Effects of cilostazol on the pharmacokinetics of losartan and/or nifedipine in rats

하성일 조선대학교 2015 국내박사

항혈소판성혈관확장제인 시로스타졸과 항고혈압제인 로사르탄과 니페디핀의 병용투여가 순환기질환 예방 및 치료를 위해서 처방되는 경우가 많으므로 이에대한 상호작용을 알아보고자, 흰쥐에 항혈소판제인 시로스타졸(1.5,6 mg/kg)과 로사르탄(경구; 9 mg/kg, 정맥; 3 mg/kg) 및 니페디핀(경구; 10 mg/kg, 정맥; 2.5 mg/kg)과 병용 경구투여한 후 로살탄 및 니페디핀과 그활성대사체들의 약물동태학적변수들을대조군과비교검토하였다. 시로스타졸과 병용투여시 로사르탄 및 니페디핀의 약물동태학적 변수는 유의성있게 변화하였다. 대조군에 비해 시로스타졸 (6 mg/kg)과 병용투여군에서 로사르탄 및 니페디핀의 혈장농도곡선하면적 (AUC0-∞)과 최고혈중농도 (Cmax)는 각각 유의성 (P<0.05) 있게 증가되었으며, 전신클리어런스 (CL/F)는 유의성(P<0.05) 있게각각감소되었다. 절대적생체이용률(AB)도 대조군에 비해 각각 유의성 (P<0.05) 있게 증가되었다.아울러 시로스타졸 (6 mg/kg)과 로사르탄 및 니페디핀을 병용 투여한군에서 대조군에비해 활성대사체는 혈장농도곡선하면적 (AUC0-∞)이 증가되었으나 유의성은 없었고 로사르탄 및 니페디핀의 대사율(MR)을 유의성있게감소시켰다. 정맥투여군에서는 시로스타졸과 병용투여시 로사르탄 및 니페디핀의 혈장농도곡선하면적(AUC0-∞)이 유의성있게 증가되었다. 본연구에서 항혈소판제인 시로스타졸과 고혈압치료제인 로사르탄 및 니페디핀과 병용투여하였을때 경구투여된 로사르탄및 니페디핀의 생체이용률이 유의성있게 증가된것은 소장 과 간장에 존재하는 CYP3A4 과 CYP2C9효소억제에 의한 로살탄의대사억제와 CYP3A4억제에 의한 니페디핀의 대사억제와 또는 전신클리어런스 감소에 기인한것으로 사료된다.

지주막하출혈 후 발생한 뇌혈관 연축에 대한 papaverine 혈관성형술에 關한 硏究

하성일 仁濟大學校 大學院 2003 국내석사

목적: 본 연구는 뇌동맥류 파열에 의할 뇌지주막하출혈 환자에서 발생하는 뇌혈관연축의 치료 방법으로 papaverine 혈관성형술의 유용성과 그 치료결과를 분석하고자 하였다. 대상 및 방법: 1994년 7월부터 1998년 2월까지 뇌동맥류 파열에 의한 지주막하 출혈 후 임상적 뇌혈관 연축을 보여 papaverine 혈관 성형술을 시술 받은 24명의 치료 결과를 분석하였다. 혈관 연축으로 인한 증상을 보였던 환자 중 일반적인 내과적 치료에 호전이 없는 경우를 시술 대상으로 하였다. 결과: papaverine 주입 후 1례를 제외한 23례(96%)에서 혈관조영술상 혈관확장이 즉시 관찰되었다. 혈관설형술 24시간 이내에 임상 증상의 호전을 보인 경우는 14례(58%)였으며 이들 중 3례(21%)에서 증상의 재발이 있었다. 재발 환자에 대해 혈관성형술이 추가로 시행되었으나 그 효과는 처음보다 작았다. 혈관성형술 직전 시행한 CT에서 뇌경색 소견이 있었던 4례중 2례는 신경학적 장애 없이 회복되었으나 2례는 각각 뇌경색의 진행 및 출혈성 변화로 인하여 사망하였다. 결론: 뇌동맥류 파열 후 발생한 임상적 혈관연축 환자의 치료에 있어서 Papaverine 혈관성 혈술을 증상발현 수 시간 내에 시술하게 되면 비교적 안전하고 효과적인 치료법으로 사용될 수 있을 것으로 생각된다. Object: This study was performed to evaluate the clinical outcome and to investigate optimal use of papaverine angioplasty for the treatment of symptomatic vasospasm following subarachnoid hemorrhage(SAH). Material and Methods: The authors retrospectively analyzed 24cases of symptomatic vasospasm treated by papaverine angioplasty from July 1994 to February 1998. Symptomatic vasospasm which showed no response to conventional medical therapy was the indication for papaverine angioplasty. Cases of low-density lesion on pre-angioplasty CT scans were also included. Results: After papaverine angioplasty, immediate angiographic vasodilatation was achieved in 23cases(96%). Fourteen cases(58%) showed clinical improvement within 24 hours, however, symptomatic vasospasm recurred in 3cases(21%) of them. Re-treatments with papaverine angioplasty for the recurred cases showed a less dramatic response than the initial treatment. Among the four cases with low-density lesion on pre-angioplasty CT scans, two cases expired due to progression of the infarction and hemorrhagic transformation respectively. Conclusions: Papaverine angioplasty was regarded as an effectively and safely treatment option for symptomatic vasospasm following aneurysmal SAH, if treated within several hours.

