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      • KCI등재

        불교문화콘텐츠학 교육의 체계와 방법 연구

        이재수 한국종교학회 2023 宗敎硏究 Vol.83 No.1

        In this paper I aim to examine the current status and achievements of Buddhist Cultural Contents and the educational system and method of Buddhist Cultural Contents studies. With the establishment of the Association of Humanities Contents 20 years ago, the academical research foundation of cultural contents was established. In the meantime, along with the development of the cultural industry, cultural contents in Korea has grown remarkably. The Korean Wave has spread greatly, and K-content is loved by people all over the world. The cultivation of talent in related fields is an important role of the university, and efforts should be made to prepare for the future. By 2022, there were 32 master’s degrees related to Buddhist Cultural Contents, and various universities have obtained master’s degrees with interest in Buddhist Cultural Contents in the areas of traditional cultural contents and religious cultural contents. 14 doctoral dissertations were produced, with nearly 80% of research related to cultural content genres and development. The result of analyzing 81 research papers related to Buddhist Cultural Contents, About half of them are related to society and culture in the humanities. 22.2% of theses are about the utilization of Buddhist cultural contents. It was followed by development, production and genre at 13.6% each. Through this research, Buddhist Cultural Contents studies have a destitute foundation, but social demands are very high, so strategies and support measures for promoting Buddhist Cultural Contents are urgently needed, and the results will be very in height. Futhermore this paper examined the educational environment and system of Buddhist Cultural Contents studies and sugguested a graduate course to establish the foundation for education and research. Additionally, this research paper examined the educational environment and system of Buddhist cultural content studies and proposed a graduate program to establish a foundation for education and research. In addition, in order to develop and spread Buddhist Cultural Contents education, I revealed that it is necessary to create a content-oriented Buddhist Cultural Contents ecosystem, promote Buddhist Cultural Contents, establish Buddhist Cultural Contents archives, and establish and operate a Buddhist Cultural Contents creator network. Through this discussion, I would like to contribute to the path of efforts and cooperation to revitalize the educational system that will lead the future of Buddhist Cultural Contents. 본 논의는 불교문화콘텐츠 연구의 현황과 성과를 살펴보고 이를 통해 불교문화콘텐츠학 교육체계와 방법에 대해서 살펴보고자 한다. 20년 전에 인문콘텐츠학회가 성립되면서 문화콘텐츠학의 학문적 토대가 성립되었는데, 그동안 문화산업의 발전과 더불어 한국의 문화콘텐츠는 눈부실 만큼 성장하였다. 한류는 큰 확산을 이루었고 K-콘텐츠는 전 세계인의 사랑을 받고있다. 바로 관련 분야의 인재의 양성은 대학의 중요한 역할이며, 그 미래를준비하기 위한 노력을 기울여야 한다. 불교문화콘텐츠 관련 석사학위는 2022년까지 32건으로 다양한 대학에서전통문화콘텐츠와 종교문화콘텐츠 영역에서 불교문화콘텐츠에 관심을 가지고 학위를 취득하였다. 박사는 총 14명이 배출되었는데, 문화콘텐츠 장르와 개발 관련 연구가 80%에 육박하였다. 이를 통해 본다면 불교문화콘텐츠학 관련 연구의 기반은 조성되었다고 볼 수 있다. 불교문화콘텐츠 관련 연구 논문 81편을 분석한 결과 인문학 분야의 사회문화 관련이 절반이고, 활용이 22.2%, 개발, 제작과 장르가 각각 13.6%의순으로 나타났다. 이를 통해 불교문화콘텐츠학은 토대는 부실하지만, 사회적 요구는 매우 높으므로 불교문화콘텐츠 진흥 전략과 지원책이 시급하며, 그 성과도 매우 높게 나타날 것이다. 이 글에서 불교문화콘텐츠학의 교육환경과 체계에 대해 살펴보고, 교육과 연구의 기반을 세우기 위한 대학원 과정을 제안하였다. 나아가 교육의방법론으로 인재양성, 현장 실무 교육과 전문 자격 시스템을 및 불교문화콘텐츠 전문가 네트워킹을 살펴보았다. 나아가 불교문화콘텐츠학 교육의 발전과 확산을 위해 콘텐츠 중심의 불교문화콘텐츠 생태계 조성, 불교문화콘텐츠 진흥 시스템, 불교문화 콘텐츠아카이브 구축, 불교문화콘텐츠 크리에이터 네트워크 구축 및 운영이 필요함을 밝혔다. 본 논의를 통해 불교문화콘텐츠의 미래를 이끌어 갈 교육체계의 활성화를 위한 노력과 협력의 길에 이바지하고자 한다.

