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      • 원리의 이해를 통한 음악 기초이론의 접근 : 음악언어와 리듬, 화성을 중심으로

        박예나 단국대학교 2015 국내석사

        RANK : 247631

        This study is to suggest a right direction for students who begin learning music theory to comprehend an accurate concept and meaning of music theory by understanding principles of music. I also provide additional research and revision on insufficient concept of music principles in Korea. Many students are misinformed about the music theory and many questions were followed. I propose to answer questions by understanding principles of music. I tried to correct the concept of music theory by comparing them with conventional ideas and analyzing them. To this end, I also conducted a survey of students in Practical Music department in this study. I interviewed 20 male and 20 female students who particularly major in vocals, which accounts for the biggest part in Practical Music. The result is as followings. First of all, in order to grasp the meaning of musical language I compared and analyzed the terms in Korean and English dictionaries since even same music terms have different meaning depending on languages where they are used in. Some could not be translated into Korean words and some were mistakenly explained in Korean dictionary. All musical terms and signs are designed to help understanding. Therefore, students need to comprehend accurate meaning of them and use them in a right way. However, the survey showed students who learned the terms by rote do not correctly understand the meaning. As laymen’s knowledge on music becomes rich, music specialist were busy to acquire knowledge in a hurry. Many of them opted for rote-learning education to learn terms quickly in a short period of time. I surveyed 40 students in Practical Music, 20 male students and 20 female majoring in vocals. I choose vocals since they take up the largest numbers in the department of Practical Music and vocal major always have the most severe competition in college entrance exam or auditions. This survey is aimed at acquiring correct knowledge through understanding of music principle and concept. According to the survey, students had wrong concept about musical terms and had questions on them since they acquired musical knowledge not by understanding the principle, but by just memorizing terms. Therefore I consider understanding of basic music theory as an answer to solve the problem. There are music languages we need to know when we perform, compose and read music. In order to help understanding them, I studied connotation of musical terms and enhance the existing concepts. I could realize that problems lie not only in rote-learning method but also in wrong explanation of Korean dictionary. Musicis “feeling”. Sometimes arguments are unavoidable since there is no right answer in music. However, we should bear one thing in mind. Even the “Feeling” has its own principle. If we don’t understand the basic principle and keep insisting rote-learning method, no matter how much knowledge we have, its depth will be shallow. I hope this study can contribute to steering music education away from rote-learning method to understanding of basic music principle. 본 연구는 우리나라에서 새로이 음악이론을 접하며 공부하는 학생들에게 원리이해를 통한 음악이론의 정확한 의미와 뜻을 연구하여 올바른 지식의 전달방향을 제시하고자 하였다. 더불어 우리나라의 입장에서 불충분했던 개념의 연구와 수정을 하고자 한다. 뿐만 아니라 음악을 공부하고 있는 학생들 다수가 잘못알고 있는 개념과 그로인해 생기는 의문점 또한 원리이해를 통해 해결하고자한다. 그리고 음악에서 원리이해의 정확한 의미와 뜻을 연구하여 기존의 것과 비교와 해석을 통해 바로잡고자 하였다. 이를 위해 본 연구에서는 실증연구와 함께 음악교육을 받은 경험이 있는 실용음악 전공자 학생들을 대상으로 설문조사를 병행 하였다. 실용음악 전공자 중 가장 많은 비중을 차지하고 있는 보컬전공 남·여 각 20명씩 총 40명을 대상으로 설문조사를 병행하였으며 주요 연구결과는 다음과 같다. 먼저 올바른 지식 전달에 앞서 음악언어의 뜻을 알기위해 국어사전과 영어사전을 기준으로 하여 비교·분석했다. 같은 음악용어를 가리키는 말이어도 언어에 따라서 내포하고 있는 의미가 다른 경우가 있었기 때문이다. 음악용어 중 우리나라말로 대체할 수 없거나, 국어사전에서 잘못 설명하고 있는 경우가 있었다. 모든 음악용어를 비롯한 기호들의 목적은 ‘보기 편하게’하기 위해서 이다. 그렇기 때문에 정확한 의미를 알고 그 의미에 맞게 올바른 사용을 해야 한다. 하지만 암기위주의 음악교육 방식 때문에 정확한 의미를 모른 채 음악용어를 사용하고 있는 학생들의 문제점이 설문을 통해서 발견되었다. 비전공자들의 음악지식이 높아지면서 전공자들 또한 떠밀리듯 지식을 습득하기에 급급했다. 단기간에 지식을 습득할 수 있는 방법 중 암기식 교육을 선택하는 경우가 많았다. 설문의 방식은 남·여 각 20명씩 총 40명의 실용음악을 공부하는 보컬들을 대상으로 설문을 진행한다. 실용음악을 공부하는 학생 중 보컬을 대상으로 한 이유는 실용음악 전공자중 대중적으로 가장 전공자 수가 많고, 대학입시와 오디션을 포함하여 경쟁률 또한 압도적으로 가장 높기 때문이다. 이 설문은 학생들에게 부족했던 개념을 연구하여 원리의 이해를 통한 정확한 지식의 습득을 목적으로 한다. 설문의 결과, 많은 학생들이 원리위주가 아닌 암기식 교육으로 음악적 지식을 쌓아왔기 때문에 학생들 대부분이 잘못 알고 있는 개념의 오류와 그로인해 생기는 의문점들이 생겼다. 그 오류와 의문점들의 해결방법을 원리이해를 통한 음악기초이론의 접근방식으로 찾는다. 음악을 연주하고 악보를 그리거나 읽고, 나아가서 음악을 만들 때 알아야할 음악 언어들이 있다. 우리가 알아야 할 음악언어의 이해를 돕기 위하여 언어 자체가 내포하고 있는 의미를 연구하고 기존의 개념을 보충하고자 하였다. 암기식 음악교육도 문제가 되고 있지만, 그 뿐만 아니라 국어사전에서 조차 잘못된 지식전달이 되고 있음을 알 수 있었다. 음악은 ‘느낌’이다. 음악에는 정답이 없기 때문에 종종 해결이 되지 않는 싸움이 일어나기도 한다. 하지만 분명히 알아야 할 것이 있다. 우리가 느끼는 ‘느낌’도 원리가 있다. 그 기본적인 원리를 이해하지 못하고 암기위주의 교육만 고집한다면, 아무리 지식의 양이 많아도 결국 수박겉핥기로 끝나는 것이다. 본 연구를 통해 암기위주의 음악교육 방식보다, 원리 이해를 통한 음악교육이 늘어났으면 하는 바람이다.