슈만의 連歌曲 『詩人의 사랑 作品 48』 分析

하성일 경상대학교 대학원 2005 국내석사

R. Schumann(1810-1856) born in Germany, was a representative composer and music critic of early romantic period. He had a highly gifted talent in poetry and great manners of the culture. He played an important role in German song-cycle, which was well- combined with musical form and poetic structure. Robert Schumann, one of the leading song composer in the Romantic period, introduced the Romanticism into the German musician by emerging from the classical concept. He composed the songs perfectly harmonized with poetries and his-technical attempts in the piano accompaniments had established new concepts of the musician. The theme of this thesis, the song-cycle <Dichterliebe> (1840), is one of the Schumann's masterpieces. In this thesis, I studied the characteristics of his songs, as well as the Romanticism in his music. The focus of this study is the origin of the German art song, lied, and how it has changed over time. It also examines the works of Robert Schumann, specifically his poetic literature, musical techniques, and the different types and general characteristics of his lied. Finally, the concrete analysis on <Dichterliebe Op.48>. The composer totally understood thought and emotion included in the poem and thereby unified the poem and music into one by using descriptive and recitative expressions, frequent preludes and accompaniments of diversified form based on the poem contents. The tonality and the harmony modulated frequently, and dissonance or altered chord method was often used. It has a diversified form by composing each song according to the poem content. The stanza was freely modified and regenerated out of the existing frame or was distributed on the continuous melody. It is the very reason why they(both the singer and the accompanist)are called "ensemble", keeping their originalities and pursuing their harmony together. From Schubert on, the role of piano accompaniment was elevated to be an equal partner. Following the same direction, Schumann contributed much to the piano accompaniment patterns. By analyzing the pianism of Schumann's songs, which played a great role in accompaniment, we are supposed to recognize the importance of accompanying songs on the piano. The accompaniments were Characteristically used in various styles. It accompanied the song simply and expressed sufficiently the idea and the emotion of the song. Also, when the song finished in the middle, the accompany part took over the theme to finish it and subsequently connected to the next step. And it was absolutely independent of the song and the song and the piano formed a duet. The velocity accentuated word's expressions prone to change according to the music's character in the musical composition. Schumann had a literary capacity equal to that of the poet. He repeated or omitted a part of the poem and sometimes unpleasant to elocution without a hesitation if necessary musically. He did not analyzed poem in detail but tried to express more efficiently what the poem wanted to express with the transformation of poem's contents. Its melody divided into two types, the lyrical one and the descriptive one. In addition, we could see a comfortable progress with a consecutive order in its singing range as seen in the 2, 3, 5, 8, 10 song composed within an octave. However, sometimes we can see a melody movement progressing with a wide singing range in the music such as the 11, 15 16 having a strong jumping. We regarded this as an expression of Schumann's ample passion. In the composition, there are many songs with more than 5 preludes and some songs with often use of prelude. Dissonant was often used as seen in the last part of the 6 song. In addition, there were unsolved sounds that should be solved. Vocal part of some musk was finished with half-termination according to the contents of the poem as seen in the 2, 6, 9, 12, 13, 14 song. The piano accompaniment has a characteristic form. A complete harmony is seen between the vocal music and the piano in 3, 4, 7, 14 song. There is a simple cord for the piano without following the recital melody of the vocal music in the 13 song. The piano part expressed contents or feelings of the poems that the simple vocal part could not transmit as seen in 2, 6, 10, 12th song. In addition, the piano part finished the music with a complete termination in a succession to the vocal part when the vocal part did not give a termination as seen the 1, 2, 6, 9, 12, 13, 14 song. Some music was smoothly linked to the following music by using a postlude like the 8 song. In addition, there are music with a duet consisted of a vocal and a piano completely independent from the vocal as seen in the 5 and the 9 song. In abstract, Schumann expressed the relation between the poem and the music in lieder and played a dual role to express both the vocal and poem out of existing accompaniment form of the piano part. We thought that he is a best composer with his own characteristics and diversified presentations in the musical expression of poem. By the analysis of Schumann's song-cycle' <Dichterliebe> we can conclude that he attained Germann song to its climax. Schumann used profound interpretation of poetries, delicate musical expression and also implemented new approaches of characteristic accompaniment. The main purpose of the analysis, The schumann's song-cycle <Dichterliebe op.48> is to assist performers to play more effectively by understanding the composer's characteristics and intention using the poetic sense on the music.

