일제시기 재한일본인(在韓日本人)의 청자 제작

엄승희(Eom, Sunghee) 한국근현대미술사학회 2004 한국근현대미술사학 Vol.13 No.-

근대기 한불(韓佛)의 도자교류

엄승희(Eom Seunghui) 한국근현대미술사학회 2013 한국근현대미술사학 Vol.25 No.-

서울 종로(鐘路) 청진지구(淸進地區) 출토 근대 도자의 성격과 특징

엄승희 ( Seunghui Eom ) 이화여자대학교 도예연구소 2018 陶藝硏究 Vol.- No.27

종로구 청진지구 유적은 2004년 제6지구가 공식 발굴 조사된 이래 현재까지 총 19개 지구 가운데 7지 구를 제외하면 조사가 완료된 상태이다. 조사지에서는 모두 조선후기층과 근, 현대층위가 발견되어 근대 도자유물들이 수습되었다. 현재까지 근대 도자유물이 출토된 유적에 관한 연구는 본격적으로 진행되지 못했고 일부 유물에 한해 지표자료로 활용되는데 그친다. 청진지구 유적을 근대 도자와 관련하여 주목하는 이유는 유구의 총 면적과 구역이 상당히 광범위한데다 한양도성 중심가의 소비유적으로서 괄목할만한 유물이 출토되었기 때문이다. 조선조부터 수도 중심에 위치했던 청진동은 일대에 관아와 궁궐들이 즐비하였고 市廛이 형성되어 대중들의 왕래가 빈번한 곳이었다. 근대 이후는 청진동 서측의 중학천로를 따라 料亭들이 들어서면서 향락문화가 발전했고, 일제의 관공서와 교육기관들이 들어서고 주요 상권의 대부분을 일본인들이 장악하면서 이곳에 유통되던 도자들도 변화했을 것으로 보인다. 발굴조사 결과, 청진지구 유적에서 수습된 유물들은 조질 백자와 수출용, 내수용 일본자기가 주류를 이룬다. 그리고 이 유물들은 일대에 형성된 상업시설과 주거시설, 관공기관 등에서 복합적으로 사용했던 그릇들로 확인된다. 유구의 90% 이상이 교란, 훼손되어 정확한 실태를 파악하기 힘들지만 청진동이 근대 기에 들어서 매우 복잡하고 다양한 건물지들이 들어서고 증, 개축되는 과정에서 종로의 다른 지역과는 차별된 문화권을 형성한 것은 분명하다. 도자의 구입은 가깝게는 시전의 沙器店과 廣藏市場 등을 통해 가능 했고, 인근 중구 南大門市場에서도 다종다양한 도자들이 유통되어 거주자들에게 수요공급되었을 것으로 추정된다. 예컨대 청진동은 中區를 잇는 수많은 水橋들을 통해 각 방면의 교류가 원활했다. 특히 근대 기 廣通橋를 통해 형성된 도자문화와 도자교역은 중구에서 활동하던 일본 일본자기 상인들과의 교류를 촉진시키는 원동력이었을 것으로 보인다. 조선인들의 밀집지로 불리던 종로구임에도 불구하고 청진동의 발굴내역에서 나타난 여러 가지 정황을 토대로 한다면 매우 특별한 지역으로 분류할 수 있겠다. 즉 재조일본인 관료들과 일본인 상인들이 다양한 계층의 조선인들과 공존하면서 새로운 도자문화를 형성시킨 지역이다. The examination of the historic ruins of the Cheongjin Districts (19 districts in total) in Jongno-gu that continued to be conducted since the official excavation of the District 6 in 2004 has been completed except 8 districts. In the excavation site, the stratum of the late period of Chosun dynasty and the ones of modern and contemporary period were discovered, and modern ceramic relics were unearthed. Until now, the study on the ruins from which modern ceramic relics were excavated was not conducted, and only some relics are using as a teaching material. The reason we pay attention to the ruins of the Cheongjin Districts with respect to modern ceramic is that the total area of the ruins and the districts are very broad, and some remarkable relics showing the ruins were places of consumption were unearthed. Cheongjin-dong was a place where there were a lot of comings and goings of people because, since Chosun dynasty began, this place was located in the center of capital city and was lined with governmental offices and castles, and also Sijeon (a market that consisted of many shops that were licensed by government) was formed. In the modern period, yojeongs (high class Korean style restaurants) began to stand in a row along the sides of Junghak stream in the west of Cheongjin-dong, therefore pleasure-seeking culture developed, and also Japanese governmental offices and educational institutions were established and Japanese merchants hold the dominant position in the most sectors of local commerce. So it seems that these situations made the characteristics of the ceramics that were distributed into the region change. The result of the excavation of Cheongjin Districts ruins shows that jojil white porcelain and Japanese porcelain for domestic consumption and for export are in the majority. And it has been confirmed that these earthenware relics were used in the commercial facilities and residential areas and governmental agencies in the region. Because more that 90% of the ruins has been disturbed or destroyed, it is difficult to understand the actual state of the ruins, but it is obvious that Cheongjin-dong began to have different features from the other regions of Jongno in the process of the advent of a variety of building areas and enlargements and reconstructions of the buildings. It seems that it was possible to purchase ceramics from nearby porcelain shops of Sijeon or ‘Kwangjang market’, and also in the ‘Namdaemun market’ in Jung-gu, various kinds of ceramics were available to the residents. Cheongjin-dong was able to have active contacts with Jung-gu in many sectors thanks to many bridges linking the two regions. Especially, the ceramic culture and trade formed through ‘Gwangtong bridge’ seems to have been driving forces promoting trade with Japanese porcelain merchants in Jung-gu. The results of the excavation of Cheongjin-dong shows that, even though Jongno-gu was the region that was densely populated by Koreans, it was a special region where new ceramic culture was formed while Japanese governmental officers and merchants coexisted with various Korean residents of all social standings.