      • 잣버섯 추출물이 알코올성 지방간에 미치는 영향

        박예나 성균관대학교 일반대학원 2016 국내석사

        RANK : 247631

        알코올성 지방간은 만성적으로 알코올을 섭취시 흔히 나타나는 초기 질환으로써 알코올성 간염, 간섬유화, 간경화, 간암등으로 악화될 수 있는 병적인 초기 질환이다(Yang, et al., 1997; 최재훈, 2007). 알코올의 대부분은 간에서 대사된다. 간에서의 알코올 대사는 ADH((alcohol dehydrogenase)와 마이크로좀의 알코올 산화계 MEOS(microsomal ethanol oxidizing system)로 모두 아세트알데히드를 거쳐 산화되는 과정이다. AHD의 대사는 농도가 높을 때 즉, 급성 알코올대사이며, MEOS대사과정은 농도가 낮을 때 즉, 만성 알코올대사이다(Bergmeyer, 1974; Cha, et al., 2008). 알코올 섭취로 유도되는 알코올성 지방간은 phosphatidate phosphohydrolase(PAP)와 diacylglycerol acyltrans-ferase(DGAT)의 활성이 증가되어 지방산의 합성을 촉진시키고, 혈중지질 농도를 높이며 활성산소종이 증가하여 간세포가 손상되는 것으로 알려졌다(Lieber et al., 1994). 알코올을 만성적으로 섭취 할 때 나타나는 산화환원 반응의 변화, 아세트알데하이드의 생성, 미토콘드리아의 손상, 알코올 유도성 CYP2E1의 증가에 의한 산화적 스트레스가 알코올성 간질환을 유도한다(Dey A et al., 2006). 알코올의 분해산물인 아세트알데하이드는 세포손상과 숙취증상의 주요원인으로 알려져 있다(Peters, 1993). 이 아세트알데하이드는 많은 유해 화합물로 변화되어 맥박증가, 구토등의 숙취증상이 나타나기도 한다(Helander et al., 1988). 이러한 증상들을 완하 하기 위해 간 기능 개선 및 간 보호 소재와 숙취해소제 등이 연구되고 있다. 간 기능개선 및 보호 소재로는, 양파가 가진 항산화 물질에 의해 에탄올 대사 과정에서 생긴 활성 산소를 감소시킴으로써 에탄올로 유도된 지방간을 보호하는데 영향을 준다고 보고된 양파 추출물(신혜경, 2007)이 있으며, 플라보노이드 성분이 알코올에 의한 지방축적을 억제하고 간 기능을 개선시켜 지방간 증상을 완하 한다고 연구되어진 감귤 과피 추출물(김주연 등, 2014), 사포닌 성분이 알코올대사 과정의 산화과정을 예방함으로써 알코올성 지방간의 예방에 도움을 줄 수 있다 연구 된 홍삼(한재윤 등, 2015), 항산화 방어대사 증가와 지질과 산화율의 감소에 의해 간 보호 효과를 갖는 지구자 추출물(유양희 등, 2009)등 이밖에 여러 천연물 소재의 추출물이 연구되어져 있다. 숙취해소제의 대부분의 제품은 aspartic acid, asparagine, glycine 및 glutamic acid가 주요 아미노산으로 간 보호 효과 및 알코올 대사에 관련이 있는 것으로 보고 되었다. 숙취해소 식품으로 잘 알려진 콩나물, 복어 및 영지버섯 추출물의 대부분이 aspartic acid, asparagine, glycine 및 glutamic acid가 다량 함유된 식품으로 간 보호 효과 및 알코올 대사에 관련이 있는 것으로 보고 되어 있다(Lee, et al.,1999). 본 연구에 사용된 잣버섯은 주요 아미노산 함량 중에서 aspartic acid, glutamic acid의 함량이 가장 높은 버섯으로(정혜선 등, 2013), 간 보호 및 알코올성 지방간에 도움을 주 고자 본 연구를 진행하였다. 현재 알코올성 지방간을 약물학적으로 치료하는데 유용한 약제는 거의 없으며, 상기에서 논의한 바와 같이 천연물 유래의 추출물이나 특정 성분을 이용하여 만성적으로 알코올을 섭취하더라도 알코올성 지방간의 생성을 예방하는 차원에서 건강기능식품과 같은 대체의약이 활용되고 있다. 이와 같은 경로로 본 연구에서는 버섯의 소비를 촉진하며, 알코올성 지방간의 도움을 주고자 천연물 소재의 버섯을 이용하여 알코올성 지방간개선효과에 대해 연구하게 되었다.