      • KCI등재

        문화원형 디지털콘텐츠화 사업을 중심으로 본 무용콘텐츠 활성화 방안 연구

        안지형,김운미 한양대학교 우리춤연구소 2008 우리춤과 과학기술 Vol.4 No.1

        본 연구는 우리나라 문화콘텐츠산업의 중심인 문화원형 디지털콘텐츠화 사업의 현황을 파악하고, 무용콘텐츠 개발 현황 및 개발 과제에 대한 조사, 연구를 통해 무용콘텐츠활성화 방안을 제시하여 향후 무용콘텐츠 활성화의 기대효과에 궁극적인 목적을 두었다. 본 연구는 선행연구 고찰을 통해 그동안의 연구를 조사 · 연구하였고, 문헌 · 자료 조사연구, 한국문화콘텐츠진흥원 답사를 통한 자료수집을 통해 문화 콘텐츠산업과 문화원형 디지털콘텐츠화 사업에 대한 이론적인 배경을 구축 하고, 문화원형 디지털콘텐츠화 사업의 현황 및 성과를 살펴보았다. 또한 이 와 더불어 문화원형총람 및 문화콘텐츠 닷컴에 구축되어진 무용콘텐츠사이 트 분석을 통해 현재까지 개발되어진 무용콘텐츠의 개발 개요 및 결과를 연 구하여 다음과 같은 방안을 통해 문화원형 디지털콘텐츠화 사업을 중심으로 본 무용콘텐츠 활성화 방안을 기대하고자 한다. 첫째, 무용콘텐츠의 스토리텔링개발 및 홍보이다. 스토리텔링은 하나의 완성된 문화콘텐츠를 만들어 내고 생명과 가치를 부 여하는 작업임과 동시에, 완성된 문화콘텐츠로부터 다양한 콘텐츠를 형성할 수 있도록 토대를 만들어 주는 문화콘텐츠의 중요한 요소가 되고 있다. 이에 무용원형분류⇒무용유형체계화⇒사건적, 인물적, 배경적 요소의 조사·분 석 · 연구를 통한 스토리소스 추출⇒각 전문분야(무용, 스토리텔링, CT) 스토리텔러들의 스토리텔링 분석 및 구성⇒무용콘텐츠 시나리오창작 및 다양 한 매체로의 발현으로의 무용콘텐츠 스토리텔링 개발은 무용콘텐츠의 정체 성을 심어주고 새로운 생명과 가치를 부여하여 무용콘텐츠가 대중 및 무용전공자에게 좀 더 쉽고 재있게 다가갈 수 있는 계기를 마련하게 해 줄 것이다. 또한 스토리텔링을 통한 무용콘텐츠 홍보는 무용콘텐츠의 내재된 감동과 가치를 전달함에 있어 무용콘텐츠를 좀 더 친근하고 재있게 느끼게 할 수 있는 감성적 촉진제 역할을 할 수 있으리라 기대된다. 둘째, 무용콘텐츠의 MSMU(Multi Source Multi Use) 화이다. 문화콘텐츠의 OSMU(One Source Multi Use) 는 문화콘텐츠의 유통의 효율적인 전략이다. 그러나 이제는 시대의 빠른 변화에 발맞추어 콘텐츠의 무한확장을 모토로 하는 Multi source 전략이 대두되고 있다. 무용콘텐츠 역시 1 차 콘텐츠를 재창조하거나 새롭게 상품하는 MSMU의 흐름에 발빠르게 부합하여야 하며, 무용콘텐츠의 재구성, 프로그램화 스토리텔링화를 통한 무용 다큐멘터리, 무용UCC. 새로운 형태의 3D 무용프로그램, 무용 공연장 안내 캐릭터 등 다양한 MSMU화가 이루어져야 할 것이다. 무용콘텐츠의 효율적인 MSMU는 무용콘텐츠 활성화에 있어 새로운 시도가 펼 수 있으리라 본다. 셋째, 무용콘텐츠개발 인력양성 및 인접학문간 연구이다. 문화콘텐츠산업의 중요한 발전요소 중 빼놓을 수 없는 것 중 하나가 바로 ‘인력’이다. 무용콘텐츠개발에 있어서도 이는 예외가 아니다. 또한 무용의 기존자료를 토대로 무용콘텐츠를 기획하고 개발하기 위해서는 인접학문간 연구 역시 꼭 선재되어야할 사항이다. 이에 따라 대학 및 대학원 교육과정에서의 문화콘텐츠 관련 교과목 개설 및 개발, 문화콘텐츠 관련 인접 학문간 교류 및 상호 연구의 활성화, 무용전공자의 무용콘텐츠 전문 인력양성 시스템 개발 및 확보는 무용콘텐츠 활성화의 중요한 밑거름이 되는 일이라 할 수 있겠다. 문화의 시대가 빠르게 변화하고 대중과 예술의 경계가 친밀해 지고 있다. 무용콘텐츠는 이러한 시대적 패러다임에 부합할 수 있는 무용의 정체성을 정립하고 무용전공자들의 상상력과 창의력을 제공할 수 있는 또 하나의 창작공간이 될 것이라고 본다. 순수예술로써의 무용의 정체성에 대한 무용전공자들의 올바른 의식정립과 체계적인 연구를 토대로 시대가 요구하는 문화콘텐츠 산업과의 공존은 상호발전을 이룩할 수 있는 중요한 문화적 결과를 이룩할 수 있을 것이다. 또한 무용콘텐츠의 활성화를 통한 우수한 무용콘텐츠의 개발은 무용의 다양한 가치를 재평가 받을 수 있는 계기가 될 수 있을 것이다. This study was intended to identify the present situation of the digital contents business of the cultural archetype, the center of the Korean cultural contents industry, present the dance contents revitalization scheme through the research study on the present situation and task of dance contents development and enhance the expected effect of dance contents revitalization in the future. This study attempted to make an investigation of previous studies, construct the theoretical background of the cultural archetype digital contents business through data collection through the research study on literature· material and a visit to the Korean Culture & Content Agency and investigate the present situation and performance of the cultural archetype digital contents industry. In addition, it sought to investigate the overview and result of the dance contents thus far developed through the analysis of the dance contents sites constructed at the cultural archetype conspect us and the cultural contents. com. Through the following scheme, it presented the dance contents revitalization scheme with a focus on the cultural archetype digital contents business: First, to develop the storytelling and publicity of dance contents. Storytelling is not only the work of making one complete cultural contents and imposing life and value on them but also becomes an important element of cultural contents that lays the foundation for constructing a diversity of contents out of the completed cultural contents. Therefore, it is necessary to elicit the source of story ⇒ analyze and construct the storytelling of the storytellers of each special field(dance, storytelling, CT) ⇒ create the dance contents scenario and develop the storytelling of dance contents as the manifestation of diverse media through the classification of dance archetypes ⇒ the systematization of dance types ⇒ the research, analysis and study of the event, character and background. This implants the identity of dance contents into people's mind and gives a new life and value to them, thereby providing an opportunity for making dance contents a little more easily and excitingly accessible to the public general and those specializing in dance. And it is expected that the publicity of dance contents through storytelling can perform an emotional catalyst that can make dance contents a little more intimate and exciting in communicating the impression and value inherent in dance contents. Second, to translate dance contents into MSMU(Multi-source Multi-use). The OSMU(One Source Multi Use) of cultural contents is an efficient strategy for distribution of cultural contents. But in keeping with the rapid change of the times, the multi-source strategy with the unlimited expansion of contents as the motto is coming to a forefront. Cultural contents should recreate the primary contents or correspond speedily with the stream of MSUM. Diverse MSUM should be achieved, such as the reconstruction of dance contents, dance documentary through programmed storytelling, dance UCC, a new form of 3-D dance program, information character on the dance site and the like. It is seen that the efficient MSMU of dance contents can become an attempt to revitalize dance contents. Third, to train the dance contents development personnel and make an interdisciplinary study. The indispensable one of the important development elements of the cultural contents industry is the very 'manpower'. This is not an exception to the development of dance contents. And to plan and develop dance contents based on the existing material of dance, an interdisciplinary study should be conducted. Accordingly, it is necessary to open and develop the subject related to cultural contents in the curriculum of college and graduate school, exchange cultural contents between adjacent sciences and revitalize an interdisciplinary study, develop and establish the system for training and educating dance majors into the professional dance contents manpower. This can be said to lay the important foundation for revitalizing dance contents. The times of cultures change with rapidity and the boundary between the public and arts becomes intimate. It is viewed that cultural contents can become another creative space that can establish the identity of dance able to correspond with this parading of the time and provide imagination and creativity for dance majors. The establishment of dance majors' correct consciousness about the identity of dance as pure arts and the cultural contents industry required by this times based on the systematic study could achieve an important cultural result that can make their mutual development possible. And the development of good dance contents through the revitalization of dance contents could serve as the momentum for the diverse values of dance to be reevaluated.

