서평: 발레 페다고지

봉정민 대한무용학회 2018 대한무용학회논문집 Vol.76 No.6

한의학적 이론을 기반으로 한 춤치료 프로그램의 개발

봉정민 현대미학사 2021 공연과 리뷰 Vol.27 No.1

[무용(2)] 신전통춤의 진화, 진정한 악가무의 형식: ‘무악지우(舞겦之友)’ - 윤미라무용단

봉정민 현대미학사 2023 공연과 리뷰 Vol.29 No.1

신전통춤 개념으로 본 달구벌입춤 전승 형태 연구

봉정민 영남춤학회 2024 영남춤학회誌 Vol.12 No.1

본 연구는 대구의 지역에서 시작된 향토적 지역성을 지닌 전통춤, 달구벌입춤이 자생적으로 전승되어가는 과정에서 오는 변형과 특성에 관하여 연구해보고자 한다. 2000년대 들어서 나타나는 전통춤 공연활동에서 볼 수 있는 전통의 변형작업 즉 신전통춤 현상은 달구벌입춤에서도 살펴볼수있는데, 바로 원형과 변형 사이에서 다양한 시도와 작업으로 형태를 변화하고 있다는 것이다. 이러한 시도와 작업은 달구벌입춤의 전통과 새로운 방향성에 대한 연구에 토대가 될 것이며 올바른 전승활동을 제시하는데 의미가 있을 것이다. 이 연구는 선행된 학술연구와 문헌을 통하여 자료를 정리하였으며 실연장소에서 채록한 영상을 통해 분석하였다. 또한 전수과정을 통한 교육과정에 의해 연구하였다. 신전통춤으로 보는 달구벌입춤은 전통재구성 작업을 통해 전승되고 있다. 움직임의 형태는 원형을 유지한 채 음악에 심미감을 주는 변화나 홀춤을 군무화하는 과정에서 나타나는 무대구도의 다양하고 화려한 변화 등을 보인다. 세대의 변화를 수용하는 전통예술의 계승은 진화한다고 보여진다. 전통춤의 달구벌입춤도 시대적 감각에 맞게 양식화 체계화 된 것처럼 신전통춤으로 규정되는 전통재구성으로 보아야 한다. 달구벌입춤은 전승과정을 거치며 진화한 것이다. 물론 이러한 작업의 과정 중 저평가 되는 작업들은 소멸하게 될 것이고 자생적으로 호평받는 작업들이 이어져 춤을 전승해나가게 된다. 이러한 신전통춤의 작업들이 시도되어지는 것은 무분별한 변형이 아닌 진화하는 전통춤 전승방법으로 전해지게 될 것이다. 나아가 전통예술의 새로운 전승 패러다임을 등장하게 하며 올바르고 의미있는 전통 계승 방안을 가져다 줄 것이다. In this study, we would like to study the transformation and characteristics that come from the process of the natural transmission of traditional dance and the Dalgubeolip Dance with local regional characteristics that originated in Daegu. We would like to study the traditional transformation work that can be seen in the traditional dance performance activities of the 2000s, that being the traditional dance phenomenon and the traditional form of the Dalgubeolip Dance. Through this, we will find meaning by presenting the proper traditional activities as a foundation for research on the tradition and new directions of the Dalgubeolip Dance. The Dalgubeolip Dance, seen as a new traditional dance, has been passed down through traditional reconstruction work. The shape of its movement maintains its original form while showing changes that give a sense of mystery from music, along with various and splendid changes in the stage composition that appear in the process of group dance. The inheritance of traditional art, that which embraces generational change, is expected to evolve. The traditional dance, Dalgubeolip Dance, should also be regarded as a traditional reconstruction defined as a new traditional dance, just as it was stylized according to the tastes of its time. The Dalgubeolip Dance also evolved through the process of tradition. Of course, pieces that are unappreciated will be forgotten, and the work that receives favorable reviews on its own will continue to be handed down along with its dance. The trials that this new traditional dance work will face will not be an indiscriminate transformation, but an evolving traditional dance tradition. In addition, it will introduce a new traditional paradigm in traditional art, which will bring about a proper and meaningful way to inherit tradition.

[PAF 포커스 183_우리 예술춤의 새 주역들 26] ‘신전통춤’의 이론을 깊게 연구하고 실천하겠다

봉정민 현대미학사 2019 공연과 리뷰 Vol.25 No.2

고령사회의 노인복지 무용치료프로그램의 필요성 및 활성화 방 안 연구

봉정민,박혜란,윤미라 대한무용학회 2023 대한무용학회논문집 Vol.81 No.3

This study is meaningful in examining the necessity and expected ef- fects of dance therapy programs for the welfare of the elderly and pre- senting data in a study on how to revitalize dance therapy programs for the healthy life of the elderly in preparation for an ultra-aging society. To this end, the current status of the movement program was inves- tigated for senior welfare centers across the country. Dance programs were operated significantly less than practical dance and gymnastics programs. However, dance has a health promotion and therapeutic func- tion for the elderly, and a dance treatment program with dynamic char- acteristics is considered suitable for the elderly in physical decline, and the dance field needs to be gradually expanded. Many previous studies have shown that dance programs have a positive effect on the elderly in terms of physical, emotional, and social aspects. Therefore, based on the previous research and the current status survey of this study, we would like to present a plan to revitalize the dance treatment program.

