멀티미디어 시대의 광고 유형에 관한 연구 : Centered Around Advertisement on the Internet 인터넷 광고를 중심으로

명계수 건국대학교 조형연구소 1999 조형연구 Vol.7 No.-

It has often been said that the biggest mass media are TV, Radio, Newspaper, Magazine. In America the fifth media next to the four kinds of media is Computer or the Technique Concerning to Computer. In the new media age rushing to us there has been great changes in the world of advertisement. As the words 'new media' literally means, it demand avoidance from the traditional ad style and initiation to the new lifestyle and approaches totally different from the old ones for all media, agent, and customers. The rapid progress to the worldwide new media times links with the development of splendid new media times(multimedia times in the narrow sense) through commercial on-line service. CD-Rom, PCtelecommunication, internet, etc. Multimedia functions not only as new media but also plays such roles as advertisement, sales promotion, salesman and money collection, and management and marketing communication. These days internet has been growing rapidly because of its advantage for telecommunication, entertainment, and media for education as well as of its strength for the means of electronic trade. Internet is being used widely in all economic fields, e.g. cooperation with suppliers, management of goods and stocks, reduction of purchase expenses, amangement of goods and stocks, reduction of purchase expanses, management of new customers. As for media, we could distinguish the existing media, such as media for prints, image, and movies from the new media without such traditional form, i. e. multimedia computer. CD-Rom, laser disk, up-to-date faximile, portable PCS, electronic publishing, etc. These new services pertain the technical features of Computerization in common, which have changed the existing one-way services into two-way modes. The advertisement through these new media Internet has been rising up rapidly as new ad-media because of its possibility of two-way communication and prompt purchase right after receiving the advertisement.

로하스 사회에서 유기농 과자 패키지의 발전 방향에 관한 연구

명계수,서진희 한국브랜드디자인학회 2010 브랜드디자인학연구 Vol.8 No.3

환경오염으로 말미암아 사람들이 환경에 대한 관심이 높아지면서 친환경 소비자 또는 친환경 제품 사용자가 등장하였다. 환경 문제 해결을 위한 대안이 제시되면서 패키지에도 영향을 미쳐 친환경 관련 패키지가 도입되기도 하였다. 그 영향은 패키지디자인 구매 관여도 1단계인(패키지디자인에 의한 구매 결정력이 높은 단계) 과자 업계에도 나타났다. 웰빙트렌드와 맞물려, 친환경 패키지를 내세운 유기농 과자가 출시되었다. 본 연구는 유기농 과자의 현황 및 트렌드를 파악하고 디자인의 특성을 분석하여 향후 유기농 과자 패키지 디자인의 방향성을 제시하는 데 목적이 있다. 이를 위해 국내외 문헌 조사와 실증적 조사를 통해 현재 시중에 판매되는 국내 유기농과자 패키지 8점과 해외 유기농 과자 5점을 디자인적 특징, Brand(logotype), 색상, 레이아웃으로 분석하여 패키지의 특성을 파악하였고, ‘디자인 요소의 다 속성 요인별 분석법’을 통해 상호 분석하였다. 20~30대까지의 연령을 대상으로 5가지 키워드(천연지향, 신뢰성, 핸드메이드, 순한, 거친)에 의한 설문조사를 통하여 현재 유기농 과자 패키지의 문제점을 도출하여 발전방향을 제시하였다. 현재 유기농 과자 패키지의 특성과 문제점을 조사하였고, 이러한 연구결과는 기업에 로하스를 이해하는 실증적 자료를 제공할 뿐만 아니라 로하스에 의한 소비자들의 환경 친화적 접근에 대한 인식을 높이고, 자연 친화적인 기업이미지를 강화하는데 도움을 줄 수 있을 것이다. The friendly-environment products customers and users appeared because people had high interests about the environment pollution. The friendly-environment package was introduced after people suggested a lot of solutions about it. As a result of it, there are evidently movements in the snack companies which were in a power of purchase in the package design. Since the well-being became the trend, a lot of the organic products were sold in the market. The research of the design of the organic snacks focuses on giving ways of it by analyzing the trend, the current state, and characteristics of them. For this one, I would like to understand the characteristics of the organic package by referring to domestic and foreign literature, and surveying 8 organic products from our market and 5 organic products from the another country in regard to characteristics, brand, color, and layouts of design. I analyzed it through ‘Ventilation of Design Elements according to Analysis’. I would like to give the developed ways by drawing some problems from the current organic package through the survey from 20~30s which focuses on 5 keys ; natural, trust, hand-made, mild and wild. These result of the research can provide LOHAS customers not only with positive data, but also with the information which help to reinforce the friendlyenvironment imagine of the corporation, and raise their awareness about the environment.