헛개나무의 캘러스 형성 및 multiple shoot 유기

엄승희(Seung Hee Eom),강원희(Won Hee Kang),신동용(Dong Yong Shin),허권(Kwon Heo),최원철(Won Cheol Choi),이현용(Hyeon Yong Lee),유창연(Chang Yeon Yu) 한국자원식물학회 2002 한국자원식물학회지 Vol.15 No.3

본 연구에서는 헛개나무 조직 배양에서 체세포배 유토 및 식물체 재분화를 위한 적절한 배지, 생장조절물질, 탄소원 그리고 배양 환경을 조사하였으며 대량 번식 시스템을 위해 체세포 배로부터 식물체로 재분화 하기전 세포 동조화와 건실한 유묘 생산에 최적인 배양 조건을 조사하였다. 강원도 양양 헛개나무 자생지에서 채취한 종자를 배배양하여 기내 발아시킴으로 기내 식물체를 얻었으며 이를 본실험에 이용하였다. 기내 발아후 7-14일 된 식물체의 자엽과 잎 절편을NAA를 처리한 배지에 배양했을 때 callus 상태를 거치지 않고 직접 shoot가 유기되었는데 NAA 0.5mg/에서 43.6%로 형성율이 가장 높았으며 절편체 당 shoot의 수도 2.8개였다. NAA와 BA 조합처리 하였을 때 BA 0.1mg/ + NAA 1mg/에서 38.1%의 형성율을 보였으며 절편체 당 shoot의 수는 4개 이상으로 유기 되었다. 체세포배는 NAA와 2,4-D의 단독처리 또는 BA와의 조합처리에서 발생하였으며 직접 체세포배 또는 배발생 캘러스가 형성하였다. BA 0.1mg/ + 2,4-D 1mg/ 또는 BA 0.1mg/ + NAA 1mg/ 에서 발생한 배발생 캘러스의 생장과 성숙 및 발아에 최적 배양 조건을 조사하였을 때 GA3 1mg/ 을 처리하여 배 발아를 촉진시켰으며 자엽은 발달하지 못하고 하배축이 신장하여 유근이 발생한 형태의 유묘를 생산하였다. Loaves, stems, cotyledons, and roots of Hovenia dulcis Thunb grown in test tube were cultured on media containing different concentrations of single or combined growth regulators. In MS media containing 2mg/ι BA, the shoot formation rate was 95.5% and it was the highest frequency of shoot formation. MS media showed most efficiency in the shoot formation at 0.01mg/ι TDZ for the callus formation, but the color of callus changed to brown at a higher concentration of TDZ. Callus formation was 89.% at 0.5mg/ 2.4-D, but IAA, IBA, and NAA were not effective on the formation of callus. Calli were formed only on wound area when IAA, IBA, and NAA were added into MS media. Combined growth regulators (BA + auxin) were more effective in roots and nodes than leaves and cotyledons on the formation of shoot. More than 97% of shoot formation was obtained on MS media containing BA and auxin. For the production of multiple shoot, nodes of Hovenia dulcis were used and effect of growth regulators on the formation of multiple shoot was evaluated on MS media. Highest shoots (5.3) of Hovenia dulcis were induced on MS media supplied with 0.1mg/ι BA and 0.1mg/ι NAA, and an average of 6.4 shoots per explant were obtained in 1/2 MS media containing same concentration and growth regulators. An average of 7 shoots per explant after 4 weeks of culture from nodes of Hovenia dulcis was produced on a woody plant medium(WPM) containing 0.1mg/ι BA and 0.1mg/ι NAA. Shoot length was 6.0 cm in average.

