Candida 와 Trichomonas Vaginalis 에 대하여

신현선,송영호 中央醫學社 1970 中央醫學 Vol.19 No.6

다자이 소설의 감각적 인식과 증상적 표현 양상 -「미소녀(美少女)」, 「도깨비불(陰火)」을 중심으로 -

신현선 한국일본어문학회 2020 日本語文學 Vol.84 No.-

太宰小說には身体に対する多様な観点が現れる。身体は感覚と症状を発現する、その土台となり、個人のアイデンティティに関するメッセージを投影する社会的象徴物として機能する。 『美少女』において少女の身体を見るという視覚的行為は、視覚という感覚により表出される性的欲望の表現ではなく、少女の身体をもって「私」の人生と存在の意味にまで思惟を拡張するメカニズムとして働く。4編の短編から構成される『陰火』は、「性」の多様な変奏が示されている。感覚の中でも、特に嗅覚のイメージにより発現する症状は、無数の感情と意味を生み出す。小説の中の登場人物は、性を通して男女の間にある限りない距離感を克服しようとするが、そうすればするほど関係性はさらに遠退き、その亀裂は人間の実存に対する悩みを大きくする。 There are diverse perspectives on bodies in Dazai‘s literature. Bodies are the foundation of somatic and sensory expressions and social symbols that embody individual identity. In Bishojo(美少女), the act of looking at a girl’s body is not a visual expression of lust. It is a means to indicate the reasons why her body becomes the meaning of existence and life for ‘I.’ The four short stories in Inka (陰火) portray various perspectives of ‘sex(性).’ The somatic experiences caused by senses, especially by olfactory images, express an innumerable emotions and meanings. The characters in the novels attempt at overcoming the infinite distance between men and women through sex, which only widens the relatedness, making them ponder over the meaning of human existence. This paper surveys not only the simple sensory experiences, but also the meanings of somatic expressions and ultimately the conflict and paradox at the roots of human existence. Through this, we can redefine the framework of consciousness in Dazai’s literature and explore the specific implications of the same.

위수술 환자의 간호와 식이요법

신현선 대한간호협회 1970 대한간호 Vol.9 No.6

다자이 오사무(太宰治) 문학의 Apoptosis 상상력

신현선 한양대학교 일본학국제비교연구소 2021 비교일본학 Vol.51 No.-

본 연구는 다자이 오사무(太宰治)의 작품에서 지속적으로 등장하는 자기소멸의 방식을 고찰한다. 이를 위해 자기소멸의 은유화 방식을 아폽토시스(apoptosis)의 문학적 상상력에 의해 규명하고자 한다. 중독의 제 상황과 캐릭터의 카오스적 삶의 태도는 중독과 뒤틀림의 감각으로 발현된다. 고통을 적극적으로 드러내고 몸으로 저항하는 방식, 이러한 뒤틀림의 감각은 사회체제에 저항하는 작품 속 캐릭터를 통해 반증되고 있다. 이렇듯 억압 기제를 폭로하고 폐쇄적 존재 구조를 거부한 행위는 아폽토시스라는 자기소멸의 행위로 작품 속에서 은유화되고 있다. 다자이의 작품은 자기파괴적 양상이 두드러진다. 무화(無化)의 방식화를 통해 자신의 존재를 증명해보이는 이러한 아폽토시스 행위는 지배 담론을 거스르고 전복시키는 저항의 시도이자 존재를 현현하기 위한 자기파괴로 표현되고 있다. 다시 말해 자신을 둘러싼 억압의 경계와 질서에 균열을 일으키려는 그의 시도는 현실과 다른 삶에 대한 열망이라고 볼 수 있다. In this study, I intend to examine the method of self-destruction consistently shown in the literature of Osamu Dazai. The metaphor of self-destruction is to be investigated throughout the literary imagination of that of apoptosis. In Dazai's works, various situations of addiction as well as the character's chaotic attitude toward life are expressed with a twist: a way of actively revealing pain and resisting with one's own body. Such a sense of a twist is proved against the characters that resist the social system. The act of exposing the mechanism of repression and rejecting the structure of a closed existence is metaphorized in the work as that of an act of self-destruction, an ‘apoptosis’. What stands out in Dazai's work is the self-destructive aspect. The act of apoptosis, which proves one's existence through the method of annihilation, is expressed as a resistance attempt to defy and overthrow the dominant discourse as well as that of self-destruction; to manifest one's existence. Therefore the imagination of the apoptosis creates a crack in the order of reality and pushes boundaries which suggest the possibility of a life that is completely different from the real one.

