군악과 별곡타령의 비교연구

김미라(MiRa-Kim) 한국전통음악학회 2002 한국전통음악학 Vol.- No.3

The purpose of research of this thesis is to compare the 'Kunak', the last music of 'Kwanak YoungsanHeosang', which has been transmitted by The National Center for Korean Traditional Performing Arts, with 'Byolgok Taryong', the last music of Mingan Daempoongryu, so to find out common points and different points between them. The author referred to 'Korean Traditional Music', published by The National Center for Korean Traditional Performing Arts, 'Piri Jongak' written by Kim Ki Su and Seo Han Bum, 'Folk Music References' written by Ji Young Hee, and 'Piri Gyobon' and 'Haegum Gyobon', text books of Seoul Traditional Art high school. And in order to make it easier to compare the melody, the author transferred the tone of Byolgoktaryong of Mingan Daempoongryu by 3 do, so that it became the same tone of Kunak of Kwanak YoungsanHeosang. Also, the author made one time standard, divided one time into 4 bak, and regarded each bak as sambunbak. In this method, the author compared chapter-dividing structure, melody, sigimse, and mainly appearing notes. The author could gain conclusions as follows. 1. Comparison of chapter-dividing structure. Comparing the structure of Kunak of Kwanak YoungsanHeosang with that of Byolgok Taryong, the fact is discovered that Kunak is made up of 48 gak composing 4 chapters and Byolgok is made up of 43 gak composing 4 chapters, so they have common points in that they are composed of 4 chapters, but they show the difference in the number of gak by 5 gak. It is due to the fact that because the 1st gak thru 3rd gak of the first scene of Kunak belong to Taryongjo, the former music, they are excluded in Byolgok, and in the Guionmasung part of the 3rd scene of Kunak, Piri pauses for 2 gak, but in Byolgok, it does not pause, so that it makes 5 gak differences as a whole. Also, there are many differences in the method that divides the chapters. 2. Comparison of melody and Sigimse Comparing the Kunak of Kwanak YoungsanHeosang with Byolgok Taryong in the melody and sigimse, they are in common generally except for partially detailed tune and sigimse related to th special method of playing of Piri and Haegum. 3. Comparison of Mainly appearing notes Comparing the Kunak of Kwanak YoungsanHeosang with Byolgok Taryong in mainly appearing notes, The mainly appearing notes that are performed actually are in common except for the marking difference on the score which is marked as Hwang(潢) but being played as Ung(應) in the actual performance. Like these conclusions, Kunak of Kwanak YoungsanHeosang and Byolgok Taryong are the same music with the exception of extremely detailed parts. Nonetheless, the reason why there are some differences in the method of chapter-dividing or sigimse is largely because they have been transmitted in the different way.

