결과물을 분석하여 유용성을 타진하는데 목적이 있다. 이를 위해 창의적 발상기법과 형태생성 방법에 대한 이론을 고찰하여 4단계의 수업모형을 제안하였고, 기초조형실습에 창의적 사고기법을 융복합적으로 접목하여 전시공간디자인으로 발전시킨 수업사례를 제시하였다. 수업 결과, 학생들은 1단계에서 3차원의 축에 대한 개념과 형태생성 요소의 상대적 크기와 비례 미를 이해하였고, 2단계에서는 입체를 이루는 요소들이 상호 연속성을 지닐 때 유연한 3차원 공간으로 발전될 수 있음을 경험하였다. 3단계에서는 입체조형에 시네틱스를 활용하여 창의적 아이디어를 생성하고 명료화하는 기술을 습득하였고, 4단계에서는 전시․홍보공간을 계획하고 표현하는 능력을 함양하였다. 연구 결과, 로웨나 리드의 상호관계성 조형실습은 공간의 확장과 변화, 그리고 구조적인 제약에서 벗어나 예측치 못한 창의적 3차원 선형공간 생성을 위한 하나의 문제해결방안이 될 수 있음을 알 수 있었다. 그리고 공간 프로젝트에 확산적 사고와 수렴적 사고를 유발하는 발상기법을 융복합적으로 사용하는 것은 창의력 증진에 도움이 되며, 특히 단계마다 시행하는 자기평가는 관찰력과 자기주도적 학습 효과가 있으므로 적극 권장된다.

폴딩 조형실습을 활용한 유기적 공간디자인 교육사례 연구

천진희 한국기초조형학회 2015 기초조형학연구 Vol.16 No.1

Along with a theoretical approach to the organic theory, other various measures for developing a building with organic features have been presented since the interest in organic design started in the ancient times. This study proposed a class model for developing a space with organic features included, using a paper folding design practice which has recently been introduced for creative design. The purpose of this project is to present the applicability and educational effect of the class model by analyzing the project results. For this project, this researcher considered how to build three dimensional shapes, folding designs and the theory on organic design, and analyzed educational cases where Rowena Reed’s ‘Creating a structure using a flat surface’ was successfully evolved into an exhibition space design. Also, a survey was conducted to examine the response of the students who joined the project. The survey result showed that at the first stage of the basic design practice, the students understood the principles of formation and the features of folding design, going through the process of transforming a flat surface into three-dimensional surfaces. At the second stage, the students acquired skills to clarify the ideas they gained from the research based on specific information, as well as the three dimensional design. At the third stage, they built capability to plan exhibition and promotion spaces which have organic features and express those spaces in a digital way, putting together all the results mentioned in the two previous stages. When it comes to the level of difficulty and satisfaction of each stage, the students responded that the conceptualization using paper folding was relatively easy. The survey showed that the students’ overall satisfaction at each stage and the project results was high. We conclude that the project is educationally effective and useful. 고대로부터 유기적 디자인에 대한 관심이 시작된 이래, 유기론에 대한 이론적 접근과 함께 유기적 특징을 가진 건축개발을 위한 다양한 접근 방법이 제시되고 있다. 본 연구는 최근 창의적 디자인을 위해 도입되고 있는 페이퍼 폴딩 조형실습을 활용하여 유기적 특징을 내포한 공간으로 발전시키는 수업모형을 제안하였다. 그리고 결과물을 분석하여 적용가능성과 교육적 효과를 제시하는데 연구의 목적 및 의의가 있다. 이를 위해 3차원 형태 도출 방법, 폴딩 디자인과 유기적 디자인에 관한 이론을 고찰하였고, 로웨나 리드의 ‘평면을 이용한 구조체 만들기’를 3차원 전시공간 디자인으로발전시킨 교육사례를 분석하였으며, 프로젝트 결과에 대한 학습자 반응을 조사하기 위해 설문조사를 실시하였다. 조사 결과, 1단계 기초조형 실습에서 학생들은 평면을 3차원 곡면으로 전이하는 과정을 통해 조형의 원리와 폴딩 디자인의 특징을 이해하였다. 2단계에서는 구체적 정보에 근거한 리서치와 3차원 디자인으로부터 추출한 아이디어를 명료화하는 기술을 습득하였다. 3단계에서는 이전 두 단계의 결과를 종합하여 유기적 특성을 지닌 전시홍보공간을 계획하고 디지털로 표현하는 능력을 함양하였다. 단계별 난이도와 만족도에 대하여 학생들은 페이퍼 폴딩을 활용한 개념화가 비교적 수월했고, 단계별 만족도 및 결과물의 전반적인 만족도가 높다고 응답함으로써 본 프로젝트가 교육적효과와 유용성이 있음을 결론지을 수 있다.