Sign 체계와 전달을 위한 디자인 계획

명계수 건국대학교 조형연구소 1997 조형연구 Vol.5 No.-

Sign communication design categories are different from sign categories. They are categories of the design results of the communication enviroment using sings as intermediaries. Human beings accept visual signs, such as light, form, color and movements, from the outside or use symbols such as words as clues in order to distinguish, recognize, judge and evaluate the environment as information. Cautiously planed signs communicate essential information, while enhancing the usual environments of city. The effective sign system functions not only separate entity but also integral part of environment. Sings obscure the meaning of enviroment as often as they clarify it. A basic concepts of sign, environment and the various approaches to desirable urban information system were considered. The sign as a concrete medium for visually grasping and controlling space is being recognized as an effective medium in approaches concerned with wider spaces also, such as regional development, city planning and environment design.

프리미엄 패키지디자인이 소비자의 인지와 구매에 미치는 영향

명계수,이명은 한국브랜드디자인학회 2009 브랜드디자인학연구 Vol.7 No.1

소비자들의 변화되는 구매경향에 맞춰 국내업체들도 서로 앞 다퉈 프리미엄 제품들을 시장에 유통시키고 경쟁을 하고 있다. 이렇듯 본 연구에서는 현실에서 프리미엄 소비자의 구매행동 가운데 브랜드의 중요성과 그 정점에 있는 패키지디자인의 역할에 따른 기능을 분석하고, 소비자 인지심리를 통해 구매행위에 대한 행동을 분석 하는 것에 그 목적이 있다. 설문과 분석을 다음과 같은 연구에 의해서 확인하고자 하였다. 즉, 소비자의 인지심리와 선별된 프리미엄 브랜드의 선호 이미지 방향과 소비자의 인지심리와 구매행동의 특성에 관한 것이며, 패키지 디자인의 요소가 소비자에게 어떠한 영향이 미치는지 알아보는 것에 목적이 있다. 직접 관련이 있는 20~30대 여성을 대상으로 설문조사 결과 신세대 여성들은 고품질, 프리미엄 제품을 선호 하는 것으로 나타났다. 브랜드 이미지에 대한 감성적인 부분은 소비자로 하여금 제품의 안정성 및 제품의 질을 브랜드 이미지와 동일시하는 경향이 있음을 보여준다. 즉 소비자들이 제품 구매 시 포장디자인을 통해 많은 정보를 얻고 브랜드의 신뢰성을 갖게 된다는 것이다. 특히 요즘과 같은 이미지 과잉의 영상시대에는 패키지 디자인과 같은 시각적 요소가 브랜드 인지도와 연상도를 높여 주는데 무엇보다도 큰 기여를 한다고 볼 수 있다. 마케팅 전략, 품질, 서비스와 같은 비가시적인 요소와 패키지 디자인이나 광고와 같은 가시적 요인에 의해 소비자들의 구매행동에 변화가 나타난다. 따라서 기업은 소비자 인지심리를 파악하여, 그 브랜드가 추구하는 아이덴티티를 소비자에게 일관성 있게 전달할 수 있도록 패키지 디자인을 마케팅 전략의 초기 단계에서부터 적극적으로 활용하는 방안을 강구하여 소비자들에게 제품에 대한 신뢰성 및 차별성을 전할 수 있어야 할 것이다. 따라서 본 논문은 프리미엄 패키지 디자인이 소비자 인지심리에 어떠한 기여 및 가치형상을 하는지 국내 사례를 설문조사 하여 분석하고, 문제점 및 지향점을 제시하고자 한다. Quality of life for modern people to pursue good health and a somewhat expensive price, features, good products are clearly the preferred behavior. Decision to purchase an existing consumer product prices, the main value, if the quality, the price, quality, of course, be obtained through the purchase of the product to the value. Consumers tend to purchase a change of the domestic Featured products in front of each other two vendors and competition in the market and distribution. In this research, so in reality, the premium brand of consumer buying behavior and the importance of the role of the vertices according to the package design and analysis capabilities, consumers are hearing about the purchase of the purpose is to analyze the behavior. Survey and analysis by the following research was to check. In other words, is a psychology of consumers and selected premium brand image in the preferred direction and the characteristics of consumer behavior and purchasing of hearing about that, and