크로스미디어 스토리텔링 사례 연구

김미라(Mira Kim) 한국콘텐츠학회 2015 한국콘텐츠학회논문지 Vol.15 No.8

미디어 플랫폼이 증가하고 콘텐츠 시장의 경쟁이 치열해지면서 성공한 콘텐츠를 다른 미디어 장르로 재매개하는 크로스미디어 스토리텔링이 주목을 받고 있다. 특히 웹툰이 원천 콘텐츠(source genre)로 급부상하고 있는 가운데 본 연구는 웹툰 <미생>이 TV드라마로 재매개 되는 과정에서 어떤 방식으로 서사가 확장되고 개조되었는지 분석하고, 이러한 변형을 불러온 미디어의 특성과 수용자와의 관련성을 논의하였다. 분석결과 상대적으로 특정 대상층을 목표로 하는 웹툰 <미생>이 바둑의 기보를 바탕으로 종합상사 비정규직 계약사원을 중심으로 직장인의 삶과 애환을 담담하게 그려냈다면, 보다 폭넓은 시청자를 확보해야 하는 TV드라마에서는 사회적 이슈가 되고 있는 ‘비정규직의 애환’, ‘직장내 성차별과 성희롱’, ‘워킹맘의 애환’ ‘신입 동기들간의 로맨스’ 등 대중적 서사를 강화한 ‘확장’ 전략을 사용하였다. 또 극적 재미를 위해 명확히 선악이 구분되는 인물 구도를 통한 갈등의 고조, 휴머니즘과 희극성의 강화를 드라마의 스토리텔링 전략으로 사용하였다. With the growth of media platforms and fierce competition in the media market, there have been focus on cross media storytelling, a remediation of content already proven successful to another type of medium. In particular, webtoons have emerged as being successful source media, and this study analyzes how the webtoon <Misaeng>’s narrative is expanded and transformed in the remediation process into TV drama. The results showed that, the webtoon <Misaeng>, which was targeted at a relatively more specific audience, objectively described stories of the life and hardships of an office worker through a contractual employee at a trading company navigating work life based on strategies of Baduk; while the TV drama version, which aims to appeal to a broader audience, strengthened popular narratives with topics of social issues such as ‘hardships of the non-permanent employee’, ‘sexual discrimination and sexual harassment in the workplace’, ‘difficulties of a working mom’, and ‘romance between new colleagues’. In addition, in order to create dramatic enjoyment, the drama’s storytelling strategy incorporated conflicts by creating confrontational relationships among good and evil characters, and added humanism and comedic effect.

웨이트 트레이닝 활동을 위한 20대 남성 컴프레션웨어 착의 실태

김미라 ( Mira Kim ),김동은 ( Dong Eun Kim ),최혜선 ( Hei Sun Choi ) 한국의류학회 2016 한국의류학회지 Vol.40 No.5

<div style="display:none">fiogf49gjkf0d</div><div style="display:none">fiogf49gjkf0d</div><div style="display:none">fiogf49gjkf0d</div><div style="display:none">fiogf49gjkf0d</div><div style="display:none">fiogf49gjkf0d</div><div style="display:none">fiogf49gjkf0d</div><div style="display:none">fiogf49gjkf0d</div> This study examined the wearing conditions of compression wear for weight training. Compression wear has recently received significant attention from the public and athletes as high-level functional sportswear. The survey was conducted on 373 men in their 20s for general information on purchase behavior, preferred brand, function, and preferred design. The majority of participants (n=181) were aware of the function of compression wear. The most selected reason for wearing compression wear was for its convenience during sports activities. Respondents had the greatest preference for designs with a round neckline, regular leggings type, upper arm-length sleeve, and thigh-length bottom. Respondents also wanted a stronger compression in the core muscle part (abdomen, back, and waist).

양방향기능의 보완으로서 PVR(Personal Video Recorder)서비스 분석

김미라(Mira Kim),김종하(Jongha Bell Kim) 한국콘텐츠학회 2013 한국콘텐츠학회논문지 Vol.13 No.11

방송통신융합을 통해 양방향 기능이 방송에서 차지하는 비중이 점차 확장되고 있지만, 위성방송의 경우 양방향 기능이 IPTV나 케이블TV에 비해 뒤쳐져 이에 대한 전략적 서비스로 PVR이 도입되었다. 본 연구는 위성방송가입자들의 PVR 이용행태분석을 통해 현재 도입되고 있는 클라우드 PVR의 주력 서비스 방향에 실증적 정보를 제공하고자 하였다. 위성방송가입자들의 PVR 이용분석 결과, 주된 PVR 이용기능은 ‘시간대 이동(time-shifting)’으로 나타났으며, PVR의 이용이 많은 이용자일수록 TV 시청량이 증가하는 것으로 분석되었다. 또한 PVR이 방송프로그램을 시청하는데 있어 장르의 집중(concentration)보다는 다양화(diversification)를 가져오는 것으로 나타났다. 결과적으로 PVR의 활성화는 온에어 방송의 시청시간을 자유롭게 변경함으로써 TV이용의 증가 및 다양한 장르의 시청유도에 긍정적 영향을 미치는 것으로 분석되었다. With the help of information technology, PVR has been evaluated as an innovative device that brings epochal changes for program selection and convenience of receivers with the convergence between broadcasting and telecommunication. Satellite broadcasters introduced PVR service to strengthen its interactive function. This study analyzed PVR user behavior and how it changed the existing TV viewing behavior through satellite subscribers. The results revealed that PVR subscribers mainly used it for time shifting like VCR use. FUrthermore, heavy PVR users watched TV more than on average and enjoyed a divers genre of programs. This study provides scholarly implication for PVR using behavior and its effects and its useful information for contents and marketing strategy to help PVR service popularization.