대한제국기 平壤磁器株式會社 설립의 성격과 의미

엄승희(Eom, Seunghui) 호서사학회 2015 역사와 담론 Vol.0 No.76

일제강점기 會寧陶器의 생산과 유통

엄승희(Eom, Seunghui) 호서사학회 2017 역사와 담론 Vol.0 No.81

함경북도 최북단에 위치한 회령은 조선 초기 완전히 한반도의 영토로 영입되면서 일대에서 지역 특유의 도기가 본격적으로 생산된 것으로 보인다. 현재로서는 조선조 회령에서 생산된 도기의 정확한 유형과 수요공급의 양상을 파악하기 힘들지만, 이전에 수용된 외래양식을 유지하면서 한편으로는 회령 고유의 기법이 새롭게 파생되었을 것으로 추측된다. 근대전환기에 접어들어서는 국가상황이 위기에 처해지고 分院마저 민영체제로 전환되면서 조선의 요업은 위기에 봉착했다. 회령을 중심으로 한 이북지역의 요업 역시 동일한 영향을 받았다고 볼 수 있다. 그리고 적어도 회령은 1920년대에 접어들기 전까지 요업실정이 낙후하여 생산실적이 매우 저조했으며, 제작장 분포 역시 전국에서 가장 하위권에 속했다. 그러나 일부 열정적인 제작자들의 생산참여와 조선총독부의 지원이 증폭되던 20년대 중반에 이르면 완연하게 새로운 구조체제를 구축하며 도기의 대량 생산이 가능해졌다. 특히 조선총독부의 지원은 친일파 제작자였던 崔冕載를 통해 전폭적으로 확대되면서 공동작업장 설립과 해외 수출, 해외학자 초청강연 등이 이어졌다. 1930년대 중반까지 회령도기 생산량은 꾸준하게 상승하면서 일본, 만주 등지로의 수출량도 동반 증가하여 생산고는 최고치를 달성했다. 그러나 당시의 생산품은 산업도기로서 대량 생산되어 전통의 제작기술이 반영되지 못한 일면이 있다. 예컨대 灰釉를 대체하여 화학제조유를 활용하고 일본풍 양식을 차용하기 시작한 일제강점기의 회령도기는 수익창출을 최우선시 하며 상당량이 일본인 수요자들에게 공급되었다. 이처럼 회령도기는 유구한 역사를 지니고 있었지만 근대기에 접어들어 일제의 요구와 관심이 증폭되면서 변질되는 경향이 없지 않다. 현재 회령도기는 소수의 전세품만이 전해지고 이를 입증할 만한 사료가 부족하지만 차후 다양한 접근방식과 사료를 수집한다면 회령 고유의 도기실체를 파악하는데 한발 다가갈 수 있을 것으로 기대한다. From the time when Hoeryeong located in the far north of Hamgyeong-bukdo was included in the territory of the Korean Peninsula in the early period of Chosun dynasty, the pottery in the region seems to have been produced in earnest. Now It is difficult to know exactly about the type of the pottery produced in Hoeryeong in the period of Chosun dynasty and about the aspects of the supply and demand of the pottery. In the period of transition to modern era, Chosun came into jeopardy and Bunwon got privatized, which put the ceramic industry of Chosun in difficulty. The ceramic industry in the regions of North Korea represented by Hoeryeong was also considerably affected. Before 1920s, the pottery industry of Hoeryeong was lagging behind and the amount of pottery produced in the region was very low, and the number of workshops was also lowest in Korea. However, in the early and middle 1920s, the support from some potters and Japanese government-general of Korea got increased, which created a new situation for Hoeryeong pottery. Especially, through Choi Myeonjae who was a member of the pro-japanese group and could get a lot of support from Japanese government-general of Korea, the establishment of workshops for group work, the export of the pottery into Japan and inviting foreign scholars to Korea, Hoeryeong pottery became more known. Until the middle 1930s, the amount of the pottery that was produced in Hamgyeong-bukdo province increased steadily, and reached the highest point while the export into Japan and Manchuria etc. increased. However, it seems that the pottery made in those days was produced not by the traditional way of making Hoeryeong pottery, but by the way of industrial production. For the purpose of making a profit and in order to produce pottery in large quantities and supply Japanese consumers with the pottery, the potters who produced Hoeryeong pottery used chemical glaze instead of traditional ash glaze made from straw ash, and moreover, began to borrow Japanese style. As mentioned above, Hoeryeong pottery has a long history, but it can"t be said that its traditional characteristics didn"t change while the need and interest of the Japanese Empire increased. There"s some difficulty in tracing the flow of the history of Hoeryeong pottery because there are only a few relics remaining over generations and moreover, it is difficult to prove that the remaining relics are real Hoeryeong pottery. However, by taking various approaches and conducting in-depth studies, it will be possible to come to know what Hoeryeong pottery is really like.