회계이익과 과세소득 차이의 이익조정에 관한 연구

하성일 군산대학교 2013 국내석사

우선 재무회계와 세무회계의 개념과 목적에 대해 선행연구를 바탕으로 기술했으며 재무회계와 세무회계의 유사점 및 차이점에 대해서 자세히 살펴보았다. 회계이익과 과세소득의 차이를 가져오는 여러 가지 항목들과 그 차이점에 대한 세무조정사항을 자세히 살펴보았다. 이 보고이익의 차이를 가져오는 여러 이익조정의 동기 즉 최고경영자들의 이익평준화의 동기, 부채비율 가설, 법인세를 이용한 이익조정 동기, 정치적 비용 가설, 기업의 이익감소와 손실의 회피, 경영자 교체, 이익조정행위에 대한 다양한 원인 및 형태를 조사했다. 또한 현 국내 문제로 제기되는 기업들의 조세 회피 등 조세 경감을 위한 행위등 조세정책에 대해서도 살펴보았다. 또한 이런 이익조정을 위한 여러 수단들에 대해서 조사를 했다. 이런 재무회계의 회계이익과 세무회계의 과세소득의 차이를 조정하는 방안에 대하여 현실적인 방안을 제시하고자 했다. 경영자들의 재량권 축소, 조세특례제한법 축소 및 폐지, 재무회계와 세무회계의 일시적 차이에 대한 재무회계 기준인정, 결손금 공제기한의 합리적 설정 감각상각과 관련된 법안의 개정을 통한 보고이익의 차이를 줄이기 위한 방안을 제안해보고자 하는데서 이 연구의 목적이 있다. 한글색인어 : 회계이익, 과세소득, 이익조정 From the point of view of the companies to cope with the situation changing immediately in current economic and social situation , it should be necessary for The Nation Tax Service to change some tax law amendment , not interfering them or minimizing the interference, receiving the business performances. in a view of the occurrence principle. If the tax law amendment which can supplicant the reality of the companies is achieved , we can solve the a lot of differences between Financial Accounting and Tax Accounting. It is possibel not only to collect the tax under a new efficient tax law system but also to show the reliable achievements of the companies which can show their socially clear achievements of their management. I would like to suggest that there are differences we can get rid of between both Accounts. First , we need to reduce CEO’s discretions. The managers adjust Profit adjustment by using not permanent differences but temporary differences. Since now , when changing General Agreement of Accounts by changing circumstances of industries, it will be necessary to consider how to deal with the methods which are adjusted in reality and care more clear and concrete accounting methods to reduce more the discretion of the managers than now. Second , we have to keep the limit of the period of getting a tax deduction continual and reasonable. Third the special tax laws should be reduced and got rid of. By them, As a result of them, the corporations will be lose their competitiveness except the special companies and related companies which the law will support , supporting them in a short term. Also as it is possible for the special tax law to support the special companies and related companies , it is possible to lose the justice of the law and to give antisocial ethnic to the others. Fourth, in tax laws , they should accept the temporary differences between both accounts according to the General Accepted Accounting Principles of the companies. Finally as there are a lot of same things between depreciation account of tax law and GAAP, the national tax service had better accept GAAP and the donation system. Because it is hard to take advantages of donation which can be distinguished in our social system, for their profit arrangement.