      • 스포츠센터의 마케팅믹스가 브랜드자산 및 재이용의도에 미치는 영향

        박예나 성균관대학교 일반대학원 2023 국내석사

        RANK : 247631

        This study attempted to investigate the relationship between the marketing mix of Pilates Center on brand assets and reuse intention. In order to achieve this research purpose, the impact of characteristics on brand assets was analyzed by organizing programs, prices, places, and promotions as sub-factors of Pilates Center marketing mix, and the impact of perceived quality, brand awareness, and brand image on reuse intention. The study conducted an online survey of members who are currently attending the franchise pilates center, and 200 of the 232 collected data were used for the final analysis, excluding insincere responses. For data processing, frequency analysis, exploratory factor analysis, reliability analysis, technical statistics, correlation, and multiple regression analysis were conducted through the SPSS 23.0 program, and the following research results were derived. First, among the marketing mix factors of the Pilates Center, programs and places were found to have a positive (+) effect on perceived quality, but prices and promotions did not affect perceived quality. Second, among the marketing mix factors of the Pilates Center, programs and promotions were found to have a positive (+) effect on brand awareness, but prices and places did not affect brand awareness. Third, it was found that all the marketing mix factors of the Pilates Center had a positive (+) effect on the brand image. Fourth, among the brand asset factors of the Pilates Center, perceived quality and brand image were found to have a positive (+) effect, but brand awareness did not affect the intention to reuse. The above research results show that the marketing mix of Pilates Center affects brand assets, and brand assets create a positive effect that leads to reuse. Members of the large franchise Pilates consider the elements and services of the marketing mix provided by Pilates important, and the result can be that they decide to reuse it with the satisfaction felt through the company's brand. Therefore, franchise Pilates needs to establish a brand strategy, thereby strengthening its competitiveness in the Pilates Center's industry and developing for continuous growth. 본 연구는 필라테스 센터의 마케팅믹스가 브랜드자산 및 재이용의도에 미치는 영향 관계를 규명하고자 하였다. 이러한 연구목적을 달성하기 위해 필라테스 센터 마케팅믹스의 하위요인인 프로그램, 가격, 장소, 프로모션으로 구성하여 브랜드자산에 미치는 특성들의 영향을 분석하였으며, 브랜드자산의 하위요인인 지각된 품질, 브랜드인지도, 브랜드이미지가 재이용의도에 미치는 영향도 확인하였다. 연구대상은 현재 프랜차이즈 필라테스 센터를 다니고 있는 회원들을 상대로 온라인 설문조사를 실시하였으며 수집된 232부 중 불성실한 응답을 제외한 200부의 자료를 최종분석에 사용하였다. 자료처리는 SPSS 23.0 프로그램을 통해 빈도분석, 탐색적 요인분석, 신뢰도 분석, 기술통계 분석, 상관관계 분석, 다중회귀분석을 실시하였으며, 다음과 같은 연구결과를 도출하였다. 첫째, 필라테스 센터의 마케팅믹스 요인 중 프로그램과 장소는 지각된 품질에 정(+)적인 영향을 미치는 것으로 나타났으나, 가격과 프로모션은 지각된 품질에 영향을 미치지 않는 것으로 나타났다. 둘째, 필라테스 센터의 마케팅믹스 요인 중 프로그램과 프로모션은 브랜드인지도에 정(+)적인 영향을 미치는 것으로 나타났으나, 가격과 장소는 브랜드인지도에 영향을 미치지 않는 것으로 나타났다. 셋째, 필라테스 센터의 마케팅믹스 요인 모두 브랜드이미지에 정(+)적인 영향을 미치는 것으로 나타났다. 넷째, 필라테스 센터의 브랜드자산 요인 중 지각된 품질, 브랜드이미지는 정(+)적인 영향을 미치는 것으로 나타났으나, 브랜드인지도는 재이용의도에 영향을 미치지 않는 것으로 나타났다. 이상의 연구결과들은 필라테스 센터의 마케팅믹스가 브랜드자산에 영향을 주며, 브랜드자산은 재이용으로 연결하는 긍정적인 효과를 만들어낸다. 대형 프랜차이즈 필라테스를 이용하는 회원들은 필라테스에서 제공하는 마케팅믹스 요소들과 서비스를 중요하게 생각하고 있으며, 해당 기업의 브랜드를 통해 느끼는 만족으로 재이용을 결정한다는 결과를 얻을 수 있다. 따라서 프랜차이즈 필라테스는 브랜드 전략을 수립하고, 이를 통해 필라테스 센터의 산업에서 경쟁력을 강화하고 지속적인 성장을 위해 발전할 필요가 있다.