종합병원에서 정보제공과 동선유도를 위한 색채의 적용에 관한 연구<하>

천진희,Cheon, Jin-Hui 대한병원협회 1990 대한병원협회지 Vol.19 No.10

1시장 1특화를 위한 골목형시장 개별점포 디자인 체크리스트 제안

천진희 한국기초조형학회 2015 기초조형학연구 Vol.16 No.6

Korea’s traditional markets have been losing their competitiveness. They need to develop strategies and make efforts to differentiate themselves from competitors. To improve the competitiveness of their facilities and business operation first need to be modernized, along with a plan for revitalizing the markets based on strategies developing their unique characteristics and customized marketing. This study provides information and direction on the design of individual shops at traditional markets for each market’s own specialty, under the assumption that a traditional market with a differentiation strategy based on its attractions can boost its own value. To this end, the focus of the study was placed on suggesting a checklist for the design of individual stores in Korea’s traditional markets. This study reviewed literature and websites to find out the current status of traditional markets, specialization strategy, and theories and preliminary research on components of individual shops inside the markets, in conjunction with 5 cases of field survey. The research has shown that it is necessary to enhance the overall market level, and develop a differentiation strategy by raising each vendor’s value, VMD approach for increasing product value, and trust and fun factors. The study has produced a list of 45 items to evaluate the market conditions, components of stores, concept and content, product displays, and space marketing from the perspective of customers, products and merchants. 현대 시장의 소비 유통 구조가 대형마트 및 온라인 쇼핑 중심으로 변화하면서 전통시장의 경쟁력이 약화되고 있으며 이를 위한 차별화된 전략이 요구되고 있다. 전통시장 경쟁력 제고를 위해서는 기본적으로 상점의 시설 및 경영의 현대화가 필요하지만, 동시에 시장 활성화를 위한 고유한 특색 개발과 맞춤형 마케팅 전략에 기초한 전통시장의 육성방안이 필요하다. 본 연구에서는 전통시장이 매력요인에 기초한 특화전략이 있을 경우, 해당 시장과 지역의 브랜드 가치를 높일 수 있다는 전제하에, 1시장 1특화를 위한 개별점포 디자인의 방향과 정보를 제공하고자 하며, 이의 일환으로 우리나라 전통시장 개별점포 디자인을 위한 체크리스트를 제안하는데 본 연구의 목적이 있다. 본 연구에서는 문헌과 웹사이트 검색을 통해 골목형시장의 현황과 특화전략, 개별점포의 구성요소에 대한 이론과 선행연구를 조사하였으며, 현장을 방문하여 시장 내 개별점포들의 현 상황과 디자인 개선방안 부분들을 중심으로 조사를 병행하였다. 조사결과, 전통시장이 특화하기 위해서는 시장의 전반적 수준 향상, 개별점포의 가치 상승을 통한 차별화전략, 상품의 가치를 높이기 위한 VMD 측면의 접근, 신뢰와 흥미 요인이 있어야 함을 알 수 있었으며, 시장환경, 점포구성요소, 콘셉트와 콘텐츠, 상품진열 연출, 공간 마케팅에 대한 고객, 상품환경, 상인관점의 접근이 요구되므로 이를 토대로 총 45개의 평가항목을 도출하였다.

한국 고령자의 실내색채 선호성향

천진희,차흥원,DeloresA.Ginthner 한국실내디자인학회 2004 2004 춘계학술발표대회 논문집 Vol.0 No.-

3.3kV급 저저항 4H-SiC Semi-SJ MOSFET

천진희,김광수 한국전기전자학회 2019 전기전자학회논문지 Vol.23 No.3

In this paper, 4H-SiC MOSFET, the next generation power semiconductor device, was studied. In particular, Semi-SJMOSFET structures with improved electrical characteristics than conventional DMOSFET structures were proposed inthe class of 3300V, and static characteristics of conventional and proposed structures were compared and analyzedthrough TCAD simulations. Semi-SuperJunction MOSFET structure is partly structure that introduces SuperJunction,improves Electric field distribution through the two-dimensional depletion effect, and increases breakdown voltage. Benefit from the improvement of breakdown voltage, which can improve the on resistance as high doping is possible. The proposed structure has a slight reduction in breakdown voltage, but has an 80% decrease in on resistance comparedto the conventional DMOSFET structure, and a 44% decrease in on resistance compared to the Current SpreadingLayer(CSL) structure that improves the conventional DMOSFET structure. 본 논문에서는 차세대 전력 반도체 소자인 4H-SiC MOSFET에 대해 연구하였다. 특히 3300V급에서 기존의 DMOSFET구조보다 개선된 전기적 특성을 갖는 Semi-SuperJunction MOSFET 구조를 제안하였으며, TCAD 시뮬레이션을 통해 기존의 MOSFET과 전기적 특성을 비교 분석하였다. Semi-SJ MOSFET 구조는 부분적으로 SJ를 도입한 구조로, 2차원의 공핍효과를 통해 전계 분포가 개선되며, 항복 전압이 증가한다. 항복 전압의 개선을 통해 얻은 이득으로, 높은 농도의 도핑이 가능하기 때문에 온 저항을 개선시킬 수 있다. 제안한 Semi-SJ MOSFET 구조는 DMOSFET보다 항복 전압이 8% 감소하지만, 온 저항이 80% 감소한다. 또한 DMOSFET 구조를 개선한 Current Spreading Layer(CSL)구조에 비해서도 온 저항이44% 감소한다.

한국전통 실내공간의 구성방법과 요소분석을 통한 의미 고찰

천진희 한국디자인학회 1996 디자인학연구 Vol.- No.15