바그너의 극작법과 구원자 개념

국문 초록 (Abstract)

바그너(Richard Wagner)의 오페라와 음악극에서 한 가지 간과할 수 없는 특징은 구원의 개념을 호소력 있게 제시한다는 점이다. 「니벨룽의 반지」(Der Ring des Nibelungen)의 브룬힐데는 그 대표적인 사례로, 여주인공에게 구원자(Redeemer) 개념이 투사되어 나타난다. 브룬힐데는 주신(主神)인 보탄의 딸로서 신성과 인간성 사이의 경계를 넘나드는 인물로 그려지고 있다. 그녀는 신과 인간 사이의 중재 역할을 하다가 자기 생명을 버리기까지 하며 성육신(Incarnation)의 과정을 체험한다. 뿐만 아니라 그녀는 엄격한 질서를 수호하려는 다른 신들과 달리 사랑, 연민, 고뇌, 절망, 후회의 감정들을 강력하게 표출하는 다면성을 지닌 캐릭터로 드러난다. 본 연구는 「니벨룽의 반지」가 이러한 종교적 개념들의 집합체로서 자기부인, 연민, 희생, 부활, 정화, 사랑과 배신의 주제들을 다룬다는 점에 착안하여, 바그너의 구원자 상이 개념적으로 구축되고 극화된 과정을 분석하고자 계획되었다.
바그너에 관한 국내의 연구 동향을 볼 때, 주로 철학사상, 수용사, 음악관과 음악 작법(유도동기)의 측면에서 연구되어 왔음을 알 수 있다. 본 연구는 이러한 선행연구들에 근거하되 종교적, 신학적 측면에서 ‘구원자’ 개념에 초점을 맞추어 바그너의 극작법을 중점적으로 고찰할 것이다. 이를 위해 이 주제와 연관된 바그너의 저술들인 「오페라와 드라마」와 「예술과 종교」에서 종교에 대한 그의 인식을 반영하는 진술들을 조명하고, 나아가 바그너가 쓴 두 개의 미완성 종교극들 「나사렛 예수」(Jesus von Nazareth)와 「승리자」(Die Sieger)를 통해 바그너가 기독교와 불교의 종교적 주요 개념들을 어떻게 수용하고 극화했는지를 살펴보고자 한다. 바그너가 이 종교극들에서 다루었던 기독교와 불교의 개념과 어휘들은 「니벨룽의 반지」와 「파르지팔」(Parsifal)의 극과 음악을 구상하는데 핵심적인 소재로 사용된 것으로 추정된다. 본 연구는 또한 「니벨룽의 반지」의 착상으로부터 완성에 이르는 26년의 기간동안 대본이 수차례 개정된 사실에 근거하여 바그너의 구원자 개념이 어떻게 변화 또는 발전되었는지를 연대기적으로 추적하는 한편, 「파르지팔」을 통해 바그너의 구원 개념의 최종적인 극적, 음악적 구현 방식도 살펴보고자 한다. 본 연구는 이 음악극들이 신화와 전설의 내러티브에 기초하고 있는 만큼 신인동형설적인(Anthropomorphic) 신 개념의 한계를 드러내는 반면, 동서양의 종교적 아이디어들을 적극적으로 포용하는 구도자적 자세를 반영하고 종교와 문화의 경계를 넘어서 보편적 인간 감정에 호소하는

다국어 초록 (Multilingual Abstract)

As is well-known, the heroines in Richard Wagner’s works tend to share one obvious quality: they frequently appear as women redeemers, and Brüunnhilde is probably the most famous example of this kind. Occasionally, Wagner’s idea of ‘redemption’ has even been recognised as a particularly ‘female’ quality. As regards Der Ring des Nibelungen by Wagner, the redemption idea seems to be more related to Brünhilde than to Siegfried: first, Brünhilde represents the reconciliation between Wotan and Siegmund. Secondly, she experiences the sacrifice of falling asleep due to her compassion. Thirdly, she even becomes like a human being: the various human feelings like love, pain, frustration, and repentance are powerfully projected through her character. When considering the long process of the emergence of the Ring cycle, however, Wagner’s conception of the free-willed hero as a redeemer offers a perspective that is more interesting. Whereas Wagner’s concept of Brünhilde remained almost the same from the first draft of Siegfried’s Tod in 1848 to the completion of the Ring cycle in 1874, the idea of Siegfried as a redeemer underwent a process of significant change and refinement. Therefore, the central interest of the present essay is how Wagner’s concept of Siegfried as a redeemer, and concur