      • 國際法上 原子力事故로 인한 國家責任에 관한 硏究

        박예나 성균관대학교 일반대학원 2013 국내석사

        RANK : 247631

        지구온난화의 문제는 현대사회에서 심각하게 받아들여지고 있으며 그 원인이 되는 온실 가스는 화석연료에서 기인하는 것으로 지적되고 있다. 전력사용량은 점점 증가하며 이산화탄소의 증가도 외면할 수 없는 가운데 이러한 화석연료로부터 자유로운 원자력 발전에 대한 기대가 높아지게 되었다. 깨끗하고 저렴한 에너지원으로 각광 받았던 원자력의 이용에 반대의 목소리는 여러 차례의 사고들이 보여준 재앙이라 할 수 있는 피해에 관한 것 때문일 것이다. 이 원자력의 사용과 파급력은 개별 국가의 문제가 아니라 ‘국경을 넘는’ 문제를 가지고 오고 있다. 방사성 폐기물과 방사능 노출로 인한 환경의 피해는 원자력 사고가 일어났을 때 전 지구적 생태계에 영향을 미치며, 인류의 생명을 위협하는 수준으로 미친다. 이미 사고를 맞이했을 때 가져 올 수 있는 대기, 토양, 해양, 생태계의 오염은 돌이킬 수 없으므로 이러한 사고를 방지 하기 위한 국제협력을 바탕으로 한 협약 등의 실효적 장치가 필요하다. 본 연구에서는 원자력 사고를 중심으로 국경을 넘는 환경오염에 대한 논의를 하였다. 국경을 넘는 환경 오염의 문제는 국제환경법상의 중요한 이슈이기도 하다. 환경보호를 위한 국제 의무 중 실체적 의무에는 국경을 넘는 환경 오염을 방지할 의무가 있고, 환경오염의 방지 및 오염의 감소의 의무가 있다. 절차적 의무에는 사전 고지의 의무와 환경영향평가의 의무, 협의의 의무가 있다. 국경을 넘는 환경 오염의 방지를 위하여 여러 가지 국제협력이 협약과 선언의 형식으로 이루어 지고 있다. 전술한 환경보호를 위한 국제적 의무의 관점에서 볼 때 이런 의무를 위반한 국가들에게는 국가 책임이 성립할 수 있다. 국가책임은 국가와 국가기관의 권한 내의 행위로 고의 또는 과실에 의한 국제 의무위반에 의한 피해에 의해 성립된다. 이런 국가 책임에는 위법행위로 인한 국가책임(Responsibility)와 의무위반행위 없이 타국에 끼친 피해에 의하여 국가책임이 발생하여야 한다는 무과실책임(Liability)이 있다. 스리마일 원전사고의 경우 그 피해가 인접국에 전해지지 않은 것으로 기록되며 규모가 작은 사고였지만 체르노빌 원전사고의 경우 원거리의 생태계까지 피해를 입은 것으로 보고 있다. 체르노빌 원전사고는 국가기관의 과실로 인한 위법행위로 인한 사고로 보고 있다. 그러나 국가책임을 지울 수 있는 법적 책임이 불분명 하였으므로 직접적 배상청구를 제기한 국가들은 없었다. 물론 환경피해의 직접적 인과관계의 규명의 난해함도 작용하였지만 법적 구제에 대한 불명확성에 기인하는 것이 사실이다. 체르노빌 원전사고 이후 구 소련이 국가책임은 부담하지 않았으나 그로인한 법적 공백들의 인지에는 큰 영향을 끼치게 되었다. 실제로 많은 원자력 관련 조약들이 체르노빌 사고 이후 급격히 체결되었고 IAEA의 국제 원자력 규제기관으로서의 역할이 작게나마 시작되었으며, 국가책임에 대한 제도 마련의 필요성에 대한 논의가 일었으며, 민사책임체제를 강화하는 계기가 되었다. 후쿠시마 원전사고는 아직 그 피해의 규모를 정확히 예측할 수 없는 상황이다. 현재 진행형인 사건이라고 할 수 있다. 후쿠시마 원전사고에 있어 국제의무 위반을 검토하자면 해양환경의 보호의무, 해양투기 금지의 의무, 사전통고의 의무, 원자력 안전기준 준수의 의무가 있다. 본 사고의 경우 1차적으로 지진에 의해 원전시설의 균열로 인하여 해양 배출된 고농도 오염수는 대세적 의무의 위반의 문제는 뒤로 하고 고의 과실은 존재하지 않는 피해라고 볼 수 있다.그러나 고농도 오염수 저장공간 확보를 위한 저농도 오염수의 고의 방출 행위에 대하여 인접국인 우리나라에 통보하지 않은 조기통지 협약을 위반하는 조약상의 의무위반도 행하였다고 볼 수 있다. 아직 후쿠시마 원전사고에 대한 피해는 진행 중이지만 우리나라의 국가책임 청구 가능성은 그리 높지 않아 보인다. 역시 체르노빌 사고와 마찬가지로 인과관계의 입증과 외교적 정치적 사안에 기인하는 문제들 때문이다. 하지만 본 논문에서 살펴본 국경을 넘는 환경오염에 대한 국가 책임의 법원칙에 따르면 충분한 국가 책임이 성립된다고 볼 수 있다. 원전사고의 재발방지를 위하여 충분한 사전적 규제를 확대하고 국제적 기준으로서의 원자력 시설에 대한 강력한 기준마련을 하여 사고로서가 아닌 협약의 기준 미준수의 결과로 책임을 물게 할 수 있는 장치가 필요하다. 또한 원전사고로 인하여 위법행위 혹은 고의 과실 없는 결과책임의 확대가 필요하다. 원자력은 고도의 위험물질을 다루는 위험성의 결과로 야기된 권리 침해에 대하여 책임을 물을 수 있어야 한다. 요컨대, 원자력시설과 같은 ‘고도로 위험한 활동영역’에 있어서는 환경문제에 대하여 무과실 책임을 확대 적용하여 입증책임의 문제를 극복하여 적절한 피해 보상이 이루어지도록 노력해야 한다고 본다. 국가 간의 협력을 토대로 한 높은 수준의 합의로 인하여 원전사고의 발발을 막는 사전적 규제와 혹시 일어나는 사고에 대한 적절한 보상이 이루어 질 수 있는 절차적 합의가 필요하다.