TV매체에 재현된 새로운 남성성(masculinity)과 그 한계

김미라(Mira Kim) 한국콘텐츠학회 2014 한국콘텐츠학회논문지 Vol.14 No.1

이 연구는 성(gender) 역할과 정체성 역시 사회적 구성물이라는 전제하에 그동안 가부장제가 지지하는 ‘지배적인(hegemonic) 남성성’, 이상적인 ‘남성다움(manhood)’을 재현해 왔던 TV가 시대적, 사회적 변화에 따라 어떻게 이를 달리 재현하고 있는지를 밝혀보고자 하였다. 이를 위해 최근 시청자들로부터 높은 호응을 얻고 있는 주말 예능프로그램 <아빠! 어디 가?>와 <슈퍼맨이 돌아왔다>에 대한 서사분석(narrative analysis)을 실시하였다. 분석결과, 두 프로그램 모두 전통적으로 여성의 역할로 규정돼온 ‘육아’와 ‘가사’를 서사의 중심에 놓고 기존의 권위적이고 엄격한 아버지와 달리 탈권위적이고 감정표현에 익숙한 아버지를 이상적으로 묘사함으로써 새로운 남성성을 제시하였다. 그러나 남성들의 ‘육아’와 ‘가사’가 일종의 ‘놀이’로 구현됨으로써 이로 인한 여성들의 억압된 일상과 고통은 배제되는 한계가 드러났다. This study attempts, based on the premise that gender roles and identity is a social construct, to show how TV portrayal of the male has changed through the years with changes in time and society, from the traditional depiction of hegemonic masculinity and ideal manhood as supported by the patriarchal system. A narrative analysis was conducted on popular variety shows “Dad, Where Are We Going?” and “Superman Returns”. The results showed that both TV shows created a new type of masculinity by centering the narrative on the traditionally female roles of child rearing and housekeeping, and recreating the traditional strict and authoritative father figure into a non-authoritative and emotionally expressive father. However, as child rearing and housekeeping is expressed as play, there are limitations in that the actual daily lives and hardship of women is excluded from the narrative.