the elements of the package design affect consumer witch to see what the purpose is to recognize. That directly target women 20-30, women survey a new generation, high-quality, premium products were preferred. About the emotional part of the brand image to consumers of their product reliability and product quality and brand image that shows a tendency to equate. That consumers purchase the product through packaging design to obtain more information will be given the reliability of brands. These days, such as the image of the video era, especially the excessive visual elements such as package design and also to increase brand awareness and association offered to contribute more than what can be seen. Marketing strategy, quality, service and non-visible elements such as package design and advertising, and by factors such as the apparent change in consumers' purchasing behavior appears. As a result, companies and consumers understand that hearing, the brand identity to consumers seeking to consistently deliver a package from the initial stage of design as a marketing strategy to find ways to take advantage of the consumer about a product, reliability, and different will be able to deliver. Therefore, this thesis is the premium package design, consumer cognitive psychology and the value of any contributions to shape analysis and to survey the domestic cases, problems, and will want to give orientation.

시각적 브랜드 강화를 위한 효율적 스낵류 패키지디자인 연구

명계수,박민영 한국브랜드디자인학회 2008 브랜드디자인학연구 Vol.6 No.1

제품의 물리적 효용보다 브랜드와 브랜드 이미지를 소비하는 현대의 소비패턴에 따라 국내 스낵류 시장에서도 브랜드 강화를 위한 다양하고 차별적인 디자인 전략이 요구되고 있다. 특히 패키지디자인은 소비자 라이프스타일을 함축한 브랜드 마케팅 활동의 시작이며 브랜드화의 구체성을 나타내는 요소임을 인식하여야 한다. 그 이유는 브랜드가 기업이나 제품의 ‘마음’이라면 패키지디자인은 브랜드의 ‘얼굴’이기 때문이다. 이에 따라 본 논문에서는 브랜드 강화에 효과적인 패키지디자인, 특히 스낵류를 대상으로 패키지 디자인의 합리적인 방법을 제시하고자 한다. 이를 위해 국내외 4개의 감자칩 제품의 패키지 디자인을 대상으로 비교 분석 하였다. 그 결과 국내 제품에서는 형태와 디자인 모티브가 유사하여 차별성이 보이지 않았다. 소비자 설문을 통한 용기형태의 선호도에 있어서는 국내의 단순 봉투형 보다 국외의 원통형 포장형태에 대한 선호가 높았다. 따라서 브랜드 강화를 위해 패키지 디자인의 시각적 요소와 더불어 국외 브랜드에서 보여 지는 차별적 형태와 캐릭터의 활용을 통해 소비자의 관심을 유도하는 시각적 장치가 국내 스낵시장의 패키지 디자인에 요구 된다고 할 수 있다. According to the new consumption pattern of spending more the brand image than physical efficiency of products, it is required a various and differential design strategy for building up brand at domestic snack markets. Specially, the package design is a first step for a brand marketing covering the consumer's life style and is a factor representing concretize of branding. Because if brand is the heart of companies and products, package design is the face of brand. Therefore we present the rational method of snacks package design is for building up the branding. We compared four potato chips's package of home and abroad. As the result of comparison, there are not different between the shape and the motive at home products. Is consumers research for preference of a container shape, simple bags at home is more higher than cylindrical package at abroad. So the visual device which is leading the consumer's interest using the unique shape and the character is required at package design of snacks markets at home package at abroad.