      • 복합리조트 ESG 경영활동의 척도개발

        박예나 경희대학교 대학원 2022 국내박사

        RANK : 247631

        최근 카지노 기반의 복합리조트 산업이 급속히 성장하고 있다. 복합리조트는 단기간에 급격한 경제적 성장을 이루고, 고용 창출, 내수 경기 활성화, 국가의 경쟁력 강화 등 경제발전의 측면에서 긍정적인 경제적 효과가 있는 반면, 다량의 온실가스, 쓰레기 배출, 도박중독, 지역사회와의 갈등, 자금세탁 등과 같은 사회적 부작용이 발생할 수 있다. 이에 복합리조트에 대한 친환경, 사회적 책임, 투명경영을 핵심 가치로 삼는 ESG(Environment, Social, Governance) 경영활동의 중요성이 강조된다. 그러나 복합리조트에서 ESG 경영활동을 측정할 수 있는 객관적인 척도개발은 미흡한 실정이다. 특히 복합리조트 특성을 반영한 척도는 존재하지 않는다. 이에 본 연구의 목적은 질적 및 양적연구방법을 병행한 혼합연구방법을 적용하여 복합리조트 기업의 ESG 경영활동에 대한 타당한 척도를 개발하는 데 있다. 이를 위하여 Churchill(1979), DeVellis(1991), Hinkins et al.(1997)이 제시한 척도개발 절차를 고려하여 복합리조트 기업의 ESG 경영활동 측정 척도를 개발한 결과, 26개의 측정문항을 토대로 6개 요인인 환경, 내부 이해관계자, 외부 이해관계자, 책임도박, 안전 및 건강, 지배구조로 도출되었다. 또한, 이들 척도에 대한 탐색적 요인분석과 확인적 요인분석을 실시하여 타당성을 확보하고, 상관관계분석을 통한 이해타당도와 다중회귀분석을 통하여 예측타당도를 검증하였다. 본 연구의 학술적 시사점으로는 이 분야에서는 처음으로 복합리조트 기업의 특성을 반영한 ESG 경영활동 척도를 개발하였다는 점이며, 특히 복합리조트의 특성을 반영할 수 있는 책임도박요인을 도출하였다. 본 연구에서 도출된 복합리조트의 ESG 척도는 후속연구에서 구조관계를 분석하는 선행요인으로 활용될 것이다. 본 연구의 실무적 시사점으로는 복합리조트 기업의 관리자와 실무자들이 본 연구에서 도출한 ESG 경영활동 척도를 활용하여 복합리조트에 더욱 적합한 ESG 경영활동과 전략을 수립할 수 있다. 특히, 복합리조트 카지노 이용자의 보호를 위하여 카지노 출입제도, 도박중독 예방, 과몰입 저감방안 등 책임도박 활동 전략을 수립하는데 기여할 것으로 기대된다. 복합리조트 외부적으로는 제안된 척도를 통하여 복합리조트 기업의 ESG 경영활동의 세부적인 가치에 대한 사회적 공감대를 확보할 수 있을 것으로 기대된다. 본 연구결과는 복합리조트 경영진이 경영전략 수립 시 ESG에 대한 방안을 제시하고, 내부이용객들의 이용객 지향성을 높여 결과적으로 기업의 수익을 높이는 데에 실무적으로 의미가 있을 것이다. Recently, the casino-based integrated resort industry is rapidly growing. Integrated resorts are known to help national economies with contribution to rapid national economic development, by creating jobs, activating domestic economy, and strengthening national economic competitiveness. In contrast, they are also criticized for generating negative social effects such as emission of large amounts of greenhouse gases and other wastes, promotion of gambling addiction, money laundering, and conflicts with local communities, etc. Therefore, it is important for integrated resorts to focus on ESG (environmental, social, and corporate governance) management. However, there has not been much progress in developing scales to measure ESG levels for integrated resorts. In particular, there is no scale reflecting the characteristics of integrated resorts. Accordingly, this study aimed to develop an appropriate scale to measure ESG activities of integrated resorts. To achieve the research objective, this study applied a mixed quantitative and qualitative methods. Referring to the procedures in scale development suggested by Churchill(1979), DeVellis(2003), and Hinkins et al.(1997), this study developed a scale to measure ESG activities of integrated resorts. This study extracted 26 items from qualitative research and generated 6 factors: environment, internal stakeholders, external stakeholders, responsible gambling, safety and health, and governance. In addition, this study conducted exploratory factor analysis and confirmatory factor analysis to confirm validity of the scale. this study also nomological validity using correlation analysis andtested predictive validity of the scale using regression analysis. This study provides theoretical contributions in that it developed a scale to measure ESG activities of integrated resorts for the first time. In particular, this study contributes to gambling literature by extracting 'responsible gambling' factor reflecting the characteristics of such businesses. The ESG activities scale for integrated resorts developed in this study can be used for future researches in this area. This study provides the following practical implications to managers and executives of integrated resorts. Using the scale for ESG activities of integrated resorts, they can establish strategies on ESG managements. In particular, it is expected that the scale can be contributed to establishing 'responsible gambling' management strategies with the followings: improvement on entry and exit of casino; activities to improve consciousness on game addiction; the function of warning on over-indulgence. Externally, the efforts of integrated resorts to have good scores on the scale will earn them social acceptance of their businesses on the values of ESG activities of them. When the management of a integrated resort establishes its management strategies, it is advisable for them to offer the complex's ideas on ESG, which will help the complex raise its profits.