시트콤 장르의 중첩적 공진화 연구 : 〈지붕뚫고 하이킥〉을 중심으로

김미라(Mira Kim) 문화방송 2010 방송과 커뮤니케이션 Vol.11 No.2

이 연구는 시트콤의 새로운 가능성을 보여준 〈지붕뚫고 하이킥〉을 중심으로 중첩적 공진화 개념을 적용해 국내 시트콤의 장르 간 접목을 통한 내용 및 형식 등 장르 관습의 변화와, 사회문화적 맥락과 수용자와의 교류를 통한 장르-사회 간 공진화 과정을 분석했다. 그 결과 국내 시트콤은 시트콤의 전통 관습인 순환적 서사 종결(narrative closure)의 단막극(series) 형식을 벗어나 드라마와 같이 에피소드가 이어지고 전체를 관통하는 연속적 서사 구조를 가진 연속물(serials) 형식으로 진화하고 있는 것으로 나타났다. 아울러 좀 더 현실적인 등장인물 설정과 함께 서정적인 영상구성과 배경음악 사용 등 멜로드라마나 트렌디드라마의 표현 양식을 적극 차용하며 공진화했다. 특히 장르-사회 간 공진화가 두드러졌는데, 도입 초기의 시트콤이 가벼운 웃음 유발에 그친 것과 달리, 이후 빈부격차와 학벌주의, 청년실업과 같은 사회문제를 적극 투영하면서, 현실적 공감을 불러일으킨 것이 흥미를 끄는 데 주효했던 것으로 밝혀졌다. 이 연구는 미국적 장르인 시트콤이 국내에 정착하는 과정에서의 공진화 과정을 추적함으로써 한국형 시트콤의 특성에 대한 학술적 논의를 확장하고, 멀티 플랫폼 콘텐츠로도 경쟁력 있는 시트콤의 성공 요인에 대해서 콘텐츠 제작자들에게 산업적·정책적 함의를 제공한다는 데 의의가 있다. This study was conducted by the use of the concept of dual co-evolution through the analysis of “High Kick Through the Roof”, which has opened up new opportunities for the development of situation comedy programs. The study aims to find out changes in the content and format of conventional situation comedy through the adaptation of different genres to Korean situation comedy, and co-evolution between genre and society through interaction with socio-cultural contexts, and the audience. The study found that Korean sitcoms have evolved away from the traditional format of a series of narrative closures to a new format of serials of a continuous narrative structure. The conclusions also show that the sitcom has been evolving by adopting more realistic characters, dramatic visuals, background music, and other ingredients common in melodramas. Co-evolution between genre and society was markedly conspicuous; whereas earlier sitcoms focused on generating laughs with light topics, now the shows appeal to the audience with real social issues such as wealth gap, elitism, and youth unemployment. This study is significant in that it expands the boundaries of academic debate on the characteristics of the Korean sitcom by tracking the evolution of the US imported genre as it develops in Korea, and provides content producers with the meaningful implications in terms of the success factor of sitcoms, which can also be competitive as multi platform contents.

리얼리티 데이트 프로그램 시청이 데이트와 이성관계에 대한 시청자 인식에 미치는 영향에 관한 연구

김미라(Mira Kim) 한국언론학회 2008 한국언론학보 Vol.52 No.2

This study conducted a survey of 529 undergraduates to determine the extent to which viewing the reality dating programs affected the actual viewers' attitudes toward dating and relationships, and mate selection criteria. Results show that male viewers, those who having more dating exprience, perceived higher realism, and those with higher average viewing scores were more likely to endorse attitudes portrayed within the programs: (a) men are sex-driven, (b) dating is a game (c) woman are sexual objects. All four predictors were significantly related to employment of physical criteria found prominently on reality dating programs in choosing a mate. Finally, viewing amounts of reality dating programs significantly predicted students' attitudes toward dating and relationships, employments of physical criteria in mate selection, even with gender, dating exprience and perceived realism controlled. These findings indicate that heavy viewing of reality dating programs may lead to casual or distorted attitudes toward dating and sexual relationships, and irresponsible sexual decision-making.