문화 정체성을 기반으로 한 올림픽 픽토그램의 발전 방향 연구

명계수,강선미 한국브랜드디자인학회 2008 브랜드디자인학연구 Vol.6 No.2

현대 사회에서 정보전달의 개념은 급속도로 변해가는 시대상의 과정으로 볼 때 매우 중요하다. 또한 각 분야의 개념이 확장되고 추상화됨에 따라, 문화와 역사가 서로 다른 나라는 물론, 서로 같은 민족끼리의 상호 커뮤니케이션 역시 점점 힘들어지고 있는 상황이다. 이렇듯 하루가 다르게 변해가는 시대에서 언어의 차이로 인한 국제교류의 장벽은 시급히 해결되어야 할 문제로 남아있다. 비언어 심벌의 하나인 픽토그램은 문자와 말이 지닌 한계를 극복하는 국제적 시각언어로서 교류의 장벽을 허무는데 커다란 역할을 하고 있다. 그러나 국제적 행사와 교류가 해마다 활성화됨에 따라 상대적으로 민족의 자립성과 자율성의 정도가 낮아지고 있으며, 정보 통신과 교통의 발달은 지구촌화와 세계화를 앞당기고 있어 문화의 동질화 현상도 심화되고 있다.1) 한편 이러한 동질화와 획일화에 저항하여 민족이나 지역 단위에 기반을 둔 정체성 또한 더욱 강화되고 있는 추세다. 이러한 일련의 상황을 고려해 볼 때 앞으로의 국가 경쟁력은 인간의 지력과 창조력의 근간이 되는 문화요소에 달려 있음을 인정하지 않을 수 없다. 여기서 말하는 문화 요소란 형식적이고 가시적인 특성보다는 독자적인 정신과 민족 문화의 이해를 근간으로 한다.2) 전통문화가 가진 요소와 현대의 혁신적인 아름다움이 조합될 때 그 가치는 더욱 높은 의미를 갖게 된다. 픽토그램은 위에서 언급한 세계화와 지구촌화에 크게 기여할 세계의 공통의 그림 언어이며 그 중요도와 사용 빈도는 앞으로 계속 높아질 것이다. 그러한 픽토그램의 이론적 이해와 더불어 각 지역의 문화 정체성을 반영하는 것이 앞으로 픽토그램 디자인의 바람직한 발전 방향으로 제안할 수 있겠다. When see as process of phase of the times that concept of information transmission shades by leaps and bounds on modern society, is very important. Also, concept of each field is extended and abstract picture according as is done culture and history the different country as well as the each other same nations each other mutually communication circumstance that become hard too gradually be. Wall of international exchange by difference of language remains to problem to be solved urgently in shaded age as a day is different like this. Pictogram, one of non-verbal language symbol, is acting big role to pull down wall of interchange as international visual language that character and speech overcome having limit. But, independence of the nation and degree of autonomy become low relatively according as international event and interchange are activated every year, and same nitrification developing of culture is deepened because development of info-communications and traffic is advancing global village and globalization. On the other hand, it is trend that identity that resist in such same nitrification and standardization and builds for nation or area unit is also strengthened more. When consider such series circumstance, that depend on culture element that forward country competitive power gets into foundation of human's intellect and creative power cannot help recognizing . Culture constituent that say here makes individual mind and comprehension of national culture foundation than frigid and materialistic special quality. When element and modern innovative beauty of culture heritage are mixed, the value has more high meaning. Pictogram is world common picture language to contribute greatly at globalization and global village which refer over and the importance and frequency of forced vibration may rise forward continuously. Along with theoretical comprehension of such pictogram, it can propose to desirable development direction of pictogram design