      • KCI등재

        문화유산콘텐츠의 기획 방법론 연구

        이치헌(Lee, Chi-Heon) 건국대학교 글로컬문화전략연구소 2014 문화콘텐츠연구 Vol.0 No.4

        최근 문화콘텐츠로서의 정의를 넓은 의미로 확장시켜, 온라인 매체에 한정하는 것이 아니라 오프라인 영역에서 대중들이 지적, 정서적으로 향유하는 모든 종류의 무형자산을 포괄적으로 지목하는 것으로 문화콘텐츠 개념을 확장하는 연구들이 늘어나고 있다. 또한, 대중의 문화향유를 목표로 하는 현대의 문화콘텐츠는 전시, 공연, 체험, 강좌 등 문화유형이 탈장르화되고 다양한 문화양식이 충돌하고 융합하여 복합성을 띄는 경향으로 변모하고 있다. 본 논문은 이러한 배경에서 출발하여 문화유산의 의미전달매체로서의 문화행사, 특히 전통문화보급의 대표적인 공공기관인 동시에 공간과 기능이 다양하게 분산되어 있는 특수성을 가진 한국문화재재단을 중심으로 문화유산 콘텐츠를 활용한 효과적인 기획방법론에 대해 살펴보았다. 이에 앞서 문화유산 콘텐츠에 대한 의미와 활용 현황을 살핀 후 문화콘텐츠의 관점에서 혼재되어 사용하고 있는 개념정리를 통해 문화예술사업 관점에서의 용어를 새롭게 생산해 내고 이 개념을 확장시켜 문화예술행사를 기획하는 주체적 입장에서 시대적 코드를 어떻게 활용할 것인지에 대해 살펴보았다. 이상의 논의를 전개해 나가기 위해 한국문화재재단의 문화유산 콘텐츠 사업들의 사례를 분석하여 커뮤니케이션 전략 차원의 문화유산 콘텐츠의 효과적인 기획 방법론을 제시하고자 하는 시도이다. There is the spread of studies on expanding definition of cultural contents as encompassing all kinds of intangible assets being enjoyed intellectually and emotionally on off-line as well as on on-line. Also, modern cultural contents, seeking the satisfaction of public cultural interests, assume new aspects of genre-destruction in exhibitions, performing arts, experience events and open lectures and complexity caused by the collision and fusion of various cultural styles. This article, coming from the above background, described the effective utilization methodology of cultural heritage contents as examining the functions of Korea Cultural Heritage Foundation specialized in the dissemination of various traditional cultural events and the spatial application for them. Earlier, after looking all around for the meanings and present conditions of cultural heritage contents, the ways for utilizing codes of the times for cultural contents were managed with a autonomous perspective of generating the keywords from the point of view of business for traditional culture and cultural arts, enlarging them and planning cultural projects through them. This article, making mention of the above points, pursued to propose the effective utilization methodology of cultural heritage contents in view of communications strategy through a case analysis on the projects for cultural heritage contents in Korea Cultural Heritage Foundation.