비 ST분절 상승형 급성 관동맥 증후군에 있어 유도 aVR의 임상적 의의에 대한 연구

하성일 조선대학교 대학원 2012 국내석사

(목적) 급성 관동맥 증후군은 비 ST분절 상승형 급성 관동맥 증후군, ST분절 상승형 심근경색으로 크게 나눠 볼 수 있는데, 치료는 둘 사이에 큰 차이를 보인다. 즉 빠른 재관류술의 필요 유무를 결정하는 것이 중요하며 12유도 심전도가 이러한 진단의 첫걸음이다. 그런데 12유도 중 유독 유도 aVR의 중요성이 간과되어 왔지만 근래에는 관상동맥 질환의 중증도와 관련하여 그 중요성이 대두되고 있다. 따라서 본 연구에서는 비ST분절 상승형 급성 관동맥 증후군 환자에서 관상동맥 질환의 중증도의 예측과 관련한 유도 aVR의 임상적 의의에 대해 연구하고자 하였다. (방법) 2007년 1월부터 2010년 3월까지 조선대학교 병원에 내원하여 비ST분절 상승형 급성 관동맥 증후군의 진단기준을 만족하는 352명의 환자를 대상으로 분석을 실시하였다. 12유도 심전도상 의미있는 유도 aVR의 ST분절 상승은 TP 분절을 기준으로 0.5mm 이상인 경우로 정의하였다. 관상동맥 조영술 결과상 임상적으로 의미 있는 협착 소견은 협착 주변의 정상 혈관 직경과 비교하여 직경이 50%이상 좁아져 있는 것으로 정의하였으며 병변의 위치 및 갯수에 따라 각각 1혈관 질환, 2혈관 질환, 3혈관 질환으로 구분하였고, 좌주간부에 의미 있는 협착이 있는 경우에는 1혈관, 2혈관, 3혈관 질환의 동반 여부에 관계없이 좌주간부 병변으로 구분하였다. 유도 aVR의 ST분절 상승 여부에 따라 2군으로 나누어 유도 aVR의 상승 여부에 따른 환자의 임상적 데이터 및 관상동맥 조영술 결과와의 관계에 대해 후향적인 방법으로 분석하였다. (결과) 352명의 비ST분절 상승형 급성 관동맥 증후군 환자 중 유도 aVR에서 ST분절이 상승한 경우는 총 21명이었다. 유도 aVR에서 ST분절 상승군 및 비상승군 사이에 연령 및 성별간 차이는 없었다. 또한 양군간에 고혈압, 당뇨병, 고지혈증 및 흡연 등의 심혈관계 위험인자의 차이도 없었다. 유도 aVR에서 ST분절이 상승한 군에서 비ST분절 상승형 심근경색의 빈도가 더 높았으며, ST분절 상승이 없는 군에서는 불안정형 협심증의 빈도가 더 높았다. 유도 aVR의 ST분절 상승군에서 관상동맥 우회술을 시행하도록 한 경우가 더 많았지만 양군간에 관상동맥 중재술을 시행한 빈도에서는 차이를 보이지 않았다. 관상동맥조영술 결과를 가지고 비교해 볼 때, 유도 aVR의 ST분절 상승군에서 좌주간부 병변의 빈도가 더 높았으며 이는 통계적으로 유의하였다. (결론) 본 연구에서는 비 ST분절 상승형 급성 관동맥 증후군 환자에서 내원 당시 심전도상 유도 aVR의 ST분절 상승 여부가 비 ST분절 상승형 심근경색 및 좌주간부 병변의 위험성이 있음을 예측하는데 의의가 있음을 보여주었다. 비록 실제 임상에서 심전도상 유도 aVR을 무시하는 경우가 있지만 기존의 연구 및 본 연구를 통해서 보면 유도 aVR은 비 ST분절 상승형 급성 관동맥 증후군과 관련하여서 많은 임상적 의의를 가지고 있기 때문에 그 중요성 및 유용성을 알고 실제로 간과하지 말아야 할 것이다. 핵심 단어 : 비 ST분절 상승형 급성 관동맥 증후군, 유도 aVR