그래픽디자인의 사회・문화적 의의와 인식에 관한 연구 - 그래픽디자인 교육을 중심으로 -

명계수 한국일러스트레이션학회 2012 일러스트레이션 포럼 Vol.13 No.31

본 연구의 목적은 사회 및 산업 분야에 있어서 시각디자인의 폭넓은 관심을 목표로 한다. 대 부분의 예술 분야에도 적용되지만, 사회적 현상, 주변 환경등을 기준으로 해서 그래픽 디자이너와 관련 산업을 압박하고 있는 당면한 과제는 그래픽디자인의 전제는 왜 다시 재고되어야 하는가이다. 이제 우리 사회와 문화 속에서 디자인적 요소를 감지하게 되는 것은 결코 우연하고 낯선 만남이 아니다. 그렇기에 디자인은 고정적이고 절대적인 틀 대신 상호간의 활발한 교류와 영향관계로 인해 새로운 관계들로 바뀌어 가고 있다. 1937년에 Laszlo Moholy-Nagy 가 시카고에 New Bauhaus를 세웠을 때, 그는 철학자들과 과학자들의 강의를 포함했다. 그 후로부터, semiotics, literary theory등의 여러 종류의 다른 프로그램들이 소개되었다. 그리고 디자인과 같은 통합적인 교육의 발전을 위해선 넓은 범위의 교육이 필요하다는 인식이 증가 하고 있다. 디자인은 미술이나 과학에 의하여 축소될 수 없다. 디자인은 디자인을 미술과 연관 짓고 싶어 하는 사람들과, 디자인을 과학과 연관 짓고 싶어 하는 사람들 사이에 놓인다. 과연 그래픽디자인의 세계는 어떨까. 우리의 디자인 세계에서 사회적, 문화적 위상은 어떻게 변해야 하는 가이며, 디자인은 사고의 범위 자체가 개인의 편협한 조형 활동의 범위를 넘어서 '실제세계와의 관계성' 속에서 설정되기 때문에 이론과 실제의 균형뿐만 아니라 다양한 학제 간의 관계망을 형성해야 한다. This thesis concentrates on issues of Graphic Design education and cognition and significance of culture and society, also pertain to education in other areas of design; most apply to arts education and many are relevant to post-secondary education in general. Cognition is an international journal that publishes theoretical and experimental papers on the study of the mind. It covers a wide variety of subjects concerning all the different aspects of cognition, ranging from biological and experimental studies to formal analysis. Laszlo Moholy-Nagy formed the New Bauhaus in Chicago in 1937, he included lectures by philosophers and scientists. Since then, various other programs have introduced semiotics, literary theory, etcetera, to their curricula, and there is a growing recognition that a wide-ranging education is needed for synthetic and integrative field such as design to progress. In light of this tendency toward professionalism, it may seem counterintuitive that we not only increase the argumentation of design training with more liberal studies, but also reconsider graphic design education-as a liberal arts subject.