      • KCI등재후보

        불교문화콘텐츠학의 연구방향과 교육방법 고찰

        이재수(LEE, Jae-Soo) 한신대학교 종교와문화연구소(구 한신인문학연구소) 2013 종교문화연구 Vol.- No.20

        본 논의는 불교문화콘텐츠의 학문적 체계 정립을 위한 문제와 그 교육체제 및 방향성을 살펴보는데 있다. 이를 위해서 불교문화콘텐츠학이 성립하기 위한 이론적인 토대와 그 방향성 정립을 시도하고자 한다. 즉 불교문화콘텐츠학은 응용불교학의 한 분야로, 또는 종교문화콘텐츠의 하위 분야로 자리를 잡을 때 불교문화콘텐츠학의 위치와 교육 목표는 종교성에 기반을 두고 출발할 것이지만, 문화콘텐츠학의 분과학문이 될 때는 문화콘텐츠가 지니는 공공성과 대중성의 기반 위에서 보편성을 향해 나아가야 한다. 불교가 지닌 문화콘텐츠와 관련된 문화적 배경과 내부역량의 잠재력은 무궁무진하다. 그럼에도 불구하고 불교문화콘텐츠의 학문적 역량을 성숙시키고, 대중적 확산과 이를 구체적으로 진흥하고 체계적인 활용방안을 모색할 수 있는 중심축과 디지털 콘텐츠 생태계 조성이 절실히 필요한 시점이다. 논자는 불교문화콘텐츠 교육과정의 기본적인 틀을 다양한 불교문화의 분야별 이해와 문화콘텐츠 장르별 결합을 통합 복합적 이해가 필요하다고 본다. 불교문화콘텐츠 교육과정 및 체계보다도 더 중요한 것은 불교문화콘텐츠 관련 인재들의 교육과 실습 등을 통해 현장 중심의 교육과 시장을 선도할 수 있는 인재양성의 시스템 구축이 선행이다. 본 논의가 앞으로 불교문화콘텐츠학의 학문적 정립과 교육 시스템과 교육방법 등의 진전된 논의를 이끌어 내는데 이바지하길 바란다. The purpose of this study was to investigate the issues with establishing an academic system for Buddhist Cultural Contents and further its educational system and directionality. For that purpose, the investigator tried to build a theoretical foundation and directionality for the emergence of Buddhist Cultural Contents studies. If Buddhist Cultural Contents studies were established as an area of applied Buddhist studies or a subarea of religious Cultural Contents, its position and educational goals should be based on religious nature. If it were established as a segment of Cultural Contents studies, it should be based on the publicness and popularity of Cultural Contents and move toward universality. The cultural backgrounds related to the Cultural Contents of Buddhism and its internal capability have infinite potential. It is time to build a central axis and a digital content ecosystem to mature the academic capabilities of Buddhist Cultural Contents, expand it among the public, promote it specifically, and utilize it in a systematic manner. The investigator believes that the basic framework for a Buddhist Cultural Contents curriculum should be based on the understanding of various areas of Buddhist culture and the complex understanding of many different genres of Cultural Contents. What is more important than a Buddhist Cultural Contents curriculum and system is a system of producing talents to lead the field-based education and market of Buddhist Cultural Contents through education and practice. The study will hopefully make a contribution to true discussions about the academic establishment and educational systems and methods of Buddhist Cultural Contents studies.