수준별 영어 노래의 지도가 학생들의 영어 듣기 및 정의적 영역에 미치는 영향

하성일 진주교육대학교 교육대학원 2009 국내석사

Students display individual variation in such areas as ability, temper, interest, attitude etc. due to environment, learning capacity, composition action activity and other various factors. Accordingly, the new national curriculum to be applied in 2009 emphasizes differentiated education in the elementary school. This research showed that teaching songs based on the levels took positive effect on students' listening competence and affective domain. This study started with investigating previous researches. The author divided the subject into 3 groups: an experiment group, a comparison group and a control group. The groups were the fourth grade students from H elementary school in Gyengsang-namdo. English songs based on the levels were presented to three groups for 20 minutes every class according to students' English proficiency level in the experiment group. The comparison group was taught with not level-based English songs. In the control group, English was taught like other regular English classes. The results from this research are as follows: First, according to the results of listening tests, only the experiment group showed a significantly positive difference between the pretest and the posttest. Specifically, the level-based English songs took greater effect at the low level group. Second, in the students' interest in English, the comparison group and the control group did not have any significantly positive result, while the experiment group showed significantly positive result. The high level group and the low level group in the experiment group showed more effective results than the middle level group. Third, the research revealed that in students' self-confidence in English, the comparison group and the control group did not show any significant result, while the experiment group had a significantly positive result. All the different level groups in the experiment group showed effective results. Fourth, in students' attitude in learning English, the results showed that the experiment group showed a significantly positive result. but the comparison group and the control group did not show any significant result. The high level students in experiment group showed positive effect in their attitude in learning English. 학생들은 환경, 유전 등 여러 가지 요인의 복합 작용에 의해 능력, 기질, 흥미, 태도 등에서 개인차를 나타낸다. 이에 따라 2009년에 적용될 새 교육과정에서는 수준별 수업을 강조하고 있다. 본 연구는 영어교과목에 대해 영어 노래를 통한 수준별 수업을 실시하여 학생들의 영어 듣기 능력과 정의적 영역에 미치는 영향을 알아보고자 실시되었다. 이를 위해 본 연구에서는 문헌연구와 병행하여 실험연구를 실시하였으며, 구체적으로 경남 통영시 H초등학교 4학년 3개 학급 학생들을 실험반, 비교반 통제반으로 구분하여 실험반에서는 학생들을 영어능력 수준에 따라 상·중·하로 나누어 조를 편성한 다음 수준에 맞는 영어 노래 자료를 제시하였고, 비교반은 수준별 수업은 하지 않고 영어 노래 자료를 제시하였으며, 통제반에서는 교육과정대로 영어 수업을 실시하였다. 본 연구를 통해 얻어진 결과는 다음과 같다. 첫째, 듣기 능력의 변화를 알아본 결과, 실험반만이 유의한 향상을 보인 것으로 나타났다. 실험반에서 수준별로 듣기능력의 변화가 유의한지를 검증한 결과, 영어 노래를 통한 수준별 수업이 하위그룹 학생에게 더 큰 효과를 주는 것을 볼 수 있었다. 둘째, 영어 학습 흥미도의 변화를 알아본 결과, 실험반은 유의한 향상을 보인데 비해 비교반과 통제반은 유의한 향상이 없는 것으로 나타났다. 실험반 학생들에 대해 수준별로 영어학습 흥미도의 변화가 유의한지를 검증한 결과, 상위그룹과 하위 그룹의 흥미도의 향상이 더 큰 것으로 나타났다. 셋째, 영어 학습 자신감의 변화를 알아본 결과, 실험반은 유의한 향상을 보인데 비해 비교반과 통제반은 유의한 향상이 없는 것으로 나타났다. 실험반 학생들에 대해 수준별로 영어학습 자신감의 변화가 유의한지를 검증한 결과, 상위그룹과 중위그룹, 하위 그룹 모두 유의한 향상을 보인 것으로 나타났다. 넷째, 영어 학습태도의 변화를 알아본 결과, 실험반은 유의한 향상을 보였지만, 비교반과 통제반은 유의한 향상이 없는 것으로 나타났다. 수준별 영어 노래 학습을 실시한 실험반 학생에 대해 수준별로 영어학습 태도의 변화가 유의한지를 검증한 결과, 상위그룹의 태도가 유의한 향상을 보인 것으로 나타났다. 이상의 실험 연구 결과는 영어 노래가 학생들의 영어 듣기 능력 향상에 많은 도움을 준다는 것을 의미한다. 그러나 일제식으로 영어 노래를 들려주는 것은 크게 효과를 주지 못하며, 수준에 맞는 영어 노래를 가르쳐야 효과가 크다는 것을 말해준다. 이것으로 보아 새 교육과정에서 권장하는 수준별 수업이 학습 결손 누적을 해소할 뿐만 아니라, 모든 수준의 학습자들에게, 초등 영어 교육이 지향하는 영어에 대한 관심과 자신감, 태도를 올바르게 심어 준다는 것을 확인할 수 있었다.