조미료 패키지디자인이 브랜드 충성도에 미치는 관계성 연구

명계수,신나희 한국브랜드디자인학회 2010 브랜드디자인학연구 Vol.8 No.1

매일같이 다양한 브랜드가 쏟아져 나오는 요즘 소비자들에게 한 제품이 선택되기까지는 여러 요인이 작용한다. 예전에 제품의 가격이나 양 등 단순히 보여 지는 것으로만 선택되어지던 것들이 이제는 브랜드에 대한 이미지와 심리적 요인이 작용한다. ‘건강한 먹거리’로 인한 식품에 안정성을 중요시하며 변화하고 있는 조미료 브랜드 역시 ‘무 첨가’코드 이미지로 다시금 조미료 시장을 열어가고 있다. 이로 인해 매출 량이 떨어지던 조미료 브랜드의 새로운 장이 열리고 있는 셈이다. 이처럼 제품에 대한 정보를 얻을 수 있고, 제품 및 브랜드에 대한 이미지를 기억하게 하는 디자인 요소 중 하나로 사용되는 것이 패키지디자인이다. 따라서 본 연구는 조미료 패키지디자인이 브랜드 충성도에 미치는 관계성에 대해 알아봄으로써 소비자가 제품을 선택할 때 중요한 요인이 된다는 것을 사례분석 및 디자인 분석과 설문조사를 통해 연구하였다. 디자인 분석에서는 해외 식품의 디자인 시스템 분석과 국내 조미료 브랜드 시스템 분석, 조미료 패키지에 대한 용기와 레이아웃 분석, 시그니쳐와 Logotype의 브랜드, 칼라 등을 분석하였다. 국내 조미료 디자인 분석과 설문조사의 분석 결과 조미료 브랜드에 대한 소비자의 충성도가 높게 나온 것을 알 수 있었다. 또한 차별화된 조미료 패키지디자인일수록 소비자들이 더 선호하며, 지속적인 구입을 하고 있었다. 특히 현대 소비자 라이프스타일을 고려한 패키지디자인의 용기와 그래픽의 변화는 소비자들의 구매에 큰 영향을 준다는 결론이 나왔다. 앞으로 조미료 시장은 건강을 생각하고, 소비자들에게 신뢰감을 주는 식품으로 출시 될 것이다. 그만큼 치열한 경쟁 속에 다양한 변화가 시도될 것으로 예상된다. 이러한 가운데조미료가 소비자들에게 브랜드 충성도를 높이기 위한 방안으로 디자인 요소 중 패키지디자인에 대한 적극적인 연구와 개발에 의한 차별화 전략이 필요할 것으로 보인다. Various brands have launched every day. Therefore, in order for choosing a product, there are many factors which can affect customers’ selection. In the past, the prices and quantities of products were crucial factors to choose the products; however, nowadays an image of the brand and other emotional factors have become important factors. Seasoning brands that put a higher value in safety of the foods also change their brand image with ‘free addition’ to open the market of seasonings. Accordingly, new markets of seasoning brands that had a difficulty in a selling are opened. Thus, people can get information and memorize the image of products and brands from a package design. This research deals with the relationship between seasoning package designs and brand loyalties and this research is conducted by data and designs analysis and surveys. From this research when people choose the products, package designs are a pivotal role. In design analysis, design system analysis of foreign products, design system analysis of domestic seasoning brands, receptacles and layout analysis of seasoning packages, brands of signature and logotype, and color analysis were conducted. According to the result of analysis of domestic seasoning design and surveys, customers have high loyalty for seasoning brands. Moreover, customers intend to choose distinct seasoning package designs and buy this product continuously. Especially, receptacles of package designs considering modern customers’ lifestyle and graphic changes have a great effect on purchasing. In the future, the market of seasoning will launch the products that consider health of customers and give reliance to customers. Therefore, it can be predicted that in the highly competitive seasoning markets, there are many trying to change. In conclusion, in order for improving band loyalty of customers in the seasoning markets, distinct strategies of package designs will be needed among other design factors.