기억의 정치 : 일본군 ‘위안부’와 포스트메모리 - 애니메이션 <소녀이야기>와 <소녀에게>를 중심으로 -

신현선 한양대학교 일본학국제비교연구소 2017 비교일본학 Vol.40 No.-

본 논문은 현재 전 세계가 주목하는 탈식민(postcolonial)의 문제인 일본군 ‘위안부’에 대한 기억과 재현의 새로운 틀을 제시한 김준기 감독의 애니메이션 <소녀이야기>와 <소녀에게>에 반영된 포스트메모리(postmemory)의 양상을 연구한다. 이를 위해 본 연구는 역사적 기억과 망각에 대한 식민지 여성의 자기 서사, 기억을 통한 역사적 재현 전략을 분석하고 그것의 기억 정치를 드러내고자 한다. 역사적 상처로 인해 소실되고 훼손된 기억이 애니메이션이라는 대중적 미디어를 통해 전달되고 재기억되는 과정은 과거를 현재화시키고 현재를 과거 속으로 투영하여 집단적 기억의 정치로 발현하는 효과를 낳는다. 실제 인터뷰이의 육성을 통해 증언하는 식민의 경험과 고통의 서사는 과거-현재-미래의 기억을 공유하고 경계를 허물어 탈식민을 성취하기 위한 기폭제로 작용한다. 이는 위안부 피해자의 비극적인 삶을 조명하는 데 그치지 않고 관객으로 하여금 냉정한 시선으로 역사와 조우하고 통찰하게 함으로써 기억의 정치에 의미를 부여한다. 나아가 공식 역사가 언급하지 못했던 기억의 지점들에 닿아 현실을 환기시키고 현실 너머의 세계를 포용함으로 역사는 다시 복원된다. This paper studies the aspects of postmemory reflected in the animated films of the film director Kim Jungi, <Her Story> and <For Herr>, which suggests a new framework of memory and reproduction about the Japanese Military “Comfort Women,” a postcolonial issue that the world is currently paying attention. For this, this study analyzes the colonial women’s selfnarratives about historical memory and oblivion, and the strategies of historical reproduction through memory, and also reveals its politics of memory. The process in which memories lost and damaged by the historical wounds are delivered and rememorized through popular media such as animated films creates the effect of presenting the past and revealing the politics of collective memory by reflecting the present into the past. The narratives of the colonial experiences and sufferings that testify through the voice of the actual interviewee shared memories of the past, present and future, and act as catalysts to achieve postcolonialism by breaking the boundaries. This is not only to illuminate the tragic life of the victims of the Japanese Military Sexual Slavery, but also gives meaning to the politics of memory by letting audiences gain an insight into history and meet history with a dispassionate view. Furthermore, history is restored again by arousing reality as it reaches the points of memory that official history has not mentioned, and by embracing the world beyond reality.

다자이 문학에 나타난 헤테로토피아와 정체성의 정치 - 『기다리다』, 『판도라의 상자』를 중심으로 -

신현선 한양대학교 일본학국제비교연구소 2018 비교일본학 Vol.44 No.-

본 논문은 다자이 문학에 나타난 공간적 사유를 규명한다. 이를 위해 헤테로토피아를 제안한 푸코의 공간이론을 적용시켜 그 특징을 분석함으로써 정체성의 정치를 드러내고자 한다. 『기다리다(待つ)』의 작은 역은 시간과 공간이 교차하는 경계의 공간이다. 기다리는 행위는 불안과 기대의 심리를 반영한다. 그러나 기다림의 공간은 ‘기다리러 간다’라는 적극적인 움직임을 통해 정체성의 경계를 넘는다. 이는 ‘헤테로크로니아’와 결합된다. 『판도라의 상자(パンドラの匣)』는 ‘결핵요양소’라는 단절된 공간을 중심으로 전개된다. 자신만의 대안공간인 그곳은 헤테로토피아적 공간으로 전환하면서 주인공의 내면 공간에도 영향을 미친다. 이는 현실적 질서에 균열을 일으켜 경계를 확장함으로써 정체성을 자각하는 계기가 되고 있다. 따라서 작품에 나타난 헤테로토피아의 탈경계성을 규명하는 일은 정체성의 정치와 연결되어 다자이 문학에 새로운 의미를 부여할 것이다. This paper examines the spatial thinking found in the Dazai literature. By applying Foucault’s concept of heterotopia and space theory to analyze, this paper aims to analyze the characteristics the Dazai literature, thereby, illuminating its identity politics. The small station in 『Waiting』 is a marginal space where time and space criss-cross. The act of waiting reflects the internal sense of anxiety and expectation. But the spatial boundaries of waiting are crossed when the active action of “going to wait” is pursued. This is aligned with “heterochronie”. 『Pandora’s box』 narrates the story of a limited, isolated space of a ‘tuberculosis nursing home”. The space is the main character’s alternative space, but when it is transformed into a heterotopic space, it starts to insert influences in the character’s internal space as well. This creates an opportunity for realizing one’s identity, as the boundaries are expanded as the rules of reality break apart. Hence, the analysis of the heterotopic boundary transcendence in the works of Osamu Dazai leads to identity politics, imbuing new meanings to the Dazai literature.