음악동아리 활동을 통한 농어촌학생들의 자신감 키우기에 관한 반성적 실천연구

하성일 慶南大學校 2011 국내박사

This research is a reflective action research on countryside middle school students' music circle-based, confidence-building learning activities. Countryside middle school students lost self-confidence because of various environmental influences made music circle for a learning space, learned and practiced cooperatively to play a musical instrument and ensemble activities, and perform a concert in public. In these course they have experienced the attitude of thinking and acting confidently at schools and societies. This study is focus on this reflective action. The aim of this study is following. First, this reflective action research aims how these countryside middle school students made music circle make learning desires of music through various activities related with music. Second, this reflective action research aims how these countryside middle school students made music circle have a sence of fulfillment through the experience of cultivating skills in music individually or cooperatively. Third, this reflective action research aims how these countryside middle school students made music circle raise confidence through the planning, preparing and performing of concert. This reflective action research focused on 'motivating learning desires of music', 'cultivating skills in music', and 'raising confidence through the performing of concert' through the three times learning activities. At 1st time, students could make music circle they wanted to have. They could experience and choose their tasteful musical instruments. Thus they could have interests and goals which could make them motivate their learning of music. At 2nd time, they could cultivate their skills individually and make ensemble cooperatively. This enabled them to have the interaction of their advantages and to cope with the promotion of skills effectively. Then they could have a sense of accomplishment through the promotion of skills in music. At 3rd time, they could perform their abilities in public. They could find their precious self esteem and confidence acknowledged and encouraged by others. In these courses, they could continuously motivate their desires of learning in music. Eventually they could confidently present their accomplishment in public. These activities made them learn the attitude of thinking and acting confidently at schools and societies. The conclusion of this study is following. First, students could feel friendly in music circle fit their taste. Also they could be possessive because of their spontaneity. They could effectively get the learning desires of music by experiencing the play of musical instrument personally which they would like to play with and having desire of musical dream in choosing proper musical instrument. But due to the short time of choosing musical instrument, they could not find the most suitable attitude and it could not make them encourage their desire of learning. Thus it needed a concrete program which could be overcome by the difference of performance between the student who want to have joined the likeness of gathering and enjoying music. Second, the students worked not only to promote their musical skill but also to learn sociality and cooperation by ensemble in musical sharing and harmony. They recognized the meaning of music circle made of togetherness and felt the accomplishment of promotion in the skill of music. But in the short time of 3 months they could not maximize their musical skill. In the course of learning some could not find interests on account of their absence of musical talent and making a bad choice in a difficult musical instrument. Also the difference of musical skill made them discourage in learning. It needed a suitable program which could be solved the factor of conflict by the difference of musical skill. In particularly the students who had a good musical talent could promote musical skill in a short time even though they were poor at the attitude of learning. The students who had a bad musical talent could not promote musical skill