      • KCI등재

        종교문화콘텐츠에 대한 또 다른 ‘종교학적’ 접근 -진각종의 문화사업을 사례로-

        우혜란 ( Hai-ran Woo ) 한국신종교학회 2018 신종교연구 Vol.38 No.-

        ‘문화콘텐츠’라는 용어는 한국에서 만들어진 신조어로 산업/경제 분야와 인문학분야의 이해관계가 맞아떨어지면서 관련 사업이 확장된 한국사회의 특수한 모습을 보여준다. 필자는 현 시점에서 문화콘텐츠 개발사업에 인문학자들의 적극적 참여가 인문학 전체는 물론이고 보다 구체적으로 (신)종교연구에 어떤 학문적/방법론적 기여를 하였는지 되짚을 필요가 있다고 생각한다. 무엇보다 ‘종교문화콘텐츠’를 ‘공공재(公共財)’로 접근하는 기존의 시각은 종교연구의 방법론적 차원에서 적지 않은 문제를 내포하고 있다고 보인다. 그 결과 ‘종교문화콘텐츠’ 개발이나 연구는 해당 종교와는 직접적인 관계가 없는 외부자인 종교학자들에 의해 주도되어 왔으며, 그 활용방안 역시 이들에 의해서 제시되었다. 그러나 근래에 들어 종단들이 보다 적극적으로 자신들의 문화콘텐츠 개발을 추진하고 있음에도 불구하고 이들이 어떠한 구체적인 내·외적 조건에서 어떠한 종류의 문화콘텐츠 개발에 집중하고 있으며, 그 궁극적인 목적은 무엇인가에 대한 논의는 학계에서 거의 이루어지지 않고 있다. 필자는 이러한 문제의식을 가지고 한국의 신생 불교종단인 대한불교진각종(大韓佛敎眞覺宗)이 현재 추진하고 있는 문화사업을 살펴보고 그 연장선상에서 이들의 ‘진각문화콘텐츠’ 개발사업을 고찰하고자 한다. 이를 위해 본 논문에서는 우선 종교문화콘텐츠 관련 선행 연구를 재고찰하였으며, 특히 기존 연구에서 사용되는 ‘(종교)문화콘텐츠’, ‘(종교)문화원형’, ‘민족종교 문화원형’의 개념이 가지고 있는 문제점을 지적하였다. 이어서 진각종의 문화콘텐츠 사업을 포함한 문화사업의 현황을 기술하고, 이러한 사업을 추진하게 된 종단의 내·외적 요인을 파악하고자 하였다. 여기서 정부의 종교지원 정책을 다룬 것은 진각종이 문화사업을 추진함에 있어 정부의 출자금은 결정적 역할을 하였으며, 이로서 국가가 경제논리를 앞세워 종교가 포진된 문화영역에 깊숙이 개입하고 있음을 보여주고 있기 때문이다. The term ‘cultural contents’ (in the plural) is coined in South Korea and it is said that Korea Culture & Contents Agency used the term first in 2001. The word refers to cultural products with the concept of creating culture as ‘(media/digital) contents’. With the significant support of Korean government the related research projects have increased, in large part based on the common interests between economic policy of the state, and humanities which attempted to expand their research area in the face of ‘crisis of humanities’. Maybe it is time to reconsider what active participation of humanities scholars in those government projects brought about for the sake of humanities in general, and more specifically, religious studies. One major problem seems to be the common premise that religious cultural contents are public goods. As a result, the related researches were dominated by ‘outsiders’, i.e. religious studies scholars, while the latter suggested proposals in terms of the development and the usage of the contents. Even though Korean religions are more active these days in creating their own cultural contents, there is no academic debate on the issue yet, namely which internal and external factors moved Korean religions to pursue their own cultural contents. This paper starts with critical review of preceding research on the subject of religious cultural contents, focused on those concepts, ‘(religious) cultural contents’ and ‘(religious) cultural archtype’ which play key roles in the research. Next, taking Jingak-jong (f. 1947), a new Buddhist order, as an example, various cultural projects of the order (including creating ‘Jingak cultural contents’) are delineated. Furthermore, internal and external factors are explored which have driven the order to start a new cultural work/policy. Lastly, a collusive ties between Korean government and religious organizations is pointed out, while the former provides the latter enormous financial support in the matter of producing cultural (tourist) contents. It will show how deeply the state is involved in the field of culture/religion under the economic logics.

      • KCI등재후보

        다문화 시대에서의 민족문화콘텐츠 ‘태권도’: 가치와 전망을 중심으로

        강재원 글로벌 문화콘텐츠학회 2013 글로벌문화콘텐츠 Vol.0 No.10

        The purpose of this study is to provide a sound theoretical basis for traditional Korean cultural contents. This was done by finding ideal values and possibilities of taekwondo as ethno-cultural content in global and multicultural contexts. The functional, educational and social values of taekwondo have become core elements of traditional and modern products of taekwondo around the world. The study also concluded that a number of taekwondo values as ethno-cultural contents that can be very useful for developing (1) a new paradigm of traditional Korean cultures between local and global dimensions; (2) national economic growth through global taekwondo families and the Korean diaspora networks; and (3) international education contents. 민족문화콘텐츠인 태권도는 다문화 시대에서 희석되어 가고 있는 민족문화 정체성 유지와 고유문화로 계승 발전된 한국의 문화가치를 세계화하는데 있어 독창적이며 창의적인 자산가치가 있다고 할 수 있다. 이 연구는 태권도의 세계화에 따른 기능적, 교육적, 사회적인 측면에서 민족문화콘텐츠로서 태권도의 가치는 세계적 성장 가능성이 충분하다는 결론을 도출하였으며 구체적으로 다음과 같이 요약할 수 있다. 첫째, 태권도콘텐츠는 세계화와 다문화 시대에서 세계문화와 한국문화의 가치를 동시에 포용하며 글로벌 경쟁에 효과적으로 대응하여 새로운 한국문화 발전 패러다임을 창출해 나갈 수 있는 시너지역할이 가능하다. 둘째, 전 세계 7천만 이상의 태권도인들과 700만 한인 디아스포라 등 충분한 글로벌 인적 네트워크는 태권도콘텐츠의 지속적인 생산 보급을 촉진하고 유통·마케팅 비용절감에 실효를 거둘 수 있는 가능성이 충분하다. 또한 무주 태권도원(園)과 국기원 등의 태권도관련 문화시설콘텐츠와 이벤트콘텐츠는 전통문화와 역사 체험 및 관광자원을 적극적으로 활용하여 한국문화 보급과 국가경제 활성화에 큰 가능성을 열어 두고 있다. 셋째, 이미 미국과 아프리카를 중심으로 태권도가 정식교과과목을 채택되어 운영되고 있는 시점에서 인성 교육의 가치를 지향하는 태권도는 전 세계 태권도교육콘텐츠와 에듀테인먼트 및 캐릭터 개발 사업에 큰 파급 효과를 줄 것으로 전망된다.