      • 1930년대 한국 대중음악 가사에 나타난 모던세대의 식민지 근대성 : 재즈송과 유행가를 중심으로

        박예나 경희대학교 대학원 2022 국내박사

        RANK : 247631

        The aim of this study is to investigate colonial modernity revealed in modern generation based on jazz song and trot lyrics that were the representative sections of Korean popular song in the 1930s. At first, I examined the confused periodic background, the influx of modern culture and the formation of popular culture, and then also looked into the section of popular music and the characteristics of sections that were formed at that time. In addition, after examining the formation process of modern generation that was the newly publicized generation due to the influx of modern civilization, I investigated its emotion, the ideological characteristics, and the aspect of colonial modernity that modern generation shared. Finally, after categorizing based on vocabulary and subject appeared in jazz song and trot lyrics that modern generation enjoyed, I checked out colonial modernity embedded in this. Colonial modernity leads to trauma, which has the characteristic that it occurs from daily experience, and it also occurs in the whole members from the direct and indirect experience. Trauma from colonial modernity destroys the identity of group and presents the experience that is frustration. In addition, it can be known that colonial modernity affects the emotion of colonial main agent, awareness system, the relationship of individual, lifestyle, and the emotion structure from the violence that occurs in the daily life realm. The modern generation that was born in the complicated era has the closest relationship with colonial modernity and has the different thinking method and distinct esthetic sense from older generation because it is the generation that is newly formed with modernization of Chosun. Colonial modernity of modern generation mainly envies the modern world, and appears as the form that is divided as the colonial subject after experiencing the cultural hybridism that despises its own ethnic group at the same time. In terms of aspect of colonial modernity that modern generation shared, there were postnationalism that actually felt the limits of people in the process of being incorporated into the West due to the fascination of modern civilization, Americanism that made the West an indication of civilization and disclosed the sense of aspiration through idealization, and the free love idea and eroticism based on liberalism idea against the outlook on marriage of older generation. Colonial modernity in jazz song appeared as various aspects according to hedonism that was the characteristic of jazz song, exotismus, and mourning heart (ea-sang). In case of jazz song in the early period of formation, hedonism strongly appeared due to the effect of western music, and it can be known that jazz song also showed up mourning tone interlinked with the trend of blues and the mourning atmosphere rampant in whole society by the late 1930s. Based on the vocabulary and subject used in lyrics and the characteristic of song, I divided jazz song into one with hedonism and one with mourning heart and separately categorized the subject related to the phases of times such as the description of modern, criticism, satire, and wish for liberation. At first, in jazz song in which subjects related to hedonism appeared, subjects emerged in relation to the free love idea and eroticism that pursued the western romanticism against the feudal outlook on marriage of older generation, Americanism that pursued the modern civilization from the West , idealized the West and created the excessive space of happiness, the admiration of youth, and the theme related to escapism that was fascinated with the night culture of the pleasure-seeking city in order to forget the suffering from the reality of the colony. It can be confirmed that the reason why modern generation was absorbed in the pleasure-seeking city culture was to escape the suffering coming from the reality and there were joys and sorrows of colonial citizen on the base. Secondly, in jazz song in which subjects related to mourning heart appeared, subjects emerged in relation to the loss of national ruin that enforced to leave the hometown due to the deportation and economic reason, joys and sorrows of displaced people, farewell and waiting between a man and a woman due to the unwanted farewell, the colonial joys and sorrows and nihilism in which the resigned emotion appeared due to the impossibility of escaping the colonial reality, This mourning heart resulted from the depression and trauma of colony, making the inner side of modern generation that tried to escape the reality feel empty. Thirdly, in jazz song in which subjects related to phases of times appeared, subjects emerged in the humorous description of a person who could not adapt to the rapid era, the criticism of people who pointed out that modern was the thing Japan injected and showed severe repulsion, the