일제 강점 후반기 재조선 일본인들의 근대도예(近代陶藝) 성립과정과 특징적 양상

엄승희(Seung Hui Eom) 경희대학교 산학협력단 예술디자인연구원 2024 예술· 디자인학연구 Vol.27 No.2

본 논문은 일제 강점 후반기 도자공예계의 변모가 창작 장르의 기반을 구축함과 동시에 그 연장선상에서 도예가의 성장이 이루어지는 과정을 분석하는데 초점 맞춰졌다. 이 과정을 통해서 도자예술은 다방면에서 근대성을 표출할 수 있는 여건과 활동들을 보장받았으며, 이는 궁극적으로 근대도예의 성립을 의미했다. 그럼에도 근대도예 성립과정은 일제 강점 중반 이후에 표출된 다양한 요업 이력들이 함축되어 나타난 결과로서 이해되기보다 조선총독부의 문화정치의 일환으로서 성장한 바가 컸기 때문에, 다분히 정치적 함의가 내포된 것으로 평가된다. 그 함의로 인해 드러난 창의적 개발의 제한과 전문교육의 부재는 이 시기 도자예술계 성장에 직접적인 한계였다. 또한 근대도예 성립의 중심에서 선두지휘한 재조선 일본인 관료들은 소위 엘리트계층 집단이었으며, 이들은 조선의 도자문화에 대한 진부한 향토성을 강조하는 반면 일본적 취향을 적극 이입하여 근대화로의 성장을 근본적으로 저해했다. 특히 조선미술전람회를 통해 입증된 근대도예의 흐름은 당대 문화통치의 전개 방향과 이로 인해 발생된 폐단을 단적으로 보여주는 대표적인 사례로 볼 수 있다. This thesis is focused on analyzing the process of the transformation of a new ceramic craft industry in the second half of the Japanese colonial period, which established the foundation of the creative genre, and the process of the growth of a ceramic artist along the lines of that extension. Through this process, the conditions and activities for the expression of modernity in various fields of ceramic art were guaranteed, which ultimately meant the establishment of modern ceramics. Nevertheless, the process of establishing modern ceramics is evaluated as a political implication that has grown and maintained as a part of the cultural politics of the Japanese Government-General of Korea rather than being understood as a result of the implied history of active ceramics since the middle of Japanese colonial rule. The limitations of creative development and the absence of professional education due to its implications were the direct limitations of the ceramic art world at this time. In addition, the Japanese Colonial Settler who took the lead at the center of the establishment of modern ceramics were a so-called elite class group. And While emphasizing the banal locality of Joseon's ceramic culture, they actively introduced Japanese tastes, impeding the growth of modernization. In particular, the flow of modern ceramics, proven through the Joseon Art Exhibition(朝鮮美術展覽會), can be viewed as a representative example that clearly shows the direction of cultural rule at the time and the evils that have arisen from it.

야나기 무네요시(柳宗悅)의 조선민족미술관 한국 도자 컬렉션 형성과정과《이조도기전람회(李朝陶器展覽會)》 개최의 의미

엄승희 ( Eom Seung-hui ) 대한전시디자인학회 2023 전시디자인연구 Vol.20 No.2

This Thesis examines the overall background of the establishment of the Joseon Museum of Art, established in Gyeongseong(京城) by Yanagi Muneyoshi in 1924, and attempts to analyze the overall reason for the completion of the Korean ceramic collection, which was the museum's main collection. Yanagi Muneyoshi has visited Joseon several times since 1916 to establish an art museum and expressed a great interest in Korean art. In particular, he was greatly impressed by the Joseon White Porcelain handed over by his close acquaintance Asakawa Takumi, which had a significant impact on the purpose and operation of the art museum in the future. It is no exaggeration to say that the prelude to the Korean ceramic collection began through the Joseon Porcelain Exhibition(李 朝陶器展覽會), which was held about three years before its official establishment. This exhibition was an inspiration to Yanagi himself, who established Japanese folk art theory and began to open his horizons as a craft theorist, and at the same time, it was an opportunity to call for re-awareness of Korean ceramics. In other words, the aesthetic perspective of Korean ceramic art, from unknown civilians to royal government white porcelain, and the task of restoring the identity of Korean porcelain, began to be a central context for Yanagi Muneyoshi's craft theory. Therefore, the meaning of the Joseon Museum of Art in the middle of the Japanese colonial period is not only a space for collecting and researching Korean art, but also a space that paradoxically expresses his craft theory.