regardless of the learning attitude. Thus they could not have the feeling of accomplishment. It was so regretable not for every student to get the feeling of accomplishment. Third, the students were praised and encouraged through the concert and musical voluntary services planned and organized together. They had the belief of 'I can do if I try to do' and strengthened the mind by the praise and encouragement of community people. In the course of planning concert they learned the collaboration and the importance of yield and harmony. Owing to the music circle they enjoyed all the school life. They were not late and absent at school. The school was changed at a good school. Differently they lived in a harmony at schools and friendship. They could communicate clearly and indisputably and make a good relationship with community. But the development of music circle at countryside had limit in the supporting system in human and materials. Also it had not time on its side because of curriculum focused on knowledge. Even though the students raised the confidence through music circle, the fellow teachers and loacl people didn't actively take part in these activities. Notwithstanding an unfavorable environment to have confidence at countryside school educate we need various programs as well as music circle activities. 이 연구는 농어촌학교에 다니면서 여러 환경적 영향으로 자신감을 잃은 학생들이 음악동아리를 구성하여 스스로 원하는 학습공간을 만들고, 그 곳에서 상호 협조적으로 악기를 배우고 익혀 합주활동을 하고, 여러 사람 앞에서 연주발표활동을 통해 학교와 사회에서 자신있게 생각하고 행동하는 태도를 기르는 경험을 어떻게 해 가는지를 탐구하는 연구이다. 이와 같이 연구 목적을 달성하기 위하여 다음과 같은 연구 내용을 설정하였다. 첫째, 음악동아리 학생들이 음악과 관련된 다양한 활동을 통해 어떻게 음악에 대한 학습의욕을 키워 가는지 탐색한다. 둘째, 음악동아리 학생들이 개인별 또는 협동적으로 음악기량을 키우는 경험을 통해 어떻게 음악에 대한 성취감을 갖게 되는지 탐색한다. 셋째, 음악동아리 학생들이 함께 연주회를 계획, 준비, 발표하는 활동을 통해 어떻게 타인으로부터 인정받아 자신감을 키워 가는지 탐색한다. 위의 문제를 실천하기 위하여 음악적으로 배움에 대한 동기유발인 ‘음악학습 의욕 키우기’, 음악적 감각과 기량을 증진시키는 ‘음악 기량 키우기’, 음악적 기량을 발휘하고 인정받는 ‘음악발표회를 통한 자신감 키우기’에 초점을 두고 3차에 걸친 학습활동을 반성적 실천 연구의 접근으로 연구하였다. 1차 연구에서는 학생들이 원하는 동아리활동장을 만들고 그 곳에서 다양하게 악기를 체험하면서 자신의 취향에 맞는 악기를 정해보게 하였다. 그리하여 음악동아리에 재미를 느끼고 목적의식을 가져 음악 학습에 대한 의욕을 갖게 하였다. 2차 연구에서는 개인별로 악기기량을 키우고 또 함께 악기기량을 키워서 합주활동을 해보게 하였다. 그리하여 구성원 상호간의 장점을 교류하면서 기량증진에 효과적으로 대처할 수 있게 하였다. 그리고 악기기량 증진을 통한 성취감을 느껴보도록 하였다. 3차 연구에서는 학생들이 익힌 음악적 역량을 다른 사람 앞에 당당하게 발표해 보는 활동을 해보게 하였다. 그리하여 타인으로부터 인정과 격려를 받아 소중한 자아를 발견하고 자신감을 갖도록 하였다. 이와 같이 학생들이 음악에 대한 학습의욕을 가지고 기량을 지속성 있게 익혀서 다른 사람 앞에서 당당하게 발표하는 활동을 통해 학교에서나 사회에서 자신있게 행동하는 태도를 배울 수 있도록 하였다. 이 연구에서 얻은 결과를 연구내용에 맞추어 정리하면 다음과 같다. 첫째, 학생들이 자신의 취향에 맞는 동아리활동장을 갖게 되어 친근감을 갖게 되었다. 또한 스스로 참여하였기 때문에 동아리에 관심과 애착을 높일 수 있었다. 그리고 평소에 호기심을 가졌던 악기들을 실제로 체험하고, 자신에게 맞는 악기를 선택하여 음악적 꿈을 가져보게 되어 음악학습의욕을 갖는데 매우 효과적이었다. 그러나 학생들이 자신의 악기를 선택하는 과정이 너무 짧은 시간에 이루어져 정확한 적성을 찾지 못한 상태에서 이루어져 학습의욕이 떨어지는 경우가 있었다. 그리고 음악과는 상관없이 동아리 활동이 좋아서 참여한 학생과 음악이 좋아서 참여한 학생과의 갈등적 요소와 수행정도의 차이를 극복하기 위한 좀 더 구체적인 프로그램의 구안이 필요하였다. 둘째, 음악동아리 학생들이 개인기량을 키우는 것에서 끝나지 않고 함께 어울려서 합주를 하게 되어 서로의 음악적 공유와 조화가 이루어져 사회성과 협동심을 배우게 되었고 그것은 악기기량증진에 상당하게 유효하게 작용하였다. 학생들은 함께 이루어 가는 동아리의 활동의 의미를 깨달을 수 있었고 음악적 기량향상을 통한 성취감을 느낄 수 있었다. 그러나 음악적 기량을 습득하여 기량을 발휘하기까지 3개월의 단시일에 이루어져 기량증진의 효과를 극대화 할 수 없었다. 악기를 습득해 가는 과정에서 학생들의 음악적 소양을 고려할 수 없어 음악적 소양이 떨어지고 난이도가 높은 악기를 선택한 학생들은 오히려 흥미를 잃고 지속적인 음악활동에 어려움을 보인 경우가 있었다. 또한 활동 과정에서 학생들의 기량차이로 인해 일어나는 갈등요소는 오히려 열등학생의 학습의욕을 저하시키는 경우도 있었다. 기량 차이로 인한 학생들의 갈등요소를 해결하기 위한 좀 더 적절한 프로그램 구안이 요구되었다. 특히 음악적 소양이 좋은 학생은 참여태도는 좋지 않더라도 짧은 시간에 기량증진이 가능하였지만 음악적 소양이 떨어지는 학생들은 참여태도와 상관없이 시간이 지날수록 다른 학생들과 기량차이가 났고 성취감의 정도도 학생들마다 차이를 보였다. 연구자가 처음에 의도한 모든 학생의 성취감 형성에 대한 기대치가 이루어지지 않아 아쉬움이 있었다. 셋째, 음악동아리 학생들은 함께 기획하고 준비하여 여러 번의 음악발표회와 음악봉사활동을 하여 많은 사람들로부터 격려와 칭찬을 받게 되었다. 학생들은 우리도 노력하면 무엇인가 할 수 있다는 신념을 갖게 되었고, 지역민의 칭찬과 격려가 수반되어 더욱 확고해 질 수 있었다. 학생들은 함께 음악회를 준비하는 과정에서 양보와 조화가 중요함을 알았고 협동심을 배우게 되었다. 학생들은 음악동아리 때문에 학교 오는 것이 즐겁고 지각이나 결석이 없는 모범적인 학교로 변모하게 되었다. 이전과는 다르게 학교생활에서나 친구관계가 원활했고 자신의 의사를 명확하게 전달 할 수 있었으며 지역민과 유대관계가 잘 이루어졌다. 그러나 여전히 도시에 비해 농어촌학교에서 이루어지는 동아리활동은 전개에 있어서 인적 물적 지원체제의 미비로 활동에 제약이 많았다. 또한 성적위주의 학사일정에 충분한 시간적 여유를 갖지 못하여 동아리 전개가 원활하지 못했다. 음악동아리활동을 통해 학생들의 자신감이 많이 신장되었음에도 불구하고 여전히 동료교사나 지역민의 인식이 뒤 따라주지 않아 그 효과를 배가 시킬 수 없었다. 음악동아리활동 뿐만 아니라 어려운 환경일지라도 그들이 도시학생에 못지않게 자신감 넘치게 성장할 수 있도록 다양한 프로그램 개발이 요구되었다.