자궁외 임신 환자의 임상적 고찰

신현선 한국간호과학회 1970 Journal of Korean Academy of Nursing Vol.1 No.1

다자이 오사무 문학의 에코페미니즘 고찰

신현선 한국일본어문학회 2010 日本語文學 Vol.45 No.-

本稿は太宰の生涯において內面の求心點であった「母」を通して、太宰文學をエコフェミニズムの視覺を基に分析するところに目標を置く。考察の結果、次の二つの点が確認された。まず、自然と女性を同一視するエコフェミニズムの觀點から見ると太宰には根源的母性の缺乏のため同一性の喪失という反對樣相が現れているが、それを女性に?する執着によって母性回歸本能を實現しようとした。次にエコフェミニズムにおいて重要視される觀點である自然を基にした無限の生長イメ―ジとしての女性性を具現化する境遇が觀察された。ゆえに「子宮」という潛在された發芽の空間を借りて自然が女性としての生命を育て上げるという生産的空間に結び付けられていた。したがって、「母」の世界を夢見ながら‘水’を通して永遠の生命の源泉に?ろうとしたところからエコフェミニズムのある斷面をうかがうことができる。

드론영상을 활용한 토석류 발생구간의 피해규모 추적기법

신현선,엄정섭,김준현 한국측량학회 2017 한국측량학회지 Vol.35 No.6

본 연구에서는 토석류 발생구간의 세부정보 추적을 위해 드론을 활용한 토석류 발생구간에 대한 피해규모를 분석하여 기존 방법의 1/5,000 수치지형도에 의한 조사방법과 GPS 지상측량방법에 의한 방법에 따른 표고, 경사, 면적 등을 비교하여 방법간 정확도를 분석하였다. 연구결과를 종합하면 다음과 같다. 먼저, 표고의 비교에서는 드론영상에 의한 값이 수치지형도 보다 3.024m 낮게 나타났으며, 반면, 경사도의 경우 평균경사는 1.20°, 최대경사는 10.46°의 차이로 드론영상에 의한 수치가 높게 나타났다. 둘째 수치지형도상의 면적과 드론영상에 의한 면적의 차이는 462㎡로 드론영상에 의한 면적이 더 높게 산출되었는데, 이는 지형의 기복을 포인트로 그대로 반영하여 결정되므로 수치지형도에 의한 방법보다 정확한 면적이 산출될 수 있다. 따라서 기존의 토석류 조사방법과 비교할 때 드론영상에 의한 조사방법이 시간이나 인력 운용에 있어서 매우 효율적이었다. In this study, we analyzed the accuracy of elevation, slope, and area to the damage scale of the debris flow using the drones to track the details of the debris flow that method was between the digital topographical map(1/5,000) method and GPS ground survey method. The results are summarized as follows. At first, in the comparison of elevation, the value by the drones was 3.024m lower than the digital topography map, but in case of slope the average slope was 1.20°and the maximum slope was 10.46°which was higher by the drones image. Secondly, the difference area is 462㎡ between on the digital topographic map and the drones image was calculated high, because it is determined by reflecting the uplift of the terrain as a point that calculated more accurate than the digital topographic map. Therefore, when compared with the existing method, the drone image method was very effective in terms of time and manpower.

오키나와의 파토스와 화해의 도정

신현선 한양대학교 일본학국제비교연구소 2021 비교일본학 Vol.52 No.-

본 연구는 오키나와에 적체된 파토스의 제 양상을 통해 갈등의 상황을 직시하고 화해의 양상을 살펴보고자 한다. 연구 목적에 맞춰 오시로 다쓰히로(大城立裕)와 메도루마 슌(目取真 俊)의 문학 작품을 연구 대상으로 삼는다. 두 작가의 작품에서 오키나와인의 삶과 죽음, 살아 남은 자의 전쟁 기억 등을 사유하는 것은 오키나와의 잠재적 트라우마의 치유 가능성과 화해 를 모색하는 일이 될 것이다. 치유와 평화의 섬이라는 외피를 씌우기 위해 내부의 파토스에 침묵과 눈감기를 자행해왔 던 오키나와에는 모호한 용서와 형식적인 애도와 침묵이 자리한다. 오키나와의 오랜 갈등과 분노는 ‘누구에게 분노하는가’의 문제로 이어진다. 이것은 ‘화해’의 문제와도 연결된다. 따라 서 본 연구는 굴곡의 역사를 겪은 오키나와인의 분노와 슬픔 등의 파토스를 통해 오키나와의 균열을 직시하고, 화합과 연대의 장으로 나아가기 위한 노정을 모색할 것이다. This study aims to examine the conflict situation in Okinawa and discern the aspects of reconciliation through various pathos accumulated in the island. The subjects selected in accordance with the purpose of this study are literary works of Tatsuhiro Oshiro and Syun Medoruma. By speculating life and death of Okinawans and the war memories of the survivors based on the works of these two writers, this paper seeks to explore the potential for healing Okinawa's potential trauma and for searching the way to reconciliation. To be seen as the island of healing and peace, Okinawa has been silent and blindfolded to the inner pathos. As a result, ambiguous forgiveness, perfunctory mourning and silence are predominant in Okinawa. The long standing conflict and rage lead to the issue of ‘exactly who is the object of this rage?” This can also be related to the issue of reconciliation. Therefore, this study puts a spotlight on the rift of Okinawa through pathos of Okinawans, such as anger and sorrow, and searches for a path to move forward to a brighter future with harmony and solidarity.