시각언어로서의 Pictogram에 관한 연구

명계수 건국대학교 부설 조형연구소 1993 조형연구 Vol.2 No.-

Today we experience chaos. The waste of human and material resource and the canalization of almost all creative effort into blind alleys bear witness to the fact that our common life has lost its coherency. Development industrial and advanced in science and technology have created a new dimension. Today, all people of the world are neighbors, and neighbors resources on a hitherto undreamed of scale are within the potential reach of all. The inherited structure of a smaller, outgrown world, however, stands in the way of the integration of our lives in the terms of the present wider dimension. And to achieve a livable life today, then, we must reorient ourselves, and create forms in terms of present historical conditions. Instead of allowing both a further haphazard accumulation of scientific discoveries and a planless technological expansion. it is our task of establish an organic interconnection of the new frontiers of knowledge. Integration, planning, and form are the key words of all progressive efforts today the goal is new vital structure order, a new form (visual language) on a social plane, in which all present knowledge and technological possessions may function unhindered as a whole. The pictogram as visual communication, the language of vision, is one of the strongest potenitial means both to reunite man and his knowledge and to re-form man into an integrated being. The visual language is capable of disseminating knowledge more effectively than almost any other communication media. With it, man can express and relay his experiences in object form. Visual communication is universal and international-it knows no limits of tongue, vocabulary, or grammar, and it can be perceived by the illiterate as well as by the literate. A pictogram can convery facts and ideas in a wider and deeper range than almost any other means of communication. It can reinforce the static verbal concept with the sensory vitality of dynamic imagery. It can interpret the new understanding of the physical world and social events because dynamic inter-relationships interpenetration, which are significant of every advanced scientific understanding of today, are intrinsic idioms of the contemporary medias of visual communication.

미국 대학의 디자인교육과정 연구 - NASAD 인증 프로그램을 중심으로

명계수 한국일러스트레이션학회 2007 일러스트레이션 포럼 Vol.15 No.-

그래픽 디자이너와 디자인 교육자들을 압박하고 있는 당면한 문제는, 고등교육의 틀 속에서, 디자인 교육의 전제는 왜 다시 재고되는 것인가? 왜 지금 현 체재(system)의 수월성에 집중하지 않고. 관습이 기본적 변화를 가로 막고 있다고 생각하는가? 이다.이 논문은 디자인 교육에 관한 글로써 미국의 디자인교육 인증체계에 중심을 둔다. 본 논문의 연구범위와 방법은 NASAD(National Association of Schools of Art and Design) 인증 시스템을 중심으로 미국의 미술과 디자인 교육의 전반을 알아보고, 그중에서 NASAD에 가입하고 인증을 거친 대학의 시각디자인 관련 학과의 전공교과목 교육과정을 중심으로 관련내용의 체계를 파악하였으며, 시각디자인의 폭넓은 관심을 목표로 하고 시각디자인 분야의 교육에 관련된 부분을 중점으로 연구하였다.디자인 교육과 디자이너 교육은 그 책임이 전적으로 교육현장에 있는 교육내적 영역이다. 오늘의 우리에게 요구되는 교육내적 문제는 무엇보다도 뚜렷한 교육목표, 범위, 순위 및 효과를 명시한 교과과정이라 할 수 있다. 이의 수행은 능력과 사명감을 가진 훌륭한 교수진과 학교에 의하여 가능하다. 이 같은 여건만 갖추어 진다면 우리가 바라는 좋은 디자인교육이 될 수 있을 것이다. Although this thesis concentrates on issues of Graphic Design education, also pertain to education in other areas of design; most apply to arts education and many are relevant to post-secondary education in general. With all of the pressures on higher education and all of the questions facing graphic designers and design educators, why reconsider the basic premise of graphic design education? Since inertia tends to discourage basic change, why not concentrate on excellence within the current system? The answers to those questions center on both fairness and survival.NASAD recognizes the need to find ways of clarifying and maintaining standards in art and design through the responsible education of artists and designers. By means of accreditation, it can encourage those institutions that consistently give students a sound basis for significant future accomplishments in art and design. Accreditation also imposes on those institutions the responsibility for continual effort to strengthen art and design education in general.in both accredited and not-yet-accredited schools. In addition, it provides a basis for public recognition of an institution‘s quality.In light of this tendency toward professionalism, it may seem counterintuitive that we not only increase the argumentation of design training with more liberal studies, but also reconsider graphic design education-as a liberal arts subject.