satire, the aspiration for the liberation that expressed the will toward the establishment of ethnic enlightenment through the acceptance of modern civilization and the autonomy. While subjects were formed based on modernity, Americanism, and postnationalism in jazz song, it can be known that subjects in trot were affected by the mourning heart from the colonial trauma and colonial depression. In addition, in trot, various images of women appeared by different phases of times could be confirmed. Based on these characteristics and vocabulary and subject used in trot, I divided trot into one with mourning heart and one with images of women, and separately categorized songs with phases of times besides this subject. First of all, in trot in which subjects related to mourning heart appeared, subjects emerged in wandering, the mood of traveler, the emotion of nostalgia dealing with wandering, farewell and waiting between a man and a woman, and joys and sorrows and nihilism coming from the suffering that the colonial era gave. Even though most of people who left their hometown at that time went overseas to study for solving food, clothing and shelter right now and to live for better world, or selected exile by themselves, the life away from home was never easy. The farewell and waiting originated from this process settled into the emotion of lamentation and led to resign the reality, which ultimately made the main agent lethargic. Secondly, in trot in which subjects related to images of women appeared, subjects could be seen in relation to premodern images of women, and colonial images of women that were newly formed in the necessity of the colonial era. In premodern images of women, the appearance of women who waited for men leaving to battlefield or for personal reason and could not forget them emerged. On the other hand, subjects appeared in relation to women in prostitution world where Korean geisha that frequently emerged at that time appeared. Even though they were women in prostitution world, they had to protect pure love, which implied the fantasy of men in order to coerce premodern images of women to modern girl coupled with the purity ideology. Thirdly, in trot in which subjects related to phases of times appeared, subjects emerged in relation to the hedonic modern experience, the military country with the political purpose for publicizing, instigating and advertising the war basis, and the will to overcome that expressed the hope for liberation in the humiliating situation. In the double group national anthem, the purpose to actively encourage the participation of war and to force women to have the appearance of women in the rear ground and maternity of a military nation for the rear support. In addition, in the song that deals with the aspiration for liberation, it consistently expressed the will to realize the forbidden utopia, the independence, and to overcome the colonial reality. It can be known that the colonial trauma, postnationalism, Americanism, the free love idea and eroticism all appeared in jazz song among the aspects of colonial modernity. In addition, as the aspect that deals with various emotions and subjects in one song of jazz song appeared, this is seen as one of fragmented aspects coming from colonial modernity. On the other hand, one emotion and one subject are dealt with in one song in trot. In addition, in case of trot, the colonial trauma and colonial depression appeared as the main aspect, which was associated to the fact that most trots gazed at the era from the position of victim of modern civilization. In addition, the subjects that are commonly dealt with in two sections appear and these show differences per sections. There is a difference in that while jazz song deals with relation of lovers in farewell and waiting between a man and a woman, trot deals with conjugal relations. Even though commonality exists in that they deal with common aspiration of society member in case of yearning for liberation, difference exists in that jazz song expresses liberation by alluding to natural object, but trot expresses nation’s liberation by alluding to paradise. Even though jazz song and trot deal with similar subjects, there are differences in that while jazz song tried to awaken the suffering and joys and sorrows through hedonism, trot mainly showed the self-abandonment emotion by accepting the suffering and sorrow from the reality. However, these two aspects were the sign of self-collapse and emotion division that the colonized underwent, and they were associated with the violence that colonial modernity occurred in the daily realm. Therefore, modern times were a breakthrough that could escape the gloomy reality, the colony, but it can be confirmed that it was actually a mechanism to enable to experience the position of the colonized. Colonial modernity is representative of crowd’s emotion at that time, and is the emblem of era that can recognize the Japanese colonial period through this. Because complicated phases of the times are connotated in colonial modernity, difficulties exist to investigate all with some aspects. However, in this study, meanings exist in that this is the study to open the port about the popular music and colonial modernity that have not been discussed in the academic circles. I hope that the study investigating colonial modernity of modern era through jazz song and some lyrics of trot will be meritoriously utilized in future research and the study about colonial modernity in Japanese colonial period and popular music will be consistently performed. 