      • KCI등재

        조선 왕실기록을 기반으로 하는 수원 화성의 문화콘텐츠 활성화

        김준혁(Kim, Jun-Hyuk) 인문콘텐츠학회 2014 인문콘텐츠 Vol.0 No.34

        지방자치시대를 맞이하면서 대한민국 기초단체의 문화정책은 지역의 문화적 특성을 최대한 반영하면서 관광자원의 활성화를 추구하는 방식으로 전환되고 있다. 2000년대 이후 수원시의 문화정책 역시 1949년 8월 15일 시승격 이후 70년대와 80년대의 특성 없는 문화정책을 탈피해서 보다 지역적인 문화적 특성을 가미한 정책으로 전환하기 시작하였다. 그 결정적 계기는 바로 조선시대 22대 군주 정조 (正祖)에 의해 건설된 화성(華城)의 세계문화유산 등재였다. 수원시민의 문화도시 지향은 세계문화유산 화성의 존재 가치를 인정했다는 것을 의미하는 것으로 향후 화성을 중심으로 하는 문화도시 조성에 집중하기 시작하였다. 수원시의 문화정책이 화성을 중심으로한 특성화 전락을 추구하는 것은 지방화 시대를 맞아 지역과 도시마다 실정에 맞는 특색을 발현하고 색깔이 다른 차별적인 노력을 기울이고 있는 것과 같다고 할 수 있다. 수원 화성은 1997년 세계문화유산으로 등록된 후 현재까지 지속적인 복원사업을 추진하고 있다. 2007년 세계기록유산으로 등록된『화성성역의궤』를 기반으로 축성 당시 조성된 각종 시설물과 문화기반 시설의 복원이 그 중심에 있다. 화성은 단순히 성곽만을 의미하는 것이 아니라 도시 전체를 의미하는 것으로서 조선의 옛 문화를 총체적으로 보여줄 수 있다. 하지만 수원시의 세계문화유산 활성화 및 문화콘텐츠 개발은 주로 성곽 시설물 복원과 수원화성문화제의 일부 행사 위주로 진행되었다. 이러한 수원시의 세계유산 화성의 보전과 문화유산 활용을 통한 관광활성화는 위해서는 특별한 문화콘텐츠가 필요하다. 그와 같은 문화콘텐츠의 보고는 다름 아닌 조선시대 왕실 기록에서 찾을 수 있다. 1795년에 있었던 정조의 8일간의 화성 행차의 모든 것을 담아낸『원행을묘정리의궤』, 1794년부터 1796년에 축성된 화성의 모든 공사과정과 행사를 기록한『화성성역의궤』, 아울러 화성 안에 주둔한 장용영의 무예인 무예24기의 원형 기록인『무예도보통지』가 세계문화유산 수원 화성의 문화콘텐츠 개발의 기반이 될 수 있다. 이에 본 논문에서는 위의 기록들을 기반으로 수원 화성 내에 스토리텔링과 문화콘텐츠 개발의 방향과 내용을 제안하고자 한다. Marking the era of local government, culture policy of the Republic of Korea is now changing into a way that is seeking to activate the tourism resources while reflecting the cultural characteristics of the regions. Since the 2000s, the Cultural policy in Suwon City has also been toward the policy that is more focused on the regional characteristic rather than cultural policy without its characteristics from August 15, 1949 of official designation as a city until 1970s and 1980s. Its stage was set by the UNESCO registration of the cultural heritage of Hwaseong that was built by the Jeongjo, 22nd King of Choseon Dynasty. Culture-oriented minds of Suwon towners indicates that they recognize the value of the Hwaseong existence as World Cultural Heritage, which leads to the construction of the city of cultural features, especially focusing on Hwaseong. The reason that city government policy is centered on Hwaseong, in the midst of the local government trend, is to pinpoint the characteristics suit for its reality and seeking efforts differentiated from others. Ever since Hwaseong in Suwon was listed on UNESCO Cultural Heritage in 1997, its restoration work has been ongoing and Hwaseong Citadel Uigwe listed as World Document Heritage by UNESCO in 2007 which its main project is to restore the various structures, especially cultural infrastructures. Hwaseong does not mean fortress itself, but the whole city, which shows the overall of the old Joseon culture. Unluckily, its activation of World Cultural Heritage and cultural contents development has been focused on fortress restoration and events based on the Suwon Hwaseong Festivals. In order to preserve the World Heritage of Hwaseong and utilize the heritage tourism, there must be special culture contents. Treasures of such contents can be found in the royal documents of the Joseon Dynasty. It includes “King’s Journey Uigwe”, eight days of King Jeonjo’s journey to Hwaseong in 1795, and “Hwaseong Citadel Uigwe” records of construction process and the ceremonies of all Hwaseong structures during 1794-1796, and “Book of Martial Arts” prototype of the 24 Martial Arts by Jangyongyoung who were positioned within the fortress at that time. In this paper, we propose the direction and its process concerning the development of the storytelling and cultural contents based on the above.

