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손태도(Son Taedo) 한국무속학회 2008 한국무속학 Vol.0 No.17
조선 후기는 사회 전반적으로 유교 문화가 자리잡은 시대였다. 그러나 고려말에 시작된 무포세(巫布稅)가 1895년까지 시행됨으로 인해 무속은 유지될 수 있는 기본적 조건을 확보하였고, 이러한 기본적 조건을 넘어 조선 후기에도 무속은 종교, 철학, 의례, 예술 여러 면들에서 발전하였다. 조선 후기의 무속을 무당과 무속 의례를 중심으로 알아본다. 조선 후기 무당에게 있어 주목할 점은 다음과 같다. 첫째, 궁궐을 담당하는 국무(國巫)와 지방 관아를 담당하는 아무(衙巫)가 여전히 있었다. 둘째, 서울의 무당들이 한강 밖으로 쫓겨났다. 셋째, 군문(軍門)의 취고수 계통 악공들이 생겨나 세습적 악공이 되는 무부들이 더 많아졌고 이로 인해 세습무적 방식이 더욱 확대되었다. 넷째, 중앙의 광대 문화를 전라도 광대들이 주도하게 되자 전라도의 무부들이 굿판을 많이 떠나게 되었다. 조선 후기 무속 의례의 상황은 다음과 같다. 첫째, 고을굿이 여전히 지속되었다. 둘째, 유교적 동제의 정착으로 전래의 마을굿은 ‘별신굿’이란 이름으로 이뤄졌다. 셋째, 불교가 서민화됨으로 인해 불교적 요소가 무속으로 많이 들어오게 되었다. 넷째, 두레의 발달로 전라도 내륙쪽은 마을 단위의 농악과 줄다리기를 많이 하게 되자 마을굿을 점차 하지 않게 되었다. 다섯째, 전대에 비해 무속 신앙이 더욱 약화되었기에 무속의 세속화는 더욱 심해졌다. 여섯째, 상업이 발달하자 시장에서의 별신굿이 성립되었다. 이러한 사정들 속에 조선 후기의 무속은 오늘날 무속이 주요한 전통 문화의 하나가 되는데 많은 기여를 하였다. The society of Joseon in the latter period was the one of the Confucianism. But there was mupo-se (무포세. shaman tax) that started at Koreo dynasty and ended at 1895. So musog was possible in the latter period of Joseon dynasty. Beyond being, Musog developed it’s elements very much in the fields of religion, philosophy, ritual and arts. I studied the Musog in the latter period of Joseon dynasty through the conditions of shaman and shaman ritual. The important conditions of shaman were next; 1. The shaman of nation and local government were still being. 2. The shamans of Seoul was driven away to the south of Han-river. 3. New military bands was formed by the men of shaman family in the south of Han-river. So the number of official musician that transmitted from generation to generation was magnified. That expanded the Seseup-mu style (shaman that is made by shaman family) in the south of Han-river. 4. The Kwangdae (광대. an official and hereditary entertainer in Korea) of Jeolla-do became important in Seoul. So many men of the shaman families in the Jeolla-do became Kwangdaes out of shaman ritual place. The conditions of shaman ritual were next; 1. A region shaman ritual was sustained. 2. A village shaman ritual was made in the name of Byeolsin-je (별신제. special religious ceremonies) because Dong-je (동제. Confucious religious ceremonies at a village) was settled firmly. 3. Buddhism became the religion of common people. Shaman ritual should accept many Buddhistic aspects because its major customer was common people. It always had adjusted to customer’s culture. 4. The villagers of the inside of Jeolla-do performed Nong-ag (농악. instrumental music of peasants) and a tug of wars every year by development of Dure (두레. cooperation labor; almost all villagers participated). Therefore they became dispensable with a village shaman ritual. They satisfied with their Nong-ag and a tug of wars. 5. Shaman ritual became more entertaining because people’s religious mind for shaman ritual had became more fainted. 6. Byeolsin-gut (별신굿. special shaman ritual) was made at market by development of commerce. By the experience these conditions, today’s shaman rituals become very important traditional culture assets.