음양오행과 그리스 로마 신화를 접목한 치료적 움직임(기무) 프로그램 개발 연구

봉정민 ( Jung Min Bong ),김예지 ( Yea Ji Kim ),인창식 ( Chang Shik Yin ) 대한무용학회 2024 대한무용학회논문집 Vol.82 No.1

This study developed the movement of oriental medicine. It also found similar feature points of contact by combining Western Olympus gods and the five lines of yin and yang. These characteristics make it useful and interesting for the West, the East, and all classes. QMu, developed by combining Yin and Yang Five Elements with Greek and Roman mythology, has three characteristics. It is the breathing method that accompanies contraction and relaxation of the first muscle. Second, we use the principle of yin and yang. The movement of yin and yang reflects the characteristics of Apollo, the sun's god, and Artemis, the moon's god, which is a symbol of yin. The third uses the principle of five lines. The movements of the Five Elements help participants regain balance between their bodies and minds by experiencing the characteristics and emotional expressions of each god in Wood (Thursday), Fire (Tue), Gold (Metal), and Water (Water). The program was developed in the hope of experiencing harmony between the body and mind, while also making the body feel a deep bond as a part of nature, promoting emotional and psychological changes, and promoting health and well-being.

전통춤의 전승 패러다임 현상에 관한 연구 - 이동안류 진쇠춤을 중심으로

봉정민(Jung-Min Bong),최지원(Ji-Won Choi) 한국콘텐츠학회 2021 한국콘텐츠학회논문지 Vol.21 No.5

한국춤의 역사적 흐름에서 한국 전통춤은 근대화 과정으로 인한 무대무용으로의 전환, 전통춤의 유형화 작업, 전통춤의 재구성 또는 재창작화라는 변화의 과정을 거치며 지속적으로 진화하고 있다고 할 수 있다. 더욱이 한국 전통춤 전승에 있어서 시대성을 반영한 재구성 · 재창작화 경향은 2000년대 이후 전통춤 공연 현장에서 흔히 발견할 수 있는데 이 과정에서 전통춤 공연은 원형복원과 보존을 수행하는 공연과 시대성을 반영한 전통춤 진화 현상이라는 두 가지 방향성을 가지고 있다. 이에 본 연구는 전통춤이 전승되는 형태의 변화와 전통춤이 진화하는 과정에 대한 연구이며, 그중 이동안류 진쇠춤의 전승패러다임의 변화에 관하여 연구하였다. 전통춤의 전승 패러다임의 변화는 원형이 가지고 있는 의의나 형태가 훼손되지 않는 범위 내에서 시대적 흐름을 통해 무대화 되었다는 점에서 시대적인 관점을 수용하고 전통춤의 현대화를 꾀하는 하나의 방법으로서 다양한 구성방식의 활발한 변화가 수행되어지고 있음을 알 수 있었으며 또한 전통춤의 전승 패러다임은 미래지향적인 전통춤의 전승 방안으로서 새로운 면모를 제시하는 등 다양한 방향성을 유도 한다는 점에서 그 가치를 인정할 수 있다고 하겠다. In the historical trend of Korean dance, Korean traditional dance continues to evolve through the transition to stage dance due to the modernization process, the tangibleization of traditional dance, the reconstruction or re-creation of traditional dance. Moreover, the trend of reconstruction and re-creation of traditional Korean dances has been common in traditional dance performances since the 2000s, with two directions: performance of original restoration and preservation and evolution of traditional dances. Therefore, this study is a study of the change in the form of traditional dance and the process of the evolution of traditional dance, and among them, the change of the traditional paradigm of the Lee Dong-an Ryu Jin-so dance. The paradigm shift of traditional dance was staged through the trend of the times to the extent that the originals meaning and form were not undermined, and we can recognize that the paradigm of traditional dance is a way of introducing new aspects as a way of transmission.

산조춤의 특성과 예술적 가치에 관한 연구

봉정민 ( Jung-min Bong ),최지원 ( Ji-won Choi ) 대한무용학회 2019 대한무용학회논문집 Vol.77 No.2

The purpose of this study is to derive characteristics and artistic value of Sanjo dance. In this study, the analysis of six Sanjo Dances shows that Sanjo Dance has a value of music dance, has an open structure, and is a representative dance to know the identity of a dancer. Therefore, Sanjo Dance is a futuristic Korean dance, and it has the characteristic of dance that can be evolved by the age.

신(新)전통춤의 이론적 접근과 전승 패러다임 변화에 관한 연구

봉정민 ( Jung Min Bong ),윤미라 ( Mi Ra Yoon ) 대한무용학회 2021 대한무용학회논문집 Vol.79 No.3

new traditional dance must be a new direction emerged in the 21st Century. In the history of dance, artistic dance has seen new expression methods unfold according to the times. It's meaningful that a new type of artistic dance emerged at this moment when more than 100 years have passed since the Korean dance circle had started the artistic dance. Apart from this, new traditional dance can make traditional dance in the past into a more evolved form, paving the way for the advancement of traditional dance in the future. And so, new traditional dance could be an ideal dance activity allowing us to connect between the past, the present and the future. Further discussion of new traditional dance for its development is needed and, the study believes, activation of new traditional dance from the further evolved perspective may have a positive effect on the development of the country's dance world.