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        문화유산에서 문화콘텐츠로

        박종천(朴鍾天) 한국국학진흥원 2011 국학연구 Vol.0 No.18

        한국의 유교문화원형은 산업화사회를 거쳐 정보화사회로 진입한 20세기에는 문화유산으로서 소극적 복원과 보존의 대상이었지만, 문화지향사회로 진입하는 21세기에는 문화콘텐츠로 적극적인 향유와 활용의 주제로 부각되고 있다. 본 논문에서는 유교문화원형을 문화콘텐츠로 적극적으로 활용하기 위해서 유교문화원형의 개념과 범위를 제시하고 현황과 실태를 분석한 기반 위에서 유교문화원형의 바람직한 활용 방향을 제시하고자 했다. 유교문화원형은 매체기반형 콘텐츠를 중심으로 활발하게 전개되고 있으나, 전통문화의 매력과 잠재적 가능성이 높은 장소기반형+체험지향형 콘텐츠는 아직 충분히 개발되지 못하고 있다. 따라서 유교문화원형의 디지털화에 기반을 둔 사업뿐만 아니라 유교문화가 살아있는 장소를 기반으로 삼은 다양한 체험 프로그램을 활성화할 필요가 있다. 또한 기존에 집중했던 의미 중심의 토대 위에 감성과 재미를 적절히 가미하는 것이 바람직하다. 이런 판단 위에서 유교문화원형의 문화콘텐츠 활용사업은 매체기반형 사업을 중심으로 공공 부문에서 유교문화원형의 보존과 활용을 위한 공적 기반을 구축하는 ‘유교문화 콘텐츠 기반조성사업’과 유교문화원형을 디지털 기반의 문화콘텐츠로 효율적으로 재구성하는 ‘유교문화원형의 디지털콘텐츠화와 체험형 프로그램 개발’의 핵심사업을 지속적으로 확대ㆍ발전시키는 한편, 콘텐츠 기획자ㆍ생산자의 창조적 상상력이 콘텐츠 향유자/소비자의 개성적 취향과 문화적 수요를 창출할 수 있도록 ‘유교문화원형을 가공하여 활용하는 콘텐츠 개발’의 심화사업을 진행시킬 때 유교문화원형의 바람직한 활용이 가능할 것이다. In the twentieth century, confucian culture archetypes in Korea had been regarded as cultural heritages. In recent times, they have changed into culture contents. Therefore, peoples’ attitudes to confucian culture archetypes have changed from passive preservation to active utilization. What is some desirable ways that utilize confucian culture archetypes actively? In order to, I clarify some concepts, categories, present situation, and some utilization patterns of confucian cultural archetypes and culture contents in Korea. In results, patterns of active utilization of confucian culture archetypes in Korea are as follows: 1) building infrastructure of confucian culture content, 2) digitalizing confucian culture archetypes by utilizing diverse multimedia platforms and development of experience programmes, and 3) various applications of culture content derived from confucian culture archetypes. By this time, main stream of utilization of confucian culture archetypes in Korea has been some media-based contents, but We need to design and develope various place-based contents and experience-oriented contents actively in future.

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        문화유산에서 문화콘텐츠로 ― 유교문화원형의 현황과 활용

        박종천 한국국학진흥원 2011 국학연구 Vol.0 No.18

        한국의 유교문화원형은 산업화사회를 거쳐 정보화사회로 진입한 20세기에는 문화유산으로서 소극적 복원과 보존의 대상이었지만, 문화지향사회로 진입하는 21세기에는 문화콘텐츠로 적극적인 향유와 활용의 주제로 부각되고 있다. 본 논문에서는 유교문화원형을 문화콘텐츠로 적극적으로 활용하기 위해서 유교문화원형의 개념과 범위를 제시하고 현황과 실태를 분석한 기반 위에서 유교문화원형의 바람직한 활용 방향을 제시하고자 했다. 유교문화원형은 매체기반형 콘텐츠를 중심으로 활발하게 전개되고 있으나, 전통문화의 매력과 잠재적 가능성이 높은 장소기반형+체험지향형 콘텐츠는 아직 충분히 개발되지 못하고 있다. 따라서 유교문화원형의 디지털화에 기반을 둔 사업뿐만 아니라 유교문화가 살아있는 장소를 기반으로 삼은 다양한 체험 프로그램을 활성화할 필요가 있다. 또한 기존에 집중했던 의미 중심의 토대 위에 감성과 재미를 적절히 가미하는 것이 바람직하다. 이런 판단 위에서 유교문화원형의 문화콘텐츠 활용사업은 매체기반형 사업을 중심으로 공공 부문에서 유교문화원형의 보존과 활용을 위한 공적 기반을 구축하는 ‘유교문화 콘텐츠 기반조성사업’과 유교문화원형을 디지털 기반의 문화콘텐츠로 효율적으로 재구성하는 ‘유교문화원형의 디지털콘텐츠화와 체험형 프로그램 개발’의 핵심사업을 지속적으로 확대‧발전시키는 한편, 콘텐츠 기획자‧생산자의 창조적 상상력이 콘텐츠 향유자/소비자의 개성적 취향과 문화적 수요를 창출할 수 있도록 ‘유교문화원형을 가공하여 활용하는 콘텐츠 개발’의 심화사업을 진행시킬 때 유교문화원형의 바람직한 활용이 가능할 것이다. In the twentieth century, confucian culture archetypes in Korea had been regarded as cultural heritages. In recent times, they have changed into culture contents. Therefore, peoples' attitudes to confucian culture archetypes have changed from passive preservation to active utilization. What is some desirable ways that utilize confucian culture archetypes actively? In order to, I clarify some concepts, categories, present situation, and some utilization patterns of confucian cultural archetypes and culture contents in Korea. In results, patterns of active utilization of confucian culture archetypes in Korea are as follows: 1) building infrastructure of confucian culture content, 2) digitalizing confucian culture archetypes by utilizing diverse multimedia platforms and development of experience programmes, and 3) various applications of culture content derived from confucian culture archetypes. By this time, main stream of utilization of confucian culture archetypes in Korea has been some media-based contents, but We need to design and develope various place-based contents and experience-oriented contents actively in future.