본 연구의 목적은 1930년대 한국 대중가요의 대표 갈래 중 재즈송과 유행가의 가사를 바탕으로 모던세대에게 나타난 식민지 근대성을 살펴보는 데에 있다. 먼저 식민지라는 혼란스러운 시대적 배경과 근대 문화의 유입, 대중문화의 형성에 대해 살펴보았으며 당시 형성된 대중음악의 갈래와 갈래별 특징에 대해서 살펴보았다. 또한 근대 문물의 유입으로 새롭게 공론화된 세대인 모던세대의 형성과정과 특징에 대해 살펴본 다음 이들의 정서와 사상적 특징, 모던세대가 공유하던 식민지 근대성의 양상에 대해 알아보았다. 마지막으로 모던세대가 향유하던 재즈송과 유행가를 가사에 나타난 어휘와 주제를 바탕으로 분류한 다음 이에 내재된 식민지 근대성에 관해 확인해보았다. 식민지 근대성은 식민지 트라우마와 이어지는데 식민지 트라우마는 일상 경험에서 발생한다는 점, 직·간접적인 경험에 의해 구성원 전체에게 발생한다는 특징을 가지고 있다. 식민지 근대성에 의한 트라우마는 집단의 정체성을 파괴하고 좌절이라는 경험을 선사한다. 또한 식민지 근대성은 일상 영역에서 나타나는 폭력으로 식민 주체의 정서, 의식체계, 개인의 관계, 생활 방식, 감정 구조 등에 영향을 끼친다는 점을 알 수 있었다. 복잡한 시대에서 탄생한 모던세대는 식민지 근대성과 가장 밀접한 관계를 맺고 있으며 조선의 근대화와 함께 새롭게 형성된 세대로 기성세대와는 다른 사고방식과 독특한 미감을 가진다. 모던세대의 식민지 근대성은 주로 근대세계를 선망함과 동시에 자기 민족을 멸시하는 문화적 혼종을 겪으며 식민지 주체로서의 분열하는 형태로 나타난다. 모던세대가 공유하던 식민지 근대성의 양상으로는 근대 문물에 심취하여 서구에 편입하고자 하던 과정에서 민족의 한계를 체감하며 주체를 분열시켰던 탈민족주의, 서구를 문명에 대한 지표로 삼으며 이상향화하며 동경 의식을 드러낸 아메리카니즘, 기성세대의 결혼관에 반하는 자유주의 사상에 기반을 둔 자유연애 사상과 에로티시즘이 있었다. 재즈송에 나타난 식민지 근대성은 재즈송의 특징인 향락성, 이국성, 애상성에 따라 다양한 양상으로 나타났다. 형성 초기 재즈송의 경우 서양음악의 영향으로 향락성이 강하게 나타나나 1930년대 후반으로 넘어가며 블루스의 유행 및 사회 전체에 만연한 애상적인 분위기와 맞물려 재즈송 또한 애상적인 어조를 띄게 됨을 알 수 있었다. 가사에 사용된 어휘 및 주제, 곡의 특징을 바탕으로 재즈송을 향락성이 나타난 재즈송, 애상성이 나타난 재즈송으로 구분하였으며 모던에 대한 묘사, 비판, 풍자, 광복에 대한 염원 등 시대상과 관련된 주제는 별도로 분류하였다. 첫 번째, 향락성과 관련된 주제가 나타난 재즈송에서는 기성세대의 봉건적인 결혼관에 반대하며 서구적인 낭만성을 추구하던 자유연애 사상과 에로티시즘, 서구에서 온 근대 문물을 추구하며 서구를 이상향으로 여기며 과도한 행복의 공간으로 연출했던 아메리카니즘, 청춘에 대한 예찬, 식민지라는 현실에서 오는 고통을 잊기 위해 향락적인 도시의 밤 문화에 심취한 현실 도피와 관련된 주제가 나타났다. 모던세대가 향락적인 도시문화에 심취했던 것은 현실에서 오는 고통에서 도피하기 위함으로 그 기저에는 식민지민의 애환이 담겨있음을 확인할 수 있었다. 두 번째, 애상성과 관련된 주제가 나타나 재즈송에서는 강제 이주 및 경제적인 이유로 고향을 떠나야 했던 망국에 대한 상실과 실향민의 애환, 원하지 않았던 이별에 고통받아야 했던 남녀 간의 이별과 기다림, 식민지라는 현실에서 벗어날 수 없다는 체념의 정서가 나타나는 식민지적 애환과 허무주의와 관련된 주제가 등장했다. 이러한 애상성은 식민지에서 비롯된 우울과 트라우마에 기인한 것으로 현실에서 벗어나고자 했던 모던세대의 내면을 공허하게 만들었다. 세 번째, 시대상과 관련된 주제가 나타나는 재즈송에서는 급격한 시대에 적응하지 못한 인물에 대한 해학적 묘사, 모던은 일제가 주입한 것이라는 것을 지적하며 모던에 대한 심한 거부감을 보이던 이들의 비판, 풍자, 근대 문명 수용을 통해 민족 계몽을 이루고 자주독립에 대한 의지를 표출했던 광복에 대한 염원에 대한 주제가 나타났다. 유행가에 나타난 식민지 근대성은 재즈송과는 다소 다른 양상을 보인다. 재즈송에서는 근대성과 아메리카니즘, 탈민족주의를 바탕으로 주제가 형성되었으나 유행가에서의 주제는 식민지 트라우마와 식민지 우울에서 비롯한 애상성에서 영향을 받았음을 알 수 있었다. 또한 유행가에서는 달라진 시대상에 의해 나타난 다양한 여성상을 확인할 수 있었다. 이러한 특징과 유행가에 사용된 어휘와 주제를 바탕으로 유행가를 애상성이 나타난 유행가, 여성상이 나타난 유행가로 구분했으며 이 외의 주제를 다룬 곡은 시대상이 나타난 곡은 별도로 분류했다. 첫 번째, 애상성과 관련된 주제가 나타나는 유행가에서는 방랑, 나그네의 정취, 유랑을 다룬 망향의 정서, 남녀 간의 이별을 다룬 이별과 기다림, 식민지라는 시대가 주는 고통에서 비롯된 애환과 허무주의를 다룬 주제가 등장했다. 당시 고향을 떠나던 이들의 대부분은 당장의 의식주를 해결하기 위해, 더 나은 세상을 살기 위해 유학을 하러 가거나 스스로 망명을 선택했으나 타향살이는 절대 쉽지 않았다. 이 과정에서 비롯된 이별과 기다림은 한탄의 정서로 자리 잡아 현실을 체념하게 하였으며 결국 주체를 무기력하게 만들었음을 알 수 있었다. 두 번째, 여성상과 관련된 주제가 나타나는 유행가에서는 신여성과 대조되는 전근대적 여성상, 식민지라는 시대의 필요로 새롭게 형성된 식민지 여성상과 관련된 주제를 볼 수 있었다. 전근대적 여성상에서는 전장에 떠나거나 개인적인 이유로 떠나야 하는 남성을 기다리며 잊지 못하는 여성의 모습이 나타났다. 한편에서는 당시 빈번하게 등장하던 기생 화자가 등장하는 화류계 여성과 관련된 주제가 나타났다. 이들은 화류계 여성임에도 불구하고 순정을 지켜야 했는데 이는 모던걸에게도 순결 이데올로기를 비롯한 전근대적인 여성상을 강요하기 위한 남성의 판타지가 내포되어 있음을 알 수 있었다. 세 번째, 시대상과 관련된 주제가 나타나는 유행가에서는 향락적인 근대적 체험, 전시체제를 홍보하고 선동·선전하기 위한 정치적 목적성을 가진 군국가요, 굴욕적인 상황에서도 광복에 대한 희망을 표출한 극복의 의지와 관련된 주제들이 나타났다. 이중 군국가요에서는 전쟁 참여를 적극적으로 독려하고자 하는 목적과 후방 지원을 위해 여성에게 총후부인의 모습과 군국의 모성상을 강요하고자 하는 목적이 드러났다. 또한 광복에 대한 염원을 다룬 곡에서는 독립이라는 금지된 유토피아를 실현시키며 식민지라는 현실을 극복하고자 하는 의지를 지속적으로 표출하고 있었다. 재즈송에서는 식민지 근대성의 양상 중 식민지 트라우마, 탈민족주의, 아메리카니즘, 자유연애 사상과 에로티시즘이 모두 나타남을 알 수 있었다. 또한 재즈송의 곡의 한 곡에서 여러 가지 정서와 주제를 복합적으로 다루고자 하는 양상이 나타났는데 이는 식민지 근대성에서 비롯된 분열적인 양상 중 하나로 보인다. 반면 유행가에서는 한 곡에서 한 가지 정서와 주제를 다루고 있다. 또한 유행가의 경우 식민지 트라우마와 식민지적 우울이 주된 양상으로 나타났는데 이는 대부분의 유행가가 근대 문물의 피해자인 처지에서 시대를 바라보고 있음과 관련이 있다. 또한 두 갈래에서 공통적으로 다루어지는 주제가 나타났으며 이는 갈래별로 차이점을 보인다. 남녀 간의 이별과 기다림에서 재즈송은 연인 관계를 다룬다는 점, 유행가는 부부 관계를 다룬다는 점에서 차이점이 있었다. 광복에 대한 염원의 경우 사회 구성원의 공통된 염원을 다루었다는 점에서 공통점이 존재했으나 재즈송은 광복을 자연물에 빗대어 표현했다는 점, 유행가는 조국 광복을 낙원으로 빗대어 표현했다는 점에서 차이점이 존재했다. 재즈송과 유행가는 유사한 주제를 다루고 있으나 재즈송은 시대에서 오는 고통과 애환을 향락성으로 환기하고자 했다는 점, 유행가는 현실에서 오는 고통과 슬픔을 고스란히 받아내는 자포자기적 정서가 주로 나타난다는 점에서 차이점을 보였다. 그러나 두 가지 양상 모두 피식민지인으로서 겪게 되는 자아 붕괴와 정서 분열의 징조였으며 이는 식민지 근대성이 일상적인 영역에서 일어나는 폭력임과 관련이 있었다. 때문에 모던세대에게 근대는 식민지라는 암울한 현실에서 벗어날 수 있도록 하는 돌파구였으나 실상은 피식민지인이라는 처지를 경험하도록 하는 기재라는 것을 확인할 수 있었다. 식민지 근대성은 당대 대중의 정서를 대표하며 이를 통해 일제강점기를 알아볼 수 있는 시대의 표상이다. 식민지 근대성에는 복잡한 시대상이 내포되어 있으므로 몇 가지 양상으로 모두 살펴보기에는 어려움이 존재한다. 그러나 본 연구에서는 학계에서 논의되지 않았던 대중음악과 식민지 근대성에 대해 포문을 연 연구라는 점에서 의의가 존재한다. 재즈송과 일부 유행가의 가사를 통해 모던세대의 식민지 근대성을 살펴본 본 연구가 훗날 진행될 연구에서 가치 있게 활용되기를 바라며 일제강점기 식민지 근대성과 대중음악에 관한 연구가 지속적으로 행해지기를 바란다.

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