리얼 버라이어티 쇼의 재미 유발 기제에 관한 연구

김미라(Mira Kim) 한국방송학회 2008 방송통신연구 Vol.- No.67

지지 후보와 추론 동기가 유권자의 선택적 노출과 교차노출에 미치는 영향

김미라(Mira Kim),민영(Young Min) 한국방송학회 2014 한국방송학보 Vol.28 No.2

조선왕실 제작 옥책(玉冊) 내함(內函)의 편년과 활용

김미라 ( Kim Mira ) 동양미술사학회 2018 동양미술사학 Vol.7 No.-

조선 왕실에서는 왕비나 세자의 책봉(冊封) 그리고 상존호(上尊號)를 위한 상옥책(上玉冊) 의식을, 국가적 행사로서 성대하게 치르고 이를 의궤(儀軌) 기록으로 남겼다. ‘상옥책’은 왕실에 관한 공덕과 찬사의 글을 옥간(玉簡)에 새기고 이를 금분으로 메워서 옥책(玉冊)으로 엮은 것을 올리는 의식이다. 즉 의식의 주된 내용이 옥책의 내용을 낭독하고, 이를 함(函)에 담아 봉(封)하는 것으로 요약된다. 여기에 사용되었던 함은 二重의 함으로 내함(內函)과 외함(外函)으로 구성되어 있는데, 그 중 내함은 매우 특별하게 제작되었다. 주칠함(朱漆函)에 니금(泥金)으로 화려하게 장식되어, 조선 시대 사가(私家)에서 사용한 함들과는 확연한 차이를 보였던 것이다. 그 내함이 국립고궁박물관에 250여점 현존하고 있다. 본 논문은 국립고궁박물관 소장 옥책 내함의 제작 시기를 밝혀보고, 이를 바탕으로 한 공예사적 회화사적인 변화양상과 옥책 내함이 의례품으로서 갖는 역사적 의미에 관한 발표자의 이전 연구를 바탕으로 하였다. 옥책 내함은 왕권 강화의 의미와 관련한 왕실공예품이며, 목공예 금속공예 칠이나 섬유 공예, 니금 그림의 회화사적인 측면에 이르는 다양한 정보를 주는 중요 문화유산이라 할 수 있겠다. 이에 더하여 여기서 중점할 내용은, 옥책 내함의 시대별 변화양상을 동시대 제작으로 추정되는 내함 外의 다른 국가 제작 함(函)과 비교 검토하고자 하는 것에 초점을 두고자 하였다. 연구자의 앞선 연구에서 옥책 내함의 시기별 변화양상의 흐름을 밝힌 바 있는데, 그것은 뚜렷한 구분을 보이는 것이었다. 이것은 동시대 흡사한 제작 방식을 갖는 다른 목조함의 제작시기를 추정하는 근거로 활용이 가능하다는 전제 하에 연구를 시도하였고, 이것은 제작시기 파악이 어려운 목공예의 편년 연구에 기여할 것으로 생각된다. 아직은 한정된 수에 불과하여 그 연구의 시작이지만, 이를 바탕으로 앞으로 비교 대상의 확장과 더 나아간 다각도의 연구가 있기를 바란다. In Joseon Dynasty, the royal ceremony took place for the crowing of the queens, princes, and eulogistic titling of the royal ancestors including the kings, and afterwards its records remained on the Royal Protocols. The core process of the ceremony could be summarized as the followings; to read aloud Ok-Chak which is consisted of the pages written of the royal contributions and eulogies with the decoration of the golden tapes, and to put it in the case, and to seal it in. The case used here was double, i.e. consisted of the inner and outer ones. Especially, the inner one was made very significantly. The feature that it was decorated gorgeously with scarlet lacquer and golden powder makes it distinguished remarkably from the ones used in the private family of the Joseon. It is paid attention by the differentiated item of the royal ceremony completed in the collaboration of painters and craftsmen with the priceless materials. Now about 250 Ok-Chak Nae-Ham are passed down, which is not only very special antiques produced for the royal ceremony, but also can tell us the various information about the wood craft, metal craft, lacquer painting or textile, the art-historical painting with golden powder on the surface as an artifact showing the production year. The enormous bibliographic data called the Royal Protocols supporting it adds the priceless value of the study on Ok-Chak Nae-Ham. I had just reviwed only on 120 Ok-Chaks of which production year I had tried to assume additionally and studied the stylistic development of the Inner Cases of the 120 pieces. Now this report focuses on the fact that Ok-Chak Nae-Ham could be utilized in reconstructing the chronology of wooden crafts made for the royal court other than the Inner Cases. This article focuses on the chronology of the Inner Cases of the Books Made of Jade illuminates the art-historical significance of the Inner Cases as well as their historical value by investigating the role they played, the importance they carried, and the ways in which they were produced. For this one, making a comparative study with “Box in Portrait Drawing” which were assumed to 17th 18th 19th century.