한국 현대도예와 이화여자대학교(梨花女子大學校) : 전통도자의 현대적 재해석과 조형도자에 대한 모색

엄승희 ( Seunghui Eom ) 이화여자대학교 도예연구소 2020 陶藝硏究 Vol.- No.29

한국의 현대도예는 대한민국 정부가 수립된 이후 점진적으로 그 형태를 갖추게 되었다. 격동기를 겪은 이후 체계적인 문화정책과 현대화를 위한 문화예술계의 타율적인 조화는 전통의 올바른 계승과 고형도자의 수용이라는 이분화 된 맥락 속에서 점진적으로 전개되었다. 특히1960년대 전반까지도 전통도자는 전승의 대상을 넘어 창작의 주요 영역으로 인정하는 양상이 만연하였고, 이화여대는 관련 교육을 도입하며 올바른 도예교육을 지향하고자 하였다. 즉 1959년 한국 대학에서는 최초로 전통도자의 현대화와 계승의 중요성을 인지하면서 관련 도예교육을 시작한 이화여대는 당시의 시기적 요구에 적극 부흥하였다. 특히 이화의 도예교육은 1960~70년대 전통을 강조하는 국가정책과 관련 사업에 주목하면서도 전통의 의미부여를 다양한 각도에서 재조명하는데 주력하였다. 초대 교육자로서 황종구교수가 부임하면서 청자를 비롯한 각종 전통자기에 대한 과학적인 실험과 재현이 성공적으로 이루어졌고, 이를 바탕으로 현대적인 감각과 조형에 대한 탐구를 위한 교육과정 및 연구가 이루어진 것이다. 1970년대 중반 이후, 급격한 도예 인구의 증가로 현대도예계는 이전과 다른 구조를 갖추게 되었으며, 특히 조형도자의 수용은 기존 도예문화를 변화시키기에 충만했다. 이화의 교육은 이 같은 흐름을 포괄하면서 한면으로는 기존의 교육을 유지하는 가운데 현대도예의 발전과 비전을 지속적으로 제시하였다. 따라서 1959년부터 시작된 이화여대의 도예교육과 연구는 한국의 전통성과 현대성을 결합, 융화하는 가운데 거듭나며 오늘에 이르렀고, 향후에도 이와 같은 도예문화를 확장하여 한국 도예의 발전에 기여할 것이다. Korea's Modern Ceramic gradually took its form after the Korean government was established. After the turbulent period, the systematic cultural policy and the harmonious harmonization of the cultural and art world for modernization gradually developed in the dichotomous context of the correct succession of tradition and the acceptance of formative ceramics. In particular, even in the early 1960s, traditional ceramics were recognized as a major area of creation beyond the object of tradition, and Ewha Womans University tried to aim for correct pottery education by introducing related education. In other words, Ewha Womans University, which first started teaching related pottery in 1959, recognizing the importance of modernization and succession of traditional ceramics, actively revived the needs of the time. In particular, Ewha's ceramic education focused on national policy and related projects that emphasized the traditions of the 1960s and 1970s, while focusing on rethinking the meaning of traditions from various angles. As the first educator, Professor HwangJong-gu(황종구) was appointed as a first-time educator, and scientific experiments and representations were successfully performed on celadon and various other traditional ceramics. Since the mid 1970s, the rapid increase in the pottery population has resulted in a structure different from that of the modern ceramic art industry. In particular, the acceptance of formative ceramics was sufficient to change the existing ceramic culture. Ewha's education encompassed this trend and, on the other hand, maintained the existing education and continuously presented the development and vision of Modem Ceramic Art. Therefore, ceramic education and research at Ewha Womans University, which started in 1959, has been reborn as a combination of Korean tradition and modernity, and will continue today, and will continue to expand this pottery culture to contribute to the development of Korean Ceramic.

서울 中區지역 유적 출토 근대 도자

엄승희(Eom Seung-hee) 한국미술사학회 2017 美術史學硏究 Vol.296 No.296