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        위드/포스트 코로나 시대 문화콘텐츠 교육의 방향

        신광철(Shin, Kwang-Cheol) 인문콘텐츠학회 2020 인문콘텐츠 Vol.0 No.59

        코로나19는 인류가 지금까지 살아온 방식을 전면적으로 되돌아보게 만들었다. 코로나19가 장기화되면서, 이제 ‘WC(With Corona)’ 시대임을 염두에 두어야 하는 상황이 되었다. 이 논문의 목적은 위드/포스트 코로나 시대 문화콘텐츠 교육의 방향을 모색하는 데에 있다. 이를 위해 다음과 같은 논의를 진행하였다. 첫째, ‘위드 코로나’ 국면에서의 문화콘텐츠의 현재적 상황을 진단하였다. 둘째, 이러한 진단 내용을 토대로, ‘위드/포스트 코로나’ 시대 문화콘텐츠의 향배를 전망해 보았다. 셋째, 이러한 진단과 전망을 토대로, 포스트 코로나 시대 문화콘텐츠 교육의 방향을 모색하였다. 코로나 국면에서 가장 큰 타격을 받은 문화콘텐츠 분야는 영화와 공연이다. 코로나19로 인하여 극장이 잠정적으로 폐쇄되거나 제한적으로 운영되었다. 이러한 상황은 영화의 전통적인 존재론에 대하여 근본적인 질문을 던지게 만들었다. 전형적인 대면 콘텐츠인 공연예술 분야는 코로나19로 인하여 심각한 타격을 입게 되었다. 비대면 · 비접촉이라는 제한적 조건 속에서, 온라인 플랫폼 기반의 ‘비대면 공연문화’가 대안으로 부상하였다. 비대면 공연은 엔터테인먼트 영역에서 가능성을 보여 주었다. 코로나19를 기점으로 야기된 이러한 변화는 전후의 삶에 대한 성찰을 이끌어내는 요인이 되었다. ‘뉴노멀’ 내지는 ‘뉴타입’에 대한 주목은 이러한 맥락과 연관되어 있다. 올드타입이 ‘문제해결형’이라면, 뉴타입은 ‘문제발견형’, 나아가 ‘문제창안형’이라고 할 수 있을 것이다. 코로나19로 가장 큰 충격을 받은 분야 중 하나가 교육이다. 현장 학습과 실습이 중요한 비중을 차지하는 문화콘텐츠학과의 사정은 더욱 어려운 상황이다. 포스트 코로나 시대 대학에서의 ‘온라인 강의’는 더 이상 단순한 선택의 문제가 아니다. ‘티칭’에서 ‘러닝’으로, 나아가 ‘코칭’으로 교육의 방향을 전환해야 한다. ‘문화콘텐츠 교육 네트워크’를 구축하여 공동의 해결 방안을 찾아야 할 것이다. 문화콘텐츠 교육에서, 특별히 ‘콘텐츠 리터러시 교육’과 ‘콘텐츠 크리에이터 양성 프로그램’을 공유할 수 있을 것이다. 미래 사회와 문화의 모습을 예측하고, 미래 사회에서의 콘텐츠에 대한 기획력을 높이는 실제적인 교육 또한 이루어져야 할 것이다. 문화콘텐츠 교육의 목표를 ‘문제발견형’ 및 ‘문제창안형’ 뉴타입의 인재 양성에 두어야 할 것이다. Covid19 made us look back on the way mankind has lived. With the prolonged Covid19, it is now a situation to keep in mind that it is the ‘WC(with Covid19)’ era. The purpose of this paper is to explore the direction of cultural content education in the era of with/post Covid19. For this purpose, the following discussion was conducted. First, the current situation of cultural contents in the ‘with Covid19’ phase was diagnosed. Second, based on this diagnosis, I predicted the direction of cultural contents in the era of ‘with/post Covid19’. Third, through this diagnosis and prospect, the direction of cultural content education in the post-Covid19 era was sought. The cultural contents sector that has been hit hardest in the Covid19 phase is movies and performances. Due to Covid19, the theater was temporarily closed or operated on a limited basis. This situation has led to fundamental questions about the traditional form of film. The performing arts field, which is a typical face-to-face content, was seriously hit by Covid19. In the limited conditions of ‘non-face-to-face’ and ‘non-contact’, ‘non-face-to-face performance culture’ based on an online platform emerged as an alternative. Non-face-to-face performances have shown potential in the entertainment field. These changes caused by Covid19 became a factor that led to reflection on life before and after. The attention to ‘new normal’ or ‘new type’ is related to this context. If the old type is ‘problem-solving’, the new type can be called ‘problem-discovery’ and even ‘problem-creating’. One of the areas most shocked by Covid19 is education. It is a more difficult situation for the Department of Cultural Contents, where field trips and practice are important. ‘Online lectures’ at universities in the post-Covid19 era are no longer just a matter of choice. We need to change the direction of education from ‘teaching’ to ‘learning’ and further to ‘coaching’. It is necessary to find a common solution by establishing a ‘cultural content education network’. In cultural contents education, in particular, ‘content literacy education’ and ‘content creator training programs’ can be shared. Practical education should also be provided to predict the future society and culture and to increase planning power for content in the future society. The goal of cultural content education should be to cultivate new types of talents with ‘problem discovery’ and ‘problem creation’.

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