괴테의"젊은 베르테르의 슬픔"에 나타난 이성과 감성의 대립연구

하성일 경상대학교 2001 국내석사

Mycobacterium spp.의 신속한 진단을 위한 고체배지 개발

하성일 고려대학교 생명환경과학대학원 2019 국내석사

Mycobacterium tuberculosis and non-tuberculous mycobacteria require a doubling time of 2 to 24 hours depending on the species. Therefore, in case of using solid medium for 8 weeks, use liquid medium should be cultured for up to 6 weeks. Because of the additional 4 to 8 weeks required for the drug susceptibility test result, appropriate anti-tuberculosis treatment can not be performed and the drug resistance and treatment efficiency of the patient may be decreased. The goal of this study was to produce a solid medium with low contamination rate which meets all the advantages of solid medium and liquid medium and is easy to distinguish by colonization by naked eye and to shorten incubation period Three types of Mycobacterium growth factors were evaluated with 5 rapidly growing and 5 slowly growing Mycobacteria by adding activated charcoal, defibrinated sheep blood and L-ascorbic acid to the Middlebrook 7H11 agar with various concentrations. Time to detection and distinguishability of colony were compared to the current method. Firstly, in the rapidly growing Mycobacterium, The difference in detection time between the new media (7H11 C, 7H11 B5CP) and conventional media (7H11, MGIT, Ogawa) confirmed that the new media is faster. M. kansasii and M. intracelluare were found to grow faster in 7H11 C medium containing 0.2% activated charcoal than 7H11 medium and showed fast growing time of at least 1 to 3 days depending on the concentration. Mycobacterium tuberculosis grew faster than the other media in the 5% defibrinated sheep-blood and monopotassium phosphate-acidified medium (7H11 B5CP) and 0.2% activated charcoal (7H11 C). M. avium grew faster than any other media in 7H11 B5CP. This study has confirmed that two growth factors promoting are helpful in the growth of rapidly growing and slowly growing Mycobacteria. On the other hand, H37Ra, M. tuberculosis grew the fastest in the liquid broth, MGIT. Secondly, Activated charcoal containing 7H11 C showed better distinguishability than the conventional media in all 10 Mycobacterium species due to the color contrast. In particular, when Mycobacterium tuberculosis was grown, the size of the colonies was larger than the other media, which made it easier to visualize.

순환기능 수준에 따른 적정 줄넘기 운동강도 설정에 관한 연구

하성일 수원대학교 교육대학원 1999 국내석사

The purpose of this study was to determin the intensities of rope skipping at 6 levels which combined with two styles (Leap skip, Jump skip) and three rates ( 90, 120, 150 rpm) according to 5 cadiovascular levels. The subjects of this study were 30 college male students, selected in S university in located in Kyonggi-do. The changing heart rates were measured with Heart Check System for 2 minutes rope skipping at every 5 second. The results obtained from statistical analysis based on the data were as follows; 1. Exercise intensity of leap skip style were higher than that of jump skip style. 2. Significant difference in exercise intensity were found among skipping rates in case of jump style's skipping. 3. In group of High physical fitness level, exercise intensity at rope skipping rates(120, 150rpm) were moderate, while in groups of low physical fitness levels, that of rope skipping rates(90, 120 rpm) were high.