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손태도(Son Taedo) 한국무속학회 2010 한국무속학 Vol.0 No.21
무속은 고대 신앙이어서 중세의 고등 종교 시대가 되면, 사라지거나 주변적 영역에 머물렀어야 했다. 그러나 고려 말에 시작되어 1895년까지 시행된 무포세(巫布稅) 제도로 인해 무속은 조선시대 말까지도 공식적으로 유지되었다. 순죄(1801~1834) 때 무포세를 내는 무당의 수가 2,000명 정도였다. 고대 신앙인 무속이 중세, 근대에까지 이어지며 무속 신앙이 많이 약화되어 갔으므로 무속은, 종교적인 것도 종교적인 것이지만, 관객을 위한 여러 공연예술적 요소들도 발전시켰다. 그러한 요소들 중 하나가 굿놀이다. 굿놀이는 연극적 놀이를 하는 것이다. 이에는 제주도의 〈산신놀이〉, 〈영감놀이〉등과 같이 아직도 종교적 의식의 하나로 행해지는 것도 있다. 서울굿의 뒷전 동해안의 〈거리굿〉, 경기도의 〈중놀이〉처럼 원래는 하나의 종교적 의식으로 행해 졌으나 놀이적 요소가 확대되어 오늘날에는 하나의 놀이처럼 된 것도 있다. 황해도의 〈소놀이굿〉이나 동해안의 〈탈굿〉처럼 외부의 놀이가 굿 속으로 들어간 것도 있다. 무당의 굿놀이는 흥미로워 일반인들이 이를 흉내내어 하나의 공연물로 공연하기도 했다. 이러한 작풍들에는 〈배뱅이굿〉, 〈장대장네굿〉, 〈맹인타령〉등이 있다. 이들은 대부분 굿놀이에서 발전해 나온 것이다. 이러한 작품들은 여러 명의 무당들 이 배역을 갈라 하던 굿놀이를 한 명의 사람이 모두 흉내내어 하기 때문에 극놀이적 재담소리라 할 만하다. 판소리 성립의 도식 ‘화극(話劇)-재담소리-판소리’에서 이른바 광대 서사시인 판소리의 직접적 선행 광대소리는 서사시적 방식의 재담소리라 할 수 있다. 또 그 계통들을 따진다면 ‘서사무가-서사시적-재담소리’, ‘굿놀이-극놀이적 재담소리’라 할 수 있다. 무속에서 서사무가의 방식과 굿놀이의 방식이 확연히 다르듯, 서사시적 재담소리와 극놀이적 재담소리의 방식은 분명히 다르다 할 수 있다. 그러나 이 둘은 ‘서사형 재담소리’란 것으로 같이 묶여질 수 있다. 재담소리는 서사형 재담소리, 재담말형 재담소리, 흉내내기형 재담소리 등으로는 분류되는데, 서사시적 재담소리와 극놀이적 재담소리는 서사형 재담소리로 같이 묶여질 수 있는 것이다. 그래서 이러한 극놀이적 재담소리는 나중에 판소리로 발전하는 17세기경 광대의 주요 소리의 하나로 부각되는 판소리의 직접적 선행 광대소리인 광대의 서사시적 재담소리의 성립에 상당한 영향을 미쳤을 것이다. 이러한 극놀이적 재담소리는 지금도 경ㆍ서도 소리꾼들에 의해 상당 부분 전승되고 있다. Shamanism was an ancient religion, so this would disappeared or only stayed in the peripheral areas through High Religion times of Middle Ages. But shamanism was formally maintained by the end of the Joseon Dynasty, because there were shaman tax (무포세, 巫布稅) beginning from the last of the Goryeo Dynasty to 1895. There were 2,000 shamans paying shaman tax at King Sunjo (1801~1834). So shamanism had been weakened through the Middle Ages, and until through the modem era. The shaman, the religious but also religious, has developed several performance arts elements for the audience too. Shaman's play is one of those elements. Shaman's play is a dramatical play. There are 〈The Mountain God play〉, 〈Yeonggam (영감. old man) play〉 in Jeju Island as still religious ceremonies. There are Last Part (뒷전) in Seoul shaman ceremony, 〈Georigut (거리굿. Last Part)〉 in East Coast shaman one, and 〈Buddist Monk play〉 in Gyeonggi-Do shaman one as today just plays, originally done in a religious ceremony, but expanded playing elements. There are 〈Cow play〉 in Hwanghae-Do shaman ceremony, 〈mask play〉 in the East Coast shaman one as the play entered into the shaman ceremony from the play outside. So shaman's play was very interesting, ordinary people imitated it, futhermore performed it even as shows. These works are 〈Baebaengi-gut (배뱅이굿)〉 and 〈Jangdaejangne-gut (장대장네굿)〉 and 〈a blinder song〉 etc. Most of them came from shaman plays. These works deserve to be the play-style Jaedam-sori (재담소리. witty song), because one man imitates the shaman play acted by serveral shamans they having characters in that play. These play-style Jaedam-sori would have a significant impact on the narrative-poetry-style Jaedam-sori emerged as very important the jest song 17th, and developed into Pansori (판소리). This the narrative-poetry-style Jaedam-sori was the direct predecessor of Pansori. These the play-style Jaedam-sori works are still sung by singers of Seoul or the northwestern provinces of Korea.
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